恋人たちとラガーズ

1937年のオーストラリア映画
恋人たちとラガーズ
劇場公開のチラシ
監督ケン・G・ホール
著者フランク・ハーヴェイ・
エドマンド・バークレー
に基づくガーニー・スレイドの小説
制作：ケン・G・ホール
主演ロイド・ヒューズ
シャーリー・アン・リチャーズ
撮影フランク・ハーレー
ジョージ・ヒース
編集者ウィリアム・シェパード
音楽：ハミルトン・ウェバー
制作
会社
配布元ブリティッシュ・エンパイア・フィルムズ（オーストラリア）
パラマウント・ピクチャーズ（イギリス）[1]アスター・ピクチャーズ（アメリカ）
発売日
  • 1937年12月31日（オーストラリア） （1937年12月31日）
  • 1940年（アメリカ） （1940年）
実行時間
99分（オーストラリア）
96分（イギリス）[2]
65分（アメリカ）
国オーストラリア
言語英語
予算24,000ポンド[3] [4]

『ラバーズ・アンド・ラガーズ』（Lovers and Luggers）は、ケン・G・ホール監督による1937年のオーストラリア映画です。貴重な真珠を求めて木曜島へ向かうピアニスト（ロイド・ヒューズ）を描いた冒険メロドラマで、ホール監督の最高傑作の一つと評されています。 [5]

アメリカとイギリスでは 『Vengeance of the Deep』と改題された。

概要

ロンドンで、コンサートピアニストのドーベニー・カーショットは人生に不満を抱き、男らしい冒険を求めていた。そして、美しいステラ・ラフに恋心を抱く。ステラは、カーショットが木曜島から自分の手で大きな真珠を持ち帰れば結婚すると約束する。ドーベニーはステラのアパートにある「クレイグ・ヘンダーソン」の絵画に目を留めるが、尋ねるとステラはその画家について曖昧な答えを返す。

ドーベニーは木曜島へ旅立ち、そこで悪党メンドーサから大型帆船と家を購入する。島では、同じくダイバーのビル・クレイグ、酔っ払いのマクタビッシュとドーナー、そして騒々しいクイドリー船長など、友人たちと出会う。また、クイドリーの娘で美しいローナにも出会う。ローナは夜に一人で出歩くため、男装するのが好きだった。ローナとドーベニーは友人になり、ローナは密かにドーベニーに恋心を抱くが、ドーベニーは彼女がクレイグに恋をしていると思い込んでしまう。

クイドリー船長はドーベニーに潜水を教えます。クイドリー、ローナ、ドーベニー、メンドーサは皆で真珠採りに出かけます。ドーベニーは真珠を見つけますが、メンドーサは激怒します。ドーベニーが自分のラガーを使った以上、メンドーサにも分け前を与えるべきだと考えるからです。ドーベニーはそれに同意せず、二人はラガー上で争い、真珠は船外に落ちてしまいます。

二人は潜水服を着て真珠を回収するため海に潜る。メンドーサは死亡し、ドーベニーは閉じ込められた。ビル・クレイグは命を危険にさらしてドーベニーを救出する。

木曜島に戻ると、ステラが貴族の友人アーチーに付き添われて到着した。ドーベニーはビル・クレイグが本名クレイグ・ヘンダーソンであること、そして彼もまたステラに恋をしており、真珠探しという同じような任務に派遣されたことを知る。ドーベニーとクレイグは共にステラを拒絶する。

ドーベニーは船で木曜島を去ることを決意する。ローナはクレイグではなく彼に恋していると告白し、二人はキスをして結婚を決意する。二人はクイドリー船長と共に夕日に向かって航海に出る。

キャスト

原作小説

恋人たちとラガーズ
著者ガーニー・スレイド、
言語英語
ジャンルアドベンチャー
発行日
1928
出版場所イギリス

脚本はガーニー・スレイドの1928年の小説に基づいており、シネサウンドは1936年後半にスレイドから映画化権を取得しました。[8]小説の中で、ドーブニーは木曜島ではなく「ローン」（ブルーム、薄っぺらな仮面をかぶっている）へ旅をします。ローナはキャプテン・クィッドとは血縁関係はありませんが、実はステラの異母妹です。クレイグ、チロン、ローリングス少佐に加えて、真珠採りのために潜水するイギリス人移民が2人います。ドーブニーはローナと恋愛関係にならず、最後に改心したステラと再会します。ローナは最終的にクレイグと結ばれます。[9]

