マナル・アル・ドゥワヤン

2023年のアル・ドゥワヤン

マナル・アル・ドゥワヤン（アラビア語：منال الضويان Manāl aḍ-Ḍawayān、1973年生まれ）[ 1 ]は、サウジアラビアの現代美術家であり、第60回ヴェネツィア・ビエンナーレ「Shifting Sands: A Battle Song」（2024年）への参加で最もよく知られています。これは、1000人のサウジアラビア人女性の声を集めた参加型アート作品およびマルチメディア・インスタレーションです。[ 2 ]アル・ウラーの砂漠に恒久的に設置されたアート作品「Now You See Me, Now You Don't」（2020年）、[ 3 ]イギリスの振付師アクラム・カーンとビジュアル・ディレクターとしてコラボレーションした「Thikra:Night of Remembering」（2025年、2027年まで世界ツアー）、[ 4 ]ニューヨーク・グッゲンハイム美術館のロタンダでのパフォーマンス「From Shattered Ruins New Life Should Bloom」（2023年）、[ 5 ]および2011年にバルジール美術財団で開催された「Suspended Together from the Home Ground」展に出品。2012年にサウジアラビアのリヤドにあるアラン・アートセンターで開催された「Soft Power」展、2013年に「Journey of Belonging」 、サウジアラビアのジッダにあるアスル・ギャラリーでの個展、2017年にフランスのパリで 開催された「100 Masterpieces of Modern and Contemporary Arab Art」など、数多くの展覧会に作品を発表。また、2014年にヒューストンで開催されたUSAビエンナーレ、2015年にニューオーリンズで開催されたP.3:プロスペクトUSAビエンナーレの 「Notes For Now」、ヴェネツィア・ビエンナーレの「Future of a Promise」展にも作品を展示した。[ 6 ]彼女の作品は、ほとんどが参加型で、写真からインスタレーションまで多くの媒体にわたり、サウジアラビア社会における女性の役割について漸進的な調査と批評に焦点を当てている。

2024年、マナル・アルドワヤンは第60回ヴェネツィア・ビエンナーレでサウジアラビア代表として参加した。[ 7 ]

若いころ

アル・ドゥワヤンは1973年、サウジアラビア東部州のダーランに生まれました。大学に進学し、システム分析とデザインの修士号を取得しました。石油会社でキャリアをスタートさせた後、芸術活動に専念するようになりました[ 8 ]。サウジアラビアの超保守的な法律（女性の旅行、運転、公共の場で女性の名前を口にすることを禁じるなど）の文脈において、女性の権利に関する個人的および政治的な問題を主に探求しています。マナル・アル・ドゥワヤンは2018年にロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートで公共圏における現代美術実践の修士号を取得しました[ 9 ]。

写真

アル・ドゥワヤンの初期の作品は主に白黒写真を使用しており、彼女のI AMコレクション、ドライブ・バイ・シューティングス、ノスタルジア・キャリーズ・アスなどの画像が含まれています。[ 9 ] 2005年のI Amコレクションは、2005年にサウジアラビアのアブドラ・アル・サウード国王が即位した際に行った演説にインスピレーションを得ています。この演説では、国王はサウジアラビア社会の構築と豊かにする上で女性の参加の重要性を強調していました。この物議を醸した発言は、女性の権利に賛成する批評家と反対する批評家の両方によってさまざまな解釈がなされました。アル・ドゥワヤンはこの発言からインスピレーションを得て、エンジニアから母親、科学者まで国王が言及していると思われる女性たちを撮影し、彼女のシリーズはサウジアラビアの女性の可視性と重要性を促進しました。[ 10 ]ドライブ・バイ・シューティングス・コレクション（2011年）の写真は、サウジアラビア政府によって公の場での活動が厳しく制限されているため、活動する女性アーティストが直面する困難を示しています。女性であるアル＝ドゥワヤンは法的に運転免許を取得できなかったため、男性に運転を頼み、走行中の車の助手席から写真を撮影した。その結果得られたぼやけた画像は、彼女が単に車から降りて作品を制作するだけでなく、創作プロセスの一環としてジェンダーにふさわしい行動を取らなければならないことを強調している。

