ルイス・ステットナー（1922年11月7日 - 2016年10月13日）[1]は、20世紀を代表するアメリカの写真家で、ニューヨークとパリの街並み、ポートレート、建築写真を数多く撮影しました。彼の作品は、その人間味あふれる表現と、人々や街路の生と現実を捉えていることで高く評価されています。1947年から、ステットナーは両都市の人々、文化、建築の変遷を写真に収め続け、亡くなるまでニューヨークとパリを撮り続けました。[2]
ルイス・ステットナーの作品は死後、ルイス・ステットナー財団によって管理されています。
若いころ
ルイス・ステットナーはニューヨーク州ブルックリンで4人兄弟の1人として生まれました。父親は家具職人で、ルイスは幼い頃から家具職人としての技術を学び、稼いだお金で写真への情熱を育んでいきました。幼い頃に箱型カメラをプレゼントされ、写真への情熱が芽生えました。[3]家族でマンハッタンへ旅行に出かけ、メトロポリタン美術館をはじめとする美術館を訪れました。そこで彼は芸術への情熱を育みました。
1940年、18歳になったステットナーはアメリカ陸軍に入隊し、通信部隊の戦闘写真家としてヨーロッパに赴任した。ヨーロッパで短期間勤務した後、ニューギニア、フィリピン、そして日本へと派遣された。
キャリア
戦後、ステットナーはニューヨークのフォトリーグに参加した。1946年にパリを訪れ、1947年にパリに移住した。1947年から1949年にかけて、パリの高等映画学院（IDHEC）で学び、写真と映画の学士号を取得した。20年近くニューヨークとパリを行き来し、 1990年にパリ近郊のサントゥアンに永住した。ステットナーはその後も頻繁にニューヨークに戻っていた。[2]
パリにおけるステットナーのプロとしての仕事は、戦後復興期の生活を捉えることから始まりました。彼は被写体の日常生活を捉えました。フォトリーグの伝統に倣い、彼は人々を結びつける絆を探求しようとしました。1947年、彼は同じフォトリーグからニューヨークでフランス人写真家の展覧会を企画するよう依頼されました。彼は、ドアノー、ブラッサイ、ブーバ、イジス、ロニスといった当時の偉大な写真家たちの作品を集めました。展覧会は大成功を収め、USカメラ誌の年刊号で広く論評されました。ステットナーは、偉大な指導者であり、彼の作品に大きな影響を与えたブラッサイと定期的に会合を重ねていました。1949年、ステットナーはパリ国立図書館で開催された「サロン・デ・アンデパンダン」で初の展覧会を開催しました。
1951年、彼の作品はドイツで有名な「Subjektive Fotografie」展に出品された。1950年代には、タイム誌、ライフ誌、フォーチュン誌、そしてドイツのDu誌などでフリーランスとして活動した。パリ滞在中、彼はポール・ストランドと再会する。ストランドもマッカーシー時代の政治的不寛容さからニューヨークを去っていた。ストランドは、当時ブラックリストに載せられ、後に活動禁止となった写真連盟の創設者の一人だった。[4]
1970年代、ステットナーはニューヨーク市で過ごす時間が増え、ブルックリン・カレッジ、クイーンズ・カレッジ、クーパー・ユニオンで教鞭を執った。[4]
独立した仕事
ステットナー自身の作品では、パリとニューヨークの両都市における一般の人々の暮らしを記録することに重点を置いていました。[5]彼は、都市は観光客や来訪者のものではなく、そこに住む人々のものであると考えていました。生い立ちから、労働者階級の素朴な人間的尊厳を捉えることに細心の注意を払っていました。また、両都市の橋、建物、記念碑など、注目すべき建築物の写真も撮影しました。
主題とシリーズには次のものが含まれます。
- ニューヨーク 1946年から現在
- ペン駅[6]
- 地下鉄
- ウォール街
- ブルックリン橋
- セーヌ川
- バワリー
- 労働者たち
- 初期のパリ
ステットナーは、オーベルヴィリエ、ブルックリン遊歩道、ツインタワーとカモメ、ペンシルベニア駅、自由の女神像、バッテリーパークなど、よく知られた写真を制作しました。
90 代になって、ステットナーは憧れのポール・ストランドが使っていたのと同じ大きさの大判カメラ、つまり 8×10 ディアドルフを使い、ゴッホが妻ジャネットの助けを借りてよく絵を描いていた プロヴァンスのアルピーユ地方の風景を細部まで撮影しました。
受賞歴
ステットナーは数々の栄誉を受け、1950年には『ライフ』誌の優秀新人写真家に選出された。1975年にはプラウダ世界写真コンテストで最優秀賞を受賞した。
ステットナーの作品を所蔵する美術館
- アディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アート、フィリップス・アカデミー、マサチューセッツ州アンドーバー
- アクロン美術館（オハイオ州アクロン）
- シカゴ美術館、シカゴ[7]
- パリ市歴史図書館[7]
- フランス国立図書館、パリ[7]
- ブルックリン美術館、ブルックリン[7]
- クリーブランド美術館、クリーブランド[7]
- 国際写真センター、ニューヨーク[7]
- ベルリン・ユダヤ博物館
- ロサンゼルス郡立美術館（LACMA）、ロサンゼルス
- ヨーロッパ写真館、パリ[7]
- メリルリンチ・アート・コレクション（ニューヨーク）
- メトロポリタン美術館、ニューヨーク[7]
- マイクロソフト アート コレクション、シアトル
- モンタナ美術文化博物館、ミズーラ、モンタナ州
- カルナヴァレ美術館、パリ
- ボストン美術館[7]
- エリゼ美術館、ローザンヌ[7]
- パリのエリゼ美術館[7]
- ニューヨーク近代美術館[7]
- ニューヨーク市立博物館
- ニューブリテン美術館コネチカット州ニューブリテン
- ニューヨーク公共図書館、ニューヨーク
- サンフランシスコ美術館、サンフランシスコ
