メアリー・ル・ラヴィン
メアリー・ル・ラヴィン | |
|---|---|
| 生まれる | 1905 （1905年） |
| 死亡 | 1992年9月（1992年9月00日）（86～87歳） |
| 職業 | ビジュアルアーティスト、ヒーラー、説教者 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 教育 | 独学 |
| ジャンル | ビジョナリーアート、アウトサイダーアート |
| 配偶者 | ルイ・ル・ラヴァン （ 1927年生まれ |
メアリー・ル・ラヴィン（1905年 - 1992年9月）は、アフリカ系アメリカ人の先見の明のある芸術家であり、聖職者でもありました。彼女は独学で芸術を学び、動物の骨、自然素材、その他の拾い物を使って彫刻、宝飾品、家庭用品、装身具などを制作したことで最もよく知られています。
人生と仕事
ル・ラヴァンはミシシッピ州ナチェズでメアリー・クーパーとして生まれ、同州ジェファーソン郡で育った。[ 1 ]彼女は幼い頃から非常に霊的で、神と直接交信していたと述べている。雷雨の中、ポーチに座っていた時に聖霊の「シャワー」を受けたという話をしている。[ 2 ]この出来事に関する別の話では、彼女が5歳から7歳の間に起こった出来事として、空から魚が落ちてきて、その晩の家族の夕食を提供したと語られている。[ 1 ]恍惚とした体験は、ル・ラヴァンの初期の宗教生活と生涯にわたる聖職活動に影響を与えた。[ 2 ] [ 3 ]彼女は幼少期から骨を集め始めた。[ 2 ]
16歳の時、ルイジアナ州モンローのクレオール劇団でベビーシッターとして働いていた時に、将来の夫となるルイ・ル・ラヴァンと出会った。白人の父と黒人の母を持つ混血のルイは、ミシシッピ州を離れるまでメアリーが接したことのなかった裕福なクレオール階級に属していた。ルイはメアリーより14歳年上だったが、メアリーは一緒に釣り旅行に出かけた際に彼に恋に落ちた。二人は1927年に結婚した。[ 1 ] [ 2 ]
アーティストになる
夫婦は1936年か1937年頃、大移動の一環としてインディアナ州ゲーリーに移住し、ルイは市内の製鉄所で働きました。メアリーは下宿屋を経営しながら教会活動に携わりました。最初はバプテスト教会で活動しましたが、女性であるために指導的役割を担うことは禁じられていました。その後、エホバの証人として活動しました。エホバの証人になった後、ル・ラヴァンは伝道活動のためにアメリカ南部と中西部を旅しました。[ 1 ] [ 2 ]
ル・ラヴァンは1940年代から骨細工の装身具を作り始めていましたが、本格的に創作活動を始めたのは、夫が1956年に製鉄所の事故で亡くなった後のことでした。[ 1 ] [ 2 ]ルイは白人に見えるほど肌が白く、同僚たちはルイが亡くなるまで彼女に会ったことがなかったため、ルイの妻が夫の年金受給申請書類に署名しに来た際に黒人女性だと知り、衝撃を受けました。[ 1 ]ルイの死後、悲しみに暮れたル・ラヴァンは、特に夢や深い眠りを通して、より意識的に霊界と関わるようになりました。ある夜、住人の一人から誰かが家に侵入しようとしたという報告を受けたル・ラヴァンは祈りを捧げ、侵入者を阻止するために「骨細工」を作るように聖霊から指示されたそうです。[ 1 ] [ 2 ] [ 4 ]
晩年
1968年、ゲーリーの郡フェアで人種差別的な言葉を浴びせられた後、ル・ラヴィンはいくつかの美術コンクールで優勝した後、妹のサラの近くに住むためにロサンゼルスへ移住した。カリフォルニアにたどり着く頃には、ル・ラヴィンは聖職者となっていた。マザー・メアリーとして、彼女は南カリフォルニア大学近くの黒人経営の商店が集まるエリアにある店舗を無料で利用できた。この場所に、彼女はリサイクルショップ、アートスタジオ、そして貧困者やホームレスに食事を提供するためのキッチンを併設した施設を開いた。[ 1 ] [ 2 ]民俗学者ダニエル・ウォジックは、ル・ラヴィンが近隣住民に奉仕していたこの場所を「店舗教会」と呼んだ。[ 5 ]
こうして、ル・ラヴァンは「47番街のママ」というあだ名を得ました。慈善活動を続けていたある時、神は彼女に「彼らに餌を与えるのをやめ、説教を始めなさい」と告げました。1987年のウィッティア・ナローズ地震と彼女の健康状態の悪化により、ル・ラヴァンは店を去らざるを得なくなり、多くの未完成の彫刻、骨の入った樽、その他の資材を放棄しました。[ 1 ]
ル・ラヴァンは、ロサンゼルス・ストリート・シーンや毎年恒例のブラック・プライド・パレードといった地元のイベントで定期的に作品を展示・販売していた。ル・ラヴァンの芸術家としてのキャリアにおいて最も重要な展覧会は、彼女の晩年に開催された。1991年、ウィスコンシン州シェボイガンのジョン・マイケル・コーラー・アーツ・センターで、サイモン・スパロウやノーバート・コックスの作品と並んで、150点以上のル・ラヴァンの作品が展示された「宗教的ビジョナリー」展が開催された。[ 1 ] [ 4 ] [ 6 ]ジョン・マイケル・コーラー・アーツ・センターは、ル・ラヴァンの作品の一部を常設コレクションとして所蔵している。[ 7 ]
