| 「無駄な愛」 | |
|---|---|
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| ロバート・ジョンソンのシングル | |
| リリース | 1939 (1939年) |
| 記録された | テキサス州ダラス、1937年6月20日 |
| ジャンル | ブルース |
| 長さ | 2時25分 |
| ラベル | ヴォカリオン |
| ソングライター | ロバート・ジョンソン[ 1 ] [ a ] |
| プロデューサー | ドン・ロー |
「Love in Vain」(原題:Love in Vain Blues)は、アメリカのミュージシャン、ロバート・ジョンソンが作曲したブルース曲です。ジョンソンの演奏は、フィンガースタイルのアコースティックギターを伴奏にしたボーカルで、「壊滅的に暗い」と評されています。彼は1937年の最後のレコーディングセッションでこの曲を録音し、1939年に彼の最後のオリジナル78回転レコードとして発売されました。
「Love in Vain」には初期のデルタ・ブルースの曲の要素が含まれており、しばらくの間パブリックドメインとみなされていました。1969年、ローリング・ストーンズはエレクトリック・スライドギターソロをフィーチャーした最新版を録音しました。このアレンジ版の人気により著作権をめぐる訴訟が起こりましたが、最終的にはジョンソンの遺産管理団体が勝訴しました。この曲は様々なアーティストによって録音されています。
1920年代後半、ジョンソンはラックマウント・ハーモニカを弾きながらギターを弾き始めた。[ 3 ] 彼に影響を与えた人物の一人は、初期のお気に入り曲であった「How Long–How Long Blues 」(1928年)のリロイ・カーである。 [ 3 ] ジョンソンは後に、カーの「When the Sun Goes Down」(1935年)のメロディーを「Love in Vain」のベースに用いた。[ 4 ]どちらの曲も、恋人を失ったことへの憧憬と悲しみを表現している。ジョンソンはまた、「Love in Vain」の最後のヴァースに、シュリーブポート・ホーム・レッカーズ(オスカー・“バディ”・ウッズとエド・シェイファーのデュオ)の「Flying Crow Blues」(1932年)の歌詞を引用している。[ 5 ]サニー・ボーイ・ウィリアムソン2世は、「All My Love in Vain」という似たタイトルの曲を録音したが、歌詞は異なっている。[ 6 ]
オールミュージックのトーマス・ワードは、この曲を「ジョンソンのような実力を持つアーティストによる、胸が張り裂けるほど力強い曲」と評している。[ 7 ]彼はさらにこう付け加えている。
この曲の冒頭のヴァースは全文引用する価値がある。ジョンソンが書いた中でも最も素晴らしい数行と言えるだろう。「そして僕は彼女を駅まで追いかけた/スーツケースを手に/そう、僕は彼女を駅まで追いかけた/スーツケースを手に/そう、それは難しい、それは難しい/君の愛がすべて無駄になった時」。ジョンソンのギターがこれほど繊細で、背景に深く潜んでいることはかつてなかった。この曲の成功は、アーティストの切ない歌声によるものであり、それゆえに、それは壊滅的に暗い。[ 7 ]
最後の詩で、ジョンソンは恋人のウィリー・メイ・パウエルに呼びかけます。[ 8 ] 数年後、彼女が初めて「Love in Vain」を聴いたとき、彼女の名前を聞いて明らかに感動しました。[ 8 ]
1939年、ヴォーカリオン・レコードは「Love in Vain Blues」を10インチ78回転レコードで発売し、B面に「Preachin' Blues (Up Jumped the Devil)」を収録した。これはジョンソンの死後に発売され、彼のオリジナル・シングルとしては最後のものとなった。ジョンソンの最初のコンピレーション・アルバム『 King of the Delta Blues Singers』(1961年)の発売後、 [ 9 ]ジョンソンの1930年代のシングル曲をさらに収録した海賊版アルバムが出回った。これがこの曲がオリジナル発売以来初めて登場した時だった。 コロンビア・レコードはこれに応えて『King of the Delta Blues Singers, Vol. II』(1970年)を発売し、これには「Love in Vain」の別テイクが収録されていた。[ 10 ]オリジナルのシングル・バージョンは最終的にコロンビアのボックス・セット『The Complete Recordings』(1990年)で(別テイクと共に)再発された。 [ 11 ] 別テイクのリマスター版はキング・オブ・ザ・デルタ・ブルース:ザ・コンプリート・レコーディングス(1996年)にも収録されている。[ 12 ]
