ホット・ファイブはルイ・アームストロングが自身の名で率いた 最初のジャズ・レコーディング・バンドでした。
楽器編成は典型的なニューオーリンズ・ジャズ・バンドで、トランペット、クラリネット、トロンボーンにリズム・セクションがバックに付いていた。元々のニューオーリンズ・ジャズ・スタイルは集団即興演奏に大きく依存しており、3つのホーンが一緒にリードを担い、トランペットが主旋律を演奏し、クラリネットとトロンボーンがメロディーの即興伴奏を演奏した。この伝統はホット・ファイブでも継承されたが、トランペット奏者としてのアームストロングの創造的才能により、トランペットのみによるソロ・パッセージがより頻繁に現れるようになった。これらのソロで、アームストロングはジャズ即興演奏の基本語彙を確立し、ジャズ即興演奏の創始者かつ最も影響力のある推進者となった。
ホット・ファイブは、リチャード・M・ジョーンズの提案により、オーケー・レコードのために結成されました。彼らのすべてのレコードは、イリノイ州シカゴにあるオーケーのレコーディング・スタジオで制作されました。同じメンバーが「リルズ・ホット・ショット」という名義で、ヴォーカリオン/ブランズウィックのためにレコーディングを行いました（彼らにとって初の電子録音セッション）。ホット・ファイブのメンバーは他の場面でも共演していましたが、ホット・ファイブとしてはレコーディング・スタジオ・バンドであり、オーケーが主催する2つのパーティーでのみライブ演奏を行いました。
「ルイ・アームストロングと彼のホット・ファイブ」と呼ばれる2つのグループがあり、最初のレコーディングは1925年から1927年、2番目のレコーディングは1928年に行われました。アームストロングは両グループに所属する唯一のミュージシャンでした。1925年以降、ホット・ファイブは年間約3回のセッションをまとめてレコーディングするスケジュールを維持しました。[1]
最初のホットファイブ
オリジナルのホット・ファイブは、アームストロングの妻でピアニストのリル・ハーディン・アームストロングと、アームストロングが1910年代にニューオーリンズで共演したミュージシャンたちであった。トロンボーンのキッド・オリー、クラリネットのジョニー・ドッズ、ギターとバンジョーのジョニー・セント・シルである。[2]ルイ・アームストロングと彼のホット・セブンの一部または全部の曲で、オリーはニューヨーク市でキング・オリバーの楽団と共演しており、おそらくジョン・トーマスが代わりに参加した。ホット・ファイブの最初の曲である「Yes! I'm in the Barrel」（アームストロング作曲）、「My Heart」（ハーディン・アームストロング作曲）、そしてアームストロングの名曲とされる「Gut Bucket Blues」は、ほとんどリハーサルなしで1925年11月12日に録音された。[3]次のセッションは1926年2月22日に行われ、ニューオーリンズ出身のポール・バルバリンとパナマ出身のルイス・ラッセルが作曲した「カム・バック・スウィート・パパ」が録音された。[1]ホット・ファイブの成功は、1926年2月26日の3回目のセッションで「オリエンタル・ストラット」「ジョージア・グラインド」「コルネット・チョップ・スイ」「マスクラット・ランブル」「ヒービー・ジービーズ」「ユーアー・ネクスト」が生まれたことで確固たるものとなった。[4]特に、アームストロングの有名なスキャットコーラスをフィーチャーした「ヒービー・ジービーズ」は、アームストロングをシカゴの地元で有名にし、シカゴのホワイトマーケットでも特集され、宣伝された。[5]
ホット・ファイブの新たな名声を受けて、オーケーは5年間の契約を提示し、1926年6月16日と23日に彼らをスタジオに戻した。[6]次の大成功を収めたセッションは1927年12月に行われ、有名な「Struttin' With Some Barbeque」が生まれた。[7]このセッションでは、ロニー・ジョンソンが「I'm Not Rough」「Savoy Blues」「Hotter Than That」のギターとボーカルで参加した。[7]トーマス・ブラザーズの言葉を借りれば、「Hotter Than That」は「故郷の心のこもった音楽的技巧を詰め込んだ、驚くべき多拍子の緊張感、固定されたモデルと可変的なモデルへの厳格なこだわり、マイクを使ったスキャット、激しいアタック、ギターのボーカルの抑揚、悲しげなセリフ、音色の多様性、そして…集団即興演奏」の媒体となった作品である。[8]
アンサンブルのパッセージはしばしば効果的で、アームストロングのコルネットやトランペットの天才的な演奏は、ほぼすべての録音に反映されています。特に重要な例としては、「Cornet Chop Suey」、「Muskrat Ramble」、「Hotter Than That」、「Struttin' with Some Barbecue」などが挙げられます。
