メラ・ムター

メラ・ムッターミルヒ。 1911年6月25日発行の雑誌『フェミナル』に掲載された写真。

メラ・ムテルは、ポーランドで最初の職業的ユダヤ人画家であるマリア・メラニア・ムテルミルヒ（1876年4月26日 - 1967年5月14日）が使用したペンネームである。彼女は人生の大半をフランスで過ごした。^{[ 1 ] [ 2 ]}ムテルの画家としてのキャリアは、1901年、25歳の時にポーランドからパリへ移ってから開花し始めた。 ^{[ 3 ] [ 4 ]} 第一次世界大戦前、ムテルの絵画活動は自然主義運動と一致しており、彼女の特徴的な作品は鮮やかな色彩と力強い筆致を特徴としている。ムテルはパリで急速に人気を集め、パリに居住してから5年以内に作品の発表を始めていた。ムテルは1927年にフランス国籍を取得した。第二次世界大戦勃発後、ムテルはナチス占領下のアヴィニョンに安全を求めて逃れた。戦後、ミューターはパリに戻り、1967年に亡くなるまでそこで働き、暮らした。^{[ 5 ]}

人生とキャリア

若いころ

メラ・ムターは、ペンネームを名乗る前は、マリア・メラニア・クリングスラントとして生まれました。マリアの家族は彼女が生まれた当時、ポーランドのワルシャワに住んでおり、ワルシャワの社交界のエリート層として活躍していました。ムターの父、ファビアン・クリングスラントは、芸術と文化の支援者でした。クリングスラント家は経済的に裕福で、道徳的に教養があり、この2つがメラの芸術的感受性に反映されることになります。ムターの両親は、メラが16歳になる頃にはピアノと絵画のレッスンに通わせていました。メラには3人兄弟姉妹がおり、兄が1人、姉が2人でした。弟のジグムント・クリングスラントも、家族における文化の役割の影響を感じ、後に美術評論家となり、パリのポーランド大使館で外交官となりました。

メラは家柄のおかげで芸術的関心を広げることができました。23歳でポーランド系ユダヤ人のミハル・ムテルミルチと結婚しました。ミハルはポーランド社会党員で、美術評論家および作家として活躍していました。1900年、マリアとミハルは最初の、そして唯一の子供であるアンジェイを迎えました。マリアは女子デッサン絵画学校で芸術の勉強を続けました。ムテルの初期の作品は、風景画と肖像画の理想を訴える象徴的なスタイルを特徴としていました。この段階ですでに、彼女の作品は厳密に表現の境界を覆すような、内省的な性質を示していました。^{[ 6 ]}

パリのミューター

ジョゼット・ブルネが描いたメラ・ムテル

1901年、メラは夫と息子に伴われてパリへ移った。ミューテルはアカデミー・コラロッシとアカデミー・ド・ラ・グランド・ショミエールで学びを続けた。1902年、彼女はパリのサロンに作品を発表し始めた。彼女はサロン・デ・ザンデパンダン、ソシエテ・ナショナル・デ・ボザール、サロン・デ・チュイルリー、サロン・デ・ファム・アルティス・モダンなどの展覧会に参加したほか、ポーランドでも作品を発表した。ミューテルはパリで人気の肖像画家であった。彼女はまた、フランスの雑誌クラルテに挿絵を寄稿した。ミューテルはパリ派として知られる芸術家グループの初期メンバーの一人であった。^{[ 7 ] [ 8 ]}

ワルシャワを離れてから10年間、ミューターと家族は西ヨーロッパ各地を旅しました。これらの旅を通して、ミューターの関心は、目にした風景から、そこに暮らす人々へと移っていきました。^{[ 6 ]}

喪失と戦時

第一次世界大戦中、夫ミハルが留守の間、メラはフランスの作家で政治活動家のレイモン・ルフェーブルと不倫関係になり、それが夫との離婚に繋がりました。元夫との宗教的離婚後、メラはレイモンを養い、同居しました。彼の政治的理想を受け継いだムターは、地元の社会主義雑誌『クラルテ』に平和主義的な作品を制作し始めました。ルフェーブルは後に1920年、ロシア旅行中に謎の死を遂げました。

メラはキリスト教に興味を持つようになり、1923年に洗礼を受けた。また、1924年12月には唯一の息子を骨結核との闘病で亡くした。彼女はまた、友人のライナー・マリア・リルケの死にも悲しみに暮れた。

