ルイス・デ・ミラン
スペインのミュージシャン

ルイス・デ・ミラン（ Lluís del Milà、Luys Milánとも呼ばれる）（1500年頃 - 1561年頃）は、スペイン・ルネサンス期の作曲家、ヴィウエラ奏者、音楽評論家であった。彼は、 15世紀から16世紀にかけてイベリア半島とイタリアの一部の州で主に用いられた楽器、ヴィウエラ・デ・マノのための音楽を出版した史上初の作曲家であり、また、楽曲の中で言葉によるテンポ指示を最初に行った音楽家の一人でもあった。

人生

『マノス・インティトゥラード・エル・マエストロ』の口絵

ルイス・デ・ミランはおそらく生涯をバレンシアで過ごしたと思われるが、詳細はよくわかっていない。 1538年頃までジェルメーヌ・ド・フォワのバレンシア宮廷に雇われていたようである。1535年に彼は最初の本、音楽付きの社交ゲーム『エル・フエゴ・デ・マンダル』を出版した。翌年、彼は最も重要な本となる『エル・マエストロ』を出版した。これはビウエラ曲の最初の印刷されたコレクションであり、両方の本は彼が公爵の宮廷に住んでいた時に作曲された。ミランはバレンシアの貴族で、後に教区教会の牧師になる前に小さな修道会に入った可能性が高い。彼は最終的に1555年より前に結婚し、1559年に亡くなった。ミランの最後の作品『エル・コルテサーノ』は、宮廷生活と彼の音楽的思想についての洞察を与えてくれる。ミランだけでなく、フアン・フェルナンデスやヒル・ポロといった著名な詩人たちも、彼の作品と才能を高く評価していたことは明らかである。[1]

エル・マエストロ（1536年）

ミランの『エル・マエストロ手弾き音楽集』は1536年12月に印刷され、ポルトガル国王ジョアン3世に献呈された。献辞とポルトガル語のヴィウエロ6曲が含まれていることから、ミランがポルトガルを訪れ、そこで時間を過ごしたことがうかがえる。『エル・マエストロ』は、独奏楽器と伴奏音楽を集めたスペインで最も古い出版物である。演奏者は通常、歌手とヴィウエロ奏者を兼任していた。このコレクションは、印刷されたスペイン語のタブ譜が初めて使用され、テンポの指示が書かれたものでもある。これらのテンポは、テンポが速いものから遅いものまで変化する「ガラント」様式で書かれていない限り、通常、曲全体を通して維持された。ナポリ記譜法と同様に、『エル・マエストロ』では一番上の線を最高音の弦を表すために使用している。[1]

エル・マエストロはビウエラ曲集としては初のもので、一部はビウエラを学ぶ学生向けに作られており、楽譜は簡単なものから複雑なものまで段階的に並べられているため、ビウエラ奏者は初級曲から難しい曲へと進むことができる。この本では、タブ譜の読み方、弦の選び方、ビウエラのチューニング方法などについて読者にガイダンスを提供している。このセットは2冊に分かれており、1冊はビウエラのみ、もう1冊は声楽とビウエラのためのものである。（72曲の内訳はスペイン語版ウィキペディアにある。）器楽集には、 40のファンタジア、6つのパヴァーナ、4つのティエントがある。声楽では、12のビジャンシーコ、4つのロマンス、6つのソネト（ソネット）がある。これらはすべてカスティーリャ語のテキストだが、ソネトはイタリア語で、ビジャンシーコの半分は前述のようにポルトガル語である。エル・マエストロは、独学で学んだ経歴とバレンシア宮廷で過ごした経験から生まれた、伝統的な楽器による即興演奏のスタイルを採用しながらも、革新性を保ち続けています。 [2]ミランは、作曲を始める前に、ビウエラで直接作曲を行いました。[1]

このコレクションの多くは、高度な技巧を要求される。しかし、装飾音のすべてが詳細に記されているわけではない。作品の様式は、単純なホモフォニーからポリフォニー、そして技巧的なパッセージワークまで多岐にわたる。また、当時のヨーロッパの他の地域の音楽では非常に稀だった奇妙な二重抑揚を含む、珍しい半音階表現も見られる。これは特に、詩情を重んじ、ABBAの構成に従ったミラノのビリャンシーコスに顕著である。これらの作品は、歌手が装飾音を加えることができる基本的な伴奏と、装飾のない歌唱ラインに高度な装飾を施したビウエラのパートを組み合わせた2つのバージョンで作曲されている。[1]彼の作品は、同時代の他の対位法による声楽作品と比較すると、いくぶん未完成に思えるかもしれないが、楽器の熟練度とビウエラのための洗練された作曲法が、彼を成功へと導いた。[2]

