| 階段のマドンナ | |
|---|---|
| イタリア語:Madonna della Scala | |
| アーティスト | ミケランジェロ |
| 年 | 1491年頃 |
| タイプ | 大理石 |
| 寸法 | 56.7 cm × 40.1 cm (22.3 インチ × 15.8 インチ) |
| 位置 | カーサ・ブオナローティ |
| 先行 | 牧神の頭部 |
| に続く | ケンタウロスの戦い(ミケランジェロ) |
階段の聖母(または階段の聖母)は、フィレンツェのカーサ・ブオナローティにあるミケランジェロのレリーフ彫刻です。1490年頃、ミケランジェロが15歳頃の頃に制作されました。この作品と「ケンタウロスの戦い」は、ミケランジェロの最初の2つの彫刻作品です。階段の聖母がミケランジェロの作品として初めて言及されたのは、ジョルジョ・ヴァザーリの『画家・彫刻家・建築家列伝』の1568年版です。[1]
この彫刻はイタリアのフィレンツェにあるカーサ・ブオナローティに展示されています。
説明
ヴァザーリも指摘しているように、この作品は、技法とサイズ、厚さが数ミリメートル変化する図面、そしてリールのヘロデ王の饗宴などに見られるような、顕著な階段と短縮された手すりのスケールパターンから始まる図像の両方において、ドナテッロのスティアッチャート低浮き彫りへの明らかなオマージュです。
四角い石板の上に座り、横顔を向ける聖母像は、レリーフの端から端まで、その高さ全体を占め、古典派レリーフを彷彿とさせる厳粛さと壮大さを湛えています。聖母像の構成は非常に独創的で、ブロック化されながらも躍動感に溢れています。聖母は預言的な姿勢で、眠っている幼子に授乳したり守ったりするためにドレスを持ち上げ、その左右の肢の配置によって螺旋状の動きを生み出しています。イエスは背中に手を回し、マリア様が足を組む場面では、右足が描かれ、浅浮彫の滑らかな表面の静寂を破っています。幼子の右手は、後にウルビーノ公爵ロレンツォ・デ・メディチの肖像画やバンディーニのピエタなど、眠りや死によって遺体が見捨てられたことを象徴するために、ミケランジェロによって幾度となく用いられました。これは、ファルネーゼのヘラクレス(ミケランジェロが人間をヘラクレスと見なしたため)を想起させるものです。
幼子イエスの筋肉の躍動感と、特に大きな手で描かれた聖母マリアの抱擁は、表面の様々な加工によって、力強くもシンプルで日常的な動作を思わせる。そして、特にキュービックの座面における衣裳の落ち具合は、非常にリアルな形で形を捉えており、まさに名匠の技と言えるだろう。
左側、作品名の由来となった階段の上には、踊っているか闘っているかのような姿勢のプット(人形)が2体、手すりに寄りかかってテントを張っているプット(人形)が1体、そして聖母マリアの背後に布をまとった4体目の人物がいます。この背景シーンの意味を判断するのは困難ですが、単なる様式上の訓練か、踊るプット(人形)のドナテッロへのオマージュなのかもしれません。
参照
参考文献
- ^ Casa Buonarrotiの階段の聖母。2008年2月29日アーカイブ、Wayback Machineにて。
さらに読む
- ブラッドベリー、キルステン (2005). 『ミケランジェロ』 ニューヨーク: バーンズ・アンド・ノーブル・ブックス. 2022年8月21日閲覧–インターネットアーカイブ経由.
- ゴルトシャイダー、ルートヴィヒ (1996).ミケランジェロ:絵画、彫刻、建築. ロンドン:ファイドン・プレス. 2022年8月21日閲覧–インターネット・アーカイブ経由.
外部リンク
- 階段の聖母 –カーサ・ブオナローティ公式サイトより
ウィキメディア・コモンズの「スカラ座の聖母(ミケランジェロ)」に関連するメディア