| 「無駄な愛」 | |
|---|---|
| ローリング・ストーンズの歌 | |
| アルバム『レット・イット・ブリード』より | |
| リリース | 1969年12月5日 (1969年12月5日) |
| 記録された | 1969年5月 |
| ジャンル | カントリーブルース |
| 長さ | 4時22分 |
| ラベル | |
| ソングライター | ロバート・ジョンソン[ 1 ] [ b ] |
| プロデューサー | ジミー・ミラー |
ローリング・ストーンズは1969年7月5日、ハイド・パークで初めて「ラヴ・イン・ヴェイン」をライブで演奏し(ストーンズ・イン・ザ・パーク、新メンバーのミック・テイラーがスライドギターを担当)、1969年のアルバム『レット・イット・ブリード』に収録した。[ 14 ]評論家のリッチー・ウンターバーガーはこれを「ストーンズがこれまでに成し遂げたアコースティック・ダウン・ホーム・ブルースのルーツに最も近い」と評している。[ 14 ] ローリング・ストーンズのギタリスト、キース・リチャーズは次のように回想している。
しばらくの間、ファーストアルバム[キング・オブ・ザ・デルタ・ブルース]に収録されている曲が(ロバート・ジョンソンの)唯一の録音だと思っていたのですが、1967年か68年頃に突然、セカンドアルバム(海賊版)がリリースされ、そこに「ラブ・イン・ヴェイン」が収録されていました。「ラブ・イン・ヴェイン」は本当に美しい曲でした。ミックも私も大好きで、当時私はグラム・パーソンズと仕事をしたり、一緒に演奏したりしていたのですが、別の表現方法を模索し始めました。せっかくレコーディングするなら、ロバート・ジョンソンのスタイルややり方を真似しても意味がないと思ったからです。少しカントリー寄りで、より形式ばったアプローチを試みましたが、ミックもそれに抵抗はありませんでした。[ 15 ]
1995年にローリングストーン誌のジャン・ウェナーとのインタビューで、ミック・ジャガーはこの曲のアレンジについて次のようにコメントした。
ロバート・ジョンソンのバージョンからアレンジをかなり変えました。ロバート・ジョンソンのバージョンにはないコードを追加して、よりカントリー風に仕上げました。これもまた奇妙な曲ですね。とても胸を打つ曲だからです。ロバート・ジョンソンは素晴らしい作詞家で、彼の曲は愛について歌っていることが多いのですが、どれも寂しげです。[ 16 ]
この曲のライブ演奏は『ゲット・ヤー・ヤ・ヤズ・アウト』(1970年)[ 17 ]と『ストリップト』(1995年)[ 18 ]に収録されている。
出典: [ 19 ]
「Love in Vain」(「 Stop Breakin' Down Blues 」と共に)は、著作権をめぐる訴訟の対象となった。2000年、裁判所は米国法に基づき、これらの楽曲はパブリックドメインではなく、法的所有権はロバート・ジョンソン財団とその継承者に属するとの判決を下した。[ 1 ]
ロバート・ジョンソンのオリジナル曲「Love in Vain」は、2011年の「ロバート・ジョンソン生誕100周年」記念の一環として、ブルース財団の殿堂入りを果たしました。 [ 4 ] ジャズ歌手のマデリン・ペルーは、 2011年のアルバム『 Standing on the Rooftop 』でこの曲を編曲しました。ガーディアン紙のアルバムレビューでは、「ジョンソンの『Love in Vain』のゴシック調でエコーのかかった演奏が最大のハイライトだ」と評されています。[ 20 ]
『Love in Vain: A Vision of Robert Johnson』は、アラン・グリーンバーグによる未発表の脚本のタイトルである。グリーンバーグはこの作品で、ジョンソンを取り巻く既知の事実と神話の両方を探求している。[ 21 ] キース・リチャーズは「ついに、この巨匠ミュージシャンとその時代の核心を捉えた人物が現れた。それがアラン・グリーンバーグだ。私の言葉を信じてくれ。」とコメントしている。[ 22 ]
脚注
引用
参考文献