『エル・マエストロ』の最大のセクションは40のファンタジアで構成され、こうした多様な複雑さを際立たせています。これらの作品は、対照的なセクションの連続として構成されています。ミランの即興演奏のパターンに基づいた旋法構成と類似のモチーフによって、統一性が保たれています。ファンタジアは一般的に三部構成をとっています。模倣的なオープニングに続いて短い対照的なエピソードが続き、最後は繰り返される終結部と短いコーダで終わります。この形式は、ガラント様式のティエントスにも見られます。 [1]本書は細心の注意を払って作成されたようです。技巧的なパートを避けたい演奏者のために代替パッセージが提示され、作品のセクションはオプションとして示され、例えば「ni muy a priessa ni muy a espacio sino con un compás bien mesurado（速すぎず遅すぎず、適度なテンポで）」といった説明的なテンポ指示も示されています。

晩年の作品

ミランの最後の著作『エル・コルテザーノ』（1561年）は、バルダッサーレ・カスティリオーネの『コルテジャーノ』をモデルにしており、バレンシア公爵の宮廷生活を鮮やかかつ愉快に描いている。音楽は収録されていないものの、当時のプロの音楽家による貴重な記録となっている。

遺産

ルイス・デ・ミランは、ビウエラの音楽集『エル・マエストロ』を初めて出版したことで最もよく知られています。[1]ルイス・デ・ミランの音楽は、現代のクラシックギター演奏者に人気があります。なぜなら、彼らの楽器に非常に簡単に適応できるからです。

作品リスト

  • Agora viniesse un viento
  • Al amor quiero vencer
  • アクエル・カヴァレロ
  • カンシオン
  • Con pavor recordo el moro
  • Fantasía del octavo tono
  • Fantasía del quarto tono
  • O gelosia d'amanti
  • O vos omnes qui transitis
  • 10人の愛人
  • Toda mi vida os ame

参考文献

  1. ^ abcdef ジョン・グリフィス (2001 年 1 月 20 日)。 「ミラン、ルイス（ルイス）」。www.oxfordmusiconline.com。土井：10.1093/gmo/9781561592630.article.18656 。2025-06-16に取得。
  2. ^ ab グリフィス、ジョン。 （2003年）。ルイス・ミランとアロンソ・ムダーラのビウエラ歌における即興演奏と作曲。 Trossingen Jahrbuch für Musikforschung。 2. 111-132。 10.25371/troja.v20022981。

参考文献

  • 「ビウエラ」および「ルイス・デ・ミラン」の記事、スタンリー・サディ編『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第20巻、ロンドン、マクミラン出版社、1980年 。ISBN 1-56159-174-2
  • Ruggero Chiesa: Luys Milán: El Maestro , Zerboni, Milano 1974 (ギターのための解説と転写)
  • ルイス・ガッサー：ルイス・ミラン著『16世紀のパフォーマンス実践』インディアナ大学出版局、ブルーミントン＆インディアナポリス、1996年
  • ジョン・グリフィス：ルイス・ミラン、ニューグローブ、ニューヨーク、2001年
  • ラルフ・ヤルコウ：ルイス・ミラン – El Maestro、Vol. 1–3、ヤルコウ、グリンデ 1995 (ギター用の解説と転写、ミランのドイツ語と英語の翻訳)
  • グスタフ・リース『ルネサンスの音楽』ニューヨーク、W・W・ノートン社、1954年 。ISBN 0-393-09530-4
  • ジョン・M・ワード：ビウエラ・デ・マノとその音楽（1536-1576）、ニューヨーク、1953年（博士論文）

録音

楽譜

  • Libro de musica de musica de vihuela de mano, intitulado El Maestro (「表示オプション」JPG アイコンをクリック) - Biblioteca Nacional de España info
  • 国際楽譜ライブラリープロジェクト（IMSLP）におけるルイス・デ・ミランの無料楽譜
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