インスタレーションアート

ソフトパワーショーの背後にいるマナル・アル・ドゥワヤン

2012年、アル・ドゥワヤンのインスタレーション作品は、サウジアラビアのジッダで開催された「エッジ・オブ・アラビア」展「We Need to Talk」に出展されました。この展覧会は、アーティストたちがサウジアラビアにおける進歩的な改革の必要性を強く訴えるものでした。当時、この展覧会は現代サウジアラビアのアーティストによる最大かつ最も過激な展覧会であり、彼らは反体制的な芸術表現によって政治的な反発を受けるリスクを負っていました。アル・ドゥワヤンの作品「Esmi My Name」は、ベドウィンの女性たちが編んだ毛糸のロープに、女性の名前が描かれた実物よりも大きな木製の数珠を吊るした作品です。サウジアラビア人は、女性の名前を公の場で口にすることは恥ずべき、あるいは恥ずかしいタブーだと信じており、サウジアラビアの女性は忘れ去られ、彼女たちの固有のアイデンティティが奪われている。アル・ドゥワヤン氏によれば、「個人の人格のいくつかの要素と深く結びついており、名前はこれらの要素の中で不可欠な要素である」[ 11 ]ため、女性の名前を公表することで、サウジアラビアの女性は忘れ去られることになる。アル・ドゥワヤン氏の活動は、サウジアラビア社会における女性の役割と待遇に疑問を投げかけ、それを変えることを目指している。

アル・ドゥワヤンの最も有名な作品には、マルチメディア・インスタレーション「Shifting Sands:A Battle Song」[ 12 ]、常設パブリックアート・インスタレーション「Now You See Me Now You Don't」[ 3 ]、そして天井から吊り下げられた200羽の白いグラスファイバー製の鳩のシリーズ「 Suspended Together 」 （2011年）[ 13 ]がある。伝統的な自由の象徴である鳩それぞれに、サウジアラビアの女性が旅行する際に必ず持っていなければならない旅行許可証が複製されている。この証明書は、父親、兄弟、または夫など、任命された男性保護者によって発行され、署名されなければならない。アル・ドゥワヤンが複製することにした証明書は、様々なサウジアラビアの女性から彼女に送られたものである。証明書は発行から6か月のものから60年前のものまで様々で、女性の権利が制限されてきた歴史を記録している。アル・ドゥワヤンはこの作品について次のように述べている。「この鳩のインスタレーションでは、宙吊りの動きという概念を探求しています。サウジアラビアの多くの著名な女性たち、素晴らしい科学者、教育者、エンジニア、芸術家、そしてリーダーたちが、この作品に論文を寄稿してくれました。彼女たちは社会のために新たな境地を切り開き、功績を挙げていますが、旅行となると、いまだに『宙吊りの鳩の群れのように』扱われているのです。」[ 14 ]

アル・ドゥワヤンの作品「O'Sister （オシスター ）」（2021年）は、2017年にサウジアラビアで女性が市民としての完全な権利を獲得したことを記念して制作されました。この作品は、1990年代にサウジアラビアの宗教当局によって出版され、女性に公共の場での振る舞い方を教えた本のテキストを使用しています。[ 15 ]

アル・ドゥワヤンの作品は、大英博物館、ロサンゼルス郡立美術館（LACMA）、ニューヨークのグッゲンハイム美術館[ 16 ]、カタールのマトハフ・アラブ近代美術館[ 17 ]などで展示されています。

出版物

バルジール・アート財団のホームグラウンド現代美術- 2015年にカナダのアガ・カーン美術館から出版 - ISBN 978-1-926473-05-5

色と線 - ナクヴィ・コレクション- ISBN 978-9948-18-110-1

「出発（運転）」 - Manal AlDowayan 著 - 「予報号：地平線の向こうの眺め」、2018 年 7 号 - The Monocle Magazine発行。

