ルイス・ロヨ | |
|---|---|
2010年パリブックフェアでのルイス・ロヨ | |
| 生まれる | 1954年(71~72歳) |
| 教育 | ラ・エスクエラ・デ・アルテス・アプリカドス |
| 知られている | 図 |
| 注目すべき作品 | デッドムーン禁書マレフィック |
| Webサイト | ルイスロヨ |
ルイス・ロヨ(1954年生まれ)はスペインの芸術家です。彼は、数多くのアートブック[ 1 ] 、 『ヘビーメタル』[ 2 ]などの雑誌、書籍や音楽CDのカバー、ビデオゲーム、タロットカードなど、様々な媒体に掲載されたファンタジーイラストで最もよく知られています。[ 3 ]
家具デザイナーとしてキャリアをスタートさせた彼は、1970年代後半にエンキ・ビラルやメビウスなどの作品に触れて漫画業界に魅了され、1979年にフルタイムの仕事として芸術に転向した。[ 4 ]数年のうちに、コミックス・ランブラ・インターナショナル、エル・ビボラ、ヘビーメタル、ナショナル・ランプーン、コミック・アートなどの雑誌の誌上や表紙に作品を発表し、またアメリカの複数の出版社の表紙イラストも手がけるようになった。
ロヨはアラゴン州テルエル県のオラジャ村で生まれた。[ 4 ]
1983年、ロヨはTor Books、[ 5 ] Berkley Books、Avon、Bantam Booksなどのアメリカの出版社でイラストレーターとして働き始めました。
彼の評判が高まるにつれて、他の出版社もロヨに連絡を取り、彼はバランタインブックス[ 6 ] 、NAL、DAWブックス、ダブルデイ(出版社)、ハーパーコリンズ、ゼンドラ、ハサコーポレーション、ペントハウスコミックス[ 7 ] 、ポケットブックスのスタートレック:ヴォイジャーシリーズ[ 8 ]と宇宙空母ギャラクティカの小説[ 9 ]、マーベルのウルトラX-メンのFleerなどの小説や雑誌のカスタムカバーを制作しました。[ 10 ]
ヘビーメタルとの継続的なコラボレーション[ 11 ]により、1997年の20周年記念号を含む多数の雑誌の表紙が制作されました[ 12 ]。FAAKというキャラクターのイラストは、女優のジュリー・ストレインをモデルにしています。
この時期にロヨが手がけた他の有名なファンタジーやSF作品の表紙には、アイザック・アシモフの『ロボットと帝国』[ 13 ]、ロバート・E・ハワードの『コナン』[ 13 ]、アーサー・C・クラークの『2010年:オデッセイ2』 、サラ・ダグラスの『スターマン』と『ウェイファーラーの贖罪』 [ 13 ]などがある。
ロヨの最初の画集『Women』は1992年に出版された。この本には、彼がそれまでに描いた表紙イラストの多くが一冊にまとめられている。 [ 14 ] 2冊目の画集『Malefic』は1994年に出版され、ファンタジーとSFのイメージに捧げられた。続いて1996年に出版された『Secrets』はエロティシズムに捧げられたものだった。[ 15 ]その後の画集(『III Millennium』、『Evolution』、『Visions』、『Dark Labyrinth 』)では、SF、黙示録的な世界、美女と野獣の神話を組み合わせた同じジャンルを探求したが、[ 16 ]露骨な内容が批判された。[ 17 ]

2006年、ルイス・ロヨはロムロ・ロヨと共にモスクワを訪れ、ドーム天井にエロティシズムの古典的なテーマを反映したフレスコ画を描くという依頼を受けました。この作品の制作過程と成果は、別の画集『Dome』に掲載されました。[ 18 ]
ロヨは2009年に東洋をテーマにしたプロジェクト「Dead Moon」の制作を開始した。このプロジェクトでは、愛の物語を描いた2冊のアートブック「 Dead Moon」と「Dead Moon: Epilogue」が出版された。また、ロヨは「 Dead Moon」をテーマにしたタロットカードもデザインした。[ 19 ]原画は、バルセロナ・マンガ・サロン[ 20 ] 、ExpoManga [ 19 ]、そしてFnacで展示された。[ 21 ]
2011年、ルイスとロムロ・ロヨは、イラスト入りの小説、ロールプレイングゲーム、イラストに基づいたフィギュア、カレンダー、その他のスピンオフを含むマルチメディアプロジェクト「マレフィック・タイム」を開始しました。[ 22 ]
ロヨは2014年にジョージ・R・R・マーティンと協力して、マーティンの中編小説「氷のドラゴン」の挿絵を制作した。[ 23 ]
2018年に彼は、自身の最後の作品とプロジェクトをまとめた『Goddesses』と『Custom-Made』という2冊の本を出版した。
最近の展覧会としては、ルッカの城壁都市にあるドゥカーレ宮殿で開催され、ルッカ・コミック&ゲーム見本市が主催した「アート・ジェネレーションズ」[ 24 ] [ 25 ]、世界的に権威のあるファンタジー専門の展示スペース、バルセロナのヨーロッパ近代美術館(MEAM)での「ファンタジーの夢」、サラマンカのスペイン日本文化センターでの「永遠のこもれび:ファンタジーアートを通して見る日本」[ 26 ]などがある。
彼の芸術家としてのキャリアの集大成として、ウフィツィ美術館(イタリア、フィレンツェ)が彼の自画像をコレクションに加えるよう要請した。
1994年、ペントハウス誌はロヨの作品を取り上げ、その後1996年には、彼の作品の一つがアメリカ版とドイツ版の表紙に使用され、両誌とも特集記事が掲載されました。同年、彼はスペクトラム賞の銀賞(最優秀現代ファンタスティックアート部門)を受賞しました。彼の作品は、イタリアの『ラ・スタンパ』、アメリカの『エアブラシ・アクション』 、ドイツの『ペントハウス・コミック』などにも掲載されました。
1998年、ロヨはバルセロナのノルマ・ギャラリーとア・コルーニャのコミックフェスティバル「Viñetas desde o Atlántico」に出展しました。2000年にはミラノで開催された第7回サローネ・デル・フメット・カートゥーミクスでミレニアム賞を受賞しました。また、2001年にはサンクトペテルブルクでも作品を発表し、CTPAHHNKでエル・ペレグリノ・ファンタジー賞を受賞しました。
2006年、ロヨは第24回バルセロナ・コミックフェアに作品を出展しました。また、マラガで開催された第7回国際ファンタジー&テラー映画週間でユニコーン・ファンタジー賞を受賞しました。
ロヨは2015年にサンディエゴコミコンでインクポット賞を受賞した。 [ 27 ]
カレンダー、コレクションカード、ポートフォリオなど、派生作品の膨大なコレクションも出版されています。