ラッキー・ミリンダー | |
|---|---|
![]() | |
| 背景情報 | |
| 別名 | ルシウス・ヴェナブル・ミリンダー |
| 生まれる | ルシウス・ヴェナブルズ (1910年8月8日)1910年8月8日アメリカ合衆国アラバマ州アニストン |
| 死亡 | 1966年9月28日(1966年9月28日)(56歳) ハーレム、ニューヨーク |
| ジャンル | R&B、ジャンプブルース、スウィング |
| 職業 | ミュージシャン、バンドリーダー |
| 活動年数 | 1925–1955 |
| ラベル | デッカ、キング |
ルシウス・ヴェナブル・"ラッキー"・ミリンダー(1910年8月8日[ 1 ] [ 2 ] - 1966年9月28日)[ 3 ]は、アメリカのスウィングとリズム・アンド・ブルースのバンドリーダーだった。楽譜の読み書きはできず、楽器を演奏することもほとんどなく、歌うこともほとんどなかったが、彼のショーマンシップと音楽的センスでバンドを成功させた。[ 4 ]彼のグループはリズム・アンド・ブルースを演奏する最高のビッグバンドと言われ、[ 5 ]後にロックンロール黎明期に影響力を持つことになる多くのミュージシャンを輩出した。彼は1986年にアラバマ・ジャズの殿堂入りを果たした。
ミリンダーは、アメリカ合衆国アラバマ州アニストンでルシウス・ヴェナブルズ[ 1 ]として生まれた[ 4 ] 。幼少期からミリンダー姓を名乗り[ 1 ] 、シカゴで育った[ 4 ]。1920年代には、シカゴのクラブ、舞踏会、劇場で司会者やダンサーとして活躍した。1931年にはRKOの劇場ツアーで初めてバンドのリーダーを務め、1932年にはハーレムのドック・クロフォード・オーケストラの指揮者を引き継いだ。また、フリーランスとして活動するなど、様々な分野で活動した。
1933年、彼はバンドを率いてヨーロッパに渡り、モンテカルロとパリでレジデント演奏を行った。[ 4 ] 1934年、ニューヨークに戻り、ミルズ・ブルー・リズム・バンドの指揮者となった。このバンドにはヘンリー・レッド・アレン、チャーリー・シェイヴァース、ハリー・スウィーツ・エジソン、JC・ヒギンボサムが所属し、コットン・クラブで定期的に演奏していた。[ 4 ]
1938年、彼はピアニストのビル・ドゲットと組んでドゲットのグループのフロントマンを務めた。[ 4 ] 1940年までに、ミリンダーはドゲットとドラマーの「パナマ」・フランシスを含む完全に新しいオーケストラを結成した。[ 4 ]この頃、彼はゴスペル歌手でギタリストのロゼッタ・サープを発掘し、彼のアンサンブルは彼女と長年共演し、[ 4 ] 1938年にデッカ・レコードで4枚のアルバムを初めてレコーディングした。
彼はニューヨークのサヴォイ・ボールルームでレジデント・レコードを設立し[ 4 ]、デッカ・レコードとの契約を勝ち取った。ディジー・ガレスピーはしばらくの間バンドのトランペット奏者を務め、ミリンダーの最初のヒット曲「When the Lights Go On Again (All Over the World) 」に参加した。この曲は1942年にアメリカのビルボードR&Bチャートで1位、ポップチャートで14位に達した。続くレコード「Apollo Jump」と「Sweet Slumber」も大ヒットし、トレヴァー・ベーコンがボーカルを務めた。
1940年代半ばまでに、バンドはリズム・アンド・ブルースとして知られるようになる方向へと傾き始めた。[ 6 ]この頃の他のバンドメンバーには、サックス奏者のブル・ムース・ジャクソン、タブ・スミス、エディ・"ロックジョー"・デイヴィス、ピアニストのサー・チャールズ・トンプソンがいた。[ 4 ] 1944年、ミリンダーは歌手のワイノニー・ハリスを採用し、彼らが録音した「Who Threw the Whiskey in the Well」は1945年のグループ最大のヒットとなり、R&Bチャートで8週間1位を維持し、米国のポップチャートでも7位に達した。ハリスがソロ活動のために脱退した後、ミリンダーはリードボーカルを務めた「Shorty's Got to Go」を出した。その後まもなく、ルース・ブラウンが短期間バンドの歌手となり、その後彼女自身のソロ活動が始まった。
第二次世界大戦末期から戦後にかけて、ツアー・アンサンブルを取り巻く経済状況(ガソリン配給や娯楽税など)は、ルイ・ジョーダンのような小規模なバンドに有利となり、ミリンダーのようなオーケストラが手配できる公演回数は制限された。1940年代後半、バンドは大規模なR&Bホールをすべてツアーしたが、数年間はヒット曲がほとんどなかった。
1949年、バンドはデッカ・レコードを離れ、RCAビクター、そしてキング・レコードに移籍し、ビッグ・ジョン・グリアとアニスティーン・アレンという2人のシンガーと共にレコーディングを行った。バンド最後の大ヒット曲は、1951年にアレンと共演した「I'm Waiting Just for You」で、R&Bチャートで2位、ポップチャートで19位を記録した。その前年、ミリンダーの「Silent George」がダーティ・ブルースのヒット曲となっていた。[ 7 ]
1952年までに、ミリンダーはラジオDJとして働き始めた。[ 6 ]彼はバンドとのツアーを続けたものの、彼のスタイルは支持を失い始め、バンドの度重なるメンバー交代がサウンドに影響を与え始めた。1954年には、しばらくの間アポロ・シアターのハウスバンドの指揮者を務めた。1955年頃に事実上演奏活動から引退したが、最後の録音は1960年であった。
彼は音楽出版やウイスキー蒸留所の広報活動に積極的に携わった。1966年9月、ニューヨーク市で肝臓病のため亡くなった。[ 3 ]
Lucky Millinder & His Orchestra によるすべての録音 (Decca、RCA Victor、King の全曲) が、Classics 再発レーベルのこの 4 巻シリーズに収録されています。
ラッキー・ミリンダー&ヒズ・オーケストラの演奏は、UCLA映画テレビアーカイブによって16mmプリントから保存・修復されました。修復費用はグラミー博物館®からの助成金によって提供されました。この修復作品は、2024年のUCLA保存フェスティバルで世界初公開されました。[ 8 ]