ロス・プリシオネロス
チリのロックバンド

ロス・プリシオネロス
1987 年のロス・プリシオネロス。左から右へ: ホルヘ・ゴンサレス、ミゲル・タピア、クラウディオ・ナレア。
1987 年のロス・プリシオネロス。左から右へ:ホルヘ・ゴンサレス、ミゲル・タピア、クラウディオ・ナレア。
背景情報
別名ロス・ビンチュカス、ガス・グサノ、そしてネクロフィリコス・ヘモフィリコス、ロス・アペストソス
起源サンミゲル、サンティアゴ首都圏、チリ
ジャンル
活動年数1982～1992年、2001～2006年
ラベルフュージョン、EMI -オデオン、キャピトル、ワーナーミュージック
スピンオフナレア・イ・タピア
過去のメンバー
Webサイトplanetaprisionero.cl

ロス・プリシオネロス（「囚人」）は、1982年にサンティアゴのサンミゲルで結成されたチリのロックバンドです。 [1]史上最も影響力のあるラテンアメリカバンドの1つとみなされ、[2] [3]ラテンアメリカのメディアやミュージシャンからはロック・エン・エスパニョール（スペイン語でロック）の先駆者と評価されており、チリで最も社会的、政治的に影響力のあるバンドの1つです。[4]このグループは、イギリスのパンクロック、特にクラッシュにルーツを持ち、ロカビリー、レゲエ、スカの影響、後にシンセポップを取り入れたニューウェーブサウンドを開発しました。 [5]彼らは、独裁政権時代のチリとラテンアメリカ全体の社会経済的構造、教育、社会的態度を批判した、物議を醸す、機知に富んだ、破壊的な歌詞で知られるようになりました。[6]このため、1985年から1990年にかけて彼らの音楽はチリの主要メディアによって禁止されたが、口コミや手作りのカセットテープの共有によって彼らの音楽はチリで広がり続けた。[7]

バンドはサンミゲルのリセオ6に通う高校生の時に出会い、「ロス・ビンチュカス」（彼らに最も影響を与えた人物の一人であるビートルズをもじったもの）として結成された。ドラムにミゲル・タピア、ギターにクラウディオ・ナレア、リードボーカル、ベーシスト、メインソングライター、事実上のリーダーとしてホルヘ・ゴンザレスが務めた。 [8]ロス・プリシオネロスに改名した後、彼らはファーストアルバム「La voz de los '80 」をレコーディングし、独立系レコードレーベルのFusión Produccionesからリリースした。当初は主流の人気を得るのに苦労したが、 1985年にEMIレコードと契約し、ファーストアルバムをアナログレコードとカセットで再リリースした。1980年代を通して、バンドはラテンアメリカ、特にチリとペルーで人気が高まった。[9]

1986年の『Pateando piedras』と1987年の『La cultura de la basura』のリリースを皮切りに、ゴンザレスはデペッシュ・モードの人気が高まり、シンセポップの実験を始めました。[10] 1990年のアルバム『Corazones』の制作中に、ゴンザレスとナレアの間の緊張が高まりました。ナレアはゴンザレスと妻の不倫を知り、バンドを脱退しました。ナレアの後任として、キーボードにセシリア・アグアヨ、ベースにロバート・ロドリゲスが加入しました。4人組は1992年に解散するまで2年間活動を続けました。[11]

コンピレーションアルバム『Antologia, su historia y sus exitos』の発売後、ロス・プリシオネロスは2001年に再結成し、サンティアゴのエスタディオ・ナシオナルで2回の再結成コンサートを行い、合計約15万人を動員した。これは当時チリで最大のコンサートであった。[12] 2003年にはセルフタイトルの再結成アルバムをレコーディングしたが、グループとの緊張が高まったため、ナレアはすぐにバンドを脱退した。ロス・トレスのフロントマンであるアルバロ・エンリケスが後にバンドに加入し、カバーアルバム『Los Prisioneros En Las Raras Tocatas Nuevas De la Rock & Pop』をレコーディングした。その後まもなく、セルヒオ・「コティ」・バディージャとゴンサロ・ヤニェスがバンドに加入し、6枚目にして最後のスタジオアルバム『マンザナ』のレコーディングメンバーの一員となった。その後、カナダ、アメリカ合衆国、メキシコ、エクアドル、ペルー、ボリビア、コロンビア、チリをツアーした。2006年2月18日、ベネズエラのカラカスでバンドは最後のコンサートを行った。[13]

音楽的には、ロス プリシオネロスはチリの新しい音楽時代の始まりを示し、ビクトル ハラやヴィオレタ パラの 1960 年代のフォークに影響を受けた音楽を残し、ヌエボ ポップ チレノ(新しいチリ ポップ)の新時代を開始しました。[14] 、アパラト ラロ、シネマ、ウパ!、ヴァリヤ ディプロマティカ、アテリザヘなど、他の多くのチリのバンドの舞台を設定しました。フォルツォーゾ、エレクトロドメスティコス、バンダ 69、フラノなど。[15]「La Voz de los '80」、「Muevan las Industrias」、「Tren al Sur 」などの曲は、ラテンアメリカで最も有名で重要で、音楽的に影響力のある曲の一つであり、「 El baile de los que sobran 」という曲は、2019年から2022年のチリの抗議活動の賛歌となった。[16] 2023年、ローリングストーン誌は『コラソネス』を史上最高のラテンアメリカアルバム50枚に選出した。[17]

歴史

形成と幼少期

1979年、作詞家の ホルヘ・ゴンザレス（ベース、リードボーカル）、ミゲル・タピア（ドラム、バックボーカル）、クラウディオ・ナレア（ギター、バックボーカル）は、チリの高校1年生（中等教育）の時に出会った。彼らはサンティアゴ・デ・チリのサン・ミゲルにある「リセオ6」に通っていた。彼らの高校は後にリセオ・アンドレス・ベロに改名された。1980年、ホルヘとクラウディオは、ロドリゴとアルバロのベルトラン兄弟と共にバンド「ザ・プセウドピジョス」（偽泥棒）を結成した。このグループは、日常の物をパーカッションのように使い、アカペラでユーモラスな曲を作った（主にホルヘとクラウディオが担当）。[7]

ホルヘはミゲルとバンドを組んでおり、ビートルズのジョン・レノンとポール・マッカートニーの真似をしていた。彼らの演奏を見たナレアは、彼らに「ロス・ビンチューカ」というあだ名を付けた。「ビンチューカ」はチリ北部に生息する小さな昆虫で、このあだ名からホルヘとミゲルが「チリのビートルズ」であることがわかる。彼らは互いに知り合い、最終的にナレアをバンドに招き入れた。[18]その後まもなく、アルバロ・ベルトランがギターで参加し、妹からドラムセットをプレゼントされたミゲル・タピアがドラムを担当した。[19]

