ルイジアナ近代美術館
デンマーク、ハムレベックの美術館
ルイジアナ近代美術館
エーレスンド海峡に面したルイジアナ美術館の緑豊かな庭園とモダニズム様式のファサード。
エーレスンド湾の海に面した建物の庭園とファサード。
設立1958
位置フムレベック、デンマーク
タイプ美術館
コレクションのサイズ4,500
訪問者715,820 (2024) [1]
創設者クヌート・W・ジェンセン
監督ポール・エリック・トイナー
議長ラース・ヘンリック・ムンク・ドルテ
・マンドラップ＝ポウルセン (副)
建築家ヨルゲン・ボー
ヴィルヘルム・ヴォーラート クラウス
・ヴォーラート
公共交通機関へのアクセスフムレベック駅
最寄りの駐車場現場で
Webサイトルイジアナ州

ルイジアナ近代美術館[ a]は、デンマークのコペンハーゲン北部に位置する美術館で、ルイジアナとしても知られています 。年間70万人以上の来場者数を誇るルイジアナは、スカンジナビアで最多の来場者数を誇る近代美術と現代美術の美術館で、草間彌生の「Gleaming」と「Lights of the Souls」の常設展示に加えて、毎年6〜10の展覧会を開催しています。[2] [3] [4]この美術館は、デンマーク建築におけるモダニズムのランドマークとして認識されており、芸術、建築、景観が融合していることで知られ、アレクサンダー・カルダー、ヘンリー・ムーア、リチャード・セラの作品を展示した彫刻公園を誇っています。[5] [6] [7]常設展と企画展に加えて、美術館にはデンマークのデザインアイテムを扱うショップ、エーレスンド海峡の景色を望むレストラン、毎日ワークショップが開催されている3階建ての子供用ウィングがあります。[8] [9]この博物館はパトリシア・シュルツの著書『死ぬ前に見るべき1000の場所』に掲載されている。

位置

博物館は、コペンハーゲン中心部から北へ約30km（19マイル）、エルシノアから南へ約10km（6マイル）の北ゼーラント州エーレスンド海岸に位置しています。フムレベックの地方鉄道駅からは、博物館まで徒歩10～15分です。[10]

展示会

ルイジアナ美術館は1958年以来、デンマーク国内外の観客に国際的な芸術と文化を紹介してきました。年間プログラムには6～10件の企画展が含まれています。 2020年から2024年にかけて、当美術館では、ロニ・ホーン、フランツ・ゲルチ、シャイム・スーティン、フィレレイ・バエズ、プッシー・ライオット、Cave_bureau、ラグナル・キャルタンソン、ナン・ゴールディン、ニコ・ピロスマニ、アンディ・ウォーホル、ダナ・シュッツ、ガウリ・ギル、リチャード・プリンス、アウグスト・サンダー、アレックス・ダ・コルテ、ドロシー・イアンノーネ、フォレンジック・アーキテクチャー、ダイアン・アーバス、ソニア・ドローネー、ピーター・クック、イェンス・アドルフ・イェリハウ、ミカ・ロッテンバーグ、ピア・アルケ、マンマ・アンダーソン、アーサー・ジャファ、トロエルス・ヴェルセル、タリン・サイモン、アヌパマ・クンドゥー、テツミ・クドウ、ペール・キルケビー、ナンシー・スペロなどのアーティストや建築家による展覧会を開催しました。[4]この博物館では、北極、月、海洋などをテーマにした大規模な学際的な展示も行っています。[11] [12] [13]

コレクション

アルベルト・ジャコメッティの彫刻作品が飾られたルイジアナ州の部屋

現代美術

美術館には第二次世界大戦以降の幅広い近代美術の絵画、写真作品、彫刻、ビデオが所蔵されており、アルベルト・ジャコメッティ、ルイーズ・ブルジョワ、アンディ・ウォーホル、ダイアン・アーバス、ロイ・リキテンスタイン、アンゼルム・キーファー、フランチェスカ・ウッドマン、パブロ・ピカソ、フィリップ・ガストン、イヴ・クライン、スーザン・ローゼンバーグ、ロバート・ラウシェンバーグ、ジェルメーヌ・リシエ、デイヴィッド・ホックニー、ゲルハルト・リヒター、アスガー・ヨルンなどの作品が含まれています。美術館の両翼の間には海上に彫刻庭園があり、ヘンリー・ムーア、アレクサンダー・カルダー、ジャン・アルプなどの作品が展示されています。[14]

