マージー・デイ | |
|---|---|
| 別名 | マージー・デイ・ウォーカー |
| 生まれる | マーガレット・ホフラー （1926年4月6日）1926年4月6日 ノーフォーク、バージニア州、アメリカ合衆国 |
| 死亡 | 2014年9月18日（2014年9月18日）（享年88歳） ノーフォーク、バージニア州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | リズム・アンド・ブルース、ポップミュージック |
| 活動年数 | 1945～47年、1950～64年、1968～69年 |
| ラベル | Coed、Dot、Decca、Atlantic、RCA、その他 |
マージー・デイ（本名：マーガレット・ホフラー、[1] [2] 1926年4月6日 - 2014年9月18日）、後にマージー・デイ・ウォーカーは、1950年代から1960年代にかけて成功を収めたアメリカのR&B歌手であった。
幼少期とショービジネス界でのスタート
マーガレット・ホフラーはバージニア州ノーフォークで生まれ育ち、ケンパー・ホフラーとその妻レドラの4人の子供のうちの1人でした。[3]彼女は兄弟が買ったりラジオで流したりしたゴスペル、オペラ、スウィング、ジャズのレコード を聴きながら育ち、ピアノのレッスンも受けました。
高校卒業後、彼女はバージニア州立大学で音楽を学ぶことにしたが、すぐにそれが自分のやりたいことではないと決心した。彼女は地元に戻り、地元の軍事基地のカフェテリアで働き、そこでピアノを弾く兵士と出会い、時々一緒に歌っていた。その兵士から地元のミュージシャン、ルーサー・ウィルソンを紹介され、彼女は1945年に彼のバンドに参加する。数ヶ月後、彼女はニューヨーク市に移り、ニュージャージー州ニューアークのラウンジで歌い始めた。[1] この頃、彼女はマージー・デイという芸名を使い始めた。彼女はボーカル・カルテット「フォー・バーズ・アンド・ア・メロディ」に参加し、1947年にサヴォイ・レーベルからシングル「ニア・ユー」を録音した。 [1] [4] [5] その後まもなく、彼女は結婚し、出産のためにノーフォークに戻った。
レコーディングキャリア
1950年初頭、彼女は地元の人気バンド、グリフィン・ブラザーズから声をかけられ、参加の誘いを受けた。彼女はバージニア州とノースカロライナ州で彼らと共に歌い、その後、ドット・レコードとレコーディング契約を結んだ。マージー・デイ・ウィズ・ザ・グリフィン・ブラザーズ・オーケストラ名義で発表された最初のレコード「ストリート・ウォーキン・ダディ」/「リフィン・ウィズ・グリフィン」は、 1950年後半にビルボードR&Bチャートで7位を記録し、週間売上は1万5千枚を超えたと伝えられている。[6] 続くレコードは「リトル・レッド・ルースター」（ウィリー・ディクソンの同名曲とは無関係[7]で、デイの説明によるとケイ・グリフィンがデイ自身の協力を得て書いた）[1]で、1951年初頭にR&Bチャートで5位に達した。 ビルボード誌のレビューでは「スラッシュはこのピリッとしたブルースで勢いがあり、バックにはまあまあのコンボ・ブギーがある」と評された。[8]彼女は1951年と1952年にこのグループと広くツアーを行い、ドット・レーベルから「サディー・グリーン」「アイム・ゴナ・ジャンプ・イン・ザ・リバー」「ザ・クロック・ソング（レット・ユア・ペンデュラム・スウィング）」「プリティ・ベイビー」など、いくつかのシングルをリリースした。この曲は彼女にとって最後のR&Bトップ10入りとなった。[5] [6]このグループには歌手のトミー・ブラウンも参加していた。[9]
1952年後半、彼女はグリフィン・ブラザーズを脱退し、フロイド・ディクソン・コンボにフィーチャリング・ボーカリストとして参加、ソロ活動も開始。ドット・レコードからの最初のソロ・リリースは「ミッドナイト」。[7]翌年、彼女はポール・「ハックルバック」・ウィリアムズ・バンドに参加し、一連のコンサートやツアーに参加し、T・ボーン・ウォーカー、ファッツ・ドミノ、チャールズ・ブラウン、ルース・ブラウンらと同じラインナップに登場した。1953年9月、彼女はドット・レコードを離れ、デッカ・レコードと契約。新レーベルからの最初のリリースは、彼女自身が作詞した「スナッチング・イット・バック」だった。[1] [6] 彼女のレコードは、挑発的な「Take Out Your False Teeth Daddy」を含むがチャート入りはしなかったものの、1954年から1955年初頭にかけてポール・ウィリアムズ・バンドと広範囲にツアーを続け、成功を収めた。1955年5月、彼女はアトランティック・レコードでレコーディングを行い、傘下のキャット・レーベルから、マージー・デイ・ウィズ・ザ・ソウル・デストロイヤーズ名義でシングル「Pitty Pat Band」をリリースした。この曲はディスクジョッキーの アラン・フリードによってプロモーションされたが、チャート入りは果たせなかった。[6]
