マーク・スティーブン・グリーンフィールド(1951年カリフォルニア州ロサンゼルス生まれ)[ 1 ]は、アフリカ系アメリカ人のビジュアルアーティストである。[ 2 ]
軍人の息子であるマーク・スティーブン・グリーンフィールドは、幼少期をドイツと台湾で過ごしました。一人っ子だったグリーンフィールドは、孤独であることの難しさについて、「多様性に関しては、私はそうでした」と語っています。[ 3 ]海外で育ったグリーンフィールドは、後に「逆境に直面する強さへと変化した」と表現する独自性を育みました。1960年、10歳でロサンゼルスに戻ったとき、彼はそれを「困難に立ち向かう強さへと変化した」と述べています。
ロサンゼルスのアフリカ系アメリカ人文化への再統合は、多くの理由から困難を極めた。まず、グリーンフィールドは海外滞在中に人種差別による個人的な屈辱を味わわずに済んでいた。公民権運動の激化期に帰国したグリーンフィールドは、アフリカ系アメリカ人の若者が直面する状況を改めて認識することになった。また、この時期に両親が離婚し、父親がフロリダに移住し、母親は一人で両親を養わなければならないという困難に直面した。[ 3 ]
グリーンフィールドは子供の頃、ゴールデンステート・ミューチュアル生命保険会社が後援するオーティス・アート・インスティテュートの美術プログラムに通い、チャールズ・ホワイトとジョン・リドルに師事しました。高校時代、グリーンフィールドは芸術に才能と関心を示していました。しかし、ロサンゼルス南部で成人を迎えたティーンエイジャーの頃、彼はしばしば問題に巻き込まれました。グリーンフィールドが命を救ってくれたと信じているある先生は、「そんなに長生きしたら、君はなかなか良い芸術家になれるよ」と言ったことがあります。[ 3 ]
グリーンフィールドの母親は彼が18歳の時にニューヨークへ移住したため、彼は選択肢が3つしかなかったと述べている。ベトナムか、大学か、祖母と暮らすかである。グリーンフィールドが「不当」と表現する戦争に反対する強い政治的意見を既に持っていたため、ベトナムはすぐに除外された。インタビューで彼は「祖母と暮らすのはベトナムに行くのとほぼ同じくらいひどかっただろう」と述べ、大学進学が彼のデフォルトの選択だった。[ 3 ]学生ローンに大きく依存しながら、彼は1973年にカリフォルニア州立大学ロングビーチ校で美術教育の学士号を取得した。彼は1987年にカリフォルニア州立大学ロサンゼルス校で美術修士号を取得した。[ 4 ]大学時代、グリーンフィールドはアフリカ系アメリカ人研究にエネルギーと集中力を注ぎ、キャンパスライフと社会活動に没頭した。
1969年、つまりアーティストとしてのキャリアの比較的初期には、グリーンフィールドは芸術を自己表現の手段として受け入れていました。「父が支配的だったため、自分の感情を表現する機会がなかったと感じたことが何度もありました。…芸術を通して、私は自分が何者であるかを表現する機会を得ました。」[ 3 ]グリーンフィールドは自らを「まずアーティスト」と定義していましたが、「アフリカ系アメリカ人アーティスト」というレッテルを決して拒否しませんでした。実際、グリーンフィールドは常に「誇りを持って受け入れてきました。」[ 3 ]彼は次のように回想しています。
「学部生として美術史を学んでいたとき、これが『白人の芸術』だとは思っていませんでした。これらのアーティストたちは、自分たちの経験にとって大切なことを表現しているだけだと気づきました。ですから、もし私が自分の経験にとって大切なことを表現することを選んだのなら、なぜそれが『民族的』だからといって罰せられなければならないのでしょうか?」[ 3 ]
学校生活のこの瞬間に続いて、彼は系譜学へと向かう作品をいくつか制作しました。具体的には、「バナー・シリーズ(日付)」は、グリーンフィールドが子供の頃に台湾で見た旗に基づいて構成されています。台湾では、故人の肖像が描かれた旗が葬列の際に掲げられます。この作品に描かれているのはグリーンフィールド自身の家族の人々ですが、作家はこの作品のメッセージはより広いものだと説明しています。
「系図研究を通して、すべての人間の家族には多くの共通点があることに気づきました。どの家族にも、私たちが恥じる人、誇りに思う人、失敗した人、そして大成功した人がいるのです。」[ 3 ]
