ルイーズ・リンカーン・カー | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 生まれる | マーティ・ルイーズ・リンカーン (1892年4月24日)1892年4月24日 |
| 死亡 | 1977年12月10日(1977年12月10日)(85歳) |
| ジャンル | クラシック音楽 |
| 楽器 | ヴァイオリン、ビオラ、ピアノ |
ルイーズ・リンカーン・カー(1892年4月24日 - 1977年12月10日)は、オハイオ州クリーブランド出身のアメリカの音楽家、作曲家、慈善家であった。彼女は100曲以上の楽曲を作曲しており、その中には15曲の交響詩、20曲の室内楽または弦楽オーケストラのための作品、ヴァイオリン協奏曲、5曲のバレエと付随音楽、多数のピアノ曲、そして約40曲の室内楽が含まれている。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]彼女は芸術へのパトロンとして「音楽の貴婦人」として知られていた。ルイーズ・カーは、フェニックス交響楽団(1947年)、フェニックス室内楽協会(1960年)、スコッツデール芸術センター、全米芸術文学協会(1944年)(アリゾナ州フェニックス)、マンデー・モーニング・ミュージカル、バッハ・アンド・マドリガル協会(1958年)(現フェニックス合唱団)、ヤング・オーディエンス、ミュージシャンズ・クラブ、フェニックス・チェロ協会(現アリゾナ・チェロ協会)の共同設立と発展に貢献した。[ 1 ] [ 8 ] [ 9 ]カーはアリゾナ州立大学ハーバーガー音楽学校の支援者でもあった。[ 10 ]彼女は2004年10月21日にアリゾナ州女性の殿堂入りを果たし[ 11 ] 、指揮者で音楽学者のキャロリン・ウォーターズ・ブローによって推薦された。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
ルイーズ・リンカーンは1892年4月24日にオハイオ州クリーブランドで生まれた。[ 2 ]父のジョン・C・リンカーンはリンカーン・エレクトリックを設立した著名な技術者であった。[ 8 ]彼女は母マートルと祖母ルイザにちなんでマーティー・ルイーズ・リンカーンとして生まれたが、1905年より前の小学校でルイーズ・リンカーンに改名した。[ 2 ]カーの母マートルは音楽家で、ルイーズは6歳でピアノ、7歳でバイオリンを教え、後にビオラも習った。リンカーンは初期のクリーブランド交響楽団(CSO)のコンサートマスター、ソル・マルコソンのもとで技術を磨いた。
ルイーズ・リンカーンは1910年にニューヨークのバーナード・カレッジに入学したが、同校はコロンビア大学と強いつながりのある教育機関であった。[ 2 ]コロンビア大学のダニエル・グレゴリー・メイソン教授が彼女に初等音楽と上級和声を教え、コーネリアス・ルブナー教授が彼女に作曲と交響楽オーケストラの編曲を教えた。リンカーンは大学在学中に声楽作品で2つの賞を受賞した。また、一時期イーゴリ・ストラヴィンスキーとセルゲイ・プロコフィエフにも学んだ。[ 3 ]バーナード在学中、後にジュリアード音楽院の一部となる音楽芸術研究所でオランダ人ソリスト、クリスティアーン・ティムナーからバイオリンの個人レッスンを受けた。彼女は1913年頃、母親の死とクリスティアーン・ティムナーの指揮するクリーブランド市営管弦楽団への参加のためニューヨークを離れた。[ 2 ]ティムナーが初期のCSOの指揮者に任命されたとき、彼はリンカーンを彼のバイオリンセクションへの参加を招いた。彼女はオーケストラの最年少メンバーの一人であり、たった二人の女性のうちの一人でした。
1920年、彼女はピーター・ケア(発音は「ケア」)と結婚し、8人の子供をもうけた後、ニューヨークに戻った。この間、彼女はヴァイオリンの演奏も作曲もしていなかった。ニューヨーク滞在中、彼女はエオリアン・カンパニーで自動ピアノのピアノロールの校正の仕事に就いた。そこでルイーズ・カーは、セルゲイ・プロコフィエフ、アルフレッド・コルトー、ジョージ・ガーシュインといった、自らの作品を録音していた著名なピアニストや作曲家と出会った。ガーシュインはカーと同時期にエオリアン・カンパニーで働いていた。彼女はまた、ニューヨーク・フィルハーモニックの著名な指揮者ディミトリ・ミトロプーロスやヴァイオリニストのアイザック・スターンとも友人だった。[ 2 ] [ 9 ]
娘の一人が呼吸器疾患を発症したため、ケアー一家は1936年にアリゾナ州フェニックスに転居した。一家はコットンウッド、スコッツデール、カリフォルニア州パサデナにも家を建てた。一家は女優のデボラ・カーにちなんでカーに改名した。[ 2 ]ピーター・カーが1939年に死去した後、ルイーズは作曲に戻った。[ 3 ] 1940年に彼女は2人の娘を埋葬した。1人は結核で、もう1人はアリゾナ州フラッグスタッフでの事故死であった。ロサンゼルス滞在中、カーのヴァイオリンは1941年12月7日に盗まれた。[ 2 ]その後も彼女はパサデナ交響楽団、フェニックス交響楽団、フラッグスタッフ交響楽団でヴィオラを主な楽器として演奏を続けた。彼女は1947年のフェニックス交響楽団設立時に創設メンバーとなり、組織に資金と財産を寄付した。[ 3 ]

