リヴ・オスタス | |
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| 生まれる | リヴ・オストゥス 1975年(50~51歳) |
| 職業 | 作家、ダンサー |
| 活動年数 | 1997年~現在 |
| 政党 | 民主的な |
| その他の政治的所属 | アメリカ民主社会主義者 |
リヴ・オストゥスは、アメリカの作家、活動家、ミュージシャン、そして元ストリッパーです。25年以上にわたり「ビバ・ラスベガス」という芸名で活動し、[ 1 ]舞台での経験について2冊の本を執筆したほか、「ヴィレッジ・ヴォイス」や「ニューヨーク・タイムズ・マガジン」などのメディアにも寄稿しています。[ 2 ]
ギーク・ラブの著者キャサリン・ダンによって「デミモンドの歌姫」と評された彼女は[ 3 ]、オレゴン州ポートランドで最も教養があり、最も有名なストリッパーと呼ばれています。[ 4 ] [ 5 ]ウィラメット・ウィークは彼女を「回想録を執筆し、パンクとフランス中世音楽を歌い、乳がんを克服して40代までパフォーマンスを続けているルネサンス女性」と評しました。[ 6 ] [ 7 ]彼女の街への文化的影響は、長編ドキュメンタリー『Thank You for Supporting the Arts』や一幕オペラ『Viva's Holiday』の制作にまで及びます。[ 8 ]
民主党とアメリカ民主社会主義者のメンバーであるオスタスは、 2024年のオレゴン州ポートランド市長選挙に立候補し、20人の候補者のうち5位に終わった。[ 9 ] [ 10 ]
オスタスは1975年、サウスダコタ州スーフォールズでマークとクリスティン・オスタスの娘として生まれた。[ 11 ]彼女の父親はルーテル派の牧師だった。[ 11 ]両親とも、オスタスは子供の頃から演技を楽しんでいたと語っており、母親は彼女が演劇の道を選ぶかもしれないと考えていたという。[ 11 ]オスタスは子供の頃、人間関係を維持するのが苦手だったと語っており、それはポートランドのパンクシーンに受け入れられるまで続いた。[ 12 ]
オストサスはウィリアムズ大学で文化人類学の学位を取得した。[ 12 ]学位取得中、彼女はバリ島と東アフリカで社会の伝統を分析するフィールドワークを行った。[ 13 ]これらの遠征を通して、彼女はフランス語とドイツ語の知識に加えて、インドネシア語とスワヒリ語の会話を習得した。 [ 11 ]彼女は、学術的な訓練によって性道徳について批判的に考えるようになったと述べている。[ 14 ]
オスタスが初めてストリップクラブを体験したのは大学の春休み中のことでした。彼女は、そこでのパフォーマンスの芸術性と、パフォーマーと観客の間の親密さの両方を発見した時の驚きについて、長々と語っています。「大学時代に見てきた多くの演劇や芸術とは、そこでの真の人間的な繋がりが全く違っていました。大学では、どうしても知的なものばかりが目につきがちでした」と彼女は振り返ります。[ 12 ] 「CDを聴くのとロックコンサートに行くのとでは違います」[ 15 ]キャリアをスタートさせた当初でさえ、ストリップクラブが他の舞台と何か違うと感じたことは一度もありませんでした。[ 16 ]世界中のあらゆる規模の会場で数十年にわたりパフォーマンスをしてきた彼女は、3つの指針を明確にしました。「繋がりが最も重要、セックスワークが重要、そしてストリップは芸術!」[ 1 ]
思春期は内気で体型にコンプレックスを抱いていた彼女は、ストリップによって初めて自分の体に安らぎを見出すことができたと信じている。[ 11 ]オスタスは、現在多くの政府や行政当局が要求している性器を部分的に隠すことを目的としたGストリングなどの衣服を着用する代わりに、ステージで全裸でパフォーマンスすることを好む理由について、その恥ずべき意味合いが不快だと述べている。[ 17 ]高く評価されている芸術ウェブサイトHyperallergicは、 「彼女がストリップで最も気に入っているのは、それが体を祝福すること、そしてセックス自体が喜びであるということだ」と書いている。[ 18 ]