4人組は1982年5月14日に高校でライブデビューし、まずまずの成功を収めた。1982年末、ホルヘとミゲルはバスドラムペダルを購入したいと考えたが、クラウディオとアルバロが反対した。バンドメンバーではなかったロドリゴが介入し、高校卒業から数日後にロス・ビンチューカスとロス・シュードピジョスは解散した。[20]ゴンザレスとタピアは引き続き一緒に演奏したが、クラウディオは大学の学費を集めるために2、3ヶ月間彼らと口をきかなかった。ホルヘとミゲルと和解したロドリゴは、クラウディオをバンドに復帰させるよう説得した。この重要な局面で、バンドは全く新しい名前を使うことを、今度は真剣に決めた。当初、彼らはアウトサイダーとしての自分たちの見解を反映してロス・クリミナーレス（犯罪者）という名前を選んだが、ミゲルは、1980年代の権威主義的で抑圧されたチリにおける彼らの現実をより正確に反映したロス・プリシオネロスという名前を提案した。残りのメンバーはその名前を気に入り、1983年7月1日、ミゲル・レオン・プラド高校歌謡祭（ Festival de la Canción del Colegio Miguel León Prado）でロス・プリシオネロスという名前でデビューした。当時のバンドメンバーは、ホルヘ・ゴンザレスがベース兼リードシンガー、クラウディオ・ナレアがギター、ミゲル・タピアがドラム、パーカッション、バックボーカルを担当していた。同年、ホルヘ・ゴンザレスはチリ大学芸術学部に入学し、そこで当時無名だったものの後に「ヌエボ・ポップ・チレノ」（ニュー・チリ・ポップ）のスターとなる数人と出会った。後にバンド「アパラト・ラロ」のメンバーとなるイゴール・ロドリゲスや、後にロス・プリシオネロスのメンバーとなるロバート・ロドリゲス、そしてカルロス・フォンセカといった歌手たち。ホルヘ・ゴンザレスとカルロス・フォンセカは間もなく大学を中退した。その後まもなく、ホルヘ・ゴンザレスはフォンセカ家の家業（ディスコス・フュシオンというレコード店）で働き始め、カルロス・フォンセカは新しい才能を探しに出かけた。しばらくして、ホルヘはカルロス・フォンセカにバンドのマネージャーを依頼した。[7]

「…結局、3人中3位になってしまい、ショーの残りを見るために入場料を請求されそうになりました。とにかく、リハーサルに行った時、私たちは本物で、まだ知られていない曲でも自分たちの曲を演奏していたので、すごくクールだと思いました。他のメンバーは、既に有名な『People』のカバー曲しか演奏していませんでした。オープニングナンバーとして演奏したのを覚えています。」[7]

1983年、クラウディオ・ナレアも工学を学ぶためUSACHに入学した。そこでナレアはイゴール・ロドリゲス（アパラト・ラロ）とロバート・ロドリゲス（後にバンダ69のリーダーとなる）と出会う。間もなくクラウディオ・ナレアも大学を中退した（誰も彼がそうするとは予想していなかった）。カルロス・フォンセカは「ラジオ・ベートーベン」（クラシック音楽のみを放送するチリのラジオ局）のラジオ番組に注力する一方で、チリの新進気鋭の才能を集めた年末特別番組の企画も立てていた。ホルヘは自宅のデュアルカセットラジオで録音した曲と、バンドの生演奏を学校に持参した。[7]

演奏にすっかり感銘を受けたカルロスは、父マリオ・フォンセカを説得し、バンドの将来性を信じ込ませました。フォンセカはバンドへの投資を決意し、後日ホルヘ・ゴンザレスがナレアとタピアをフォンセカに紹介しました。カルロスはクラウディオがギターの名手ではないと感じ、ホルヘとミゲルに彼の交代を打診しましたが、ゴンザレスとタピアはナレアの交代を拒否しました。ホルヘは次のように語っています。[21]

「ロス・プリシオネロス、彼ら3人は一緒だったのか」[22]

カルロスはバンドのマネージャーとなり、最初のデモ音源を録音させた（後にカルロスは自身のラジオ番組「 Fusión Contemporánea （コンテンポラリー・フュージョン）」で演奏した）。1983年後半にはチリのサンティアゴ周辺で演奏を披露した。また、カルロスは偽名でディナーズ・クラブ・ワールド誌にバンドに関する記事を寄稿した。 [23]

1984～1985年:ラ・ボス・デ・ロス '80

1984年12月13日、フォンセカ家所有のレーベル「フュージョン」から、彼らのファーストアルバム「 La voz de los '80」（80年代の声）がリリースされた。このアルバムはラジオではほとんどオンエアされなかったものの、後にチリ音楽シーンを象徴する存在となった。当時、チリのラジオ・テレビ局は主にアルゼンチンのアーティストを好んでいたため、彼らの放送は「ラジオ・ギャラクシア」、 「サバド・ヒガンテ」 、「カナル11」（チリのテレビ局）に限られていた。また、彼らは「セクスタ・テレトン」（第6回テレソン）にも出演し、ファーストシングル「La voz de los '80 」を演奏中に検閲を受けた。クラウディオ・ナレアによると、当時軍事政権が統制していたチリ国営テレビ局（Televisión Nacional de Chile）は、彼らの演奏の代わりにテレビ放送の電波を遮断し、CMを放送したという。[要出典]チリ軍事政権は、彼らをアウグスト・ピノチェト政権の安定にとって潜在的に危険な存在として特定しました。1985年8月、彼らはEMIと契約を結びました。同年10月、彼らのアルバムはチリ全土で再リリースされ、10万枚から10万5千枚を売り上げ、チリで最も人気があり、最も売れたアルバムの一つとなりました。チリの雑誌『Vea』によると、バンドの曲「Sexo」はチリのラジオで最も多く再生された曲でした。EMIレコードは2001年まで彼らのすべてのアルバムを編集しました。[要出典]

1986年: 商業的成功とパテアンド・ピエドラス

1986年9月15日、彼らの2枚目のスタジオ・アルバム『Pateando piedras』がEMIレーベルからリリースされた。このアルバムのハイライトは、「¿Por qué no se van?」、「Muevan las industrias」、そして特にこのジャンルの古典とみなされ、ラテンアメリカの多くの地域で記憶されている「El Baile de los que sobran」です。

「…私​​たちの靴の下には泥とコンクリート

未来は、12のゲーム（1年生から12年生までの教育を指す）で約束されたものとは全く異なる。

他の人たちは私たちには知らされていなかった秘密を知った

他の人々は、私たちが「教育」と呼ぶものを本当に受けたのです

彼らは私たちに努力を求め、献身を求めました

一体何のために？踊ったり石を蹴ったりするためだよ！

「Baile De Los Que Sobran（残された者たちのダンス）」の英語翻訳。

このアルバムは発売後10日間で5000枚を売り上げ、これはチリの若手バンドとしては前例のない快挙でした。発売から2ヶ月と2日でプラチナディスクを獲得しました。1986年11月にセカンドアルバムを発売してから2ヶ月後、バンドはエスタディオ・チリで1万1000人の観客を前に演奏しました。チリ国立競技場の観客からは「ビニャの希望」と称されました。1987年のビニャ・デル・マール国際ソング・フェスティバルでは、バンドは公式プログラムに含まれておらず、ファンやメディアを困惑させました。代わりに、24 Upa!、Cinema、アルゼンチンのロック グループSoda Stereo 、そしてGIT（後者はイベントで最も人気がありました）といった他のグループが出演していました。サン・ミゲル出身の3人組は、インタビューの中でSoda Stereoへの拒絶を表明しました。

1986年11月、彼らはウルグアイのモンテビデオ国際ロックフェスティバルに招待され、ソーダ・ステレオ、フィト・パエス、GIT、スモウなどと共演した。バンドは同国でアルバムをリリースしたがあまり成功せず、二度とウルグアイに戻ることはなかった。1987年3月、彼らはアルゼンチンのコルドバ・スタジアムとブエノスアイレス・ワークスで開催されたシャトー・ロック・フェスティバルに出演したが、観客の半分しか彼らを気に入っていなかったようで、アルゼンチンのメディアは彼らが出席した記者会見でピノチェトについて質問するばかりだった。ペルーでは全く違った展開となり、グループは成功を収め、トップ10に3曲ランクインし、「El baile de los que sobran」は6週間連続で1位を獲得した。彼らはボリビア、エクアドル、コロンビアでも同様の成功を収めた。

