英国版 | |
| 著者 | ロビン・ホブ |
|---|---|
| カバーアーティスト | ジョン・ハウ、スティーブン・ユール |
| 国 | イギリス、アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| ジャンル | ファンタジー |
| 出版社 | ボイジャー(英国)、スペクトラ(米国) |
| 出版 | 1998~2000年 |
| メディアタイプ | 印刷物(ハードカバーとペーパーバック) |
| 先行 | ファーシーア三部作 |
| に続く | タウニーマン三部作 |
『ライブシップ・トレーダーズ』は、アメリカの作家ロビン・ホブによるファンタジー小説三部作です。航海ファンタジーシリーズである『ライブシップ・トレーダーズ』は、エルダーリングの王国を舞台とした二部作目であり、海賊、海蛇、商人の一家、そして彼らの生きた船が登場します。多くの批評家は、これをホブの最高傑作と評しています。
三部作の最初の巻である『Ship of Magic』は、1998年3月にイギリスのHarperCollins Voyager社から出版され、同時にアメリカのBantam Spectra社から出版された。[ 1 ] 2冊目は1999年3月にイギリスで『The Mad Ship』というタイトルで出版され、その1ヶ月後にアメリカ版の『Mad Ship』が出版された。 [ 2 ] [ 3 ]最終巻である『Ship of Destiny』は、イギリスで2000年3月、アメリカで2000年8月に発売された。[ 4 ]このシリーズは『The Liveship Traders』[ 1 ]あるいは『Liveship Traders』として表記された。[ 3 ]初版はすべてハードカバーで、イギリス版の表紙はジョン・ハウがイラストを、アメリカ版はスティーブン・ユールがデザインした。[ 1 ] [ 2 ] [ 4 ]
ライブシップ・トレーダー三部作は、六公国より遥か南の海岸、ジャマイリア、ビングタウン、そして海賊諸島を舞台としています。北部の戦争はビングタウンの生命線である交易を阻害し、ライブシップ・トレーダーたちは魔法の知性を持つ船を所有していたにもかかわらず、苦境に立たされていました。かつては、魔法の魔法の木材で建造されたライブシップを所有することが、トレーダー一家の繁栄を保証していました。しかし、ライブシップだけが、レイン・ワイルド川の危険に立ち向かい、伝説のレイン・ワイルド・トレーダーたちと、謎めいたエルダーリングの遺跡から略奪された神秘的な魔法の品々を取引できるのです。アルテア・ヴェストリットは、一族が伝統を守り、父の死によって船が加速する時に、一族のライブシップを自分に引き継ぐことを期待していました。ところが、ヴィヴァシア号は姉のケフリアと、陰謀を企むカルセデス人の夫カイルの手に渡ります。誇り高きライブシップは、軽蔑されながらも大きな利益をもたらす奴隷貿易の輸送船となります。
一人ぼっちになったアルテアは、この世界で自分の道を切り開き、家族の生きた船を取り戻そうと決意する。かつての船乗り仲間であるブラッシェン・トレル、謎めいた木彫り職人アンバー、そして悪名高い狂気の生きた船パラゴンだけが、彼女の目的のために結集できる唯一の味方だ。海賊、奴隷反乱、渡り歩く海蛇、そして孵化したばかりのドラゴン。これらは、生きた船が見た目通りのものではなく、独自の夢を持っているかもしれないことを知るまでの道のりで、彼女が立ち向かわなければならない障害のほんの一部に過ぎない。
ライブシップ・トレーダーズ・シリーズには、ロバート・ルイス・スティーブンソンやR・M・バランタインの作品への文学的な言及が確認されている。学者のラルフ・クレインとリサ・フレッチャーは、この三部作は水を中心とした世界を没入型の視点で描写しており、蛇の目から見た海などの独特の視点が役立っていると述べている。例えば、蛇は海を「豊かさ」と見なし、上空の空気は「不足」と呼んでいる。[ 5 ]ホッブのライブシップ・トレーダーズ・シリーズ における執筆は、同作家のジョージ・R・R・マーティンの作品と比較されることもあり、彼らの最も有名な作品はどちらも1990年代後半に出版された。[ 6 ]彼らのシリーズは多くの壮大なファンタジーよりも写実的であると考えられているが、その写実性の描き方は両者で異なっている。[ 7 ]学者のシルビア・ボロフスカ・シェルズンによると、マーティンの作品はリアリズムの残虐性と暴力に焦点を当てているのに対し、ホッブの物語は暴力やレイプから生じるトラウマなどの心理的側面に焦点を当てているという。[ 8 ]
