ルシッド・ネイション

ルシッド・ネイション
起源	ロサンゼルス、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
ジャンル	実験的ロック、ライオット・ガール
活動年数	1995年～現在
メンバー	タムラ・ルシッド、ロニー・ポンティアック
過去のメンバー	パティ・シェメル、 グレタ・ブリンクマン 、 ラリー・シェメル[ 1 ]

ルシッド・ネイションは、1995年に結成されたアメリカのロサンゼルスを拠点とする実験的ロックバンドで、タムラ・スパイヴィー（芸名タムラ・ルシッド）とRCホガート（芸名ロニー・ポンティアック）で構成されています。

バイオグラフィー

ルーシッド・ネイションは1994年、創設ドラマーのデビー・ハリデイがスパイヴィーとロニー・ポンティアックに加わり、ライオット・ガール・バンドを結成した際にロサンゼルスで結成されました。^{[ 2 ]}初期のライブは、ロサンゼルスのダウンタウンにあるアートギャラリーでチーム・ドレッシュのオープニングを務め、続いてモンテベロでビキニ・キルのオープニングを務めました。その後、ルーシッド・ネイションは西海岸をツアーし、一夏で7つのライオット・ガール・コンベンションに出演しました。また、ウォーホルのスーパースター、ホリー・ウッドローンのバックダンサーとして、いくつかのライブにも参加しました。^{[ 3 ]}

カリフォルニア州サンタアナのクーズ・アナーキスト・カフェで、バンドはピース・パンクとマッカーリーが主催するマチネ公演に出演した。フード・ノット・ボムズの募金活動も含まれていた。これらの公演で、彼らは地元のブラックパンサー党（当時はニュー・パンサー・ヴァンガード・ムーブメントと改名）と知り合った。ニュー・パンサー・ヴァンガード・ムーブメントは、『エラシズム』を含むルシッド・ネイションのジンをアメリカ西部各地の刑務所に配布する支援を行った。^{[ 4 ]}

ルーシッド・ネイションは、ラシャス・ジャクソンとのツアーから休暇中だった、元セックスポッドのティア・スプロケットに目を向けた。ツアー後、バンド（スパイヴィーとポンティアック）はスプロケットをロサンゼルスに招き、一緒に曲作りとレコーディングを行った。スパイヴィーの元ベース教師、マーガレット・"グリット"・マルドナド（ガール・ジーザスのベーシスト）も彼らと演奏するようになった。^{[ 5 ]} DNAの「Las Vegas the Instrumental」と「Fun」の2曲は、後にサシャ・グレイによって、前衛ポルノ映画監督ジャック・ザ・ジッパーの映画「Naked and Famous」の2つのシーンで使用された。^{[ 6 ]}

2000年代

2000年、ルシッド・ネイションはDNAセッションの音源を集めた『サバーバン・レジェンズ』をリリースした。これは完全に即興的なアルバムだった。このアルバムは、スパイヴィーの著作に興味を持っていたランディ・ローク（アレン・ギンズバーグのアシスタントを16年間務めた）の目に留まった。2002年には、ラクーン・プレスがロークとスパイヴィーによる『Dialogue of a Hundred Preoccupations』をリリースした。^{[ 7 ]}

2002年、バンドは即興曲を収録した2枚組CD 「タコマ・バレエ」を発売した。パティ・シェメル（ホールのメンバー）がドラムを担当し^{[ 8 ]} 、グレタ・ブリンクマン（モビーのバックバンドのメンバー）がベースを担当した。^{[ 9 ]}デス・バレー・ガールズとミッドナイト・ムービーズのラリー・シェメルがギターを担当した。ダイアン・ネーゲルがキーボードとして起用され、ルシッド・ネイションはワシントン州タコマのアップトーン・スタジオでアルバム全曲をレコーディングした。リハーサルは一切行われず、ネーゲルはバンドで演奏したことがなかった。バンドは52曲をレコーディングし、そのうち32曲がアルバムに収録された。レコーディングは2001年9月10日に終了し、収録曲の「homeland security」というフレーズや「Fall」のコーラス「everything's fell down」など、9/11を予感させるものもあった。いくつかのアレンジを経て、これらの曲は、故郷、家族、そして自分自身の偽善に気づいた少女の物語を描いたものとなった。^{[ 10 ]}タコマ・バレエは2枚のディスクに分かれており、それぞれ16曲が収録されている。1枚目は「What is the Answer?」、2枚目は「What is the Question?」と題されている（ガートルード・スタインの最後の言葉に由来）。このアルバムはローリングストーン誌やマグネット誌などから高い評価を得た。タコマ・バレエは2002年7月のカレッジ・ミュージック・ジャーナル誌のチャートで、最も追加された曲の8位にランクインした。^{[ 11 ]}

2008年、ルーシッド・ネイションはハリウッド大通りのヴァージンメガでRockNReadのヘッドライナーを務め、アレックス・マランジャンが書いた抗議歌「Bring My Brothers Home」をカバーした。^{[ 12 ]}

2010年代

2016年のリハーサルでのタムラ・スパイヴィー

2011年、ルーキー誌はライオット・ガールのお気に入りの曲のリスト「ガール・ジャームズ」にルシッド・ネイションを含めた。^{[ 13 ]}

2015年1月、ルーキー誌は「持続力：永続する音楽」リストにルシッド・ネイションを掲載した。^{[ 14 ]}

2017年2月、バンドは、最近亡くなったバンドのDNAとサバーバン・レジェンドのレコードでドラマーを務めていたティア・スプロケットに敬意を表して、ジョニー・サンダースのカバー曲「You Can't Put Your Arms Around A Memory」のライブビデオをリリースした。 ^{[ 15 ]}

