| ラブクライ | ||||
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| アルバート・アイラーのスタジオ・アルバム アルバート・アイラー | ||||
| 発売 | 1968年 | |||
| 録音 | 1967年8月31日と1968年2月13日 | |||
| スタジオ | キャピトル(ニューヨーク市) | |||
| ジャンル | ジャズ | |||
| 再生時間 | 35分05秒 | |||
| レーベル | インパルス! AS-9165 | |||
| プロデューサー | ボブ・シール | |||
| アルバート・アイラー年表 | ||||
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| レビュースコア | |
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| 出典 | 評価 |
| オールミュージック | |
| ローリングストーン・ジャズ・レコード・ガイド | |
| ペンギン・ジャズ・レコーディング・ガイド | |
『ラブ・クライ』は、ジャズ・サックス奏者のアルバート・アイラーが1968年にImpulse! Recordsからリリースした アルバムです。当初はGRPによってCDで再発され、未発表の別テイク2曲と未発表アウトテイク1曲が収録されていました。ジャケットには「ユニバーサル・インディアンズ」が長めのエクステンデッド・エディットとして収録されていると記載されていましたが、実際にはオリジナルのLPと全く同じ内容です。後に発売された2枚組CD版(『ザ・ラスト・アルバム』とのセット)では、ボーナストラックは削除されています。
『ラブ・クライ』は、ドナルド・アイラーが兄と共に最後に録音された作品です。レコーディング・セッションの直後、彼はバンドを離れ、クリーブランドに戻りました。[ 4 ]
オールミュージックのレビューで、アル・キャンベルはアルバムに3つ星を与え、「アイラーの妥協のない音楽的自由と、彼のキャッチーな保育リズムとブラスバンドのマーチの組み合わせは、『ラブ・クライ』でも際立っています。弟のドナルドが兄とのレコーディングで最後にトランペットを演奏するなど、アイラー兄弟の相互作用も激しいままです…ベースのアラン・シルバとドラムのミルフォード・グレイブスによるリズムセクションは、この音楽を絶えず煽り立て、激しい軍隊式マーチの領域へと押し進めています。」と評しました。 [ 1 ]ジャズワイズの記事では、「アイラーのディスコグラフィーの中で見過ごされがちなこのアルバムのカバーを飾る、渦巻くサイケデリックなタイポグラフィは、彼が当時目指していた方向性を暗示しています。ジョン・コルトレーンの『オム』やアーチー・シェップの『ザ・マジック・オブ・ジュ・ジュ』と並んで、これは実験的なアシッドジャズの最も強力な作品でした。」と評しました。 [ 5 ]
ティム・ニランドはオール・アバウト・ジャズ誌に寄稿し、 『ラブ・クライ』を「アイラーの最高傑作の1枚」と評し、「聴きやすく実験的でありながら、耳に残るような短いテーマと即興演奏が特徴だ。アイラーは『ゴースト』や『ベルズ』といった有名なテーマを、明快で短い音楽の爆発音として再アレンジしている。コブスのハープシコードはワイルドカードだが、非常にうまく機能し、音楽に独特でユニークなサウンドを与えている。グレイヴスとシルヴァは素晴らしいリズムチームで、豊富な音楽的アイデアを自由に展開させ、アイラーは全体を通して威厳に満ちたサウンドを奏でている。『ユニバーサル・インディアンズ』は、彼らがルーツを捨て去っていないことを示す。素晴らしいトランペットとテナーの対話が成熟した熱狂的なフリージャズの傑作であり、グレイヴスはまさに並外れた演奏で、誰もが常に前進していくよう促している。また、アルバムの中で最も壮大な曲の一つで、演奏時間は10分近くに達する。" [ 6 ]
フィル・フリーマンはバーニング・アンビュランス誌の記事で次のように評している。「『Love Cry』は、ある意味ではインパルス!によるアイラーの再登場と言えるだろう。『Ghosts』と『Bells』は元々ESP-Disc用に、より激しく長いバージョンで収録されていたが、ここではバンドはソロよりもメロディーに重点を置き、2つのホーンが美しく絡み合い、対話する。同時にR&Bやニューオーリンズのポリフォニーの要素も強く取り入れている。コブスのハープシコードは奇妙で、時折不安を掻き立てる。『Dancing Flowers』では、シルヴァが重厚にベースを弾き、グレイヴスがドラムキットを揺らすなか、まるでサイレントホラー映画のサウンドトラックのようなトリルを奏でている。」[ 7 ]