ミューターは1927年にフランス国籍を取得し、フランス国立美術協会（Société Nationale des Beaux-Arts）と近代女性芸術家協会（Société des Femmes Artistes Modernes）の会員となった。第二次世界大戦中、ドイツ占領下のフランスでは、ミューターは南フランスに隠れていた。視力が徐々に低下したため、しばらくの間、絵を描くことができなかった。1953年にはパリで回顧展が開催された。 1965年に白内障手術を受け、絵画制作に復帰し、ケルン、パリ、ニューヨークで作品を発表した。^{[ 9 ] [ 10 ]}

ミューターはパリのアトリエで91歳で亡くなった。^{[ 11 ] [ 10 ]}ミューターはパリのバニュー墓地に埋葬された。^{[ 12 ]}

芸術的なスタイルと理想

ミューターの初期の作品は、絵の具のパターンと塗布方法からポスト印象派に分類される可能性がありました。作風と絵の具の塗布方法において、ヴィンセント・ファン・ゴッホはミューターの初期の作品に明確な影響を与えています。^{[ 13 ]} 30代前半になると、ミューターの絵画スタイルは、人物の顔や手に絵の具を重ね塗りすることで重要な部分を示す、力強い筆致が特徴的になりました。成人期には、ミューターの作品は表現主義運動とのつながりを持つようになり、より明るい色彩とより尖った構図が特徴となり、キャンバスの一部が空白のまま残されることも少なくありませんでした。^{[ 14 ]}

ヴィンセント・ファン・ゴッホ、ポール・ガシェ博士、1890年、キャンバスに油彩、26x 22 cm。

ミューターはパリで第一人の肖像画家として名声を博し、20年代から30年代にかけては、彫刻家のチャナ・オルロフ、女優のドディ・コンラッド、画家のシャルル・フロムスといったパリのエリート層の肖像画を数多く手がけました。^{[ 6 ]} ミューターは富裕層からの高い評価を得ていましたが、その作品は富裕層だけにとどまりませんでした。また、母性を主題とした作品も数多く制作しました。^{[ 6 ]}

メラがモデルの本質を捉えようとすればするほど、彼女の絵画はより表現主義的なものになっていった。ミューターは肖像画の制作過程について次のように記している。「イーゼルの前にいる人物が善人か、偽善者か、寛大か、知性があるか、私は自問しない。花やトマト、木を見る時と同じように、彼らを支配し、表現しようとする。彼らの本質に自分自身を感じ取ろうとするのだ。それができれば、私は彼らの個性を通して自分自身を表現できるのだ。」^{[ 13 ]}

第一次世界大戦の悲劇を目の当たりにした後、ミューターの作風は再び変化を遂げました。もはや過酷な現実に囚われることなく、ミューターは周囲の美しさと希望を捉えようとしました。これは、彼女が新たに見出した鮮やかな色彩と、より大胆な絵の具の塗り方に反映されています。彼女の作品は新たな活力を得ました。^{[ 6 ]}

参考文献

1. “メラ・ミューター (1876-1967)” .シャローム誌（フランス語）。
2. 「デッサンと色彩の女王 ― メラ・ムテル（1876–1967）」ポーランド系ユダヤ人歴史博物館。
3. “メラ・ミューター (1876-1967)” .シャローム誌（フランス語）。
4. 「デッサンと色彩の女王 ― メラ・ムテル（1876–1967）」ポーランド系ユダヤ人歴史博物館。
5. ペリー、ギル（1995年）『女性芸術家とパリの前衛芸術（モダニズムと「女性的」芸術、1900年から1920年代後半）』オックスフォード・ロード、マンチェスターM13 9NR、イギリス：マンチェスター大学出版局、 p . 157。ISBN 0719041643。
6. ラゾフスキー、ウルシュラ（2001年夏）「メラ・ムテル、忘れられたものの詩人」『ウーマンズ・アート・ジャーナル』22 （ 1）：21–26。doi ：10.2307/ 1358727。JSTOR 1358727。 
7. 「デッサンと色彩の女王 ― メラ・ムテル（1876–1967）」ポーランド系ユダヤ人歴史博物館。
8. 「メラ・ムテル 1876-1967」。ユダヤ人女性アーカイブ。
9. 「デッサンと色彩の女王 ― メラ・ムテル（1876–1967）」ポーランド系ユダヤ人歴史博物館。
10. 「メラ・ムテル 1876-1967」。ユダヤ人女性アーカイブ。
11. “メラ・ミューター (1876-1967)” .シャローム誌（フランス語）。
12. 「メラ・ムテル」（ポーランド語）。ミコワヤ・コペルニカ大学。
13. Styrna, Natasza (2009年2月). 「Mela Muter」 .ユダヤ人女性アーカイブ. 2019年11月23日閲覧。
14. 「デッサンと色彩の女王 ― メラ・ムテル（1876–1967）」ポーランド系ユダヤ人歴史博物館。