彼女は、ストリッパーのポリアンナが職業の最も良い面だけを執拗に宣伝しているとして、業界をロマンチックに描いていると非難されている。 [ 15 ]ポートランド・マーキュリー紙に掲載された彼女の回顧録の抜粋では、彼女がデータ入力の仕事をやめてストリップに転向したのは、主にセックスワーカーのファッションセンスが好きだったからだと示唆されている。[ 19 ]
同時に、彼女は1997年にひどい失恋のあとで一文無しになった若い作家として初めて舞台に上がったとき、より大きな社会的影響を認識していた。[ 11 ]「私の新しいキャリアは」と彼女は書いた。「汚れた木材の町で狼の群れに放り込まれた牧師の娘です。」[ 20 ]
2008年、オスタスは乳がんと診断された。彼女は33歳で、家族歴もなかった。[ 21 ] 12年間のストリップショー出演で既に疲弊していた彼女は、ストリップダンサーとしてのキャリアが終わりに近づいていると感じており、診断の1週間前、メアリーズ・クラブのステージでローリング・ストーンズの「ドンチャ」を歌い、これが最後のパフォーマンスになると信じていた。[ 22 ]元ダンサーで、アルビン・エイリー・カンパニーで1シーズンを過ごしたのち医学に転向したナタリー・ジョンソン医師は、9月28日に彼女の左乳房切除手術を行った。[ 21 ]その後まもなく、彼女はステージに復帰し、メアリーズ・クラブが聖域であり、ダンス仲間が家族のような存在であることを改めて認識した。[ 11 ]さらに、彼女は仲間たちと再会できることに驚くほど興奮していた。 「更衣室で女性たちが話をしているのを見ると…10年前よりも興奮するかもしれません。」[ 23 ]
オスタスは、ダンスをすることで新たに目覚めた不安と向き合わざるを得なかったと述べ、看護師が他の癌患者にメアリーズを訪れるよう勧めることが多いと語った。[ 22 ]手術後すぐに舞台に復帰したことで心身ともに癒されたと主張し、癌治療施設にはポールが必要だと冗談を言ったことさえある。[ 24 ]「最初の乳房切除手術の後、自分の体からとても遠いように感じました。でも、舞台に戻ったら誰も気づきませんでした。」[ 14 ]さらに、2015年に娘シャーロットが誕生したことで、家族との時間を削らない安定した収入源の重要性が浮き彫りになった。[ 18 ]
ダンサーのほとんどが自分の舞台芸術を特に芸術的だとは考えていないことをよく知っているオストサスは、彼らの認識を正そうとはしないものの、セックスワーカーの仕事を実際の労働として強調することに一定の責任を感じています。[ 14 ]「セックスワーカーはより現実的なキャリアであり、この業界では自分で経営者になれるのです」と彼女はウィラメット・ウィーク誌に語りました。「セックスワーカーは起業家精神のある女性にとって天の恵みとなる可能性があります。」[ 13 ]
平均的なセックスワーカーよりは確かに年上だが、オスタスは以前、ラスベガスで80代のダンサーが定期的にシフトを維持している例を挙げたことがある。[ 18 ]彼女は、メアリーズのような家族経営のバーがステージでの時間を延ばしてくれたことと、ポートランドの一般的な期待のおかげだとしている。ポートランドでは、ダンサーが同じクラブで10年以上働くことは珍しくなく、観客にとっては肉体の張りよりも誠実さの深さの方が重要だと彼女は考えている。[ 13 ]ストリッパーは「他の多くのダンサーのキャリアよりも長く続く。健康を維持し、冷静さを保っていれば、毎年提供できるものが増える」[ 18 ]