ペルーでは、ロス・プリシオネロスは1987年9月19日にアチョ闘牛 場で最も有名なコンサートを開催した。[24] [25] [26]

1987～1988年:La Cultura de la Basura アルバム「NO」キャンペーンへの支援

1987年のロス・プリシオネロス。

1987年10月、彼らは3枚目のアルバム『La cultura de la basura（ゴミ文化、ジャンク文化）』のレコーディングを開始した。ホルヘ・ゴンザレスは他のメンバーに、全員で曲作りを共にすると約束した。しかし、結局ゴンザレスが単独でアルバムの作曲を行い、ナレアとタピアは「Somos solo ruido（私たちはただのノイズ）」、「Algo Tan Moderno（とてもモダンなもの）」、「El Vals（ワルツ）」、「Lo estamos pasando muy bien（私たちは楽しい時間を過ごしている）」の4曲を共同で作曲した。これらのセッション中に、バンド内で最初の意見の相違が生じた。カコ・リヨンはホルヘの無関心と無頓着さに耐えかね、レコーディング・セッションを離脱した。こうして、アシスタントのアントニオ・ヒルデマイスターに仕事が委ねられた。彼はアマチュアの卵だった。彼はレコーディングとミキシングを任され、アルバムの最終的なサウンドは荒削りで粗削りなものとなった。リヨンは後に、このレコードは非常に雑然としていて、きちんと詰められていなかったと述べている。アルバムはその年の12月3日に発売された。前売りで1万枚を売り上げたが、『Pateando piedras』の成功を超えることはできず、7万枚しか売れなかった。皮肉なことに、それでもダブル・プラチナを獲得したにもかかわらず、メディアの批評家からはバンドの芸術的および商業的な失敗とみなされた。ゴンザレスにとって、このアルバムは商業的にも芸術的にもバンドの失敗ではなかったが、それでも彼はバンドの最低点だと考えていた。クラウディオ、フォンセカ、ミゲルはホルヘを責め、以前のように一人で作曲しなくなったことで、彼はリラックスしすぎたと述べた。

フォンセカは「Lo Estamos Pasando Muy Bien（楽しい時間を過ごしている）」という曲を気に入っていたものの、ナレアの他の曲は自身の別の作品「Mostrar La Hilacha（緩んだ糸を見せている）」に似ていると考えていた。彼はアルバムの冒頭を飾る新曲「We are Sudamerican rockers（私たちは南米のロッカーだ）」を追加した。このアルバムはチリでのみリリースされた。エル・メルクリオ紙のフアン・マルケスによると、現在ではこのアルバムはバンドの最高傑作（オリジナル版）だと考える人もいるという。

ゴンザレスとフォンセカは、ファーストシングル「Que No Destrocen Tu Vida（人生を台無しにするな）」の選択をめぐって激しい議論を交わした。この曲は、息子の人生に干渉する親について歌われている。この曲は、クラウディオと両親の葛藤にインスピレーションを得たものと思われる。ゴンザレスとフォンセカは、チリのラジオでどちらの曲が放送されるのが適切かで意見が分かれた。フォンセカはシングルとして「Maldito Sudaca（くそったれ南米人）」を希望した。これはスペイン人の南米人に対する人種差別的な態度を歌った曲で、「Sudaca」はスペイン人が使う人種差別的な言葉で、南米の人々は劣っていると示唆する。最終的に「Que No Destrocen Tu Vida」がシングルとして採用されたが、「Maldito Sudaca」はチリとラテンアメリカでより大きな人気を得た。

1988年3月28日、ロス・プリシオネロスは記者会見を開き、「La Cultura de la Basura」のプロモーションツアーについて説明した。チリ最北端の都市アリカからチリ最南端の都市プンタ・アレナスまでの40公演が発表された。ツアーは後に他の南米諸国やメキシコも訪れることになった。記者会見の最後に、ミゲル・タピアに招待されたインディペンデント・レコード・レーベル・フュージョンの元代表クリスティアン・ロドリゲスが、同年10月に予定されていた国民投票について、当時まだチリを支配していたピノチェト将軍の軍事独裁政権に関する最後の質問を行った。ホルヘ・ゴンサレスは即座に、ためらうことなく答えた。

「今後の国民投票では、私たちはNOに投票します（En el plebiscito votaremos que No）」[7]

これはチリの独裁者アウグスト・ピノチェトに対する強い公の声明であり、大きな論争を巻き起こしました。その結果、予定されていた40公演のうち、検閲なしで公演できたのはわずか7公演のみとなりました。

ここで「エル・プレビシート」とは、アウグスト・ピノチェト独裁政権の継続を求める「イエス」か、新大統領を選出するための国民選挙の実施を求める「ノー」かという2つの選択肢から成り立っていました。この政治的な国民投票の戦いは、「ノー」キャンペーン対「イエス」キャンペーンとして知られています。「ノー」キャンペーンが最も人気を博し、勝利を収めたため、チリでは口語的に「エル・ノー」（ノー）と呼ばれています。[27]

住民投票後、バンドはアルゼンチンに戻り、アムネスティ・インターナショナルが主催する世界人権宣言40周年記念コンサートに参加した。アムネスティはチリでもコンサート開催を模索していたが、ピノチェト大統領の反対により実現しなかった。1988年10月14日、メンドーサのワールドカップスタジアムで、ロス・プリシオネロスはスティング、ピーター・ガブリエル、トレイシー・チャップマン、ブルース・スプリングスティーン、ユッスー・ンドゥール、メンドーシーノのグループ、マルカマ、チリのグループ、インティ・イリマニらとともにステージに上がり、ボブ・マーリーの「ゲット・アップ、スタンド・アップ」をチリ人とアルゼンチン人の1万人から1万8千人の観客を 前に披露した。

チリの人々は国外に出られて幸せそうでした。解放感を感じていたのです。しかし、アルゼンチンではあまり落ち着かなかったので、奇妙な経験でした。アルゼンチン人とチリ人の間には常に緊張関係がありました。楽しい思い出を持って帰ることはできませんでした。[7]

彼らはコロンビア、ベネズエラ、メキシコからツアーを開始し、コロンビアは彼らが最も大きな影響を与えた国でした。1988年9月、11月、そして4月には、コロンビアで3回連続のツアーを行いました。「パパパ」はボゴタで最も売れた曲でした。当時EMIのラテン市場マーケティングマネージャーを務めていたマリオ・ルイスによると、このチリ出身のグループはコロンビア市場におけるスペインロックの開拓に成功したとのことです。

ベネズエラでのツアーが中止された後、彼らはメキシコへ向かった。メキシコでは彼らはほとんど無名のバンドで、国内での露出もほとんどなく、「¿Quien Mató a Marilyn?」「La voz de los 80」「Muevan Las Industrias」といった曲は主に非商業ラジオで放送されていた。メキシコに到着して間もなく、クラウディオは肝炎にかかり、療養のためチリへ帰国せざるを得なくなったため、バンドはチリでのプロモーションツアーを中止せざるを得なくなった。

