マハラティーニ | |
|---|---|
サイモン「マハラティニ」ヌカビンデ、1988年 | |
| 背景情報 | |
| 生誕 | サイモン・マラティニ・ンカビンダ 1937年または1938年 |
| 死去 | 1999年7月27日(1999年7月27日)(62歳) |
| ジャンル | ムバカンガ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | ボーカル |
| 活動期間 | 1964年~1999年 |
サイモン・"マハラティーニ"・ンカビンダ(1937年または1938年~1999年7月27日)は、南アフリカのムバカンガ歌手でした。「ソウェトのライオン」として知られるンカビンダは、1960年代のムバカンガ音楽を象徴する、低い声と低音の「うめき声」スタイルの著名な演奏家です。ンカビンダは南アフリカで非常に活発なライブパフォーマーでもあり、1964年から1971年、そして1983年から1999年まで、マホテラ・クイーンズとそのバックバンド、マッコナ・ツォレ・バンドと共にレコーディングと演奏を行いました。マハラティーニとマホテラ・クイーンズは、ポール・サイモンの1986年のアルバム 『グレイスランド』をきっかけに国際的なスターダムにのし上がりました
初期のキャリアと人生
ンカビンダはクワズール・ナタール州ニューカッスルで生まれ、ハウテン州アレクサンドラで育った。[1]少年時代、彼はズールー族の伝統的な結婚式でイシカタミヤとムブベの合唱団を率いていた。10代になる頃には、ンカビンダの歌声は高く評価されていた。しかし、1950年代初頭には、彼の声は歪んでしまい、唸り声になってしまった。当初、田舎に住むンカビンダの両親は彼が「魔女にかけられた」と思い、サンゴマに連れて行った。しかし、ヒーラーがンカビンダはただ「成長しているだけ」だと簡潔に説明すると、両親は安心した。ンカビンダ自身もクウェラ・グループのアレクサンドラ・ブラック・マンバーゾ(後にレディスミス合唱団の名前の由来となる)に参加し、メンバーの中には兄のゼフや、後に「うなり声」として知られる歌唱スタイルの創始者となるアーロン・「ビッグ・ボイス・ジャック」・レロールがいた。1950年代後半、ンカビンダは多作なタレントスカウト兼プロデューサーのルパート・ボパペが率いるEMIの「ブラック・ミュージック」部門に加わり、ダーク・シティ・シスターズやフライング・ジャズ・クイーンズといった女性アーティストとのレコーディングを始めた。彼のうなり声はうなり声のボーカルスタイルにぴったりで、すぐにこのスタイルを代表する歌手になった。彼の歌唱は、うなり声を歌う世代全体にインスピレーションを与えた(その中でンカビンダより長く生き残った者はいなかった)。
職業経歴
1964年、ルパート・ボパペはEMIからガロ・レコード・カンパニーに誘われました。彼はガロの新しい黒人音楽部門であるマヴテラ・ミュージック・カンパニーを設立し、ンカビンダを含む古い所属バンドから多くのミュージシャンを引き抜きました。後にマクゴナ・ツォレ・バンドと改名されたマヴテラのハウスバンドは、リードギタリストのマークス・マンクワネ、エレクトリックベーシストのジョセフ・マクウェラ、リズムギタリストのヴィヴィアン・ングバネ、ドラマーのラッキー・モナマ、そしてプロデューサー兼サックス奏者を志すウェスト・ンコシで構成されていました。このバンドは、長年地元で有名だったムバカンガ音楽に、より伝統的かつエレクトリックな色合いを加えましたボパペはヒルダ・トゥバトラ、ジュリエット・マザミサ、エセル・ムンゴメズル、ノベストゥ・ムバドゥ、ミルドレッド・マンチョラなど、約10人の女性歌手からなるグループを結成し、マヴテラにおける「ガールズグループ」のレコーディングを全て担当することになり、様々な名義で何度もレコーディングを重ねた。ンカビンダはマヴテラの常連ボーカルとして起用された。最終的に最も有名になったのは「マホテラ・クイーンズ」であり、この名義で、ンカビンダの鋭くうめくようなボーカルを擁するマヴテラのボーカルチームは、高い人気と生産性を獲得した。
1960年代と1970年代は、ンカビンダと彼の関連グループにとって黄金時代でした。彼はマヴテラの『モテラ』と『グンバ・グンバ』でヒット曲を連発し、「シトゥニイウェ」(「We Have Been Sent」、後に1986年に「Thokozile」として録音)、「ウモヤ」(「風」)、「インボドロマネ」(「うめき声」)、「バントワニャナ」(「子供たち」、後に1986年に「ニーナ・マジュバ」として録音)といった人気曲を世に送り出しました。ンカビンダの成功は「インドダ・マハラティーニ」(「主役のマハラティーニ」)という全国的なニックネームで象徴され、マホテラ・クイーンズやマッコナ・ツォレ・バンドと共に何千回もコンサートに出演しました。
1971年、ンカビンダはボパペと不和になり、ガロ=マヴテラを離れ、プロデューサーのケンブリッジ・マティワネ率いるサトベル・レコード社に移籍した。彼は「マハラティーニ・クイーンズ」という新しい女性グループと、新しいバックバンド「マハラティーニ・ギター・バンド」(別名「インドロンドロ・バシセ」)と共にレコーディングを行った。サトベルでも、既に有名だった彼の芸名と圧倒的なステージパフォーマンスによって、成功を収め、1970年代を通して高い人気を維持した。しかし、1970年代後半になると、ソウルやディスコといったスタイルがムバカンガに取って代わり、最も人気のある音楽形式となり始めた。ンカビンダはムバカンガの楽曲を次々と発表したが、人気は衰えを見せる。ムバカンガ・ソウルが主流となったが、ンカビンダは商業化を拒否し、成功は収めることができなかった。