ホッブは、家父長制社会における三世代にわたる女性の生活を描いた『船商人』の中で、ジェンダーというテーマを探求している。 [ 9 ]このシリーズに登場する女性たちは、しばしば女性らしさに対するステレオタイプ的な期待を覆す。船で働くために男装する反抗的な船員アリシア・ヴェストリットは繊細な一面を再び呼び起こし、従順な主婦ケフリアは自立心を発見し、保守的で伝統的な家長であるロニカは社会の変化に適応する。[ 10 ] [ 11 ]
アンバーとして知られるキャラクターは、シップ・オブ・デスティニーでの行動を通して明らかになる。彼女は、ファーシーア三部作の道化役であるフィッツチバリィ・ファーシーアに似せてライブシップの船首像を彫る。[ 12 ] [ 13 ]エルダーリングスシリーズを通して性自認が変化する謎めいたキャラクターであるアンバーは、ある作品では女性として、またある作品では男性として自分自身を提示する。学者たちは、この性別の描写を破壊的で、性別間の厳格な境界線の概念に挑戦するものだと評している。[ 10 ] [ 13 ]ニュー・ステーツマンは、ホッブが奴隷制、政治的激変、男女平等などのテーマを探求し、中世を舞台としているにもかかわらず、シリーズのテーマは現代世界にも反映されていると述べた。[ 6 ]
作家オースン・スコット・カードはホッブの作品の中で「ライブシップ・トレーダーズ」を最も気に入っていると評し、「彼女はおそらく現代のシリアス・ファンタジー小説の基準を定めた」と感じている。[ 14 ]ブックリスト誌も同様の意見を述べており、同誌は同シリーズを「おそらく過去10年間で最高のファンタジー三部作であり、将来的にはファンタジーの古典となるだろう」と評している。 [ 15 ]また、パブリッシャーズ・ウィークリー誌も「ミレニアムを繋ぐ最高のファンタジー・サーガの一つ」と評している。[ 16 ]批評家のドン・ダマッサは、2006年までのホッブの両ペンネームによる著作を概観し、 「ライブシップ・トレーダーズ」を「間違いなく彼女のこれまでの最高傑作」と評している。 [ 17 ]また、ウィークエンド・オーストラリアン誌も2009年にこの見解に賛同している。[ 18 ]
ホッブのシリーズ全体を通しての登場人物の描写と成長は称賛された。[ 19 ] [ 11 ]インターゾーン誌のクリス・ギルモアは、ホッブの登場人物が長所と人間的な欠点を織り交ぜて「生き生きと」描かれ、読者が木造のライブシップでさえも「彼らに愛着を感じる」ようになると称賛した。彼は『シップ・オブ・マジック』におけるケニットとその相棒の葛藤を「傑出した作品の最も素晴らしい点」と評した。[ 20 ]ストレンジ・ホライゾンズ誌のステファニー・ドレイも同様に、ケニットを「史上最も魅力的な悪役の一人」と評した。[ 11 ]ニュー・ステイツマン誌は、『ライブシップ・トレーダーズ』における「三世代にわたる女性の印象的な肖像」について言及し、ホッブの小説は女性の物語を無視していないと評した。[ 6 ]ドレイはまた、ホッブの女性描写を称賛し、このシリーズを「革命的な海洋ファンタジー」と評した。[ 11 ]
ダマッサは、三部作のプロットを「設定の波及効果」を探求した手法から「魅力的で刺激的」と評した。[ 17 ]ギルモアは、第一作の「複雑だが緻密に制御された」プロットは、登場人物の動機によって展開され、非常に説得力があると感じた。しかし、結末は唐突だと感じ、第一作を「豊かで複雑、未完」と総括した。[ 20 ]より否定的な批評では、カーカス誌はホッブが「ドアストッパー症候群」に陥ったと批判し、『シップ・オブ・マジック』は「肥大化、決断力のなさ、多弁、そしてブレーキの故障」によって失敗作になったと述べている。[ 21 ]カーカス誌はさらに第二作を「コントロールへの傾向をすべて捨て去った」と批判した。[ 22 ]一方、ギルモアは第二作を「並外れた技巧で、壮大なスケールで展開されているが、長々とした描写はない」と評価した。[ 19 ]