オスタスはストリップダンサーとしてのキャリアを通じて作家として活動を続け、舞台での仕事を常に技術の延長として見ていたと語っている。[ 18 ]初めてポートランドに引っ越したとき、彼女はストリップ・バーが本質的に女性に対する暴力を助長していると主張する別の若い女性と討論した。[ 25 ]彼らの討論の一つは地元のオルタナティブ・ペーパーであるウィラメット・ウィークのオフィスで行われ、同紙はその号の表紙に彼女の写真を掲載した編集版の討論を掲載した。[ 22 ]
ポートランドでのオスタスの新たな知名度により、彼女は地域のアダルトエンターテイメントガイドを兼ねたライフスタイルマガジンであるエキゾチックマガジンのオーナーと会うことになり、そこで音楽編集者のポジションをオファーされた。[ 26 ] 1998年から2001年まで、オスタスは様々なツアーの舞台裏をジン風に取材しながら、セックスワーカーのゴシップや政治評論も行った。[ 27 ]
2001年、オスタスはニューヨーク市に移り、そこで彼女の作品はニューヨークタイムズマガジンとヴィレッジヴォイスに掲載されましたが、 9月11日の攻撃の直後にポートランドに戻りました。[ 28 ]その後数年間、彼女はポートランド中のいくつかのバーでバーテンダーを務めました。[ 21 ]彼女はエキゾチックのメインエディターの役割を引き受け、回想録「マジックガーデン」の出版を準備しました。[ 29 ]
彼女が後に「左胸の最後の日々」と題した自身の経験を詳述した雑誌の特集記事で述べているように、ニューヨークに戻って美術学修士課程に通う計画は、癌との闘病の後、必然的に棚上げになった。[ 21 ]その作品は、ポートランド・マンスリー誌の2009年3月号の依頼で、彼女のペンネーム「ビバ・ラスベガス」で出版され、毎年恒例のCRMAアワードの権威ある長編映画賞の最終候補5作品に選ばれた。[ 30 ]
「左胸の最後の日々」は、翌年、オスタスの2冊目の本『ゴスペル・アコーディオン・トゥ・ビバ・ラスベガス』の「外典」セクションに掲載された。[ 31 ]『マジック・ガーデンズ』の第2刷と同時に出版されたこのコレクションには、2000年代初頭にオスタスがエキゾチック誌に寄稿した数十のインタビューや記事が収録されている。[ 27 ]
2022年5月28日、詩人のアティカスやミャオウルフの共同創設者ヴィンス・カドルベックなど、多様な招待客とともに、オスタスはポートランドの第10回TEDxカンファレンスで講演した。 [ 32 ]
近年、オスタスはポートランド州立大学の哲学講座で美学について講義を行っている。[ 23 ] 2016年には、作家・ライティングプログラム協会の「瀬戸際の女性たち - アウトサイダー文学からの本物の声」パネルディスカッションに参加した。[ 33 ] 2017年のPUGSfestのアイデアの祭典では、「芸術、女性の身体、そして革命」と「ストリップステージ:抵抗、癒し、そして権力の空間」と題したディスカッションを主導した。[ 34 ]
2015年、オスタスはウィラメット・ウィーク誌に対し、「かつては執筆で大金を稼いでいたが、今はほぼ枯渇してしまった」と語った。[ 13 ] 5年後、ヒア・マガジン誌で23年間の舞台生活を振り返り、「今頃はもう次のステップに進んでいると思っていた…もっと本を書きたいけど、まずは金持ちと結婚しなくちゃいけないのは神様もご存知の通りだ」と認めた。[ 12 ]
彼女は女優としてのキャリアを真剣に追求することはなかったが、地元での有名人として、パラノイド・パークやジ・オートゥールなどのインディーズ映画を含むポートランドで撮影された約12本の作品に出演した。[ 22 ]