2018年初頭、Lucid Nationは18曲入りのレコード「Ecosteria」をBandcamp、Tidal、Amazon、Apple Music、Spotify、Rhapsody、Pandora Radio、Slacker Radioでリリースした。^{[ 16 ]}

レビュー

ローリングストーン誌は「スパイヴィーの音楽が宇宙的な響きを持っているとしたら、それは違う。彼女の曲は、攻撃的で叫び声のようなパンクから美しくメロディアスなリズム・アンド・ブルースまで幅広く、まさにガレージロックの定義と言えるだろう。スリーター・キニーやビキニ・キルのように（ルシッド・ネイションは両方のオープニングを務めたことがある）、彼女のバンドの音楽は生々しく、詩的で、だらしなく、それでいて中毒性がある…シンプルに骨抜きにされた、最高のロックンロールだ」と評した。 ^{[ 17 ]}

オールミュージックのマリオ・メスキータ・ボルジェスは「ルシッド・ネイションの作品は、ソニック・ユースが未踏の道を辿ったのと似たような道を辿りながら、概念的なオルタナティブ・ポップ/ロック・スタイルの特異なセットをキャプションすることで、ロックのジャンルにおける実験主義の激しい流れを明らかにしている...」と書いている... ^{[ 18 ]}

ディスコグラフィー

アルバム

• 『Overの静寂』、1997年。
• アメリカのストーンヘンジ、1998年。
• DNA、1999年。
• サバーバン・レジェンド、2000年。
• トライベッカ ショックウェーブ、2001年、未公開。
• ノンポエティック・レイン： 2001年KXLUでのライブ。
• タコマバレエ、2002年。
• パブリックドメイン、2006年。
• エコステリア、2018年。
• ラスト・オブ・ザ・ティーンズ、2019年。
• ローレルキャニオンの幽霊、2020年。

コンピレーション

• パブリック ドメイン: The Best of Lucid Nation、2006 年。
  • FUBAR、シングル、2005年、このコンピレーションに収録。

フィルモグラフィー

映画

• 『ザ・ギッツ』、2005年。アソシエイトプロデューサー。
• Cohen on the Bridge、2012年、エグゼクティブプロデューサー、脚本家。
• Grrrl、2013年。プロデューサー。
• 『Viva Cuba Libre: Rap is War』、2013年。エグゼクティブプロデューサー。
• 99%: ウォール街占拠運動の共同映画、2013年。デジタルアーカイブ。
• エドワード・ジェームズ・オルモスPresents Exile Nation: The Plastic People、2014年。プロデューサー。
• 『End of the Line: The Women of Standing Rock』、2021年。アソシエイトプロデューサー。

参考文献

1. 「Lived Through That: Patty Schemel」 DRUM ! マガジン1995年3月11日
2. マターン、マーク（2016年3月1日）『アナキズムと芸術：亀裂と周縁における民主主義』 SUNY新政治科学シリーズ、53ページ。ISBN 978-1438459196。
3. “La Chicago de la canción que (casi) todos saben silbar” .エル・スペイン語。 2015 年 12 月 7 日。2016 年1 月 6 日に取得。
4. ローゼンバーグ、ジェシカ；ガロファロ、ギターナ (1998). 「ライオット・ガール：内部からの革命」. Signs . 23 ( 3). シカゴ大学出版局: 809–841 . doi : 10.1086/495289 . JSTOR 3175311. S2CID 144109102 .  
5. 「ロック界は最も凶暴なアウトローの一人を失った」 LAウィークリー、2017年。 2018年4月8日閲覧。
6. 「Naked and Famous」。アダルト・フィルム・データベース。2005年。 2018年4月8日閲覧。
7. 「Tamra Spivey Interview November 2001」ランディ・ローク 2001年11月1日. 2009年12月13日閲覧。
8. 「OutFront Music Lucid Nation Review」. Out Magazine . ロサンゼルス. 2002年12月.
9. ROCKRGRL 第37-42巻. サンマテオ、カリフォルニア州: ROCKRGRL. 2001年.
10. ニコルズ、キンバリー (2002). 「インタビュー：ルシッド・ネイションのタムラ・スパイヴィー」 3 :AM Magazine . 2008年12月26日閲覧。
11. 「CMJミュージックチャート」。CMJニューミュージックマンスリー。ニューヨーク。2002年7月。
12. 「The Rockers」 . RockNRead. 2008年. 2009年7月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年12月13日閲覧。
13. 「Girl Germs」 . Rookie. 2011年. 2011年11月11日閲覧。
14. 「Staying Power」 Rookie、2015年。
15. 「ロック界は最も凶暴なアウトローの一人、ティア・スプロケットを失った」 LAウィークリー、2017年。
16. Dirty D (2018年2月19日). Memphis Metal Mondays (ラジオ). Radio Memphis . 2018年4月7日閲覧。
17. Friedland, Benjamin (2002年8月19日). 「Lucid Nation Make Improvised Misery」 . Rolling Stone . 2007年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年12月26日閲覧。
18. メスキータ・ボルゲス、マリオ。「Lucid Nation > Biography」。Allmusic 。 2008年12月26日閲覧。