最初の休止期間（1990～2000年）

1989–1990: ナレアの退任、コラソネスそして別れ

1989年6月、ホルヘ・ゴンザレスとカルロス・フォンセカは、アルゼンチン人プロデューサーのグスタボ・サンタオラヤがプロデュースしたバンドの4枚目のアルバム『コラソネス』のレコーディングのため、アメリカ・ロサンゼルスへ旅立った。これはホルヘがプロデューサーを務めなかった初のアルバムであり、それ以前のアルバムはほぼ全て彼がプロデュースしていた。ナレアとタピアは、アルバム『ザ・カルチャー・オブ・ガービッジ』のように作曲に参加しようと考えていた。彼らは3曲を作曲したが、ナレアとタピアの曲はアルバムには収録されなかった。カルロス・フォンセカによると、その理由は、法律上ホルヘ・ゴンザレスが「グループの作曲家」であり、タピアはビザの問題で渡航できなかったためだという。ニューアルバムは、これまでの彼らの作品とは一線を画し、エレクトロニックミュージックがアルバム全体を支配し、キーボードをメイン楽器とした新しいサウンドとなった。当時、ホルヘとクラウディオのパートナーシップは終わりを迎えつつあった。プロとしてだけでなく（ホルヘはシンセポップに傾倒し、ナレアは50年代、60年代のロックンロールやブルースに傾倒していた）、個人的にもそうだった。1989年2月、クラウディオは親友でありバンドリーダーでもあるホルヘ・ゴンザレスが妻（クラウディア・カルバハル）に宛てたラブレターを発見した。ナレアがバンドを脱退すると決断するまでに丸一年が経過した。ホルヘ・ゴンザレスとの短い情事の後、ナレアの妻が彼のもとに戻ってきた後のことだった。[28]アルバム「Corazones（Hearts） 」の曲は主にロマン主義についてだが、階級差別や男性優位主義も歌われている。クラウディオはゴンザレスの曲は妻との情事に触発されたものだと述べた。ついに1990年1月、クラウディオは苦渋の決断でバンドを脱退した。同年5月にアルバムが発表された際、クラウディオ・ナレアは次のように述べている。

ロス・プリシオネロスの1990年のラインナップ。

控えめに言っても、居心地が悪かったので辞めることにしました。すべてはホルヘの承認と好意のために行われていましたが、ホルヘは長い間、私やミゲルの意見を全く考慮していませんでした。嘘から脱却する時が来ました。プリズナーズはしばらくの間、偽りの組織でした。パテアンド・ピエドラス事件の直後、そして最初の頃だけは、私たちは本物でした。しかし、その後、状況は変わり始めました…」[29] [ページが必要]

1990年、NO運動の勝利が承認され、ピノチェト率いるチリ軍事政権が終焉を迎えました。チリが軍事政権から脱退すると、彼らのアルバムはリマスターされたCDで完全版として再リリースされました。ニューアルバムのリリースとクラウディオ・ナレアの脱退についても話題になりました。キャサリン・サロスニーとのインタビューで、ホルヘはクラウディオ・ナレアの脱退を残念に思っていると述べました。「Agenda Extra Jóvenes」ではアルバムからのファーストシングル「Tren al sur」がフィーチャーされ、アルバムのビデオクリップ17が初公開されました。同年後半、セシリア・アグアヨ（元ザ・クレオパトラズ）がグループに加入しました。ホルヘは彼女がロス・プリシオネロスの新メンバーであることを明かしましたが、彼女は楽器を演奏できませんでした。しかし、医学の勉強を中断し、カシオのキーボードでキーボードの練習に専念したのです。彼女は自宅で毎日リハーサルをしており、友人が訪ねてきて、なぜいつもプリシオネロスの曲を演奏するのかと聞かれると、彼女は「本当に好きだから」と答えた。ホルヘは、正式にグループのメンバーとして紹介されるまでは誰にも言わないようにと彼女に言った。

アルバム「Corazones」が成功するまで、発売から8か月かかり、アルバムは18万枚を売り上げ、チリでトリプルプラチナを売り上げた。ビニャ・デル・マール・フェスティバルで新メンバーがデビューした翌日、フォンセカはマネージャーの職を辞した。アルバム「Corazones」は彼らの最も称賛され、最も批評家から絶賛された作品であり、ロス・プリシオネロスが当時の状態でグループを始めていれば、最終的には歴史的重要性を失っていたとしても、トロフィーや賞を獲得し、何千もの売り上げを達成できただろうと考えられている。アルゼンチンでは、彼らは決して人気がなかったが、ホルヘ・ゴンザレスは著作権料を受け取り、コルドバやロサリオなどの都市でアルバムは成功した。彼らはまた、キャピトル・レコードと契約し、米国で 「Corazones」をリリースすることができた。

1990年10月24日、ホルヘとミゲルはグループの解散を発表し、「ロス・プリシオネロス：グランデス・エクシトス」と題されたビデオとアルバムをリリースした。これらはチリ国内で12万枚以上、チリ国外で5万4千枚以上を売り上げた。彼らはフェアウェル・ツアーを開始し、チリ国立競技場で幕を閉じた。演奏の終盤、観客は「ナレア、ナレア、ナレア」と叫び始めた。ホルヘ・ゴンサレスは、かつてのチームメイトである彼の新しいバンドを「プロクセネタス・イ・フレマティコス」と揶揄したが、観客は「ナレア、ナレア、ナレア」とますます叫び続けた。ホルヘ・ゴンサレスは耐えきれず、ギターを投げ捨て、泣きながら楽屋に駆け込んだ。ロス・プリシオネロスの最後のコンサートは、1992年にチリのバルパライソで行われたものだった。

1990年代を通して、彼らの音楽は南米と中米全域、そしてアメリカ合衆国、カナダ、ヨーロッパの一部にも広まりました。1993年10月1日、MTVラテン・アメリカンはロス・プリシオネロスの「We Are Sudamerican Rockers」のミュージックビデオでデビューを果たしました。[30] [31]

ニ・ポル・ラ・ラソン、ニ・ポル・ラ・フエルサ、トリオロス・ディオセスそしてエル・カセット・ピラータ

1996年、ロス・プリシオネロスは数年ぶりに再登場し、バンドの成功曲や未発表曲、海外でリリースされた曲のカバー、ロス・プセウドピジョス、ロス・ビンチュカス、ガス・グサノ、ロス・アペストソス時代の奇妙な曲などを収集し始めた。彼らはコンピレーションを制作し、アルバム2枚組で10万枚を売り上げた。54その後、40曲が選ばれ、Ni Por La Razón, Ni Por La Fuerza (理性でも力でも)と題された2枚組コンパクトディスク ・コンピレーション・アルバムに収録された。そのジャケットには、チリ祖国の父とされるベルナルド・オイギンス、ホセ・ミゲル・カレラ、マヌエル・ロドリゲスの顔の上にホルヘ・ゴンサレス、ミゲル・タピア、クラウディオ・ナレアの顔が描かれている。このコンピレーション アルバムは、アルバムCorazonesのために作詞作曲された曲「Las sierras Eléctricas」とともにラジオで宣伝され、2001 年にこの曲の新バージョンが国立競技場での 2 回のショーでグループの再結成を発表するために使用されました。[32]彼らは 1215 年にバルマセダで行われた 1 つのイベントでプライベートに演奏しましたが、再結成の話はなく、メディアもこのニュースに興味を示さなかったため、このアルバムは他の形式で再リリースされ、2012 年にコンピレーション アルバムがレコードでリリースされました。[33]