2000年、グリーンフィールドはもう一つの重要なプロジェクト、ブラックフェイス・ミンストレルショーの歴史と文化的遺物を探求することに専心した。彼は、このプロジェクトの目的は対話を促すことだと述べた。「若い世代が何が起こったのかを知ることは重要です。若いアーティストたちは、必要であればそれを引き継ぐことができます。私はただ、一貫した文脈を作り出すことに貢献できたことを願っています」と、マーク・スティーブン・グリーンフィールドは2014年11月のロサンゼルス・タイムズ紙のインタビューで語った。彼のブラックアチャ(デート)展は、アメリカの文化的記憶におけるこの痛ましい遺産を露呈させた。「この作品を通して、人種、肌の色、ジェンダーに関する現代の意識的および無意識的な思考の起源を垣間見ることができることを願っています。もしあなたが見たものに不快感を覚えるなら、その感情をじっくりと見つめてみてください。そうすれば、必ず悟りが開かれるからです。私の作品は、鑑賞者にこれらのイメージを見つめると同時に、それらを見通すことで、別の文脈を発見するよう促しています。」[ 3 ]
彼のミンストレルショーの登場人物は、幸福な表情を見せる代わりに、怒りや激怒の表情を見せることが多い。[ 5 ]
グリーンフィールドは2016年にノースカロライナ州シャーロットのマコール・センター・フォー・アート+イノベーションのアーティスト・イン・レジデンスを務めた 。 [ 6 ] 2014年にブラジルでレジデンスした後、彼の作品の焦点は現在、現代のegunsというテーマに移っている。[ 7 ]
グリーンフィールドは、これまでのキャリアを通じて、25以上の協会や公共サービス機関と提携してきました。[ 3 ]彼は、会長、審査員、講師、メンターなど、多様で名誉ある役職を歴任してきました。ロサンゼルス市立美術館のエグゼクティブディレクターをxx年間務めました。グリーンフィールドは、自身の成功への道は象牙の塔で過ごした年月ではなく、草の根レベルでの努力、「他者の向上を通じて自らを向上させるという決意」によって築かれたものだと述べています。[ 3 ]
おそらく驚くことかもしれないが、グリーンフィールドは清掃員の仕事が最高の仕事だったと述べている。「友人と夜中にオフィスビルの清掃をしていたんです。その仕事は私に平穏と静けさを与えてくれました。自分の作品について考える素晴らしい時間でした。 [ 3 ]頭を使わない仕事でした。」
1986年、グリーンフィールドはブラック・クリエイティブ・プロフェッショナル協会の創設メンバーに就任しました。1992年には、カリフォルニア・アフリカ系アメリカ人系譜学会の会長を務めました。ワッツ・ビレッジ・シアター・カンパニーの理事を務めた後、ロサンゼルス市文化局傘下のワッツ・タワーズ・アーツ・センターでアートセンター・ディレクターを務めました。また、韓国系アメリカ人博物館の理事、ロサンゼルス美術協会の副会長、ダウンタウン芸術開発協会の理事も務めました。
カトリック教徒として育てられたグリーンフィールド(彼の芸術作品の多くに影響を与えているテーマ)は、思春期に信仰を捨て、後に東洋の宗教に関わるようになった。[ 8 ] [ 9 ]
2014年9月 目の前で過去を振り返る:マーク・スティーブン・グリーンフィールド選集 1974-2014 カリフォルニア・アフリカン・アメリカン博物館
2014年9月 EAT.DRINK.ART - 五感の万華鏡 ロサンゼルス市立美術館(LAMAG)
2014年3月 RISE: 愛。革命。ブラックパンサー党。閉会式レセプション Art Share LA
2014年2月 RISE: 愛、革命、ブラックパンサーズ アートシェアLA
2013年9月 オフランプギャラリー - 5周年記念ショーケース オフランプギャラリー
2013年6月 2013年モンスタードローイングラリー アーモリーセンターフォージアーツ
2013年4月 マーク・スティーブン・グリーンフィールド:閉会式レセプションとアーティストトーク オフランプギャラリー
2013年3月 マーク・スティーブン・グリーンフィールドとコロラド・ワイン・カンパニーによるワインテイスティング オフランプ・ギャラリー