現代美術

ルイジアナ美術館のコレクションは、購入と寄贈によって継続的に更新されています。最近の購入作品は、ロニ・ホーン、草間彌生、ピピロッティ・リスト、ウィリアム・ケントリッジ、マリーナ・アブラモヴィッチ、セシリー・ブラウン、ダナ・シュッツ、ソフィー・カル、アレックス・ダ・コルテ、マレーネ・デュマ、ナン・ゴールディン、シルパ・グプタ、ラグナル・キャルタンソン、モナ・ハトゥム、アーサー・ジャファ、シンディ・シャーマン、リチャード・プリンス、アン・ヴェロニカ・ヤンセンス、エイミー・シルマン、ジョン・ラフマン、タル・R、ミシェル・マジェラス、キャサリン・オピー、スーパーフレックス、ローズマリー・トロッケル、ブシュラ・カリリ、ガウリ・ギル、ドラ・ブドール、ニーナ・ベイヤーといったアーティストの作品をはじめ、幅広いメディアと芸術表現を網羅しています。[15] [16]

ルイジアナ海峡

ルイジアナ・チャンネルは、2012年に開設されたルイジアナ近代美術館を拠点とする非営利のウェブTVチャンネルです。このチャンネルは、世界最大の現代美術アーカイブへと成長し、アーティストを特集した動画をチャンネルのウェブサイト、Instagram、YouTubeで公開しています。ニューヨーク・タイムズ紙は、「ルイジアナ近代美術館ほどストリーミング動画を野心的に活用している美術館はない」と述べています。[17]また、アート・ニュースペーパーは、ルイジアナ・チャンネルについて「放送チャンネルとして期待以上の成果を上げており、美術の枠にとらわれず、著名な作家、音楽家、建築家を常に取り上げている。特に、ルイジアナ・チャンネルは深い掘り下げを得意としている。ウレイとマリーナ・アブラモヴィッチに関するドキュメンタリーは好例であり、デビッド・サールやタル・Rといったアーティストが画家マースデン・ハートリーの影響について語る一連の映像は、アーティストが先人たちの作品を理解する上でどれほど鋭い洞察力を発揮できるかを示している」と評しています。[18]

ルイジアナ文学フェスティバル

2010年に始まったルイジアナ州の文学祭「ルイジアナ文学」は、世界中から集められた優れた作品を称えるものです。毎年約40名の作家が参加し、美術館や彫刻公園内のステージでパフォーマンスを披露します。毎年1万5000人以上の観客を集めています。[19] 2022年から2024年にかけて、このフェスティバルでは、アダニア・シブリ、レイチェル・カスク、キム・デ・ロリゾン、アン・ボイヤー、アン・カーソン、コルム・トビーン、ダネス・スミス、村上春樹、ジョイス・キャロル・オーツ、アリ・スミス、テッサ・ハドリー、イアン・マキューアン、アブドゥルラザク・ガーナ、ウォレ・ショインカ、オーシャン・ヴオン、トーリー・ピーターズ、デボラ・レヴィ、ローリー・アンダーソン、ベンジャミン・ラバトゥット、バーナーディン・エヴァリスト、エドゥアール・ルイ、ナターシャ・ブラウンなどの作家が特集を組んだ。[20]

歴史

近代美術館の建設

年に数回、どこかの市や自治体が独自のルイジアナ州を持ちたいと言っているという記事を新聞で目にしますが、それに対する答えはただ一つ、「建物は作れても、クヌート・W・ジェンセンのような建物は作れない」というものです。