1998年、ホルヘとミゲルはベネズエラ出身のアーティスト、アルヘニス・ブリトと共に再結成し、トリオ「ロス・ディオセス（神々）」を結成。「ロ・メホル・デ・ロス・プリシオネロス（囚人たちのベスト）」と題したツアーをチリとペルーで開催し、囚人たちの名曲を演奏しました。いくつかのライブも行いましたが、あまり成功しませんでした。ゴンザレスの観客に対する攻撃性と無頓着さは、観客を遠ざけました。ある日、ホルヘは薬物中毒で倒れ、1999年3月にアルバムをリリースすることなくトリオを脱退しました。アルヘニス・ブリト・ミゲルは、新しい名前「ヒューマニタリアン・リーズン」でデュオ活動を続けました。2000年、ホルヘは最新のソロアルバムのプロモーションを突然中止し、薬物中毒を克服するためにキューバへ渡り、同国のビジャ・センター・デトックス・クインケで治療を受けました。

2000年10月、カルロス・フォンセカはワーナーミュージック・レーベルからトリビュートアルバム 『Tributo a Los Prisioneros』をリリースした。このアルバムにはチリの18のグループが参加し、ホルヘ・ゴンザレスがコーラスボーカルを務めた。[34]トリビュートバンドには、 Glup!、Javiera y Los Imposibles、Lucybell、Los Tetas、La Leyなどが含まれていた。[35] 1か月後、ホルヘ・ゴンザレスのプロデュースによる『El Caset Pirata』がリリースされ、1986年から1991年までのライブで録音されたバンドのヒット曲を集めたコンピレーションがリリースされた。57 40 アルバム発売に先駆けて、10月30日のアルバム発売前にシングル「No necesitamos banderas (旗はいらない)」をリリースした。これは1992年のバンドのお別れツアーのプレゼンテーションである。アルバムは2万枚を売り上げた。 2011年8月31日、他の3枚のアルバム『ラ・クルトゥラ・デ・ラ・バスラ』、『パテアンド・ピエドラス』、『ラ・ヴォズ・デ・ロス'80』とともに再リリースされた。[34]

2003年: オリジナルメンバーでの再結成

2003年、バンドはクラウディオ・ナレアが1990年に脱退して以来初のニューアルバムをリリースした。タイトルはセルフタイトルの『ロス・プリシオネロス』。アルバムの評価は賛否両論で、好意的な意見もあれば、そうでない意見、あるいはバンドのサウンドがもはやロス・プリシオネロスらしくないという意見もあった。アルバムは全く新しいサウンドだったが、ほとんどの曲でバンドの政治的な歌詞はそのまま残されている。アルバム前半は基本的にロック中心で、後半はエレクトロニックやアコースティック・フォークギターの影響が色濃く出ている。彼らはアルバムのために「サン・ミゲル」と「ウルトラ・デレチャ」の2本のビデオを制作した。そして2003年にはアルバムのプロモーションツアーを開始した。

同年、ロス・プリシオネロスはチリの有名な音楽フェスティバル、ビニャ・デル・マールに出演しました。これは生放送で行われたショーで、非常に物議を醸しました。ホルヘ・ゴンサレスは、ジョージ・W・ブッシュ、イラク・アフガニスタン侵攻、そしてチリで起こっているその他の重大な出来事に対する怒りを表現する歌詞を変更または追加しました。この頃、ホルヘは非常に率直な発言をするようになり、それが物議を醸し、ホルヘとクラウディオの間には緊張が顕著になり始めました。

9月、クラウディオ・ナレアがバンドから解雇された際、残ったメンバーは紳士的に話し合い、解雇の理由は3人の間でのみ明かすことを決めた。その後、2006年にバンドが最終的に解散するまで、ロス・プリシオネロスは一部の新聞社、時にはクラウディオ自身からも、断続的に論争の的となった。クラウディオの脱退と、「ギターの名誉ゲスト」と呼ばれた後任を発表する記者会見で、マスコミはクラウディオの脱退の話題を何度も持ち出した。バンドのメンバーは憤慨し、ロス・プリシオネロスとクラウディオの解散に関する詳細は明かさず、この件について話すことを拒否すると、複数のマスコミ関係者に伝えた。結局、ホルヘはカッとなってマイクをすべて引き倒し、テーブルの上にあった水の入ったガラス瓶を地面に投げ捨て、ミゲルとギターの「主賓」アルバロ・エンリケスも会議場を去った。エンリケスは満面の笑みを浮かべ、手を振って別れを告げた。

新編成と初のカバーアルバム

Los Prisioneros は Rock & Pop スタジオに入り、Los Tresで名声を博したゲストミュージシャンのÁlvaro Henríquezを迎えて、ライブスタジオカバーアルバムを録音しました。アルバムEn Las Raras Tocatas Nuevas De La Rock & Pop には Los Prisioneros のオリジナル曲が 2 曲のみ収録されており、残りはカバー曲です。カバー曲には、 Rokesのオリジナル曲 "Es La Lluvia Que Cae" 、ビートルズの "Birthday" 、ギルバート・オサリバンの "Alone Again (naturally)"など多数あります。このアルバムでは、Virusなど他のバンドの曲や、子供向けミニシリーズ31 Minutos の曲も録音しています。また、以前のアルバムから 2 曲 ("Concepción" と "En el cementerio") の新バージョンも作っています。このアルバムは限定生産で、現在では入手困難なコレクターズアイテムとなっています。

再結成、ツアー、ディスコ、そして二度目の解散（2001年～2003年）

2001年9月5日、ザ・プリズナーズのオリジナルメンバーは、シングルでバンドの公式復帰を宣言しました。それは12年ぶりにこの機会に録音された「Las sierras eléctricas」の新バージョンでした。この曲は元々、ナレアが1989年にアルバム『Hearts』をリリースする前に3人組によって録音され、死後に「Ni por la razon, Ni Por La fuerza（理性でも力でもない）」としてリリースされました。同年、EMIはダブルアルバム『Antologia, Su Historia Y Sus Exitos（アンソロジー、その歴史と成功）』を編集しました。他の大ヒットアルバムと同様に、ファーストアルバムはフルアルバムでしたが、55分しか収録されていないラストアルバムを削除することを決定しました。レーベルは契約上の問題を抱えており、バンドの希望に沿う必要があったため、バンドの同意なしにレコードを編集することはできませんでした。また、オリジナルバージョンにはEMIが所有していなかった「Las sierras eléctricas」も収録されていました。同年後半、オリジナルメンバーのゴンサレス、タピア、ナレアは再集結し、11月30日と12月30日にサンティアゴ国立競技場で2回のコンサートを行いました。このコンサートは、それまで一度も経験したことのないほどの大きな称賛とメディアの注目を集めました。彼らは数々の新聞の一面を飾り、会場は熱狂に包まれ、感動の再会となりました。ロス・プリシオネロスは、国立競技場を2回満席にした最初の、そして現在まで唯一のバンドとなりました。この記録は、2007年にソーダ・ステレオが2公演で12万6000枚を超えるチケットを販売したことで破られ、「また戻ってくる」と彼らは語っています。

チュキカマタの囚人入場コンサート

2002年、彼らはこの記憶に残るパフォーマンスをライブアルバムとDVDに収録し、チリやラテンアメリカ諸国を巡るツアーを成功させました。この頃、ホルヘ・ゴンザレスの演奏中の発言がちょっとした物議を醸し始めました。ペルーでは、ゴンザレスはチリの同胞たちの「反ペルー的態度」を恥じていると発言しました。そして、2002年のテレトンの際も、ゴンザレスはイベント関連企業を皮肉たっぷりに批判し、テレトンを私利私欲のために利用し、ビジネス化していると非難しました。今日に至るまで、これらのイベントは記憶に深く刻まれ、語り継がれています。