『パーク』のガス・ヴァン・サント監督は後に、2007年のアンソロジー映画『トゥ・イーチ・ヒズ・オウン・シネマ』の短編作品『ファースト・キス』にオスタスを起用し、カンヌ国際映画祭のプレミア上映に彼女を同行させたほか、2011年の映画『レストレス』にもカメオ出演している。[ 15 ]インタビューの中で、ポートランドを拠点とするこの映画監督は、マリーズに遠方から客を連れてきてヴィヴァを紹介することについて語り、ヴィヴァの多彩なスキルと興味に魅了されたスターの一人としてショーン・ペンを挙げた。 [ 18 ]
ドキュメンタリー作家のキャロラン・ストーニーは、ポートランド地域のダンサー数名の物語を特集する計画を立てていた。その時、メアリーズに立ち寄り、オスタスが客と話しているのを初めて目撃した。[ 11 ]監督は、この「非常に知的で、とても優しく、とても愛情深く、とても落ち着きがあり、教養があり、4か国語を話す女性」が、なぜ金のために服を脱ぐのかを知りたがった。[ 11 ]一方、オスタスは、大局的な事実とは無関係に、事前に決められたストーリーを描くために出来事を操作することしか考えていない様々なリアリティ番組の売り込みに慣れてしまっていた。しかし、ストーニーと共同監督のW・アレクサンダー・ジョーンズは、先入観を捨て、彼女の物語がどのように展開するかを記録することに心から興奮しているようだった。[ 23 ]
撮影終了までに、彼らは4年間をかけてオスタスさんの乳房切除手術から娘の出産まで追いかけ、オスタスさんの人生のあらゆる段階から撮影した映像に友人や元恋人の証言を織り交ぜ、親密なポートレートを作り上げてきた。 [ 14 ]プロデューサーのジェシカ・ドーハティによると、娘のキャリアに対する不安が続いていたため参加に明らかに消極的だった両親を除いて、オスタスさんの周囲の人々は皆喜んで出演したという。[ 11 ]
『Thank You For Supporting The Arts』は、ポートランド地域の出版物から概ね好評を博しました。タイトルは、オスタス特有のキャッチフレーズ(PBSの古い募金活動のスローガンから借用したもの)に由来しています。彼女はマジック・ガーデンズでダンスを始めた最初の数ヶ月、取引上のぎこちなさを避けるためにこのフレーズを使い始めました。[ 23 ] Hyperallergicは、このドキュメンタリーの最大の慰めは「彼女のコミュニティ、つまり癌の診断とその後の治療後に彼女が見つけた温かさ、そして彼女の子供の世話を手伝ってくれる人々に焦点を当てている点」だと評しました。[ 18 ]
対照的に、オレゴン・アーツウォッチは、彼女が北西部の性産業で何十年も経験してきたことから、「[この映画]には人生の教訓が全く含まれていないのは疑わしい」と指摘した。[ 15 ]ウィラメット・ウィークは、オサスの機能的な生い立ちと教育が彼女を他の集団からいかに区別しているかを説明しようと躍起になる彼女の仲間のストリッパーの視点の欠如が、彼らの階級主義的な視点を助長していると考えた。[ 35 ]ポートランド・マーキュリーは、不安定なペースとぎこちないナレーションの欠点を認めたが、映画は主演女優の最高の部分を引き出していると述べた。[ 36 ]
2022年冬、製作陣はシネマ・リブレと契約を結び、映画をDVDとビデオ・オン・デマンドで配信し、ポートランドのハリウッド・シアターでプレミア上映し、メアリーズ・クラブでアフターパーティーを開催することを承認した。[ 16 ]
オスタスは当初、ロックバンドで演奏することを希望してポートランドに移り、すぐにココ・コブラ・アンド・ザ・キラーズのボーカルになった。[ 37 ]古典的なパンクを攻撃的に性的に解釈したこのバンドは、いくつかの注目を集めるライブを行い、2枚のアルバム『The I Need Sex Sessions』(2004年)と『Want You!』(2005年)をリリースした。[ 12 ] [ 38 ]