1928年のホットファイブ
1928年、アームストロングはレコーディングバンドを刷新し、自分以外の全員をキャロル・ディッカーソン楽団のメンバーと入れ替えた。アームストロングはそこで演奏していた：トロンボーンのフレッド・ロビンソン、クラリネットとテナーサックスのジミー・ストロング、ピアノのアール・ハインズ、バンジョーのマンシー・カー（よく誤植される「カーラ」ではない）、ドラムのズッティ・シングルトン。
1928年のホット・ファイブは、初期のホット・ファイブのより自由奔放な即興演奏とは対照的に、特別に編曲された音楽を演奏した。 10年後にスウィング・ミュージックを席巻することになる、完全に編曲されたホーン・セクションへの試みが流行し始めており、この第2期アームストロング・グループはその初歩的なバージョンを採用し、ドン・レッドマンが編曲家としていくつかのセクション・パートを書き下ろした。クラリネットのストロングとトロンボーンのロビンソンは、初期のバンドで活躍したドッズとオリーほど力強いソリストではなかったが、ハインズは両バンドの誰よりも、技術面でも創造性でもアームストロングに匹敵する存在だった。
こうしてこれらのセッションは、初期ジャズの最も重要な傑作のいくつかを生み出しました。中でも「ウエスト・エンド・ブルース」は間違いなく最もよく知られています。その他の重要な録音には、「ベイスン・ストリート・ブルース」、「タイト・ライク・ディス」、「セント・ジェームズ・インファーマリー」、「ウェザー・バード」などがあります。「ウェザー・バード」では、アームストロングとハインズだけが参加しており、古いラグナンバーを力強いデュエットに仕上げています。
参照
- ルイ・アームストロングと彼のホット・セブン
- ルイ・アームストロングのホット・ファイブ・セッションとホット・セブン・セッション
- 2000年のグループによる音楽のコンピレーションアルバム『ホットファイブズ＆セブンズ』
注記
- ^ ab ブラザーズ、トーマス (2014).ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠. ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. p. 207. ISBN 978-0-393-06582-4。
- ^ マローン、ビル・C. (1979). 『南部音楽、アメリカ音楽』ケンタッキー大学出版局. p. 56. ISBN 0-8131-0300-2。
- ^ ブラザーズ、トーマス (2014). 『ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠』 ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. pp. 204–7 . ISBN 978-0-393-06582-4。
- ^ ブラザーズ、トーマス (2014). 『ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠』 ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. p. 208. ISBN 978-0-393-06582-4。
- ^ ブラザーズ、トーマス (2014). 『ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠』 ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. pp. 211–12 . ISBN 978-0-393-06582-4。
- ^ ブラザーズ、トーマス (2014). 『ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠』 ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. pp. 216–17 . ISBN 978-0-393-06582-4。
- ^ ab ブラザーズ、トーマス (2014).ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠. ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー. p. 282. ISBN 978-0-393-06582-4。
- ^ ブラザーズ、トーマス（2014年）『ルイ・アームストロング：モダニズムの巨匠』ニューヨーク：WWノートン・アンド・カンパニー、p.284、ISBN 978-0-393-06582-4。
