
鴛鴦蝴蝶派(中国語:鴛鴦蝴蝶派、ピンイン:yuānyāng húdié pài)は、蝶物小説とも呼ばれ、 20世紀前半、特に1910年代から1920年代にかけて 人気のあった中国の小説のジャンルでした。
オシドリ(しばしばつがいとして描かれる)と蝶(『蝶々夫人』に登場する)は、伝統的にロマンチックな愛の象徴であるが、このジャンルは恋愛物語だけにとどまらず、スキャンダルや「重大犯罪」も好んで題材とされた。オシドリと蝶の物語は、五四派や新文化運動の進歩的な作家たちから、その現実逃避的な内容と保守的な価値観の煽動として軽蔑された。1930年代の日本軍の侵略後、このジャンルは徐々に人気を失っていった。



「鴛鴦蝶小説」とも呼ばれる鴛鴦蝶派の小説は、17世紀以降に大流行した明・清時代に大量印刷された恋愛小説「才子佳人」(才子佳人)にその起源を発しています。このジャンルは禁断の恋、ハンサムな男性学者、高潔な美女を描き、儒教的なテーマをしばしば取り入れています。清朝崩壊後の1910年代には、「鴛鴦蝶小説」は、伝統的な価値観を反映したロマンチックな悲劇や犯罪劇小説のジャンルとして発展しました。初期の代表的な例として、徐振雅による1912年の小説『玉梨魂』が挙げられます。この物語は、美しい未亡人が息子の教師と情事に及ぶ物語です。未亡人の再婚は社会的なタブーであったため、情事は秘密にされ、二人は結婚することはありませんでした。物語は、若い教師がより社会的に受け入れられる結婚をするために未亡人が命を落とすところで終わりますが、彼はすぐに悲しみのあまり亡くなります。この物語は儒教の礼儀作法と伝統的な道徳観を反映しており、主人公たちはタブーを破るよりも死を選ぶのです。『玉梨精』は中華民国史の中で最も多く出版された書物の一つとなりました。[ 1 ]
張恒水の1930年の小説『涙笑運命』はこの流派の代表作であり[ 2 ]、多くの批評家は張の小説をこのジャンルの最も洗練された傑作の一つとみなしている。しかし、張自身は自身の作品をこの流派に属するものとは考えていない。張はむしろ、自身の作品を社会的な良心のない単なる感傷的な娯楽ではなく、20世紀初頭の中国伝統小説の近代化の大きな波の一部と見ており、このレッテルを繰り返し否定している。蘇曼珠沙の『孤白鳥』は、このジャンル特有のメランコリックな雰囲気を捉えている[ 3 ] 。魯迅は1931年に上海の商業文化を批判したエッセイの中で、『鴛鴦蝶流』の文芸を批判し、その初期の例として文芸雑誌『眉話』を挙げ、「 『眉話』は後に発禁処分となったが、『眉話』の力は全く衰えなかった」と記している。[ 4 ] : 79
『鴛鴦蝶』は都市部の読者に広く読まれ、特に当時出版産業が活況を呈していた上海で特に人気を博した。 [ 5 ]作品は大衆新聞や雑誌に頻繁に連載され、大衆向け小説の台頭に貢献した。[ 6 ] [ 7 ]
新文化運動の進歩的な思想家たちは、伝統的な中国文学、特に「学者」や「美人」といった社会的な典型を描いた大衆恋愛小説の一部に幻滅し、それらを「時代遅れ」とみなし、文化の近代化と科学的思考の障害とみなした。後に中国共産党の共同創設者となる陳独秀は、『鴛鴦蝶』文学が推進する価値観の著名な批評家であり、1915年のエッセイ『青年への呼びかけ』の中で「忠孝貞潔義は奴隷的な道徳である」と述べている。[ 1 ]
五四運動の近代主義者たちは、蝶々小説を中国文化の近代化の障害とみなし、伝統的な愛の象徴にちなんで「鴛鴦蝶」という揶揄的な用語を作った。[ 6 ]彼らはこのジャンルを現実逃避的なものと蔑み、社会問題への取り組みを怠り、近代中国文学が体現すべき改革への熱意を欠いていると主張した。[ 6 ]彼らは、より社会的に責任ある文学的伝統の発展を阻害するものと見なした。[ 7 ]これらの批判と変化する社会政治的風潮の結果、鴛鴦蝶小説の人気は、特に1930年代の日本軍侵攻後、衰退した。[ 3 ]
『蝶々』文学の人気が衰退した後、一部の作家は作家生命を絶った。『玉珠霊』の著者である徐震姚はアヘン中毒となり、1937年に無名のまま亡くなった。雑誌『小说月報』( Fiction Monthly )は『蝶々』のフィクション誌として創刊されたが、後に中華人民共和国初代文化大臣となる茅盾に買収された後、社会リアリズムを特徴とする「シリアス」文学へと焦点を移した。[ 1 ]初期の人気にもかかわらず、『鴛鴦蝶々』文学は後の文学史ではほとんど無視されたが、20世紀初頭の中国都市社会における文化的な不安と欲求を反映した作品として、学術的な関心が再び集まっている。[ 6 ] [ 7 ]