ココ・コブラの長期休業後、オスタスは短期間、クラシック・カントリー・グループ、レッサー・セインツを率いて、ジョニー・キャッシュやエミルー・ハリスといったアメリカのスターたちのお気に入りの曲をカバーした。[ 28 ]インタビューの中で、彼女はしばしば「ストリップのステージがあんなに魅力的でなかったら、私の音楽キャリアは成功していたかもしれない」と語っている。[ 13 ]
2009年、オストゥスは、ダンサー兼プロモーターのステラ・ペンティメンティ、ライブ・ワイヤー・ラジオのベテランであるパット・ヤンコウスキーと共に、メアリーズ・クラブのオーナーであるヴィッキー・ケラーの誕生日を祝うために、フランス系ボーカルグループ「ベルジェレット」の結成に協力した。[ 39 ]彼らはメアリーズで最初のショーを行い、クラブのエンターテイナー25人がハンドベルで伴奏した。[ 40 ]
「ベルジェレット」自体はシャンソンの一種だが、オストフスは、この要素は単なる偶然だと述べている。なぜなら、このトリオは伝統的なクリスマスキャロル「私たちは3人の羊飼いの女だった」と、中世ヨーロッパの民話で羊飼いの女に押し付けられた「ルネサンス時代の猥褻伝承における、好色で素朴なヒロイン」という、より俗悪な役割をもじった名前を意図していたからである。[ 39 ]
2012年のデビューアルバム『Beguiled』でも、彼らは中世を舞台にした下品なポップクラシックのレパートリーを拡大し続け、翌年にはポートランドの作曲家クリストファー・コーベルとコラボレーションし、シングル「Tristesse de la Lune」と「Hymne」をリリースした。これらの曲には、シャルル・ボードレールの「悪の華」の一節がコーベルの音楽に乗せて収録されている。[ 41 ] 2013年には、ザ・ナッシュとウォッカ・ウィルソン・オーバードライブと共に、ヴードゥー・ドーナツ・レーベルから45回転の7インチ・スプリットレコードにアカペラ曲「Dona Nobis Doughnut」を提供した。[ 42 ]伝説のロック評論家リチャード・メルツァーによるライナーノーツ付きのセカンドアルバム『Ennemi du Sommeil』は、2015年に自主リリースされた。[ 43 ]
オスタスによると、彼女が自分の人生を基にしたオペラについて初めて聞いたのは、2012年のメアリーのシフト中に、侍者らしき人物が彼女の回顧録を握りしめながら近づいてきた時だったという。[ 13 ]彼は彼女の人生に基づいてオペラを作曲する許可を求め、彼女は深く考えずに同意した。ところが、訓練を受けた作曲家でクラシカル・レボリューションPDXのベテランであるクリス・コーベルが、22歳でクリスマス休暇に帰省した際に両親に自分のキャリアの方向性を打ち明けたというヴィヴァの物語に心から感銘を受けた、押しつけがましい熱狂的なファンだった。[ 44 ]彼もほぼ同じ年齢の頃に、驚くほどよく似た経験をしており、コミュニケーションを改善しようと試みることで家庭内の激しい対立を引き起こした。そして、そのシンプルな物語には、意味のあるミュージカル作品に必要な要素が含まれていると信じていた。[ 45 ]
その結果生まれた一幕4人の登場人物による2万ドルの予算のオペラ『ヴィヴァズ・ホリデー』は、2015年12月にスター・シアターで1週間上演され、台本はオスタスとコーベルが共同で書き、コーベルの音楽が使用された。[ 44 ](コーベルは、各公演の前に行われるゲスト出演者によるポールダンスの音楽も提供した。)オレゴン・オペラ・シアターの音楽監督エリカ・メルトンが、12人からなる「カルト・オブ・オルフェウス」オーケストラを指揮した。[ 46 ]
