少しだけ生きて、少しだけ愛する
1968年、ノーマン・タウログ監督、エルヴィス・プレスリー主演の映画

少しだけ生きて、少しだけ愛する
劇場公開ポスター
監督ノーマン・タウログ
脚本マイケル・A・ホーイ ダン
・グリーンバーグ
に基づくダン・グリーンバーグによる
1965年の小説『Kiss My Firm But Pliant Lips』
制作：ダグラス・ローレンス
主演
撮影フレッド・J・コーネカンプ
編集者ジョン・マクスウィニー・ジュニア
音楽：ビリー・ストレンジ
制作
会社
配布元メトロ・ゴールドウィン・メイヤー
発売日
  • 1968年10月23日（米国） （1968年10月23日）
実行時間
90分
国アメリカ合衆国
言語英語
予算360万ドル
興行収入810万ドル

『リヴ・ア・リトル、ラブ・ア・リトル』 （Live a Little, Love a Little）は、エルヴィス・プレスリー主演の1968年製作のアメリカ合衆国のミュージカル・コメディ映画である。 [1]監督は、以前にもプレスリー作品を数本手がけたノーマン・タウログ。タウログは制作終了直後に失明したため、本作が彼の遺作となった。 [1]プレスリーは、同じく伝説的な歌姫ルディ・ヴァレーと共演している。ヴァレーのキャリアは1920年代に遡るが、60代後半のヴァレーはこの映画では歌っていない。 [2]

この映画では「 A Little Less Conversation 」という曲が紹介され、その別テイクがリミックスのベースとなり、2002年にプレスリーは再び国際的な音楽売上チャートに返り咲いた。[3]

プロット

グレッグ・ノーラン（プレスリー）は新聞カメラマンで、気ままな生活を送っていた。ところが、ビーチでバーニスという風変わりで失恋した女性に出会う。バーニスは気分次第で様々な名前や性格を使い分ける。グレッグには「アリス」と名乗るが、食料品店の配達員には「スージー」、牛乳配達員には「ベティ」と呼ばれている。

キスの後、グレッグが彼女を侮辱したため、グレート・デーンの愛犬アルバートがグレッグを水の中へ追い込んだバーニスは、彼を海辺の自宅に泊めようと誘う。その後、バーニスはグレッグに薬を飲ませ、数日間深い眠りに陥らせ、彼を仕事から解雇し、アパートから追い出す 。

しかし、バーニスはグレッグに新たな居場所を見つける。グレッグは彼女に恩返しをしようと、フルタイムの写真家として二つの仕事を見つける。一つはマイク・ランズダウンが所有するプレイボーイ風の雑誌、もう一つはペンロウ氏が共同所有する非常に保守的な広告会社だ。二つの仕事は同じビル内にあるため、グレッグは誰にも見つからないようにあちこちを駆け回らなければならない。グレッグはバーニスの奇行にも対処し、ついに彼女に恋していることに気づく。

キャスト

背景

ダン・グリーンバーグの1965年の小説『キス・マイ・ファーム、バット・プリアント、リップス』を原作とし、グリーンバーグが共同脚本を手掛けた『リヴ・ア・リトル、ラブ・ア・リトル』は、当時のプレスリー映画とは一線を画す作品だった。[1]本作は、強い言葉遣い、ドラッグへの言及、そして性的な描写が暗示されるなど、他のプレスリー・ミュージカルよりも成熟した雰囲気を醸し出していた。[1]

プレスリーは85万ドルに加え、利益の50%を受け取った。[4]エルヴィスはこの映画のスタントも全て自らこなしており、冒頭シーンのデューンバギーでの高速運転とスタントワークも含まれる。これは、『リトル・ラブ・ア・リトル』と同時期に公開された 映画『トーマス・クラウン・アフェア』でスティーブ・マックイーンが出演した同様のシーンと比較されている。

エルヴィスは、自身の空手の腕前を披露することを意図して、映画の戦闘シーンの振り付けも手がけた。[5]新聞印刷工場での戦闘シーンは、ジェームズ・ボンド映画『トゥモロー・ネバー・ダイ』の新聞印刷工場での戦闘シーンにも影響を与えたと考えられている。おそらく、プロデューサーたちはエルヴィスがジェームズ・ボンドの大ファンであることを知っていたからだろう。