- サンフランシスコ近代美術館、サンフランシスコ[7]
- スミソニアン協会、ワシントンD.C. [7]
- ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館、ロンドン[7]
- ホイットニー美術館、ニューヨーク[7]
厳選された展覧会
- ルイス・ステットナー、ライムライト・ギャラリー、1954年8月17日～9月27日[8]
- 新着情報：写真の最新収蔵品。 ホイットニー美術館、ニューヨーク、2001年
- 星条旗の精霊。ボニー・ベンルビ・ギャラリー、ニューヨーク、2002年
- 街路。 サミュエル・P・ハーン美術館、フロリダ州ゲインズビル、2003年
- ルイ・ステットナーによる最近の写真。ギャラリー マリオン マイヤー、パリ、2003
- フルハウス：ホイットニー美術館75周年記念コレクションより。 ホイットニー美術館、ニューヨーク、2006年
- ボニー・ベンルビ・ギャラリー、ニューヨーク、2006年
- ルイス・ステットナー: 写真家。カメラワーク、ベルリン、2006
- ルイス・ステットナー：ストリートワイズ。ボニー・ベンルビ・ギャラリー、ニューヨーク、2006年
- 現代写真。 国立芸術美術館、サンティアゴ、2006
厳選された書籍とポートフォリオ
- パリ＝ニューヨーク。パリ、ニューヨーク：Two Cities Publications、1949年。写真10枚のポートフォリオ、ブラッサイによる序文。
- 『労働者たち：24枚の写真』ニューヨーク：ステットナー・スタジオ、1974年。ポートフォリオ。
- 女性たち。ニューヨーク：ステットナー・スタジオ、1976年。写真22枚のポートフォリオ。
- シュール・ル・タス。パリ: セルクルダール、1979。ISBN 2-7022-0129-6156枚の写真集。フランソワ・カヴァンナによる序文。（フランス語）
- 初期の喜び：1947年から1972年の写真集。ニューヨーク：ジャネット・イフランド、1987年。ISBN 0-9618482-0-0ブラッサイによる序文。
- ルイス・ステットナー: ニューヨーク、1994 年。ニューヨーク州ケンペン: Te Neues。パリ、フラマリオン、1993 年。ISBN 3-8238-1443-5。
- ス・ル・シエル・ド・パリ。パリ: パリグラム、1994。ISBN 2-84096-193-8フランソワ・カヴァンナによる序文（フランス語）
- ルイス・ステットナーのニューヨーク 1950年代–1990年代.ニューヨーク: リゾーリ社, 1997. ISBN 0-8478-2004-1、9780847820047。
- ルイ・ステットナー：アメリカの写真家、パリ：ズエルモント・ルートヴィヒ美術館アーヘン、1月9日11日。メルツ 1997。アーヘン: アーヘン博物館、ズエルモント・ルートヴィヒ美術館、1997。ISBN 3-929203-15-4（ドイツ語）
- ルイス・ステットナー。コレクションフォトポシェ。パリ: ネイサン、1998 年。ISBN 2-09-754126-7フランソワ・ベルンハイムによる序文（フランス語）
- ルイス・ステットナー『街路で知恵が叫ぶ』パリ：フラマリオン社、1999年。ISBN 2-08-013673-9。
- ルイ・ステットナー: Sophisme、写真 1990 ～ 1999 年。ヌーシャテル: Ides et Callendes、1999。テキスト: ミシェル・アウアー。(フランス語で)
- チリ・エン・エル・コラソン。サンティアゴ: LOM、2001。ISBN 956-282-394-6. (スペイン語)
ルイス・ステットナーの選集と著書
- De "l'objectivité nouvelle" à la "写真主観"。アントワープ：Gevaert、1953年（フランス語）
- 35mm写真編。USカメラ社、1956年。
- アメリカ写真におけるヌードの歴史（編著）。ニューヨーク：フォーセット、1966年。
- ウィージー・ザ・フェイマス編著、ニューヨーク：クノップフ社、1978年。
- 「セザンヌのリンゴと写真連盟」『アパーチャー』第112号（1988年秋）、14～35頁
参考文献
- ^ ニューヨークとパリの日常を写真に収めたルイス・ステットナー氏が93歳で死去
- ^ ab "Décès de Louis Stettner、写真感覚と魅力". francetvinfo.fr 。2016 年10 月 14 日に取得。
- ^ ブラウスタイン、ジョナサン（2015年12月7日）「ルイス・ステットナーとペン駅の栄光」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ab “Louis Stettner: Biography”. loustettner.com . 2016年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年10月14日閲覧。
- ^ 「ニューヨークとパリの日常を写真に収めたルイス・ステットナー氏が93歳で死去」ニューヨーク・タイムズ紙。
- ^ ゴプニック、アダム（2015年10月26日）「ルイス・ステットナー：「より良い世界に生きているような気がした」」テレグラフ。
- ^ abcdefghijklmnop ルイス・ステットナー：Wisdom Cries out in the Streets、 p.299。
- ^ ヘレン・ジー（1997年）、ライムライト グリニッチ・ビレッジの写真ギャラリー兼コーヒーハウス 50年代の回想録（第1版）、アルバカーキ大学ニューメキシコ出版、ISBN 978-0-8263-1783-4
外部リンク
- 250枚以上の画像が掲載されているステットナーのサイト