カーの交響曲「アリゾナ・プロファイル」は、1968年にスコッツデール舞台芸術センターの起工式のために委嘱され、フェニックス交響楽団によって初演された。[ 2 ]フォー・シーズンズ・オーケストラは、 2004年にサプライズ・スタジアムのコンサートで彼女の「エンチャンテッド・メサ」を演奏した。[ 15 ]また、2009年6月にはフェニックスでも演奏した。同オーケストラは、2009年6月27日にオーストリアのウィーンで行われたハイドン音楽祭でカーの「エンチャンテッド・メサ」のヨーロッパ初演を手掛けたことでも知られており[ 16 ]、2012年にはアリゾナ100周年記念で彼女の室内オーケストラ作品や室内楽作品をいくつか演奏した。フォー・シーズンズ弦楽四重奏団は、2001年にアリゾナ州立大学(ASU)やその他の場所で彼女の弦楽四重奏曲イ長調を演奏した。[ 17 ]
彼女のバレエ作品「タブロー・ヴィヴァン」は、フェニックス・シンフォニー・ホールの前に設置されたジョン・ワデルの12体の彫像のために委嘱され、1975年にフェニックス交響楽団によって初演された。カーの作品は公式に編集されたり出版されたりしたものはごくわずかである。[ 18 ]
ルイーズ・リンカーは1977年12月10日、アリゾナ州コットンウッドの自宅牧場で心不全のため85歳で亡くなった。 [ 2 ]彼女は遺産をアリゾナ州立大学芸術学部に遺した。彼女はカー記念奨学基金を設立し、アリゾナ州立大学音楽学部の主要な後援者であった。カーは自身の個人音楽蔵書をアリゾナ州立大学ハーバーガー音楽学校に寄贈した。[ 10 ]彼女はまた、オーケストラと室内楽の手稿(MSS-90のラベル)の膨大なコレクションをアリゾナ州立大学ハイドン図書館のアーカイブおよび手稿に寄贈した。さらに彼女はスコッツデールの自宅とスタジオをアリゾナ州立大学に寄贈し、室内楽会場として利用させた。現在のアリゾナ州立大学カー文化センターはここである。[ 19 ]彼女は全米芸術文学協会から芸術への顕著な貢献に対して金メダルを授与された。死の直前にはアリゾナ州立大学から名誉博士号を授与された。しかし、彼女はこの賞を直接受け取ることができませんでした。カーは生涯を通じて100以上の作品を作曲しました。彼女は死後、2004年10月21日にアリゾナ州女性の殿堂入りを果たしました。[ 20 ]スコッツデールにあった彼女のかつての住居兼スタジオは、2010年4月14日に国家歴史登録財に登録されました。[ 21 ]この会場では現在もコンサートが行われています。ここは現在、アリゾナ州および国の遺産となっています。[ 22 ]
ルイーズ・リンカーンの作曲スタイルは調性的であると判断されており、ロマン派や古典派のジャンルの影響も受けていることがわかっています。彼女の音楽は、アメリカ南西部の地域的特異性に大きく影響されていることが判明しているため、典型的には南西部印象派を示すものとして分類されています。このような特徴は、1940年代の滞在中にカリフォルニアやアリゾナの印象派の画家たちから影響を受けた作品によってさらに深まりました。彼女と長女のタマラが両方とも画家であったことも事実です。[ 1 ]カーの音楽を分析すると、地元のカウボーイの音楽的要素と、地元のネイティブアメリカンやヒスパニックの文化が含まれていることがわかります。彼女の作品のいくつかは、1920年代にニューヨークに滞在していたときに有名な同僚(ピアニスト)から影響を受けていることが判明しています。それに加えて、いくつかの作品にはジャズの影響も見られます。[ 1 ] [ 2 ]息子のウィリアム・カーによると、ルイーズ・カーはニューヨークで作品を出版する資金と人脈を持っていたにもかかわらず、出版を控え、謙虚な一面を見せたという。[ 23 ]彼女の作品のほとんどは公式には未出版である。また、すべての作品の初演日や曲名が不明瞭なため、彼女の死後、初演日や曲名も失われていることが判明した。入手可能な情報に基づいて彼女の作品の分析を行った者もいるが、初演日のほとんどのリール・トゥ・リール録音が失われていたため、全体像を把握することは不可能であった。キャロリン・ウォーターズ・ブロー編『ヴィオラとピアノのための5つの個性的な小品』は、カーの最初の出版作品である。[ 1 ] [ 2 ]アメリカ・ヴィオラ協会は、カーの『ヴァイオリンとヴィオラのためのエチュード』の新版も出版している。[ 24 ]
| 仕事の種類 | 詳細(初公開日) |
|---|---|
| フルオーケストラ作品[ 6 ] [ 25 ] | アリゾナ・ページェント |
| 子どもの行進 | |