— ヨルゲン・スティア、新カールスバーグ財団、1968 年

美術館の歴史は170年ほど遡る。美術館の名前は、この土地の初代所有者である宮廷料理人アレクサンダー・ブルンに由来する。彼は3人の妻（いずれもルイーズという名前）にちなんでこの地所と名付けた。ブルンは1855年に、美術館の一部となっている別荘を建てた。[21] 100年後の1955年、実業家でチーズ卸売業者の クヌート・W・イェンセンが、ルングステズトルンド周辺の土地を美術館建設計画のために購入する機会を逃した後、当時廃墟となっていた別荘と周辺の土地を購入した。伝えられるところによると、これは現代美術は芸術ではないという売主の反対によるものだった。イェンセンは1940年代から芸術と文学に興味を持っていたが、1952年に出版社ギルデンダルを買収した後、芸術への興味が具体化する。イェンセンはArt at the Workplace協会を設立し、企業に従業員が楽しめるように芸術作品をリースした。[22]一方、彼は当時の従来の美術館が疎外感があり魅力に欠けると感じており、デンマーク国立美術館をその典型例として挙げている。[23] [24] [25]イェンセンは、これらの建物の壮大な建築様式が近代美術にそぐわないと感じ、人々が「…芸術作品に近づかざるを得ない」と感じられるような「適切な雰囲気」を持つ美術館を目指した。彼はさらに、近代美術館などのアメリカの美術館から大きなインスピレーションを得たと述べている。[26]

1855年にルイジアナを建設した王室狩猟局長、アレクサンダー・ブルンについて、私は多くを学べていませんが、彼の人物像を思い描くには十分です。彼は3度結婚し、そのたびにルイーズという名の娘をもうけました。おそらく当時流行していた名前だったのでしょう。これは面白い話で、何度も語られてきました。この美しい名前を残すのは当然のことでした。フムレベック近代美術館やジェンセン美術館と呼ぶのは、私には到底無理でした。きっと笑い転げてしまうでしょう。ですから、奇妙で詩的な「ルイジアナ」という名前で笑わせてあげる方がましです。ほとんどの人は、この名前はアメリカのルイジアナ州と何か関係があると思っていたでしょうから。

— クヌード・W・ジェンセン、『The Spirit of the Place (Stedets ånd)』、1994 年

代わりに、自然に近い「人間的スケール」の美術館を建設したいと考えたイェン・ウッツォンに美術館の設計を依頼したが、ウッツォンはすでにシドニーの象徴的なオペラハウスの設計を依頼されていたため、この申し出を断った。[27] [28]その代わりに、イェンセンは建築家ヴィルヘルム・ヴォーレルトとヨーゲン・ボーと提携し、数ヶ月かけて敷地内を歩き回り、新しい建物が景観にどのように溶け込むかを検討した。この調査の結果、ガラスの廊下でつながれた3つの建物からなる最初の美術館が完成し、1958年に美術館全体と同時に開館した。[25] [28]イェンセン自身によると、最初の展覧会にはいくつかの欠点があったという。建物には空調設備がなく、収蔵庫も不十分だったという。[29]この美術館は、スウェーデンの新聞「ダーゲンス・ニュヘテル」などから批判を受け、同紙は開館したばかりの美術館を「サーカス」と呼んだ。[30]ジェンセンは、美術館を芸術、建築、自然が融合した場所にしようと考えていた。音楽、映画、ダンス、政治討論など、あらゆる催しがルイジアナで行われる予定だった。批評家たちは、他の娯楽は最終的には芸術そのものから気をそらしてしまうと主張したが、ジェンセンは芸術が美術館の唯一の焦点では​​ないと述べた。[23]美術館にカフェを併設するという決定も物議を醸した。ジェンセンはインタビューで「芸術を体験する上で、美味しい飲み物と食事はとても重要だ」と述べている。[23] [26]理事会の存在にもかかわらず、彼の個人的な考えと野心が美術館の発展を大きく左右した。[23]彼はルイジアナを文化の中心地にするという考えを強調し、「私は美術館というよりも文化の中心地という考えを信じている」と述べた。[26]開館後まもなく、ルイジアナは時として物議を醸す展覧会で国際的な美術界に知られるようになった。同美術館は、自ら「サウナ・プリンチペン」（直訳すると「サウナ原理」 ）と名付けた、議論の余地のない「温かい」展示と、反抗的な「冷たい」展示を組み合わせたコンセプトを採用している。[29] [31]こうした論争の一つとして、ナム・ジュン・パイクのコンサートが挙げられ、観客からは概ね否定的な反応で混乱のうちに幕を閉じた。しかし、こうした論争はルイジアナ美術館にとって大きな注目を集め、ジェンセンは初年度の来場者数を4万人と予想していたが、実際には20万人が来館した。[27] [30] 