2003年2月、彼らはビニャ・デル・マール・フェスティバルで数々の賞を受賞するなど、大成功を収めました。そして2003年6月、ロス・プリシオネロスは5枚目のニューアルバム『ロス・プリシオネロス』をリリースしました。このアルバムはバンドのオリジナルサウンドからは大きくかけ離れていましたが、バンドを有名にした社会批判と反新自由主義政策は健在でした。アルバムはゴールドとプラチナを獲得し、「Untra Derecha」（極右）と「San Miguel」がシングルカットされました。数ヶ月後、クラウディオ・ナレアが再びロス・プリシオネロスを脱退します。今回の脱退理由はバンドのウェブサイトに掲載されています。

この解雇は8月18日、ジョージとマイケルに呼び出された会議の中で伝えられました。ホルヘ・ゴンザレスは、何の話し合いもなく、「もう君とは一緒に演奏したくない」とだけ告げました。ホルヘは、私がバンドで目立ちたいと言い、バンド内の問題をバンド外の友人と議論していると非難しました。彼は特に、6月にラス・ウルティマス・ノティシアス紙が行ったインタビューに憤慨していました。そのインタビューは私の個人的な事柄に関するもので、バンドに関する不正行為は一切暴露されていなかったにもかかわらずです。

タピアとゴンサレスはゲストミュージシャンとの共演を続けている。大きなサプライズは、かつてロス・トレス・バンドと「ロス・ペティネリス」（チリのロックバンド）に所属していたアルバロ・エンリケスのバンドに一時的に加入したことだった。彼はエンリケスと共に、カバー曲と再リリース曲を集めたアルバム『Los Prisioneros En Las Raras Tocatas Nuevas De la Rock & Pop』（ロック＆ポップの新たな奇妙な演奏における囚人たち）を同じラジオ局で録音した。

10月23日、プリズナーズはバンド結成10周年を記念したMTVラテンアメリカ64の「ベスト・セントラル・アーティスト」にノミネートされた。これはバンドにとって2度目の受賞であり、そのため彼らはオープニングにスーパーグループ「ロス・ブラック・ストライプス」を結成し、ホルヘ・ゴンザレスを含むラテンロック界の様々なアーティストと共演、シャルリー・アルベルティやフアネスらと共にステージに立った。その後、アレックス・ローラ（エル・トリ）が「俺たちは南米のロッカーだ」と歌い始め、ホナスとロッソ（プラスティリナ・モッシュのメンバー）と合流、続いてゴンザレスが登場し、アテルシオペラドスの「ボレロ・ファラス（偽ボレロ）」を歌い、「ビバ・キューバ」と叫んだ。ホルヘ・ゴンザレスはその後、MTVの新しいメンバー構成を批判し、最初はMTVは真のロックを目指していたが、今日では、リッキー・マーティンやアレハンドロ・サンスが出演するリアリティ番組で、他のテレビ局と同じように売り切れ必至のチャンネルになっていると述べた。

人気が再燃し、マンザナ

2004年、ファン・イキケ行きの飛行機に乗っているミゲル・タピア（中央） 。

2004年、ゴンサロ・ヤニェス（ゲストミュージシャン）とセルヒオ・“コティ”・バディージャを迎えた新体制で、ニューアルバム『マンザナ』をリリースした。ホルヘがプロモーションは難しいと発言していたにもかかわらず、アルバムは高い評価と売上を獲得した。前作よりもはるかにポップロックの影響が色濃く表れている。ロス・プリシオネロスが自らのルーツに気づき始めたかのようなサウンドで、一部の曲からは1980年代にリリースされた過去のロス・プリシオネロスのアルバムの影響が見て取れる。このアルバムには多くの電子シンセサイザーが使用され、全体的にエレクトロニックな音楽的影響を受けているものの、各曲は概ねロックのジャンルを踏襲している。歌詞は前作よりも前面に出ている。

彼らは「ミスター・ライト」という曲の中で、エル・メルクリオ紙がアジェンデ大統領に対するプロパガンダを作成したことを具体的に非難し、 1973年のチリ・クーデターで当時のチリ大統領（サルバドール・アジェンデ）が（情報源によって異なるが）彼自身またはピノチェト率いる軍によって不審な死を遂げたことをほのめかした。彼らは「エル・ムロ」のビデオを制作し、同年、南米、中米、メキシコ、アメリカ合衆国、カナダを回るツアーを開始した。ツアー中に「マンザナ」と「エレス・ミ・オガル」という2つのビデオを制作した。この頃、バンドのメンバーは2006年頃にグループを解散することに非公式に同意していたが、公式にはバンドとして活動を続け、その後2年間はまるで何も変わっていないかのように活動を続けていた。2005年末、バンドのメインボーカルであるホルヘ・ゴンサレスは、著名なチリ人ジャーナリスト兼ライターのエミリアーノ・アグアヨによる長文インタビューに応じた。その次に、彼はMaldito Sudaca：Jorge Gonzálezとの会話というタイトルの本を出版しました。この本は、Jorge Gonzálezとバンドの生涯の伝記となっています。さらに、この本にはミュージシャンとしてのJorge Gonzálezの最も包括的なディスコグラフィーの調査が含まれています。 2005年2月18日、彼らはベネズエラのカラカスで当時最後のコンサートを行いました。過去2年間で、カナダ、米国、メキシコ、エクアドル、ペルー、ボリビア、コロンビア、チリで成功を収めた後。グループの解散はずっと前から合意されていました。彼らの最も親しいファンはすでにそれを知っていましたが、マスコミには知らされていませんでした。彼らは、全員が別の都市に住んでいることを解散の理由に挙げました。Jorge Gonzálezがメキシコに居住している一方で、Miguel TapiaとSergio Badillaはサンティアゴに残りました。

最後のコンサートと公式解散

2005年、ゴンサロ・ヤニェスはゲストギタリストとしてバンドを脱退し、ソロアーティストとして次のアルバム制作に取り組みました。バンドは2005年末までツアーを続け、ホルヘ・ゴンサレスはメキシコ、ディフェンバッハに拠点を移しました。2006年初頭のツアー（バンドが契約していた公演日程）が振るわなかったため、バンドは公式ウェブサイトで2006年3月に解散を発表しました。ホルヘが新バンド「ロス・アップデートズ」を発表したことで、この発表は現実のものとなりました。このバンドのファースト・フルアルバムはヨーロッパ、日本、そしてアメリカで非常に好評を博し、音楽専門メディアからも高い評価を得ました。

一方、クラウディオ・ナレアとミゲル・タピアの相違は、2003年以降、彼らを孤立させていました。2人は2009年に再結成し、「ナレア・アンド・タピア」という新しいプロジェクトを結成し、いくつかのライブショーを行いました。グループは新曲をレコーディング中で、2010年12月20日にインターネットで無料ダウンロードできるようにリリースすることを発表していました。

プリズナーズのオリジナルメンバー3人のうち2人、ホルヘ・ゴンザレスとクラウディオ・ナレアが、2009年のチリ・ロック・サミットIIでそれぞれ独自のパフォーマンスを披露している。