「私は」 – マナル・アルドワヤン著、『 Studies in Social Justice』誌「Visual Research and Social Justice」特集号。 2017年12月発行。

不完全な年代記：近代から現代までのアラブ美術 - バルジール財団所蔵作品- オマール・コレイフとキャンディ・ストッブスが編集 - ホワイトチャペル・ギャラリー（ロンドン、英国、2015年）発行 - ISBN 978-3-7913-5485-9

Do It（アラビア語） - ハンス・ウルリッヒ・オブリストとフール・アルカシミ編 - シャルジャ芸術財団発行 2016年 - ISBN 978-9948-446-72-9[ 18 ]

受賞とノミネート

  • 2014年アラブ女性芸術賞[ 19 ]
  • 2019年、マナルはBBCの「BBC 100 Women」に選出された。これは、2019年に世界中で最も刺激的で影響力のある女性100人を選出するリストである。[ 20 ]
  • 2023年、アル・ドゥワヤンは第2回リシャール・ミル・アート賞にノミネートされた。[ 21 ]

参考文献

  1. ^ 「Manal AlDowayan」 . Edge Of Arabia - アラブ世界の現代アートとクリエイティブムーブメント. 2021年12月21日閲覧。
  2. ^ https://whitewall.art/art/artist-manal-aldowayan-echos-the-voice-of-a-thousand-women/
  3. ^ a b https://desertx.org/dx/archive/now-you-see-me-now-you-dont
  4. ^ https://www.akramkhancompany.net/productions/thikra-night-of-remembering/
  5. ^ https://www.manaldowayan.com/viewing-room/39-from-shattered-ruins-new-life-shall-bloom/
  6. ^ “MANAL ALDOWAYAN | EXHIBITIONS” . www.manaldowayan.com . 2022年11月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年3月30日閲覧。
  7. ^ https://saudipavilion.org/art/60th-international-art-exhibition-3/
  8. ^ 「マナル・アルドワヤン」ニューオーリンズ現代美術センター。 2021年12月21日閲覧。
  9. ^ a b “MANAL ALDOWAYAN | CONTEMPORARY ARTIST” . www.manaldowayan.com . 2020年6月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年3月30日閲覧。
  10. ^ “マナル・アル＝ドワヤン” .宇宙.アート。
  11. ^ 「ArtAsiaPacific: Edge Of Arabia We Need To Talk」 . artasiapacific.com . 2018年3月30日閲覧。
  12. ^ https://www.frieze.com/ko/article/venice-biennale-2024-manal-aldowayan-profile
  13. ^ 「Suspended Together – Design of The World」 . Design of the World . 2012年2月27日.
  14. ^ 「アイデンティティの逃避」アラブニュース、2011年3月23日。 2018年3月30日閲覧。
  15. ^スーレマン、ファミダ著、ロイヤル・オンタリオ博物館編（2023年）。『存在と帰属：イスラム世界とその先をゆく現代女性アーティスト』トロント：ROM出版。ISBN 978-0-300-27509-4。
  16. ^ 「サウジアラビアのアーティスト、マナル・アルドワヤンがニューヨークのグッゲンハイム美術館で観客を魅了」アラブニュース。
  17. ^ブレグマン、アレクサンドラ（2017年）、私はここにいる：マナル・アルドワヤンがロハス＋ルーベンスティーンで境界に挑戦、カルトバイト
  18. ^ “MANAL ALDOWAYAN | CONTEMPORARY ARTIST” . www.manaldowayan.com . 2018年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年3月30日閲覧。
  19. ^ 「サウジアラビア女性のアイデンティティと失踪について、アーティストのマナル・アルドワヤン氏との対話」アメリカン大学シャルジャ校、2012年10月1日。
  20. ^ 「BBC 100 Women 2019」 BBCニュース、2019年10月15日。
  21. ^ 「リシャール・ミル・アート・プライズにノミネートされたアーティストに会う」。アート・ニュースペーパー。
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