リンダ・ヴァレーホ | |
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| 生まれる | 1951年（73～74歳） |
| 教育 | ウィッティア・カレッジカリフォルニア州立大学ロングビーチ校 |
| 動き | チカーノ芸術運動 |
| 配偶者 | ロン・ディラウェイ |
| 受賞歴 | COLA個人アーティストフェローシップ、ダーフィー財団修了助成金、カリフォルニアコミュニティ財団 |
| Webサイト | lindavallejo.com |
リンダ・ヴァレーホ（1951年イーストロサンゼルス生まれ）は、絵画、彫刻、陶芸で知られるアメリカ人アーティストです。彼女の作品は、しばしばアメリカ美術や大衆文化の文脈の中で、自身のメキシコ系アメリカ人としての民族的アイデンティティを扱っています。 [1] [2]商業美術館「ガレリア・ラス・アメリカス」の創設者である彼女は、 芸術教育者でもあり、長年にわたりネイティブアメリカンとメキシコの伝統的な儀式や祭儀に関わってきました。 [2] [3]
ヴァレーホの作品は、ゲティが後援した「パシフィック・スタンダード・タイム：ロサンゼルスのアート 1945-1980」の一環として企画された3つの展覧会に展示された。オーティス美術大学での「公の場での行為：女性の建物におけるフェミニズムとアート」、サンタモニカ・アリーナ1での「2つに分かれる：母性の挑発的なビジョン」、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）ファウラー博物館での「もう1つのLAをマッピング：チカーノ・アート運動」である。[4]
バイオグラフィー
リンダ・ヴァレーホはイーストロサンゼルスで生まれました。[2]彼女の父親はアメリカ空軍に士官として入隊し、家族は頻繁に転居しました。ヴァレーホは1973年にウィッティア大学で美術学士号を取得し、スペインのマドリード大学でリトグラフを学び、 1978年にカリフォルニア州立大学ロングビーチ校で美術修士号を取得しました。[1]
ヴァレーホは1977年に結婚した夫のロン・ディラウェイとともにカリフォルニア州トパンガに住んでいる。彼女にはロバートとポールという二人の息子がいる。 [5]
1973年、ヴァレーホは、ロサンゼルスのラテン系コミュニティに芸術教育、版画制作、支援を主に提供する非営利団体、セルフヘルプ・グラフィックス・バリオ・モバイル・アート・スタジオの初期の美術教師の一人でした。 [6]彼女は長年にわたり、セルフヘルプ・グラフィックスで数多くの展覧会に参加しました。
彼女の最新の講座は、「A to Z Grantwriting」というオンラインの助成金申請書作成コースです。「A to Z Grantwriting」は1985年に設立され、Learning Annexの成人向け夜間クラスで3時間の助成金申請書作成講座として開講されました。1995年、ヴァレーホ氏はこのワークショップを拡張し、「A to Z Grantwritingオンラインコース」を開設しました。これは、数百ものリソース、ツール、サンプル、事例を含む、6週間で12レッスンのオンラインコースです。このコースには、助成金申請書の書き方を学びたいグラントライターや芸術専門家向けの無料オンラインライティングリソースも含まれています。[7]
美術
ヴァレーホの初期作品は、絵画というジャンルを通して、メキシコとアメリカ大陸の先住民族の伝統の象徴性を描いています。[2]これらの作品の多くにおいて、彼女はシュルレアリスムを用いて絵画に夢のような感覚を描き出しています。[8]彼女の作品の多くは「夢と予感」に触発されていました。[8]
ディック・アンド・ジェーンのプライマーをリサイクルショップで購入した後、彼女は彼らの肌の色を変えるというアイデアを思いついた。 [9] 2010年頃、彼女はミッキーマウス、ミニーマウス、シンデレラ、フレッド・フリントストーン、バーニー・ラブル、エルヴィス・プレスリー（エル・ヴィス）、マリリン・モンロー（マリエレナ）などのアメリカのポップアイコン、マリー・アントワネットやルイ・オーギュストなどの歴史上の人物、そして数多くのアメリカ大統領を流用し、「Make 'Em All Mexicans」と題したシリーズで彼ら全員を日焼けした肌（時にはタトゥー）のメキシコ人として表現し始めた。[10]