国際的な展望

1959年まで、ルイジアナ美術館で展示されていた作品は主にデンマーク産でした。ドイツのカッセルで開催されたドクメンタIIを訪れたイェンセンは、アルベルト・ジャコメッティ、アレクサンダー・カルダー、ヘンリー・ムーアの作品を目にしました。彼はこれを「ドクメンタ・ショック」と呼び、ルイジアナ美術館で国際的な作品を展示するよう理事会を説得しようと決意しました。理事会は懐疑的でしたが、最終的には成功しました。当時、デンマークには国際的な近代美術館がなかったからです。[23]この美術展はイェンセンに大きな影響を与え、開催からわずか数週間後に「ドクメンタからの作品」展を開催しました。 [32]

国際美術を展示するというこの決定は、後に美術史家クリスチャン・ハンドベルグによって「決定的」と称賛され、国際美術展は美術館の象徴となりました。国際展のために新しい展示ホールが建設されるなど、「新しいルイジアナ」が育まれました。[33]これらの展覧会には、ウィレム・サンドベルグが構成した『芸術の活力』と『芸術の運動』、そしてジャン・ティンゲリーのマニフェスト『世界の終わりのスケッチ』などが含まれます。これらの展覧会には、アメリカとヨーロッパの現代美術家が集結しました。ハンドベルグは、イェンセンがルイジアナをヨーロッパの国際美術展のより広範な循環の中に組み入れた功績は「注目すべき」偉業であると述べています。[34]ルイジアナは1968年に州立美術館の地位を獲得し、デンマーク政府からの財政支援を受けるようになりました。この時点で、若いアーティストたちから、美術館は「時代遅れ」で最新の美術作品が不足しているという批判を受け始めていました。それにもかかわらず、ヌーヴォー・レアリスム、ポップアート、ミニマリストアートなどを特集した展覧会を通じて、近現代美術を特集し続けています。[23] [35]

美術館のコレクションには、この美術館のために特別に制作された作品がいくつか含まれています。ロイ・リキテンスタインの「 風景の中の人物たち」は、1977年に美術館を訪れた後に描かれたものです。同様に、サム・フランシスは1979年の美術館訪問時に一連の絵画を制作し、ジム・ダインは美術館内の特定の部屋のために絵画を制作しました。[23]

21世紀のルイジアナ

2000年にポール・エリック・トイナーが館長に就任して以来、ルイジアナ美術館は芸術的にも経済的にも成功している機関として国際舞台での地位を獲得してきました。[36] [37]美術館では毎年、6～10件の特別展を開催するほか、ライブイベント、フェスティバル、新しいデジタルイニシアチブを開催して、美術館のリーチを広げています。[4] [38] 2010年以来、ルイジアナ文学祭では、美術館と彫刻公園で毎年40人の作家を迎えており、 2012年に開始されたルイジアナチャンネルでは、新しい世代を巻き込み、文化的理解を促進するために、毎週芸術と文化のビデオを共有しています。[39] [40] [41]

ルイジアナ美術館は2023年、気候、循環性、生物多様性、そして社会的責任に焦点を当てた2050年持続可能性戦略を策定しました。この戦略は、パリ協定の1.5℃目標に沿って温室効果ガス排出量を削減することを目指しており、目標は科学的根拠に基づいた目標イニシアチブによって検証されています。「グリーン・アトラクション」に認定された同美術館は、文化分野における持続可能な慣行の推進への取り組みが高く評価されています。[42] [43] [44]

