
マクシミリアン・レンツ(1860年10月4日 - 1948年5月19日)は、オーストリアの画家、版画家、彫刻家でした。レンツはウィーン分離派の創設メンバーの一人であり、キャリアの最も重要な時期には象徴主義的な作風でしたが、後期には写実主義的な作風へと移行しました。油彩、水彩、リトグラフ、金属レリーフなど、様々な画材を用いて作品を制作しました。

レンツはウィーンに生まれた。ウィーン美術学校で学び、その後カール・ヴュルツィンガーとクリスティアン・グリーペンケルルに師事したウィーン美術アカデミーで学んだ。ウィーン・キュンストラーハウスのメンバーとして、1890年代初頭に南米に滞在し、ブエノスアイレスで紙幣のデザインに携わった。[ 1 ]
1897年、レンツはキュンストラーハウスを離れ、ウィーン分離派の創設メンバーとなった。[ 2 ]そして、同派の最初の展覧会に出品した作品は「傑作」と称賛された。[ 3 ] 1899年の絵画『世界』(Eine Welt 、白昼夢とも訳される)は、当時の流行を取り入れ、夢のような幻想的なイメージを鮮やかな色彩で描いた作品である。[ 4 ]この作品は、1899年春に開催されたウィーン分離派第4回展覧会に出品され、[ 5 ]その「優美な魅力と夢見心地でありながらもきらめく美しさ」 [ 6 ]と「純粋な優美さと音楽的な調和」という雰囲気で批評家の称賛を受けた。 [ 7 ]この作品は、1911年から1912年の冬にかけてミュンヘン分離派でも展示された。[ 8 ]
1901年ウィーン分離派第10回展[ 9 ]と1902年春の第13回展[ 10 ]に『不思議の国への道』を出品した後、同年夏の分離派第14回展(「ベートーヴェン展」)では様々な金属で制作したレリーフを多数出品し、美しく独創的であると評価された。[ 11 ]銅板作品のいくつかは1904年のセントルイス万国博覧会にも出品された。[ 12 ]

しかし、ベートーヴェン展のカタログ用に他の分離派のアーティストたちと木版画に挑戦したことは、 「粗雑」で、熟練した画家の作品というよりはアマチュアの作品のようだったと酷評された。ただし、熱意はあったし、全く価値がないわけではなかった。[ 13 ]
レンツはグスタフ・クリムトとともに1903年から1904年の冬にラヴェンナを訪れ、金色のモザイクを見て影響を受けた。[ 14 ] 1904年の第20回博覧会では、レンツの絵画「イドゥナの林檎」がクリムトやルドルフ・フォン・アルトの作品と並んで、展示された絵画の中でもハイライトの一つとされた。オーブリー・ビアズリーの作風に似たこの大きな絵画は、金と黒の「豪華な」効果を生み出していた。黒髪の女性が緑豊かな風景の中に座り、金の王冠だけをかぶり、金のマントの上に座り、同じく金色のイドゥナの林檎を手に持っている。[ 15 ]セセッションでの最初の10年間、レンツはラファエル前派の影響を受けていた。 1910年以降、彼の作品はより自然主義的になり、1918年以降は前面に出なくなった。[ 1 ]

レンツは1905年[ 16 ]と1906年に分離派の公式委員を務めた。[ 17 ]また、1906年春に分離派と共に展示し、森の王と嘆きの乙女を展示した。[ 18 ] 1907年[ 19 ] 1908年の第29回博覧会[ 20 ] 1909年と1910年には遊び心のある絵画「マリオネット」を展示した。[ 21 ] [ 22 ] 1911年には「コンサート」を展示した。[ 23 ] 1913年[ 24 ]そして1941年のグループ展にも参加した。[ 25 ]
1913年の絵画『春の歌』は、1904年にウィーンに滞在した舞踏家イサドラ・ダンカンの影響を受けており、ダンカンの象徴的なテーマである周期的な再生と再生、そして中世の衣装が特徴的である。こうした思想と舞踏との繋がりは、クリムトの作品、そして象徴主義運動全体にも顕著に見られる。[ 26 ]レンツはまた、 『エチオピア人の洗礼』など宗教的なテーマも描いている。[ 27 ]
第一次世界大戦中、レンツはオーストリア=ハンガリー帝国の戦時国債を宣伝するポスターをいくつか制作した。[ 28 ]
1926年、彼は法学者カール・クーペルヴィーザーの娘で画家のイダ・クーペルヴィーザー(1870年-1927年)と結婚した。[ 29 ]
彼は分離派を離れ、1938年にキュンストラーハウスに復帰した。[ 1 ]

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