社会的・政治的遺産

複数の作家によれば、ロス・プリシオネロスは、歌詞の偶然性と社会批評によって、1980年代の何千人ものチリ人とラテンアメリカの若者の感情や考えを代弁する存在となった。 1983年7月1日：ゴンザレス、タピア・ナレアは初めて自分たちを「プリズナーズ」（ロス・プリシオネロス）と名乗り、それをバンド名に選んだ。一方、同年5月11日にはピノチェト政権に対する最初の抗議行動が行われ、1984年10月12日まで抗議行動が続いた。両運動の道は交差し、「プリズナーズ」は、当時の国営ネットワークであるチリ国営テレビ（チャンネル7）を含む主要メディアによって検閲されていたという事実の中で、意図せず闘争の旗印となった。1985年のテレソンでプリズナーズが登場すると、政府はテレソンの信号を遮断し、代わりにコマーシャルを放送した。ナレア氏によると、彼らはピノチェト将軍の政権の安定にとって危険な何かを察知したという。一方フォンセカ氏は、バンドの最初のアルバム「La Voz de los '80（80年代の声）」はピノチェト独裁政権を直接攻撃したものではなく、暗殺されたチリの大統領サルバドール・アジェンデに敬意を表した歌も一切ないと述べた。

クラウディオ・ナレアは自伝『ミ・ヴィダ・コモ・プリジョネロ』（囚人としての私の人生）の中で、「ロス・プリシオネロス」は政治的に左に傾いていると書いている。

ある日、サンミゲルを歩いている時にホルヘが社会主義について語り始めたのを覚えています。 …彼は、社会主義こそが最も公平で、誰も飢え死にせず、誰もがより良い生活を送ることができる、そして必ず実現するだろうと言いました 。…しかし実際には、バンド内で政治について話すことはあまりありませんでした。音楽が私たちを満たしていたからです。家族に政治犯はいませんでしたし、抗議活動にも参加しませんでした。それでも、当時起こった「カソ・デゴジャドス（喉切り事件） 」のような出来事を目の当たりにして、ピノチェトを憎むようになりました。ホルヘ・ゴンザレスは何度も、「ロス・プリシオネロス」の歌詞は単なる「詰め物」に過ぎないと語っています。しかし、あの曲を発明したのは彼なのです。 …私たちのバンドは、独裁政権時代を生きた人々に永遠に記憶されるでしょう。まさにその通りです。そこには…独裁政権下で、人々は基本的にバンドの歌を歌うことしかできませんでした。ミリコス（軍事政権）がなければ、バンドの名声と人気が今と同じだったかどうかは分かりませんが、おそらくそうではなかったでしょう。好むと好まざるとにかかわらず、私たちはあの時代に生きていたのだと思います。[36]

ロス・プリシオネロスに敬意を表したサンミゲルの壁画

1980年代、バンドのリーダーであり主要ソングライターのホルヘ・ゴンザレスはこう語っている。「ロス・プリシオネロス（ザ・プリズナーズ）はいかなる政党にも属しておらず、イデオロギーや反体制の基盤にも基づいていなかった。…曲が出来上がった後、そういったものが前面に出てくるのだ。…私たちは一般の人々が感じていることを言っているだけだ。資本主義社会を非難する人もいる。マルクスを読んだからではなく、テレビで幸せになるために必要なものをすべて買えるだけのお金がないからだ。…私たちが反体制だと言うのはプロパガンダのように聞こえる。私たちは特定の個人を非難するのではなく、システム全体を非難しているのだ。」カルロス・フォンセカによると、サン・ミゲルの3人組に彼らが抱いていたビジョンは、成功したグループになることだった。「だからこそ、歌詞をチリに捧げなかったのだ。…時が経つにつれ、それにもかかわらず、人々はそれらの曲を自分たちの道具に変えてしまったことに気づいた。」独裁政権に対する闘争。ホルヘはこのことについて聞かれると動揺する。なぜなら、彼は自分が抗議歌を歌っていると感じたことが一度もないからだ」

音楽スタイルと影響

当初は、フォークミュージック、既成の外国音楽、そしてコネのある人々がお風呂やテレビでロマンチックな音楽を歌うことを拒否していた。

— ホルヘ・ゴンザレス[37]

「ロス・プリシオネロス」は、自分たちの音楽をニューウェーブと表現した。高校生の頃はビートルズ、キッス、クイーン、ビージーズを聴いていた。しかし、特に初期に最も大きな影響を与えたのは、イギリスのパンクロックバンド、ザ・クラッシュだった。ナレアはこう語る。「1981年、クラウディオとロドリゴ・ベルトランがたまたまラジオの特別コンサートを録音した90分のカセットテープを通して、初めてザ・クラッシュを聴いたんです。そこには、当時のバンドの最新アルバム『サンディニスタ！ 』が収録されていました。ロック、レゲエ、ジャズ、そしてユーモアを交えたワルツまで、サウンドとビートの多様性に驚きました。私たちにとって全く新しいものでした…」ホルヘ・ゴンザレスでさえ、『サンディニスタ！』をお気に入りのアルバムだと語っていた。ロス・プリシオネロスのアルバム『La Voz De Los '80s』（「80年代の声」）やアルバム『La Cultura De La Basura 』（「下品な文化」）には、クラッシュの影響が顕著に表れています。また、ビデオクリップ「We are Sudamerican rockers」の歌詞やビジュアルにも影響を与えています。このイギリスのバンドへの感銘と尊敬の念から、彼らはスペシャルズ、ストラングラーズ、ボブ・マーリー、カーズ、アダム・アンド・ジ・アンツ、ディーヴォなど、同じジャンルを開拓した他のアーティストにも傾倒しました。一部の批評家はロス・プリシオネロスがポリスの影響を受けていると主張していますが、グループはこれを強く否定しています。チリのポップグループ、バンブーによると、『No necesitamos banderas』はチリで初めて録音されたレゲエアルバムです。

1985年、ホルヘとミゲルは、デペッシュ・モード、ウルトラヴォックス、ニュー・オーダー、ヘブン17といったテクノ・サウンドの影響を受けていた。また、ザ・キュアーなどのニューウェーブ・グループ、ザ・スミスやアズテック・カメラといったインディー・ロック・グループからも影響を受けていた。ホルヘ・ゴンザレスは、ロス・プリシオネロスはロック・グループというよりはテクノ・ポップ・グループだと述べた。チャンチョ・エン・ピエドラのリード・シンガー、イベアス・ラロは、「ロス・プリシオネロスにとって、バンドのサウンドを根本的に変えながらセカンド・アルバムを作るのは、あまりにもリスクが高く、勇気のいることだった。ギターの音からクラッシュのスタイルへ、そしてシンセサイザーの音へと移行しながらも、自分たちらしいサウンドを維持することは不可能だった」と語っている。

このバンドは、ロック、ロック・エン・エスパニョール、ポップ、フォーク、パンク、ポストパンク、ニューウェーブ、テクノ、エレクトロニックミュージック、シンセポップ、ロカビリーに分類されます。また、ロックンロール、レゲエ、ジャズ、スカ、ラップ、ダンス、ヴァルス、実験音楽の影響も受けています。[要出典]

