リトアニア民俗音楽はリトアニアの伝統音楽であり、広義のバルト音楽に属する。弦楽器（カンクリウ）と管楽器の両方が重要な役割を果たしている。リトアニアの民俗音楽は古風であり、バルト地方の異教との関連が見られる。
声楽
リトアニアには、民族学的地域に結びついた3つの古代の歌唱様式があります。モノフォニー、多声ホモフォニー、ヘテロフォニー、ポリフォニーです。モノフォニーは主にリトアニア南部（ズーキヤ）、南西部（スヴァリキヤ）、東部（アウクシュタイティヤ）で見られます。多声ホモフォニーはリトアニア全土に広く普及しており、ジェマイティア地方で最も古いものです。伝統的な声楽は世界的に高く評価されており、リトアニアの歌の祭典やスタルティネスの多声歌曲は、ユネスコの「人類の口承及び無形遺産の傑作」リストに登録されています。
Sutartinės（多声歌）
スタルティネス（ sutartiは「調和する、同意する」という意味で、単数形はsutartinė）は、民俗音楽の中でも非常にユニークな例である。二声または三声のポリフォニーという古代の形式であり、多声声楽の最も古い原理である異声、平行法、カノン、ホケット、自由模倣に基づいている。スタルティネスのレパートリーの大部分は19世紀と20世紀に録音されたが、16世紀以降の資料から、単旋律の歌曲と並んで重要な存在であったことがわかる。現在、スタルティネスはリトアニア国民の間でジャンルとしてはほぼ消滅しているが、多くのリトアニア民俗音楽アンサンブルによって継承されている。
スタルティネスの主題と役割は、リトアニアの主要な民謡のジャンルを網羅しています。スタルティネスの旋律は複雑ではなく、2音から5音で構成されています。旋律は左右対称で、同じ長さの2つのパートで構成されています。リズムは典型的にはシンコペーションされ、明確に表現されたリフレインが力強い響きを与えています。
Sutartinė は、演奏方法と機能に応じて 3 つのグループに分類できます。
- Dvejinės（「二人組」）は、2人の歌手または2つの歌手グループによって歌われます。
- トレヒネス（「三人組」）は、3 人の歌手によって厳密な規範に従って演奏されます。
- ケトゥリネス（「4人組」）は2組の歌手によって歌われます。
スタルティネスは、リトアニア北西部に見られる地域限定の現象です。女性が歌いますが、男性はカンクレス（プサルタリー）、ホルン、スクドゥチアイ（パンパイプ）で楽器演奏をします。スタルティネスの豊かで多様なテーマを持つ詩情は、社会構造におけるその重要性を物語っています。スタルティネスは、祭り、集会、結婚式、そして様々な雑用をこなす際に歌われました。詩的な言語は複雑ではありませんが、非常に視覚的で表現力豊かで響き渡っています。リズムは明瞭で、アクセントがはっきりしています。踊りのスタルティネスは、動きが非常に控えめでゆっくりとしているにもかかわらず、ユーモラスで活気にあふれています。スタルティネスの最も重要な特徴の 1 つは、リフレインで使用される語彙の多様性です( sodauto、 lylio、 ratilio、 tonarilio、 dauno、 kadujo、 čiūtoなど)。
結婚式の歌
叙情的な歌、風刺的な歌、酒宴の歌、音楽的な対話、結婚式の哀歌、ゲーム、ダンス、行進曲 など、さまざまな声楽と器楽の形式が発達しました。
戦争史の歌
13世紀から16世紀にかけての年代記や歴史文書には、ドイツ騎士団との戦いで倒れた人々の英雄的行為を描いた歌に関する最初の資料が含まれています。後の時代の歌にはスウェーデン軍への言及があり、リガやキルホルムの戦いへの言及も頻繁に見られます。19世紀初頭に収集された歌には、タタール人との戦いに関する記述があります。蜂起や革命の歌、 1945年から1952年の反ソビエトゲリラ抵抗運動、そして国外追放の歌も、戦時中の歴史的歌に分類されます。
暦のサイクルと儀式の歌