オーストラリアの『ウーマンズ・ミラー』紙は、「スレイド氏は興味深く軽快なロマンスを描いているものの、読者には平均的な作家が受け入れる以上のものを要求している」と評した。しかし、評論家は、設定は「全くあり得ないが、読者は辛抱強く待った甲斐があり、なかなか素敵なサプライズと、ヴァイオリニストと女性が最高の関係で再会するのを見る満足感で報われる。文体は非常に軽薄だが、軽快なラブストーリーには十分合っている」と感じた。[10]

1936年12月、シネサウンド社のスチュアート・ドイルは映画化権を買収したと発表した。オーストラリアの会社が外国小説の映画化権を買収したのはこれが初めてだったと言われている。[11]フィルミンク誌によると、この小説は「特に有名な小説ではなく、馬鹿げた発想（男が女性を魅了するために真珠を追いかける）に基づいていたが、シネサウンド社にとって魅力的だったことは明らかだ。主人公は英雄的で、ロマンス、音楽、アクション、華やかな舞台設定と脇役陣が用意されていた。オーストラリア映画でありながらアクション・アドベンチャーであるため海外上映の可能性もあり、スタジオの一流美術部と最新のバックプロジェクション機材を使用できる機会もあった。」[5]

この小説の舞台はブルームであったが、ケン・G・ホールはシネサウンドの脚本家フランク・ハーヴェイに、アクセスしやすいという理由で物語の舞台を木曜島に変更させた。 [12]

生産

これは真珠採取産業を題材にしたオーストラリア映画の一つで、他には『タイフーン・トレジャー』 [13]などがある。シネサウンドはちょうど冒険メロドラマ『トール・ティンバーズ』を制作したばかりだった。[14]

鋳造

ホールは、無声映画時代にスターであり、その後は主に舞台で活躍していたアメリカ人俳優ロイド・ヒューズに主役を与えた。 [15]ホールは、監督が1935年にハリウッドを訪れた際にヒューズと会っていた。 [16]ヒューズはその後、ホールのために『壊れたメロディ』を制作した。

これは、アレック・ケラウェイがケン・G・ホールのために演じた数々のキャラクター役の最初の作品であった。キャストには、チャーリー・チャンという香港俳優が含まれていた。[17]

ジェームズ・ラグランは7週間の契約で契約した。[18] フィルミンクは「ヒューズは素晴らしい選手ではないが、彼の周りの主力選手は非常に優秀だ」と主張した。[5]

射撃

ホールは熱帯地方への愛ゆえにこのプロジェクトに熱心だったが、予算の都合上、映画の大半はスタジオで撮影せざるを得ず、フランク・ハーレー監督の下、第2部隊のみが木曜島で撮影された。ハーレーはポート・スティーブンスとブロークン・ベイでも撮影を行った。[19]シネサウンドは木曜島を再現するために、同社史上最大級のセットを建設した。[20]本作は「当時最も美しいオーストラリア映画の一つ」と評されている。[5]

メインユニットの撮影は1936年6月7日に開始され、第2ユニットの撮影は4月に行われました。[21]

水中シーンの撮影のために水槽が作られたが、水が透明ではなかったため、ノースシドニー・オリンピックプールで撮影された。[22] [23]ホールはボート上のシーンを無線で指示した。[24]

6月、ホールは美術監督のエリック・トンプソンに敬意を表し、「5週間ほど前に撮影を開始して以来、ほぼ絶え間なく雨が降り続け、その結果、私たちは『外装』の作業を続けざるを得なくなり、エリックのスタッフはセットを1つ完成させるとすぐに、次のテイクのために新しいセットを解体して組み立て始めなければなりませんでした」と述べた。[25] スチュアート・F・ドイルは制作中にシネサウンドを辞任したが、映画の仕上げを監督するために留任した。[26]

予算に関する報告では18,000ポンド[27] [28]から24,000ポンドの範囲であった。

受付

この映画公開を記念してチャリティー舞踏会が開催された。[29] この映画はアメリカとイギリス両国で公開された。これは、イギリスの上映割当法が改正される前に、イギリスの上映割当映画としてイギリスに販売された最後のオーストラリア映画であった。[27]

致命的

批評は好意的で、シドニー・モーニング・ヘラルドの評論家はこれを「オーストラリアのこれまでの最高傑作」と呼んだ。[30]