芸術的なスタイル
ル・ラヴァンの宗教芸術は、彼女のキリスト教信仰、聖霊との個人的な関わり、そして夢を反映していました。彼女は聖霊のように動く関節人形を数多く創作しました。エルマーの接着剤とおがくずを混ぜ合わせた「神から与えられた接着剤」を用いて、ル・ラヴァンは骨、ビーズ、グリッター、石、貝殻、花、ガム、容器の蓋、ラップフィルム、その他の自然素材や拾い物から彫刻やタブローを制作しました。彼女は聖霊の導きにより、骨の中に様々な形や顔を見ることができたと語り、イエスや聖母マリアといった宗教的な主題に焦点を当てることが多かったとしています。[ 1 ] [ 2 ]
しかし、彼女の作品のほとんどは、ネルソン・マンデラ、モハメド・アリ、ダイアナ・ロス、ジョー・ルイス、ミスター・T、マイケル・ジャクソン、フリップ・ウィルソンといったアフリカ系およびアフリカ系アメリカ人のポップカルチャーの象徴や歴史上の人物、また「カリフォルニア・ブラックパンサー」、異人種間のカップル、「黒いモナリザ」、「青い髪のズールー族の少女」といったキャラクターを描いている。 [ 1 ] [ 2 ]『Black Hunger : Soul Food in America』では、ル・ラヴィンはロバート・コールスコットやジョイス・スコットと並んで、ジェミマおばさんの「盗用者」としてアフリカ系アメリカ人アーティストとして挙げられている。[ 8 ]彼女のテーマは「人種差別、レイプ、ホームレス、女性の闘争、その他の社会的不正義」に触れているとも言われている。[ 5 ]
ル・ラヴァンは自身の作品を「アフリカの骨芸術」と称し、骨の活用を象徴的かつ実践的な観点から説明した。ル・ラヴァンにとって、骨は生、死、そして再生という神聖な輪廻を象徴していた。彼女は骨を霊的な対象と捉えていただけでなく、骨は容易に入手できることから、実用的な素材でもあった。ル・ラヴァンはかつてこう語っている。「食べ物から簡単に骨を手に入れることができたので、神は私に骨を与えてくれたのだと思います」[ 2 ]。彼女は霊的な幻視を通して直接受け取ったと主張する制作過程は、骨を煮沸して漂白し、穴を開けて針金を通し、最後に絵画や装飾のために骨を配置することだった[ 1 ] 。 [ 5 ]
ル・ラヴァンは魔術やブードゥー教を実践していると非難されたと報告しているが、エゼキエル書（37:1-10）の中で、乾いた骨が息を吹き込まれることで生き返るという記述に、彼女の神聖な見解と骨の使用の正当性を見出している。[ 1 ] [ 2 ]批判者たちに対して、彼女はこう答えた。「肉が付いていて、あなたがそれを噛んでいた時は、その骨に何の問題もありませんでした。そして今、私がその骨を取り、きれいにしたのですから、今、何が問題になるというのですか？」[ 1 ]
展示品
1990年 キャビン・モリス・ギャラリー、ニューヨーク市、ニューヨーク州[ 2 ]
1990年 アフリカン・マーケットプレイス、ランチョ・シエネガ・パーク、ロサンゼルス、カリフォルニア州[ 2 ]
1990年 ウィリアム・グラント・スティル・コミュニティ・アーツ・センター、ロサンゼルス、カリフォルニア州[ 2 ]
1991年宗教的ビジョナリー、ジョン・マイケル・コーラー・アーツ・センター、ウィスコンシン州シェボイガン[ 6 ]
1992年宗教的ビジョナリー：サイモン・スパロウ/メアリー・ル・ラヴィンカール・ハマー・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州[ 1 ] [ 9 ]
参考文献
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o pウォーカー、JM (1993). 「メアリー・ル・ラヴィン牧師：墓場に住む」.国際アフリカン・アメリカン・アート評論. 11 : 43–55 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n oキング＝ハモンド、レスリー (1995). 『ガンボ・ヤ・ヤ：現代アフリカ系アメリカ人女性アーティストのアンソロジー』ミッドマーチ・アーツ・プレス. pp. 142– 144.
- ^プララッド・アナンド編 (2016). 『アフリカ系アメリカ人の民間伝承：学生のための百科事典』 ABC-CLIO.
- ^ a b「シェボイガンの展示会は、絵画と彫刻で信仰とビジョンを融合させる」ジャーナル・タイムズ、1991年2月3日。
- ^ a b cウォジック、ダニエル（2016年）『アウトサイダー・アート：幻想の世界とトラウマ』ミシシッピ大学出版局。
- ^ a b「宗教的先見者」スミソニアン協会。 2020年7月4日閲覧。
- ^クルーグ、ドン・ハーバート、パーカー、アン（2005年）『精神の奇跡：ウィスコンシンの民俗、芸術、物語』ミシシッピ大学出版局、266頁。
- ^ウィット、ドリス（2004年）『黒人の飢餓：ソウルフードとアメリカ』ミネソタ大学出版局、236頁。
- ^ 「サイモン・スパロウ - アーティスト - カール・ハマー・ギャラリー」www.carlhammergallery.com . 2020年7月5日閲覧。