2014年、チカーノ研究の研究者カレン・メアリー・ダバロスは、ジョン・キャロル大学で開催されたラティーナ・フェミニズム円卓会議において、「リンダ・ヴァレーホ：先住民の精神性と先住民主義的感性の弧」と題する論文を発表しました。[11]ダバロスはこの論文を2010年に開催された第3回隔年開催のラティーノ・アート・ナウ全国会議で初めて発表しました。[12]ダバロスは次のように述べています。「ある視点から見ると、ヴァレーホは白人の表象力を奪い、否定し、抑圧し、そして筆致一つでそれを褐色人種として再コード化しました。ヴァレーホの『Make'Em All Mexican』シリーズは、静かに方向感覚を失わせ、容赦なく終結を拒み、不確実性を呼び起こします。鑑賞者は、ヴァレーホの社会批判はまだ終わっていないと感じています。人種的コード化は、表面的なものであるに過ぎないと、彼女は私たちに思い出させてくれます。」[13]
2016年、彼女はUCLA映画学部のチョン・ノリエガ教授の依頼を受け、「Make 'Em All Mexican」を再演した。ハリウッドのセレブリティ、ケイト・ブランシェット（カタリーナ・ブランカルテ）、ベン・アフレックとマット・デイモン（マテオ・イ・ベルナルド）、オードリー・ヘプバーン（オーロラ・エルナンデス）、マリリン・モンロー（マリエレナ）、そしてオスカー像（メキシコ人のエミリオ・フェルナンデスをモデルにしているとされる）を「ブラウンウォッシング」することで、彼女たちは突如メキシコ系のスターレットとなり、当時進行中の#OscarsSoWhiteキャンペーンを受けて多くのメディアの注目を集めた。[14] この作品群について、マーリーン・ドナヒューは次のように述べている。「ここでの誇張された決まり文句は意図的なもののようで、学術界と消費者文化の両方で、いかに無数のアイデンティティ／現実が新たな「人種後」の規範として売り出されても、人種支配のイデオロギーは依然として続いていることを私たちに思い出させるために意図されているようだ。」[15]
彼女は百科事典『LAライジング：1980年以前の南カリフォルニアのアーティスト』に収録されている。[16]
展示会
ヴァレーホの作品は100を超えるグループ展に出展され、アリゾナ、カリフォルニア、コロラド、イリノイ、アイオワ、ニューメキシコ、ニューヨーク、テキサス、ワシントンD.C.、メキシコ、スペインの美術館、市立ギャラリー、商業スペースで20を超える個展を開催しました。彼女の作品は3つの巡回展「チカーノアート：抵抗と肯定」（1990-1993）[17] 、 「エルグランメキシコ：共有された境界空間」（2014-2015）、「私のヒーロー：現代アートとスーパーヒーローアクション」（2016-2018）[18]に展示されました。ヴァレーホの作品は、カリフォルニア州ロサンゼルスのプラザデララサ文化芸術教育センターのボートハウスギャラリーが主催した「フィアースビューティー：40年間の回顧展」（2010）[19]と、 2011年にチカーノ研究学者カレン・メアリー・ダバロス博士がアベニュー50スタジオのために企画した個展「Make 'Em All Mexican」は、2015年までフレズノ美術館、ロバート・アンド・フランシス・フラートン美術館、ランカスター美術歴史博物館などの美術館やカリフォルニア州とイリノイ州の商業ギャラリーを巡回した。[20]
コレクション
ヴァレーホの作品は、カリフォルニア州オックスナードのカーネギー美術館、カリフォルニア州ロサンゼルスのロサンゼルス郡立美術館、イリノイ州シカゴの国立メキシコ美術館、カリフォルニア州サンタバーバラのカリフォルニア大学カリフォルニア民族多文化アーカイブ(CEMA)、およびカリフォルニア州ロサンゼルスのUCLA チカーノ研究センターのコレクションに収蔵されています。
引用
「健全な人間文化は、自然を破壊することによって維持できるとは思えません。私たちは、機械や戦争に対して容易にしてきたように、自然との関係を統合する必要があります。芸術においても自然界においても、人生には責任が伴います。」―リンダ・ヴァレーホ（2002）[21]
「今日、『Make 'Em All Mexican』は風刺であると同時に、カリフォルニア州の公立生徒の半分以上がラテン系であることを考えると、未来を垣間見るものでもある」 - リンダ・ヴァレーホ (2016) [22]
参考文献
- ^ ab “Linda Vallejo: Make 'Em All Mexican”. Museum of Art & History (MOAH) . 2014年. 2014年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月8日閲覧。