これらの歌は、一年の定められた時期に、適切な儀式を行う際に歌われました。謝肉祭や四旬節の歌、イースターのスウィンギングソング、そして lalavimai と呼ばれるイースターソングがあります。アドベントの歌は、落ち着きと反省の気分を反映しています。クリスマスソングにはkalėda、lėliu kalėda、oi kalėda kalėdziekaなどの語彙が含まれ、アドベントの歌にはleliumoj、aleliuma、aleliuma rūta、aleliuma lodaなどの語彙が含まれます。クリスマスの儀式の歌に関連する典型的な旋律的特徴はいくつかあり、狭い音域、3小節のフレーズ、ダンスのリズム、抑制されたゆっくりとしたテンポ、フリギア、ミクソリディアン、エオリアン テトラコードに基づく音階構造などです。ポリフォニックな聖ヨハネ祭の歌は一般に kupolinė と呼ばれ、 kupolėle kupolio、kupolio kupolėlio、kupole rožeなどのリフレインや語彙が含まれます。
労働歌
労働歌は、その機能や年代によって大きく異なります。非常に古い歌の中には、作業のリズムやプロセスと直接的な関係を保っているものもあります。後期の労働歌は、より個人の感情、経験、そして願望を歌っています。古い労働歌は、作業の様々な段階をより正確に伝えています。それらは、農場、家庭など、その用途に応じて分類されます。
- 牧羊の歌。羊飼いの歌は子供たちが歌い、夜行牧羊の歌は大人が歌います。牧羊の歌は、動物の実際の世話、子供たちの社会的状況、そして古代の信仰への言及を反映しています。ラリアヴィマイ、またはさえずりもまた、レチタティーヴォ型の旋律であり、動物を落ち着かせるためのラリオという有声音 によって区別されます。ラリアヴィマイには決まった詩的または音楽的な形式はなく、自由なレチタティーヴォであり、リフレインによって統一されています。さえずりの中には、長三度または短三度に基づいた長いウルレーションで終わるものもあります。
- 干し草作りの歌。干し草作りの歌ではリフレインが一般的です。最もよく使われる母音は「valio」で、これが「valiavimas」という干し草作りの歌の歌唱法に由来します。母音はゆっくりと大きく歌われ、広々とした畑と干し草作りの季節の雰囲気を想起させます。初期の起源を持つメロディーは他の初期の労働歌と似ていますが、より現代的な干し草作りの歌は旋律の幅が広く、構造もより複雑です。ほとんどが長調で、ホモフォニックです。
- ライ麦収穫の歌。ライ麦の収穫は農業サイクルの中心的な段階です。雰囲気は物悲しく悲しく、愛と結婚が主なテーマです。親と子の家族関係がしばしば描かれ、特に家父長制家庭における嫁の辛い運命に重点が置かれています。ライ麦収穫の歌は、共通のリズムと調性構造を持ち、その古さを物語っています。独特の旋律様式は、儀式や作品の機能との密接な結びつきによって決定づけられています。これらの歌の中には、短三度を中心とした旋法と調性構造を持つものもあれば、長四和音に基づいたものもあります。
- オート麦の収穫、亜麻やソバの実の摘み取り、麻の収穫の歌。オート麦の収穫の歌は、若者と乙女、愛と結婚、そして作業工程、すなわち播種、すき込み、耕作、刈り取り、束ね、積み上げ、運搬、脱穀、製粉、そして食事までを歌っています。ズーキヤの単旋律のオート麦収穫の歌に加えて、北アウクシュタイティヤにはオート麦栽培に直接関係するスタルティネ（sutartinė）が数多くあります。
- 製粉歌。このジャンルは、特徴的なリフレインと「zizui malui」や「malu malu」といった語彙によって識別できます。これらは、石臼の音と製粉のリズムを連想させます。製粉は女性によって行われ、歌詞は女性の生活や家族関係、そして仕事そのものについて歌われています。製粉歌はゆっくりとしたテンポで、メロディーのリズムはほとんど変化しません。
- 糸紡ぎと機織りの歌。糸紡ぎの歌では、糸紡ぎそのもの、糸紡ぎ人、糸紡ぎ車が主題となっているのに対し、機織りの歌では、織りの工程、織り手、織機、繊細な麻布が歌われています。糸紡ぎの歌の中には、明るくユーモラスなものもあれば、女性の苦難や故郷や両親への思いを嘆く製粉所の歌に似たものもあります。歌詞は作業工程を描写し、リフレインは糸紡ぎ車の回転音を模倣しています。また、明瞭で厳格なリズムを特徴とする、非常に独特な糸紡ぎの「スタルティネス」もあります。
- 洗濯の歌。時には、洗濯道具であるカブトムシやマングルの音を模倣したリフレインが使われる。歌はしばしば、カブトムシの代わりに海、マングルの代わりに空、そして木のてっぺんを干す場所として使うなど、義母の突飛な要求を誇張して表現する。