バンドメンバー

タイムライン

ディスコグラフィー

参考文献

  1. ^ レイバ、ホルヘ。 「ロス・プリシオネロス」。インターネット上のチリ音楽百科事典。ムジカポピュラー.cl。 2012 年 10 月 17 日のオリジナルからアーカイブ。2012 年11 月 29 日に取得。
  2. ^ “チリとラテンアメリカ、エル・シグロ XX エル・ロック・ラテン・デ・ロス 80 年代”. es.wikibooks.org。ライセンス クリエイティブ コモンズ 属性 - 比較基準 3.0 。2014 年10 月 16 日に取得。
  3. ^ ビル、ピーター。 「チリ a 40 años del golpe de Estado. Repercussiones y memorias」 [クーデター後 40 年のチリ: 反響と記憶] (PDF)。iai.spk-berlin.de。イベロアメリカ研究所、ベルリン。2014 年10 月 11 日に取得。
  4. ^ フェリパットン (2003 年 5 月 23 日)。 「Rock en la sociedad contemporánea ()」[現代社会のロック]。リンコンデルバゴ.com。
  5. ^ “themusic433: ロス・プリジョネロスの記事”. themusic433.bligoo.cl。ブリグー。2014 年10 月 16 日に取得。
  6. ^ イリアーノ、ロベルト、サラ、マッシミリアーノ編 (2009). 『ヨーロッパとラテンアメリカにおける音楽と独裁制』（「『抗議歌』を超えて：ピノチェト政権下のチリにおけるポピュラー音楽」の項） トゥルンハウト：ブレポルス pp. 「『抗議歌』を超えて：ピノチェト政権下のチリにおけるポピュラー音楽」（1973–1990年）671～684ページ ダニエル・ペリー博士著ISBN 978-2-503-52779-6. 2014年10月16日閲覧。
  7. ^ abcdefg エミリアーノ州アグアヨ (2005)。Maldito sudaca : conversaciones con Jorge Gonzalez : la voz de los '80。サンティアゴ・デ・チリ：レッド・インテルナシオナル・デル・リブロ。ISBN 9789562844499. OCLC  228358239。
  8. ^ “Los Prisioneros: Lo estábamos pasando muy bien”. nadabueno.com/。ナダ・ブエノ・ポル・セザール・ピント・デレチョス・レセルバドス。 2014 年 10 月 16 日のオリジナルからアーカイブ。2014 年10 月 16 日に取得。
  9. ^ “themusic433: ロス・プリジョネロス。フォルマシオンとプリメロス・アニョス”. bligoo.com/。ブリグー。2014 年10 月 16 日に取得。
  10. ^ 賢い、ダニー (2022 年 2 月 6 日)。 「チリ：パテアンド・ピエドラス - ロス・プリジョネロス」。200worldalbums.com 。2024 年3 月 5 日に取得。
  11. ^ “los-prisioneros by themusic433 (サリダ・デ・ナレア、コラソネス...)”. themusic433.bligoo.cl/。ブリグー。2014 年10 月 16 日に取得。
  12. ^ 「Billboard Latin Notas Los Prisioneros Consider A Come Back by Sergio Fortuno」. Billboard . 第114巻第2号. Nielsen Business Media, Inc. 2002年1月12日. 2014年10月11日閲覧。
  13. ^ “EL ULTIMO BAILE by Ernesto Bustos & Marcos Moraga”.文化と起業家。 LANET SA ラ ナシオンと通信します。 2006 年 2 月 26 日。2014 年 10 月 16 日のオリジナルからアーカイブ。2014 年10 月 11 日に取得。
  14. ^ (チリのジャーナリスト) ガルシア、マリソル; （チリのジャーナリスト）エミリアーノ、アグアヨ（2006年1月2日）。 「エミリアーノ・アグアヨによるホルヘ・ゴンザレスへのインタビュー」。ソルガルシア.wordpress.com。ワードプレス.com 。2014 年10 月 10 日に取得。
  15. ^ ホジマン、エウジェニオ (1990)。Memorial de la dictadura: 1973-1989 [独裁記念碑: 1973-1989 ] (スペイン語)。社説エミシオン。 p. 212.
  16. ^ ""El baile de los que sobran", la mítica canción de Los Prisioneros que se convirtió en el hisno de "la Marcha más grande de Chile" (スペイン語)。 BBCニュースムンド。2024 年3 月 5 日に取得。
  17. ^ レヒナー、エルネスト (2023年9月18日). 「ラテンアメリカ・ロック・アルバム・ベスト50」ローリングストーン誌. 2024年3月5日閲覧。
  18. ^ ナレア 2009年、33頁。
  19. ^ ナレア 2009、37ページ。
  20. ^ ナレア 2009年、51頁。
  21. ^ アグアヨ 2005年、48ページ。
  22. ^ ナレア 2009年、63頁。
  23. ^ ナレア 2009、56-57頁。
  24. ^ コントレラス、マルセロ (2022 年 2 月 7 日)。 「Los Prisioneros / Soda Stereo: Eres precioso porque eres diferente」。ラ・テルセラ（スペイン語）。2022 年2 月 12 日に取得。
  25. ^ カーリン・ゲレダ、エルネスト（2021年12月8日）。 「ラ・ヴォス・デ・ロス80」。エル・ペルアーノ（スペイン語）。2022 年1 月 22 日に取得。
  26. ^ ミジェイル、パラシオス (2019 年 12 月 12 日)。 「Movida21: Cristóbal González、エスクリター・チレノ: 「ペルーは、あなたがロス・プリシオネロスを守ることを望んでいます」。ペルー.21 (スペイン語) 。2022 年1 月 22 日に取得。
  27. ^ “国民投票運動とピノチェトの敗北(LA CAMPAÑA PARA EL PLEBISCTO Y LA DERROTA DE PINOCHET)”. socialismo-chileno.org。マンボ。2014 年10 月 27 日に取得。
  28. ^ ナレア 2009、120&121頁。
  29. ^ ナレア 2009.
  30. ^ アセベド、ホルヘ (2018 年 11 月 7 日)。 「MTV Latino の 25 日: decimos lo que sabes, pero sabemos cómo hablar」。ラ・テルセーラ。2021 年9 月 26 日に取得。
  31. ^ ヴィヴァンコ、ガブリエラ (2015 年 9 月 28 日)。 「ロス・プリシオネロスのチリ人100人の音楽通訳」。エル・コメルシオ（スペイン語）。2021 年9 月 26 日に取得。
  32. ^ “20 años de "Ni por la razón, ni por la fuerza".ラジオ コンシェルト(スペイン語): concierto.cl. 2016 年 11 月 20 日。2021 年2 月 14 日に取得。
  33. ^ チリ、CNN「Reeditan en vinilo "Ni por la razón ni por la fuerza" de Los Prisioneros」。CNN チリ(スペイン語) 。2021 年2 月 14 日に取得。
  34. ^ ab "プリメロス ディスコス デ ロス プリシオネロス ヤ エスタン ア ラ ベンタ リマスターザドス". Cooperativa.cl (スペイン語)。 2011 年 8 月 31 日。2021 年2 月 15 日に取得。
  35. ^ “「La Ley」、「Lucybell」、「Los Tetas」などによるトリブート A Los Prisioneros CD”. cduniverse.com。 2014年 株式会社ミュゼ2014 年10 月 16 日に取得。
  36. ^ Narea 2009、111 および 112 ページ。
  37. ^ 最小36

参考文献

  • ナレア、クラウディオ (2009)。Mi vida como prisionero (1. ed.)。チリ、サンティアゴ: Grupo Ed.ノルマ。ISBN 9789563001860。
  • Los Prisionerosファンブログ
  • ロス・プリジョネロス・ペルートリビュートのウェブページ
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Los_Prisioneros&oldid=1323877919」より取得