- ^ abcd 「リンダ・ヴァレーホ文書ガイド、アーティスト・ステートメント、『ロス・シエロス/天国』に関するエッセイ」カリフォルニア大学サンタバーバラ校。カリフォルニア大学評議員会。2011年8月19日。 2015年3月8日閲覧。
- ^ 「リンダ・ヴァレーホ、地球への祈り」サウスウェスト博物館、2012年。 2015年3月8日閲覧。
- ^ 「Pacific Standard Time: Art in LA 1945-1980 (Getty Foundation)」Getty.edu . 2017年6月25日閲覧。
- ^ 「アーティストについて」リンダ・ヴァレーホ. 2017年6月25日閲覧。
- ^ “History”. Self Help Graphics and Arts . 2015年2月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月8日閲覧。
- ^ Vallejo, Linda. 「About」. www.atozgrantwriting.com/about/ . A to Z Grantwriting、Linda Vallejo . 2021年8月22日閲覧。
- ^ ab ヘンケス, ロバート (1999). 『アメリカ合衆国のラテンアメリカ系女性芸術家：20世紀女性33名の作品』 ノースカロライナ州ジェファーソン: マクファーランド・アンド・カンパニー社 pp. 212–218. ISBN 0786405198。
- ^ Kinney, Tulsa (2014年12月8日). 「Linda Vallejo Paints a New Color Scheme - Artillery Magazine」. Artillerymag.com . 2017年6月25日閲覧。
- ^ レシノス、エヴァ（2013年2月12日）「リンダ・ヴァレーホのアートショーはポップカルチャーのアイコンをメキシコ風に見せる」LAウィークリー。 2015年3月8日閲覧。
- ^ “2014年招待講演者 |”. 2016年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月18日閲覧。
- ^ 不明[永久リンク切れ]
- ^ 「Avenue 50 Studio 2011」. リンダ・ヴァレーホ. 2017年6月25日閲覧。
- ^ 「リンダ・ヴァレーホのシリーズ『Make 'Em All Mexican』では、アーティストのリンダ・ヴァレーホが#OscarsSoBrownを想像している」LAタイムズ、2016年2月19日。 2017年6月25日閲覧。
- ^ “art ltd. - art ltd. magazine”. Artltdmag.com . 2017年6月25日閲覧。
- ^ リン・キーンホルツ編『 LAライジング：1980年以前の南カリフォルニアのアーティスト』ロサンゼルス、カリフォルニア/インターナショナル財団、2010年。
- ^ リチャード・グリスウォルド・デルカスティージョ、テレサ・マッケナ、イヴォンヌ・ヤーブロ＝ベジャラーノ（編）『チカーノ・アート：抵抗と肯定』ロサンゼルス、ワイト・アート・ギャラリー、1991年。
- ^ 「展覧会仕様」www.bedfordgallery.org . 2024年7月1日閲覧。
- ^ ベティ・アン・ブラウン（編）『Fierce Beauty: A Forty Year Retrospective』ロサンゼルス、2010年。
- ^ “1969 – 2017”.リンダ・ヴァレーホ. 2014年9月7日. 2017年6月25日閲覧。
- ^ 「Linda Vallejo: Artist Statement | UCSB Library」Library.ucsb.edu. 2011年8月19日. 2017年6月25日閲覧。
- ^ 「著名アーティストがCSRCと提携し、オスカー授賞式解説を制作。ご検討ください。全員メキシコ人賞にしてください」（PDF）。UCLAチカーノ研究センター。
外部リンク
- 女性の建築史：リンダ・ヴァレーホ氏へのインタビュー（2010年）YouTube
- リンダ・ヴァレーホインタビュー、UCLAチカーノ研究センター＆カレン・メアリー・ダヴァロス、2007年8月
- リンダ・ヴァレーホ氏へのインタビュー（全3回シリーズ）、カリフォルニア大学サンタバーバラ校、1983年8月11日