復帰と国際的な成功
1983年までに、ムバカンガはほぼ不人気だったものの、徐々に復活を遂げつつあった。これは、より現代的なドラムビートの導入と、1970年代後半にメンバーがプロデューサーに就任したことにより解散していたマッコナ・ツォレ・バンドの話題を呼んだ再結成によるものだった(詳細はマッコナ・ツォレ・バンドの記事の再結成の項を参照)。ンカビンダと、オリジナルのマホテラ・クイーンズの5人(ヒルダ・トゥバトラ、ジュリエット・マザミサ、エセル・ムンゴメズル、ノベストゥ・ムバドゥ、ミルドレッド・マンチョラ)がマッコナ・ツォレ・バンドに再加入した。カムバック・アルバム『アマクハウェ・オムガシヨ』は大ヒットしたが、クイーンズのラインナップはその後数回の再結成リリース後に解散した。彼らの不在中、ンカビンダは「マハラティニ・ナボ」を含む様々な名義で、男性ボーカルトリオ、アマスワジ・エンベロと共に数々のヒット作をレコーディングした。彼の楽曲の多くは、イギリスの画期的なコンピレーションアルバム『The Indestructible Beat of Soweto』にも収録されている。
1980年代初頭までに、ジョニー・クレッグとシポ・ムチュヌのバンド「ジュルカ」はケープタウンのグッド・ホープ・センターで公演を行い、ムバカンガを新たな聴衆に届けた。
1986年、ポール・サイモンは影響力のあるアルバム『グレイスランド』とツアーで、レディスミス・ブラック・マンバーゾを含む南アフリカの著名な黒人ミュージシャン数名とコラボレーションし、後に「ワールドミュージック」として知られるようになる音楽への世界的な需要の起爆剤となった。当時ガロ=マヴテラのトッププロデューサーであり、マッコナ・ツォレ・バンドの中で最も音楽的才能に恵まれていたウェスト・ンコシは、マホテラ・クイーンズの3人(ヒルダ・トゥバトラ、ノベストゥ・ムバドゥ、ミルドレッド・マンチョラ)と共にンカビンダを再結成し、海外におけるアフリカ音楽の需要に応えた。
バンドはカムバックアルバム『Thokozile』(1987年)をレコーディングし、国際的に大きな反響を呼んだ。彼らはアメリカ、ヨーロッパ、アジア、オーストラリアを中心に世界各地を長期ツアーし、独自のコンサートやWOMADなどのイベントに出演した。フランスでは「Kazet / Gazette」で知られるようになった。さらに欧米では、1989年に実験ロックバンド「アート・オブ・ノイズ」とのコラボレーションアルバム『Below the Waste』、特にシングル「Yebo」で知られるようになった。
マハラティーニ・アンド・ザ・マホテラ・クイーンズは、1994年に結成30周年を記念してアルバム『ストキ・ストキ』をリリースし、 1996年にシャナチー・レコードから国際的に発売した。
晩年と死
1990年代初頭から急速に悪化していたンカビンの体調不良のため、グループは1997年に最後のライブコンサートを行った。1991年までサックス奏者兼プロデューサーを務めていたウェスト・ンコシが1998年後半に自動車事故で亡くなったことで、チームは大きな打撃を受けた。ンコシの葬儀のまさにその日に、長年メンバーとして参加していたギタリスト、マークス・マンクワネが糖尿病の合併症で亡くなった。1999年の初め、病に倒れていたンカビンのバンド、マホテラ・クイーンズは、ンコシとマンクワネに捧げられた、彼らの最後のアルバムとなる『ウムントゥ』をレコーディングした。アルバム制作中にンカビンの体調はさらに悪化し(アルバム12曲中、5、6曲しか参加していない)、マハラティーニとマホテラ・クイーンズの将来が危ぶまれた。ンカビンダは1999年7月27日に糖尿病の合併症のためヨハネスブルグで亡くなった。 [2] [3]
3人のマホテラ・クイーンは、ンカビンダが広めた音楽を守り続けるため、舞台に戻ることを決意した。新たなバックバンドを結成したクイーンズは、批評家から絶賛されたアルバム『Sebai Bai』(2001年)で、ンカビンダとマッコナ・ツォレ・バンドに敬意を表した。その後も『Bazobuya 』 (2004年)、『Reign & Shine』(2005年)、『Siyadumisa (Songs of Praise)』(2007年)といったヒット作をリリースし、特にヨーロッパを中心に世界各地でコンサートを開催し、大成功を収めた。
レガシー
2023年、ローリングストーン誌は「史上最も偉大な200人の歌手」のリストでマハラティーニを153位にランク付けしました。[4]
ディスコグラフィー
参照
参考文献
- ^ ロビン・デンスロウ(1999年7月31日)「Mahlathini」、ガーディアン紙。2021年3月30日閲覧
- ^ スウィーニー、フィリップ(2011年10月22日)「訃報:マハラティーニ」インディペンデント紙、ロンドン。 2021年3月30日閲覧。
- ^ 「ラストコーラス:ヒットサイモン「ヒットマハラーティーニ」ヒットンカビンド」『シング・アウト!フォークソング・マガジン』44 (1): 29, 31. 1999年秋。
- ^ 「史上最も偉大な200人のシンガー」ローリングストーン誌、2023年1月1日。 2023年3月30日閲覧。
出典
- ムバカンガ – マハラティーニ・アンド・ザ・マホテラ・クイーンズ
- アムジン – アフリカン・ミュージック・マガジン – 2000年10月31日