ブレティン紙は「非常に面白いエンターテイナーだ… 『トール・ティンバーズ』よりも大きな進歩だ。『トール・ティンバーズ』の木材搬出シーンほど独特なスペクタクルはないが、ストーリーは全体的に優れており、より興味深いシーン、アクションシーン、より多彩な登場人物がおり、人生のより多彩な側面を描いている…物語の概要から想像される以上に、信じられないほど優れた映画だ」と評した。[31]

バラエティ誌は「ロイド・ヒューズの名前だけではアメリカ人にこの作品を売り込むのは難しいだろう」としながらも、「この映画は品格があり、熟練した演出に加え、スクリーン上でこれまで観た中で最も素晴らしい水中シーンのいくつかを収録している…ゆっくりとした始まりから、ホールの演出の下、映画は急速に展開し、最高のクライマックスを迎える。雰囲気のあるショットは素晴らしく、この映画をトップクラスに押し上げている」と評した。[32]

フィルリンクは、この映画が「当時の人種問題に対する繊細な感情を描いている」ことを承知の上で、ホール監督の「最高傑作の一つであり、生命力、善良さ、そして前向きさに満ちている。監督が最高のパフォーマンスを発揮し、素晴らしいキャストとスタッフと共に人生を肯定する物語を作り上げていることが感じられる」と評した。[5]

興行収入

この映画は利益は出たものの興行成績はやや期待外れで、ケン・G・ホールはこれがグレーター・ユニオンの当時の代表取締役ノーマン・リッジの長編映画製作への幻滅の一因になったと考えた。[33]

バラエティ誌は、本作と『ブロークン・メロディ』は「nabes and stix」部門で好成績を収めたものの、「あらゆる場所で記録を破った」『ゴーン・トゥ・ザ・ドッグス』や『パパとデイブが街にやってくる』ほどの成功は収めなかったと評した。 [34] フィルインクは、この映画は「もっと男らしいスターや、もっとシリアスなストーリーだったらもっとヒットしただろう。この映画の賭け金は非常に低く、殺人事件なら盛り上がる可能性もあった」と推測している。[5]

しかし、ホールは1972年に「これまで作った映画の中で一番気に入っている。背景が素晴らしいから。明日は熱帯地方についての映画を撮りに行きたい」と語っている。[35]