コーベルは、他の小規模な劇団の参加を募りながら、翌年このオペラが再び舞台に上演されるよう監督した。ソプラノ歌手のヘレン・ファンストンが両公演でヴィヴァを演じた。[ 47 ]一方、コーベルはオレゴン公共放送に対し、「ホリデーシーズンの恒例番組に加わり、ポートランドで毎年恒例のストリッパー・オペラを上演したい!」と興奮気味に語った。[ 48 ]
ジム・ゴードは、オスタスの2冊目の著書の序文で、ポートランドの急成長する性産業を支持する学問的な立場の支持者とダンサーたちとの間の橋渡し役、あるいは翻訳者としてのオスタスの稀有な役割について述べている。[ 27 ]「女性学の同僚たちは、ストリップについて、実際に見ることなく非難する意見を述べました」と彼女は述べている。「しかし、私は文化の中に身を置き、内側から見なければならないと信じています。」[ 13 ]
メディアによる彼女のテクニックの報道は、必然的に、より運動能力の高い同世代のダンサーたちと比較した場合の、オスサスの「社会学的アプローチ」の魅力と対照的になる。[ 11 ]オレゴニアン紙は、オスサスが男女問わず観客と熱心に交流しながら服を脱ぐパフォーマンス中に、観客との間に距離が感じられないと評した。[ 16 ]「お金を稼ぎたいなら、おっぱいとお尻のショーを見せてもいいけど」と彼女は同紙に語った。「でも私は共通点を見つけるのが好きなの」[ 11 ]
オスタスは民主党員として登録されているが、あらゆる政治的視点について学ぶことを好み、地域コミュニティにとって重要な問題に定期的に参加している。[ 49 ]ヴィヴァとして、彼女はストリッパーの権利のために国際的にツアーを行っていると言われている。[ 13 ]彼女は別名「ライラ・ハミルトン」としてポートランド市議会で証言し、性労働者の身元を公的記録にする市の計画案の潜在的な影響について、市政委員のジム・フランチェスコーニと即興の議論を行った。 [ 15 ]
オスタス氏は生涯を通じて臨床的うつ病に苦しみ、10代の頃から抗うつ薬を服用し始めました。2017年現在、抗うつ薬の服用を中止し、食事療法、運動療法、そしてトークセラピーに切り替えています。[ 11 ]
2023年現在、オスタスはポートランドのマウント・タボー地区にあるタボー・ハイツ・ユナイテッド・メソジスト教会に通い、聖歌隊で歌っていた。[ 49 ]オスタスは自身をクリスチャンと呼ぶことに躊躇しているが、自身の背景を「文化的にルーテル的」であると表現し、「キャセロール、許し、賛美歌」の美徳を称賛するとともに、ルーテル主義によって植え付けられたと信じる社会福祉への個人的な使命感も称賛している。[ 23 ]
宗教間の争いは慰めよりも苦痛をもたらすことが多いが、彼女は最初の著書の出版記念会で伝統的な賛美歌を歌い、イエス、マルティン・ルター、そして特に牧師であった父の遺産を絶えず称賛してきた。[ 28 ]父の非批判的で、誰に対しても寛容な姿勢は、彼女の称賛を集めている。[ 11 ]「私たちは愛に基づく宗教です」と、新たに統合された3つの教会の「橋渡し牧師」に任命された際、父はダルース・ニュース・トリビューン紙に語った。「ルーテル教徒は最も愛情深い人々です。」[ 50 ]
オスタスの父親は彼女の職業に反対しているものの、彼女は父親を明らかなインスピレーションの源と見なし、結局のところ、父親とオスタスの職業はそれほど変わらないと主張している。[ 18 ]「私は説教者として父親の足跡をたどっています」と、彼女はメアリーズ・クラブでの舞台活動についてウィラメット・ウィーク誌に語った。「成長するにつれて、父親がどれほど多くの希望を与えてくれるかを見てきました。そして、私も同じようにできていると思っています。」[ 13 ]
2010年、ココ・コブラ・アンド・ザ・キラーズがケリーズ・オリンピアンで「I Wanna Be With You Tonight」を演奏
オレゴン公共放送のポッドキャストインタビュー
ウィラメット・ウィークの記事 市長候補者インタビュー、2024年2月27日