建築

それぞれの作品は、他の芸術作品とあまり競合することなく、また制限的な風景の設定なしに見られることを要求します。

— クヌート・W・ジェンセン

ルイジアナの建築は、美術館での体験を左右する重要な要素であると考えられており、他の建物との比較対象としても使われてきた。[45]クヌート・W・イェンセンは、新しい美術館の建物の設計を依頼するために、建築家ヴィルヘルム・ヴォーレルトとヨルゲン・ボーに連絡を取った。最初、イェンセンは、近くのヘレベックに家を所有していたヨーン・ウッツォンに美術館の設計を依頼した。しかし、ウッツォンは、後に大成功を収めるシドニー・オペラハウスの設計に取り組んでいたため、この申し出を断った。[27]ヴォーレルトとボーは、数ヶ月に渡ってその土地を調査し、ガラスの廊下でつながれた3つの建物からなる美術館の最初のバージョンを完成させた。これは1958年に開館し、ノルドフロー（北ウィング）と呼ばれている。[46]この建物の明確なインスピレーション源は、ロサンゼルスのルドルフ・シンドラー設計のキングス・ロード・ハウスと、パシフィック・パリセーズのリチャード・ノイトラ設計のベイリー・ハウスです。[27]その後、1966年と1971年に西棟が増築され、合わせて2階建てとなりました。[46] 1982年の南棟拡張による建築方針の変更は、展示作品の規模と質の増大に大きく起因しています。イェンセンによれば、企画展のためのスペースを確保するため、常設コレクションの大部分は年間の大半を保管する必要があったため、南棟のはるかに広い空間は、イェンセン自身の言葉を借りれば「国際的なコレクションのために仕立てられた」と言えるでしょう。[27] [29]

博物館のコンサートホール

コンサートホール

1976年には、北棟に隣接するコンサートホールが開館しました。[47]その音響特性は特に室内楽に適していますが、他の音楽ジャンルの演奏や、討論会、講演会、シンポジウムなど、様々なイベントや活動にも利用されています。椅子はポール・ケアホルムがデザインしました。[48]美術館では、グリゴリー・ソコロフ、アルカディ・ヴォロドス、エマニュエル・パユ、五島みどりといった世界的に著名なクラシック音楽家によるコンサートプログラムが活発に開催されています。[49]

彫刻庭園

博物館の彫刻公園の一部。背景にはエーレスンド海峡が見えます。

美術館の周囲の敷地には、造園された彫刻庭園が設けられています。エーレスンド海峡に向かって傾斜した台地と地面で構成され、巨大な古木と広大な海の景色が広がっています。ジャン・アルプ、マックス・エルンスト、マックス・ビル、アレクサンダー・カルダー、アリシア・クワデ、アンリ・ロレンス、ジョアン・ミロ、ヘンリー・ムーアといった芸術家の作品が収蔵されています。彫刻は、専用の彫刻庭園に内部から鑑賞できるように設置されているか、庭園の周囲に独立して配置されており、芝生、木々、海との一体感を生み出しています。[50]

取締役

パートナーとスポンサー

ルイジアナ大学は政府の補助金を受けている独立した機関です。しかし、博物館の資金の大部分は美術館自身の収益から来ており、AP モラー・オグ・フストゥル・チャスティン・マッキニー・モラーズ・フォン・ティル・アルメネ・フォーマルル、アウグスティヌス・フォンデン、CL デイヴィッド・フォン・オグ・サムリング、レアルダニア、ニー・カールスバーグフォンデなどのパートナー、スポンサー、財団からの支援によって大幅に強化されています。[52]

参考文献

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ウィキメディア・コモンズには、ルイジアナ近代美術館に関連するメディアがあります。
  • ルイジアナ近代美術館の公式ウェブサイト
  • ルイジアナチャンネルの公式サイト
  • ルイジアナミュージック公式サイト

北緯55度58分10秒 東経12度32分35秒 / 北緯55.96944度 東経12.54306度 / 55.96944; 12.54306

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