マーギー・デイは1950年代後半もソロ歌手として活動を続け、デラックス（キングレコードの子会社）、コエド、ルグランなどいくつかのレーベルからレコードをリリースした。[1] しかし、またも子供を産み、ツアーに飽きたため、1964年頃に音楽業界から引退し、バージニア州ノーフォークに戻った。[1] [6] そこで、彼女はスリップカバーとカーテンのデザインを学んだ後、ジャズピアニストのディック・モーガンが率いるトリオで歌うために復帰した。このトリオには、グリフィン・ブラザーズのナップ・シールズがドラムで参加していた。[1]その後、彼女はRCAレコード と新たなレコーディング契約を結び、 1960年代後半にポップスとスタンダード曲のアルバム2枚、 『Dawn of a New Day』と『Experience』をリリースした。売上は期待外れだったが、これらのアルバムはその後、ビリー・ホリデイ、ダイナ・ワシントン、ナンシー・ウィルソンと比較されるようになった。[10] [11]デイはマイアミ、アトランティックシティ、シカゴ で公演を再開した。 1969年にはプエルトリコでの公演が予定されていたが、病気のためキャンセルとなった。[1]
音楽活動終了後
彼女は療養中に、自身の言葉によれば「神を見つけた」と言い、ついに音楽の道を諦めることを決意した。[1] 1983年、結婚後の姓であるマージー・デイ・ウォーカーとして、バージニア州ノーフォークで地域活動を開始した。地域の子供たちを舞台芸術と視覚芸術の分野で育成・訓練し、知的成長、情緒的・道徳的発達、そして自尊心の向上を支援することを目指した。この活動は、 1985年1月にマージー・デイ・ウォーカーを事務局長とする非営利団体「センターステージ・チルドレンズ・アーツ・ワークショップ」として設立され、現在では才能ある子供たちを発掘・育成し、美術、演劇、音楽、ダンスの指導を行っている。[1] [12]
2010年、著作権管理会社ビーチ・ロード・ミュージックLLCがCoed Recordsのカタログを買収し、1961年のマージー・デイのシングル3曲をデジタルリマスターし、コンピレーションアルバム『From The Vault: The Coed Records Lost Master Tapes, Volume 1』で再リリースした。[13]
マージー・デイ・ウォーカーは2014年9月18日にバージニア州ノーフォークで亡くなった。[14]
参考文献
- ^ abcdefghijk 伝記 Centerstage Children's Theatre Archived 2011-07-25 at the Wayback Machine
- ^ この名前はいくつかのサイトでは Hoffle u r と綴られており、彼女自身のサイトでは Ho tt ler と誤って綴られていた。
- ^ 「Register」 . ancestry.co.uk . 2023年9月29日閲覧。
- ^ 「ビルボード」。ニールセン・ビジネス・メディア社、1947年10月11日 – Googleブックス経由。
- ^ ab ジョエル・ホイットバーン(2004).トップR&B/ヒップホップシングル: 1942-2004 . レコードリサーチ. p. 106.
- ^ abcde 「Blues All Alone: Margie Day、JC Marion著、JammUp 40にて」Home.earthlink.net . 2013年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月30日閲覧。
- ^ ab クレイグ・ハリスによる伝記ノート、AllMusic
- ^ 「ビルボード」、ニールセン・ビジネス・メディア社、1950年12月23日、p. 25 – Googleブックス経由。
- ^ “Tommy Brown”. 2010年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年2月9日閲覧。
- ^ 「Soulful Divas: Margie Day: Dawn of a New Day (1968) / Experience Margie Day (1969) ... plus」. Soulfuldivas.blogspot.com . 2010年1月6日.
- ^ 「Margie Day: Dawn Of A New Day / Experience アルバムレビュー」Allabout jazz.com 2008年7月21日. 2020年2月4日閲覧。
- ^ Centerstageプロジェクトの歴史 2011年7月25日アーカイブWayback Machine
- ^ バプティスタ・トッド（2011年3月）「Lost and Found」、ゴールドマイン、第37巻、第797号、97ページ。
- ^ “Keith Matthews Funeral Home | Norfolk VA funeral home and cremation”. 2014年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年2月4日閲覧。
外部リンク
- トリビュートとインタビュー
