ルイス・ニシザワ | |
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2006年のルイス・ニシザワ | |
| 誕生 | ルイス・ニシザワ・フローレス ( 1918-02-02 )1918年2月2日メキシコ、メキシコ州クアウティトラン |
| 死亡 | 2014年9月29日(2014年9月29日)(享年96歳) メキシコ、メキシコ州、トルカ |
| 教育 | サン・カルロス・アカデミー |
| 著名な | 絵画(風景画、壁画)、陶芸 |
| 運動 | メキシコ壁画、表現主義、抽象芸術、具象主義、彫刻 |
| 配偶者 | エヴァ・セペダ |
ルイス・ニシザワ・フローレス(1918年2月2日 - 2014年9月29日)は、風景画や壁画で知られるメキシコの芸術家であり、日本とメキシコの影響をよく表しています。 彼は1942年、メキシコ壁画運動の絶頂期に芸術家としての正式な訓練を始めましたが、日本美術だけでなく他の絵画様式も学びました
キャンバスや壁画、特に陶器を使った壁画を制作したほか、メキシコ国立自治大学(UNAM)の美術教授を務め、同大学から名誉博士号を授与されました。彼の出身地であるメキシコ州は、彼の生涯の功績を称え、その発展を促進するため、 トルカにタジェール・ルイス・ニシザワ美術館を設立しました。
ルイス・ニシザワ・フローレスは、1918年2月2日、メキシコ州クアウティトラン市のサン・マテオ・イスタカルコ農園で生まれました。 [ 1 ] [ 2 ]父のニシザワ・ケンジは日本人、母のマリア・デ・ヘスス・フローレスはメキシコ人でした。[ 3 ] [ 4 ]幼少期から内向的で孤独な性格で、家族のために牛の世話をしていました。[ 2 ]家族は1925年にメキシコシティに移住し、そこでニシザワは宝飾品の製作を学び、ロドルフォ・ハルテルという教師に音楽を学びました。[ 5 ]

15歳で美術に興味を持っていたが、 1942年、24歳でメキシコ壁画運動の絶頂期にサン・カルロス美術アカデミーで美術教育を始めた。[ 2 ] [ 4 ]風景画のほか、日本の美術の伝統にも関心を持ち、抽象画やグラフィックも学んだ。[ 2 ] 教師として、あるいは助手として、西沢にはホセ・マリア・ベラスコ、フリオ・カステリャーノス、ホセ・チャベス・モラド、アルフレド・サルセ、ベンハミン・コレアなど、様々な指導者がいた。[ 3 ] [ 6 ] 1940年代の芸術作品の制作においてはナショナリズムが主流であったが、表現主義、抽象芸術、具象主義といった他の運動も学んだ。[ 5 ] 1947年に美術修士号を取得した。[ 1 ] [ 5 ]
1955年、彼はUNAMの国立造形芸術学校で美術を教え始めた。[ 1 ]
1963年、深沢幸雄に師事し、さらに東京の日本美術家センターで彫刻の講座を受講した。[ 1 ]
彼は1964年にエヴァ・セペダと結婚し、4人の子供をもうけた。[ 6 ]
ルイス・ニシザワは2014年9月29日にメキシコ州トルーカで96歳で亡くなった。[ 7 ]
西沢は、画家、彫刻家、グラフィックアーティスト、スケッチアーティスト、陶芸家でした。[ 1 ]彼の技法には、デッサン、水彩、インクが含まれていました。[ 4 ]彼の作品のほとんどは、メキシコ渓谷、モレロス、グアナファト、プエブラ、メキシコ州などのメキシコ中央高地の風景を描いています。[ 6 ]彼は、火山の絵画で知られ、メキシコで最も優れた風景画家の一人であったと考えられています。[ 8 ]彼のより重要なキャンバスには、メキシコと日本の遺産と訓練の融合が明らかである、Paisaje: Valle de México(1947年)、Paisaje de Yagul(1976年)、Pátzcuaro (1960年)などがあります。 [ 9 ]彼の作品は40年以上にわたって近代美術館に展示されていますが、ほとんどの作品は西沢タジェール美術館のパーマネントコレクションに収蔵されています。[ 3 ]彼は壁画、絵画、デッサン、陶器、ガラス製品、彫刻を制作しました。[ 4 ]彼の作品は、トルーカのメキシコ文化センター、トルーカの美術館、国立芸術文学研究所、版画博物館、カリージョ・ヒル美術館、ブルガリアの版画博物館、横浜市文化博物館、京都近代美術館、長野県の信濃美術館などの常設コレクションに収蔵されています。また、メキシコ、日本、アメリカ合衆国の個人コレクションにも作品が収蔵されています。[ 4 ]