| コマンチ族の歌 | |
| カントリーフィドラー | |
| オーケストラのための「エンチャンテッド・メサ」(1948年) | |
| エンチャンテッド・メサ(ソプラノとオーケストラのための) | |
| イリアナ | |
| インドの子守唄(1953/1954) | |
| インディアン・ラウンドダンス(1953) | |
| アリゾナのプロフィール(1968年) | |
| セニョール・アルカルデ市長 | |
| シシリエンヌ | |
| スパニッシュタウン | |
| 管弦楽組曲(1952) | |
| スイート - リゴードン | |
| バレエと付随音楽[ 6 ] [ 25 ] | インドの伝説(バレエ・ノエルピー) |
| ラ・ムエルタ・デ・ラ・ロクラ | |
| 裸の男が来た(1957年) | |
| ペール・ギュント | |
| タブロー・ヴィヴァン(1974) | |
| 室内オーケストラ[ 6 ] [ 25 ] | バラード |
| ヴァイオリン、弦楽器、ピアノのための協奏曲 | |
| 迷子の少女 | |
| 追悼 | |
| インドの詩 | |
| ノクターン | |
| パストラーレ交響曲 | |
| 管楽器とピアノのためのプレリュード | |
| フルート、オーボエ、弦楽器のためのプレリュード、アリオーソ、リゴードン | |
| 管楽器と弦楽器のための前奏曲 | |
| 管楽器と弦楽器のためのプレスト | |
| オーボエと弦楽五重奏曲(1961) | |
| リゴードン #2 | |
| ロマンス | |
| 室内楽 | 前奏曲集:I – XII(1966–1969) |
| トッカータ | |
| 独白(左手だけ) | |
| 室内楽 | チェロとピアノ:ハバネラとトッカータ |
| ヴィオラとピアノ:ベルスーズ、ハバネラ、ラメント、ラス・ファティガス・デル・ケラー、トッカータ。 | |
| ヴァイオリンとピアノ:オーバード、子守唄(1945年4月)、カントリー・フィドラー(1947年8月)、 ラス・ファティガス・デル・ケラー、ハバネラ イ短調とヘ短調、ハッピーバースデー・トゥ・ユー (1971)、 ヘブライの歌(1942年9月)、追悼、伝説、リンガラ、マルケ・ミニョンヌ、 ムーンワー(ホピ族の女性の出産を歌ったホピ族の子守唄、1967年作曲) プレリュード(バージョンIとII)[(1971)ダイアン・サリバンのヴァイオリンとベティ・カミングスのピアノのための] プレスト(1970年から1975年の間に作曲)、リゴードン、スペイン舞曲(スペイン民謡)(1972年または73年)、テンポ・ディ・ヴァルス、ワルツ。 | |
| ヴァイオリンとピアノのためのソナタ イ長調(2楽章)、1914年4月24日 | |
| ヴァイオリンとヴィオラのデュオ:エチュード(1975年と2001年4月21日にASUカーセンターで演奏)とオリエンターレ | |
| ピアノデュオ(連弾):ムエルト・デ・ラ・ロクラ、リゴードン、タランテラ、無題(オーケストレーションスコアもあり)、 カンシオン・エスパニョール(シニア・アルカルデ・メジャー)。 (1970) | |
| 四重奏曲、五重奏曲、三重奏曲 ピアノ四重奏曲と五重奏曲:追悼、マウ・コラソン、ノクターン、ノスタリー、ピアノのための組曲 五重奏曲(オーケストラ楽譜も)とリゴードン。 | |
| 弦楽四重奏曲 イ長調 (4 つの楽章) – 2001 年 4 月 22 日、Four Seasons String Quartet、ASU により初演。 | |
| 弦楽四重奏曲:バラード、ドイツ舞曲、マウ・コラソン、マズルカ、真夜中、 パスピエ、パストラーレ、リゴードン、セレナーデ、シャバット・シャローム。 | |
| ピアノ、クラリネット、チェロのための三重奏曲 – 初演:チャールズ・バウワーズ(クラリネット)、ローランド・シーライト(チェロ) アーノルド・ブロック(1960年頃、アリゾナ州立大学在学)のピアニスト。この作品は1966年にハフによって批評された。 | |
| ボーカル作品[ 6 ] [ 25 ] | イエス様 |
| インドの詩(弦楽器バージョン) | |
| ソプラノ、フルート、ピアノのためのインドのセレナーデ | |
| インド人女性の歌 | |
| その他作曲[ 6 ] [ 25 ] | ピアノと一つの楽器のための様々な曲 |
| ロンディーヌ(スケッチと断片) | |
| プレリュード(スケッチと断片) | |
| 夜想曲(様々なスケッチ) | |
| 様々なスケッチと断片 | |
| 失われた作品[ 6 ] [ 25 ] | 合唱 – 暁の女神オーロラに (1911) バーナード大学、ニューヨーク。 |
| 合唱 – 虹の女神イリスに(1912年)受賞作曲家 1912年、ニューヨークのバーナード大学による合唱団。 |
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