参考文献

  1. ^ 「オーストラリア映画」.シドニー・モーニング・ヘラルド. オーストラリア国立図書館. 1937年12月4日. p. 12. 2012年8月14日閲覧。
  2. ^ 「Lovers and Luggers」. Monthly Film Bulletin 5 ( 49): 69. 1938年1月1日. ProQuest  1305796729.
  3. ^ アンドリュー・パイクとロス・クーパー、「オーストラリア映画1900-1977：長編映画制作ガイド」、メルボルン：オックスフォード大学出版局、1998年、180ページ。
  4. ^ パイク、アンドリュー・フランクリン著「オーストラリア映画製作会社の歴史：シネサウンド、1932-70」（PDF）オーストラリア国立大学、245ページ。
  5. ^ abcdef Vagg, Stephen (2025年7月4日). 「忘れられたオーストラリア映画：Lovers and Luggers」. Filmink . 2025年7月4日閲覧。
  6. ^ 「魅力的な人生を送る女優」『シドニー・モーニング・ヘラルド』 、オーストラリア国立図書館、1937年6月8日、p.6 Supplement: Women's Supplement 。 2012年8月14日閲覧。
  7. ^イアン・ハウイー＝ウィリス（2000年）「オーナス 、ウィリアム・タウンゼント（ビル）（1906-1968）」オーストラリア人名辞典。オーストラリア国立大学国立伝記センター。ISBN 978-0-522-84459-7. ISSN  1833-7538. OCLC  70677943. 2021年8月16日閲覧。この記事は、オーストラリア人伝記辞典第15巻（メルボルン大学出版局）、2000年にハードコピーで出版されました。
  8. ^ "CINESOUND FILM".シドニー・モーニング・ヘラルド. オーストラリア国立図書館. 1936年12月24日. p. 10. 2012年8月14日閲覧。
  9. ^ スティーブン・ヴァッグ、「フランク・ハーヴェイ：オーストラリアの脚本家のパイオニア」 – オーストラレーシア演劇研究ジャーナル、2006年4月
  10. ^ 「Let's Talk About Books」、The Australian Woman's Mirror、シドニー：The Bulletin Newspaper、1929年1月22日、nla.obj-418554455 、 2025年6月27日閲覧– Trove経由
  11. ^ 「Gifts Edict Endorsed By Distributors.」Everyones、シドニー：Everyones Ltd、1936年12月23日、nla.obj-574579307 、 2025年6月27日閲覧– Trove経由
  12. ^ 「オーストラリアの会社が真珠採りの物語を映画化」クーリエ・メール（ブリスベン）、1936年12月23日水曜日、11ページ
  13. ^ Vagg, Stephen (2025年6月25日). 「忘れられたオーストラリア映画：タイフーン・トレジャー」. Filmink . 2025年6月25日閲覧。
  14. ^ Vagg, Stephen (2025年7月12日). 「忘れられたオーストラリア映画：トール・ティンバーズ」. Filmink . 2025年7月12日閲覧。
  15. ^ 「オーストラリア映画のためのハリウッド俳優」、アーガス（メルボルン）、1937年5月8日土曜日、15ページ
  16. ^ 「INTELLIGENCE, DIGNITY, AND EASE」.シドニー・モーニング・ヘラルド. オーストラリア国立図書館. 1937年9月21日. p. 7 Supplement: Women's Supplement . 2012年8月14日閲覧。
  17. ^ Vagg, Stephen (2020年5月25日). 「白人至上主義のオーストラリアにおける非白人系オーストラリア映画・テレビのA to Z」. Filmink .
  18. ^ 「映画アナウンサー募集！シネサウンドスタジオを訪問」『ワイヤレス・ウィークリー』 1937年6月11日、18ページ。
  19. ^ 「オーストラリアの新映画は真珠採取を題材に」シドニー・モーニング・ヘラルド、1937年4月16日金曜日、5ページ
  20. ^ 「木曜日の島、ボンダイ・スタジオにて」シドニー・モーニング・ヘラルド紙、オーストラリア国立図書館、1937年7月27日、p.9 Supplement: Women's Supplement 。 2012年8月14日閲覧。
  21. ^ "LLOYD HUGHES IN SYDNEY JUNE 5", Everyones , Sydney: Everyones Ltd, 1937年5月26日, nla.obj-577429981 , 2025年6月27日閲覧– Trove経由
  22. ^ 「電気制御のクロバエがコメディアンを悩ませる！」シドニー・モーニング・ヘラルド紙。オーストラリア国立図書館。1940年9月24日。p. 12 Supplement: Women's Supplement 。 2012年8月14日閲覧。
  23. ^ ノースシドニープールニュースレター 2012年6月5日アーカイブウェイバックマシン
  24. ^ 「ラジオによる映画監督」『シドニー・モーニング・ヘラルド』 、オーストラリア国立図書館、1937年7月14日、10ページ。 2012年8月14日閲覧。
  25. ^ 「スケジュール上の『Lovers and Luggers』：ホールの熱意」Everyones誌、1937年7月7日、7ページ。
  26. ^ 「LOVERS AND LUGGERS.」シドニー・モーニング・ヘラルド、オーストラリア国立図書館、1937年7月8日、5ページ。 2012年8月14日閲覧。
  27. ^ ab "NEW AUSTRALIAN MOVING PICTURE". The Argus . メルボルン：オーストラリア国立図書館. 1938年3月14日. p. 4. 2012年8月14日閲覧。
  28. ^ "THE CINEMA WEEK BY WEEK". The Argus . メルボルン：オーストラリア国立図書館. 1938年4月9日. p. 7 Supplement: The Argus Week–end Magazine . 2012年8月15日閲覧。
  29. ^ 「WITCH DOCTOR'S HUT」.シドニー・モーニング・ヘラルド. オーストラリア国立図書館. 1937年12月24日. p. 4. 2012年8月14日閲覧。
  30. ^ 「映画評」シドニー・モーニング・ヘラルド、オーストラリア国立図書館、1938年2月28日、p.4 。 2012年8月14日閲覧。
  31. ^ 「SUNDRY SHOWS」『ザ・ブレティン』1937年12月29日、32ページ。
  32. ^ 「Lovers and Luggers」『Variety』1938年4月6日、15ページ。
  33. ^ グラハム・シャーリーとブライアン・アダムス『オーストラリア映画：最初の80年』カレンシー・プレス、1989年、156ページ
  34. ^ ゴリック、エリック（1939年1月4日）「オーストラリアで米国がトップ」 『バラエティ』23ページ。
  35. ^ Taylor, Philip (1974年1月). 「Ken G. Hall」. Cinema Papers . p. 76. 2025年6月25日閲覧。
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