彼はメキシコ内外で多数の個展や集団展に参加し、1951 年に最初の個展を開催しました。[ 2 ] [ 3 ]個展には、カンクン での「特別な展覧会」(公立学校事務局に寄贈された絵画コレクション)、コリマ大学のギャラリーでの回顧展、テレフォノス美術館での「デ・アイヤー・イ・ホイ」などがあります。メキシコ、サンフランシスコのルース・エルモース・ギャラリーでの西沢の作品のほか、メキシコ・プラスティカ・サロン や国立芸術院でのさまざまな展覧会、そしてさまざまな場所と時間で開催された「ラス・バカス・フラカスとロス・スエニョス・ロトス」でのさまざまな展覧会。[ 1 ] [ 9 ] 1995年、カンクンのカサ・デ・カルチャーで彼の生涯の仕事を称える展覧会が開催された。[ 1 ]国立芸術文学研究所は、2008 年にサン カルロス国立博物館で彼の生涯の作品の展覧会を後援しました。 [ 3 ]
西沢は、国立シグロ第21センターで最初の大規模な壁画「エル・アイレ・エス・ヴィダ・イ・ラ・サルード・エス・ラ・マヨール・リケサ」を描き、その直後の1969年にはグアナフアト州セラヤのジェネラル・デ・ゾナ第4病院で「エル・ナシミエント・デ・ラ・ヴィダ」という名前の高耐火セラミックスを使った壁画を描きました。[ 10 ]彼の重要な作品の 1 つは、1981 年に日本の京成地下鉄の駅で制作された陶磁器の壁画です。[ 3 ] [ 10 ]他の壁画は、マルティ文化センター、文化大学セントロ、トルカのメキシコ州総合公文書館、共和国総検察庁、および教育庁で発見されています。 。[ 10 ]彼の最新の壁画の一つは、2010年のメキシコ独立200周年を記念してメキシコ最高裁判所の正面階段に制作された「ラ・フスティシア」である。[ 8 ]
西沢はそのキャリアを通じて様々な技法やスタイルを作品に取り入れたが、最もよく知られている作品のいくつかは水墨画である。[ 1 ] [ 10 ]彼は手段ではなく目的として描く数少ない画家の一人である。[ 9 ]彼の作品のほとんどは自然、宇宙、人物に捧げられており、イメージの多くは幼少期にメキシコの風景と接したことに影響を受けています。[ 2 ] [ 3 ] 彼の作品には日本とメキシコの民族的背景が顕著で、テーマは主にメキシコに関連していますが、特に色彩の使い方に日本のスタイルと技法が表れています。[ 4 ] [ 8 ]

西沢氏はメキシコ国立大学からプレミオ国立大学の審査員として認められ、1996年に同校から名誉博士号を授与され、名誉修士(マエストロ・エメリト)にも任命された。[ 1 ] [ 5 ]メキシコ政府との関連で、彼はCONACULTAによって名誉クリエイターに任命され、 1996 年には国立芸術賞を受賞し、メキシコの切手で記念されました。[ 1 ] [ 4 ] [ 10 ]彼はメキシコ州から何度も栄誉を与えられ、トルカのゴビエルノ宮殿近くの古い邸宅にルイス・西沢美術館が設立された。[ 2 ]
その他の栄誉としては、メキシコ芸術アカデミーの会員、メキシコ国立自治大学のルイス・ニシザワ美術館やメキシコ国立自治大学のルイス・ニシザワ文化センターなど、彼の名を冠した様々な施設への入会、日本政府からの瑞宝章の受章などがある。[ 1 ] [ 10 ]
タジェール・ルイス・ニシザワ美術館は、 18世紀末にトルーカに建てられた邸宅を現在の用途に合わせて修復し、1992年に開館しました。ニシザワの創作活動と美術教授としての功績を称えて設立されました。美術館と工房の両方の機能を持つこの施設は、研究者や一般の人々のためのニシザワに関する資料センターとなっています。[ 11 ] [ 12 ]ニシザワ美術館の主な機能は、ニシザワの作品の保存と普及であり、様々な媒体による約800点の作品を所蔵しています。企画展用の7つのホール、図書館、コンサート、会議、陶芸、版画、デッサンなどのワークショップのためのスペースがあります。[ 12 ]