MK・ガス(1963年生まれ)[ 1 ]は、アメリカ合衆国オレゴン州ポートランド出身のインスタレーション・アーティストで、儀式や社会的な交流の場をテーマにした作品を制作しています。[ 2 ]ホイットニー美術館、イエルバブエナ・センター・フォー・ジ・アーツ、スイス・インスティテュート、ホワイト・コラムス、メルボルン国際芸術祭など、国内外の美術館、ギャラリー、フェスティバルで作品を展示しています。[ 2 ]ベティ・ボーエン特別表彰賞とフォード・ファミリー財団フェローシップを受賞しています。[ 2 ]
ガスはウィスコンシン州マディソン大学で社会学を学び、卒業しました。ニューヨーク大学で美術学修士号を取得しました。[ 3 ]
彼女が初めて国際的な注目を集めたのは、 2008年のホイットニー・ビエンナーレでの作品[ 4 ]で、ニューヨーク・タイムズ紙はこの作品を「今年の閉鎖的で無愛想な展覧会には珍しく、甘美でニューエイジ的な広がり」と評した。[ 5 ]「保護と安全の絆」と題された彼女のインスタレーションは、来場者に布切れに最も大切なものを記録するよう求め、その布切れが彫刻に織り込まれた。[ 6 ]この作品はラプンツェルの物語に基づいている。[ 7 ]会期中に3倍の大きさに拡大し、最終的には全長500フィート(約150メートル)に達した。[ 8 ]
2011年にラスベガスのコスモポリタンP3スタジオで20日間のレジデンス[ 9 ]中に、ガスは2部屋を覆う200フィートに及ぶ同様の編み込みアート作品(編み込みシリーズの3番目で最後の作品)を制作しました。[ 10 ]
2012年、ガスはオレゴン州レイクオスウェゴのアートジムで「何も残らなければ、匂いと味が残る」と「味と匂いが残る」と題したインスタレーションを制作し、食べ物を記憶や感情を呼び起こす手段として用いた。[ 6 ]「何も残らなければ、匂いと味が残る」展に合わせて、メリルハースト大学は150ページのテキストを出版し、ガスの最近の参加型作品の多く、「レッドシューデリバリーサービス」「レンチキュラー」「ブレイド」「ノットアンドネットワーク」などについて論じた。[ 11 ]
ガスは、メルボルン国際芸術祭やイギリスのノットダンス・フェスティバル、そしてアメリカ各地の会場で作品を展示してきました。[ 3 ]彼女はポートランドのパシフィック・ノースウエスト・カレッジ・オブ・アートの教員です。[ 12 ]
2016年:「Shout, Recount, Get Drunk」クリスティン・ティアニー・ギャラリー(ニューヨーク、ニューヨーク州)[ 13 ]
2016年:この寓話はあなたのためにあります:仕事のエネルギー原理、エリザベス・リーチ・ギャラリー、オレゴン州ポートランド[ 14 ]
2014年:アドバイスステーション、アクアマイアミバーゼル、マイアミ、フロリダ州[ 15 ]
2014: MK Guth、ギャラリー・ファイスター、グジェム、デンマーク[ 1 ]
2012年:何も残らなくなったとき、匂いと味だけが残る、マリルハースト・アート・ジム、オレゴン州レイク・オスウェゴ[ 16 ]
2011年:ベストウィッシュ、P3スタジオ、コスモポリタンリゾート、ラスベガス、ネバダ州[ 17 ]
2016年:In Scene、シュナイダー美術館(オレゴン州アッシュランド)[ 18 ]
2015年:アンディ・ウォーホルからカラ・ウォーカーまで:象徴的なものを描く、ソノマ美術館、カリフォルニア州サンタローズ[ 19 ]
2014年:メモリーパレス、現代美術センター、シンシナティ、オハイオ州
2008年:ホイットニー・ビエンナーレ、ホイットニー美術館、ニューヨーク、ニューヨーク[ 20 ]