これまでの多くの映画では背景を撮影した「ロケシーン」が中心でしたが、プレスリーは普段よりも多くの実際のロケシーンに出演しました。これらのシーンはハリウッドとその周辺、マリブ海岸沿い、マリンランド、そしてロサンゼルス・ミュージック・センターで撮影されました。[1]

この映画にはミシェル・ケアリー、ドン・ポーター、ルディ・ヴァリー、ディック・サージェントが共演し[1]、プレスリーの父ヴァーノンもクレジットされていないカメオ出演している。レッド・ウェストやジョー・エスポジートなど、プレスリーのメンフィス・マフィア時代の友人たちも数人出演している[1] 。

1968年10月23日に公開されたこの映画は、ほとんどの批評家に感銘を与えなかった。[1]アメリカでの公開は非常に貧弱で、イギリスを含む多くの地域では公開されなかった。[1]今振り返ると、この映画はカルト的な人気を博しており、傑出した歌「A Little Less Conversation」は2001年に大ヒットし、世界中で1位になった。『Live a Little, Love a Little』は、真の意味で最初のポストモダン・スクリューボール・コメディとも考えられている。また、ミシェル・ケアリーの演じるキャラクターは、現代映画で マニック・ピクシー・ドリーム・ガールとして知られるようになったキャラクターに似ている。

サウンドトラック

1960年代のプレスリー最後の5本の映画のうちの2本目である『リトル・リヴ・ア・リトル・ラブ・ア・リトル』には、ほんの数曲のミュージカルナンバーしか含まれていない。この映画のために書かれた4曲のレコーディング・セッションは、1968年3月7日にハリウッドのウエスタン・レコーダーズで行われた。[6]セッションの名目上の責任者であるプロデューサーのビリー・ストレンジ（セッション・ギタリスト、ソングライターとしても知られる）は、当時のポピュラー音楽の流行に敏感で、プレスリーの通常のミュージシャンとは異なるミュージシャンたちを招き、プレスリーの通常のサウンドから逸脱したアレンジを提供した。[6]「オールモスト・イン・ラヴ」は、ブラジルのボサノバの巨匠ルイス・ボンファとの共作で、当時世界を席巻していたサンバとジャズを融合させたスタイルの紛れもないグルーヴを持っている。 「Edge of Reality」は疑似アシッドロックであり、ストレンジと彼の新しい発見であるマック・デイビスによって書かれた「 A Little Less Conversation 」はファンクに近いものであった。[要出典]

「ア・リトル・レス・カンバセーション」は、1968年9月3日に「オールモスト・イン・ラヴ」を裏面に収録したシングルとして、RCAカタログ番号47–9610で発売された。 [7]最高69位を記録し、B面はビルボード・ホット100で95位にランクインした。[8] 30年以上後、 「ア・リトル・レス・カンバセーション」のリミックスが世界的No.1ヒットとなった。[9]リミックスに使用されたバージョンは当初、映画版ではなく、プレスリーの1968年のNBCカムバック・スペシャルのサウンドトラック用に後から再録音されたものだと考えられていたが、映画版ではなく、『リヴ・ア・リトル、ラブ・ア・リトル』のサウンドトラック・テープが保管庫で再発見された。 「エッジ・オブ・リアリティ」は、1968年11月5日にRCAシングル47-9670「イフ・アイ・キャン・ドリーム」のB面としてリリースされました。この曲は、プレスリーが1968年のクリスマス・スペシャルの締めくくりに使用した曲です。映画のオープニング・クレジットで流れた「ワンダフル・ワールド」は、コンピレーション・アルバム『エルヴィス・シングス・フレイミング・スター』に収録されています。[10]シングルとしてリリースされた3曲はすべて、『コマンド・パフォーマンスズ：エッセンシャル60年代マスターズII』にも収録されています。[要出典]

トラックリスト

  1. 「ワンダフル・ワールド」（ダグ・フレット、ガイ・フレッチャー）
  2. 「エッジ・オブ・リアリティ」（バーニー・バウム、ビル・ジャイアント、フローレンス・ケイ）
  3. 「ア・リトル・レス・カンバセーション」（ビリー・ストレンジ、マック・デイヴィス）
  4. 「オールモスト・イン・ラブ」 (ルイス・ボンファ、ランディ・スター)

人事

クレジットはRCAとAFMの組合書類からセッショングラファーのキース・フリンが整理・出版したもの。[11]