- 釣り歌と狩猟歌。釣り歌は海、湾、漁師、船、網をテーマにしており、クライペダやルスネといった海辺の地名がしばしば登場します。恋する若者の感情は、釣り歌特有の表現で描かれることが多いです。モノフォニックなメロディーは、リトアニアの海辺の地域の歌唱伝統の特徴です。狩猟歌には、狩猟のモチーフが非常に明確に表現されています。
- ベリー摘みとキノコ狩りの歌。これらは個性的な歌です。ベリー摘みの歌は、若い女の子がベリーを摘む様子や、男の子との出会い、そして彼らの会話を歌っています。キノコ狩りの歌はユーモラスで、キノコを採って調理する過程を軽視したり、キノコ同士の「戦い」や「結婚式」を描いたりします。
器楽
ラテリャイの円舞曲は、リトアニアの民俗文化において古くから重要な位置を占めており、伝統的に楽器の伴奏なしで演奏されてきた。しかし、19世紀以降、フィドル、ベーストル、ラムズデリャイ、カンクレが伴奏として用いられるようになり、現代のグループではバンドネオン、アコーディオン、コンサーティーナ、マンドリン、クラリネット、コルネット、ギター、ハーモニカも取り入れている。ソビエト時代には、ダンスアンサンブルはボックス型のカンクレと、ビルビネスと呼ばれる改良型クラリネットを使用していた。ソビエト時代のアンサンブルは表向きは民俗音楽に基づいていたものの、近代化・洗練され、伝統的なスタイルを調和させたり変性させたりしたものを使用していた。[1]
リトアニアで最も重要な民俗音楽アンサンブルには、1906年に結成されたスクリャウジウ・カンクレス（Skriaudžių kanklės）とリトアニア（Lietuva）がある。これらのアンサンブルは伝統音楽を基盤としながらも、大衆に受け入れられるよう現代化されていた。20世紀初頭には、 『クピシュケナイの結婚式』のような伝統的な音楽劇も広まった。[1]
最も著名な現代の村落群：マルシンコニス（ヴァレナ県）、ジウライ（ヴァレナ県）、カルヴィアイ・リエポニス（トラカイ県）、ルオケ（テルシャイ県）、リンカヴァ（リンクヴァ、パクルオジス県）、シェドゥヴィアイ（シェドゥヴァ、ラドヴィリシュキス県） dst.)、Užušiliai (Biržai dst.)、Lazdiniai-Adutiškis (Švenčionys dst.)。最も有名な町の民間伝承グループのいくつか: Ratilio、Ūla、Jievaras、Poringė ( Vilnius )、Kupolė ( Kaunas )、Verpeta ( Kaišiadorys )、Mėguva ( Palanga )、Insula ( Telšiai )、Gastauta ( Rokiškis )、Kupkiemis ( Kupiškis )、レビンドラ(ウテナ)、スードゥヴィアイ(ヴィルカヴィシュキス)。子供民俗グループ: Čiučiuruks ( Telšiai )、Kukutis (Molėtai)、Čirulis ( Rokiškis )、Antazavė ( Zarasai dst.)[1]。
楽器
管楽器： 「気鳴楽器は、リトアニアの伝統楽器の中で最も豊かで多様なグループを構成しています」。気鳴楽器は、フルート、リード、ホルンの3つのカテゴリーに分かれています。[2]
- ビルビネ
- ダウディテス
- jaučio ragas
- kerdžiaus trimitas
- ルムズデリス
- medžioklės ragas
- モリヌカス
- オジュラギス
- ラガイとナガイ
カンクルズ - sekminių ragelis
- スクドゥチアイ
- シュヴィルパス
- シュヴィルプカス
- トシェレ
- ウビカス
- ヴィリオクリス
- žievės trimitas
弦楽器：
- チンボライ
- カンクレス
- プスリネ
- スムイカス
パーカッション：
- ブグナス
- ブグネリスまたはバンデュレリス
- ジングリス
- クレケタス
- šaukštai
- スクラバライ
- タバラ
- terkšlė
- トシェレ
参照
参考文献
- ^ クロンショー著、22～23ページ
- ^ “器楽：管楽器（エアロフォン）”. www.lnkc.lt。リトアニア国立文化センター / Lietuvos nacionalinis kultōros centras 。2024 年3 月 3 日に取得。