2013年3月 ワンショット:[SPACES] リズのロフト
2013年3月 骨を書き留める / 芸術と文学の錬金術 カリフォルニア・アフリカンアメリカン博物館
2013年3月 Animalicious Offramp Gallery 2013
2013年3月 マーク・スティーブン・グリーンフィールドとコロラドワインカンパニーのオフランプギャラリーでのワインテイスティング
2013年3月 マーク・スティーブン・グリーンフィールド:アニマリシャス・オフランプ・ギャラリー
2013年2月 芸術と人生における民主主義 パロス・ベルデス・アートセンター
2013年1月 印刷物:芸術と人生における民主主義 パロス・ベルデス・アートセンター
2012年11月 ロサンゼルスからの手紙:南カリフォルニアのアートにおけるテキスト ジャック・ラトバーグ・ファイン・アーツ
2012年11月 アンダーエクスポーズド・センター・フォー・ジ・アーツ、イーグルロック
2012年11月 ブコウスキーから聖ヨハネ福音伝道者まで アベニュー50スタジオ
2012年10月 2012 COLA展:アーティストとの対話(10月19日)ロサンゼルス市立美術館(バーンズドールパーク)(LAMAG)
2012年10月 山の上で語りましょう カリフォルニア・アフリカンアメリカン博物館
2012年9月 2012 COLA個人アーティストフェローシップ展 ロサンゼルス市立美術館(バーンズドールパーク)(LAMAG)
2012年9月 Sea of Exchange: アイルランド - ロサンゼルス LA Print Space @ Pacific Design Center
2012年4月 18th Street Arts CenterのArtNight 18th Street Arts Center
2012年4月 ニューカリフォルニア18番街アートセンターのビジョン
2011年5月 ドゥー・ダーズ・オフランプ・ギャラリー 2011
2011年5月 ドゥー・ダーズ・オフランプ・ギャラリー
2010年12月 ホリデーシーズンアートショー LA Artcore Brewery Annex
2010年11月 脚本:…テキスト…イメージ…アクション… セリトス大学美術館
2010 年 11 月 LATITUDE 34-40 Art 1307 ヴィラ ディ ドナート
2010 年 9 月 社会/政治コンテンツ ホセ ドルディス ビアダ アート ギャラリー
2010年4月 タイとの第4回国際交流展 LA Artcore Union Center for the Arts
2010年3月 第4回タイ国際交流ショー LA Artcore Brewery Annex
2010年1月 アートにおけるスピリチュアリティ アベニュー50スタジオ
2009 年 12 月 証言 2 - 現代の元 Votos Avenue 50 スタジオ
2009 年 12 月 「証言 2 - 現代の元ヴォートス」 Avenue 50 Studio
2009年11月 モンスタードローイングラリー センター・フォー・ジ・アーツ、イーグルロック
2009 年 8 月、コレクターズ タルデアーダ アベニュー 50 スタジオ
2009年7月 オセロの幽霊オフランプギャラリー
2009年5月 COLA 2009 個人アーティストフェローシップ展 ロサンゼルス市立美術館(バーンズドールパーク)(LAMAG)
2009年4月「WEST SOUTHWEST: ABQ - LA EXCHANGE」LA Artcore Brewery Annex
2009年4月「WEST SOUTHWEST: ABQ - LA EXCHANGE」LAアートコア・ユニオン・センター・フォー・ジ・アーツ
2009年2月 ウィム・ワム ロサンゼルス市立美術館(LAMAG)(バーンズドールパーク)
2008年8月 マミーグラフス ウィグナル現代美術館
2008年3月 映画上映とディスカッション スウィーニー美術館
2008年1月 Incognegro: マーク・スティーブン・グリーンフィールドの新作 スウィーニー美術館
2007年9月 Incognegro 18th Street Arts Center
2001年7月 PIXX ワッツタワーズアートセンター[ 10 ]