引用

エレンを演じたセレステ・ヤーナルは、映画の制作とプレスリーの印象を次のように振り返った。

私はエルヴィスを心から愛していました。初めて会った時、彼はすぐに私をリラックスさせてくれました。最初にキスシーンを撮影しなければならなかったのですが、監督が「カット！」と言うのを二人とも聞きませんでした。私にとっては、まさに一目惚れでした！私たちはすっかり親友になりました。彼は温かく、優しく、愛情深い人でした。人々を喜ばせたいという並々ならぬ思いの持ち主でした。マーティン・ルーサー・キング・ジュニア牧師の葬儀を、彼のトレーラーで昼食を共にしながら一緒に見ました。彼は涙を流しました。本当に深い思いやりの持ち主でした。実際は、深い青い瞳とローマ風の横顔で、はるかにハンサムでした。撮影現場ではジャムセッションをしたり、ジョージ・バリスとカーゲームをしたり、どこへ行くにも一緒に行く「ボーイズ」たちとサッカーをしたりしていました。彼はまさに「キング」でした。

受付

バラエティ誌はこの映画をプレスリー作品の中でも「最も退屈な作品」の一つと呼び、「タウログの演出は作品に軽快さを与えようとしたが、その脚本に反するものは何もない。歌は退屈、物理的な価値は平凡、凡庸さが蔓延している」と評した。 [12]

ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスはこの映画を「エルヴィス・プレスリーの楽しい映画であり、この不屈の歌手のこれまでの27作品よりもずっと洗練されている」と評した。[13]

1978年にマンスリー・フィルム・ブレティン誌はこの映画を批評し、「これまでのものよりもプレスリーのためにより風変わりで『洗練された』設定を作ろうとする賞賛に値する試み」であると書いたが、「スクリューボール・ロマンティック・コメディーに不可欠な喜劇的な発明を達成できていない」し、歌も「記憶に残らない」と書いた。 [14]

ホームメディア

『Live a Little, Love a Little』は、2007 年 8 月 7 日にワーナー ホーム ビデオからリージョン 1ワイドスクリーンDVDとしてリリースされました。

参照

参考文献

  1. ^ abcdefghi ビクター、アダム (2008).エルヴィス百科事典。 Gerald Duckworth & Co Ltd.、  305–6ページ。ISBN 978-0-7156-3816-3。
  2. ^ https://www.graceland.com/blog/posts/%E2%80%98live-a-little-love-a-little-at-50
  3. ^ https://www.officialcharts.com/chart-news/official-charts-flashback-kylie-minogue-vs-elvis-presley-for-number-1-in-2002__29997/
  4. ^ マイケル・A・ホーイ『エルヴィスの愛した監督：ノーマン・タウログの驚異の52本の映画出演』ベア・マナー・メディア 2013
  5. ^ 「エルヴィス・プレスリーと空手 | エルヴィスの記事」。
  6. ^ ab ヨルゲンセン、エルンスト『エルヴィス・プレスリー　音楽の人生：コンプリート・レコーディング・セッション』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、1998年、239頁。
  7. ^ ヨルゲンセン、エルンスト『エルヴィス・プレスリー　音楽の生涯：コンプリート・レコーディング・セッション』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、1998年、241-242頁。
  8. ^ ヨルゲンセン、エルンスト『エルヴィス・プレスリー　音楽の人生：コンプリート・レコーディング・セッション』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、1998年、418ページ。
  9. ^ Infoplease.com
  10. ^ ヨルゲンセン、エルンスト『エルヴィス・プレスリー　音楽の人生：コンプリート・レコーディング・セッション』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、1998年、243ページ。
  11. ^ フリン、キース. 「キース・フリンのエルヴィス・プレスリー・ページ：レコーディング・セッション - 1968年3月7日」. KeithFlynn.com . 2023年12月21日閲覧。
  12. ^ 「Live A Little, Love A Little」バラエティ誌、1968年10月9日号、第27号。
  13. ^ トーマス、ケビン（1968年10月24日）「『リヴ・ア・リトル』はプレスリーにとって28番目のヒット曲」ロサンゼルス・タイムズ、パートIV、28ページ。
  14. ^ 「Live a Little, Love a Little」『マンスリー・フィルム・ブレティン』45 (535): 161. 1978年8月。
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