メルバ・モンゴメリー | |
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| 生まれる | メルバ・ジョイス・モンゴメリー (1938年10月14日)1938年10月14日 |
| 死亡 | 2025年1月15日(2025年1月15日)(86歳) ナッシュビル、テネシー州、米国 |
| 休憩所 | ハーペスヒルズメモリーガーデンズナッシュビル、テネシー州、アメリカ |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1958–2015 |
| 知られている | 「無料」 |
| 配偶者 | ジャック・ソロモン ( 1968年生まれ 、2014年没 |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | 国 |
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メルバ・ジョイス・モンゴメリー(1938年10月14日 - 2025年1月15日)は、アメリカのカントリーミュージック歌手兼ソングライター。ジョージ・ジョーンズ、ジーン・ピットニー、チャーリー・ルービンとのデュエット曲で知られる。ソロアーティストとしても活動し、1974年には「 No Charge 」でカントリーチャートのトップに躍り出た。テネシー州生まれ、アラバマ州育ちのモンゴメリーは、音楽的な素養を身につけた。2人の兄弟(ソングライターのカールとアール・モンゴメリー)と共にタレントコンテストで入賞し、ロイ・エイカフの目に留まった。1963年にユナイテッド・アーティスツ・レコードと契約するまで、数年間、彼のバンドの一員として全米ツアーを行った。
ユナイテッド・アーティスツ時代に、モンゴメリーはジョージ・ジョーンズと数々のデュエット曲でコラボレーションしました。最初のデュエット曲は1963年の「We Must Have Been Out of Our Minds」で、カントリー・チャートでトップ5入りを果たしました。ジョーンズとモンゴメリーは数年間、ツアーやレコーディングを共にしました。その他のシングルには「What's in Our Heart」「Let's Invite Them Over」「Party Pickin'」などがあります。モンゴメリーは10年代に入るにつれて、デュエット・アーティストとしてより認知されるようになりました。ジーン・ピットニーやチャーリー・ルーヴィンと共に、チャート入りしたカントリー・シングルを数曲レコーディングしました。しかし、ソロ活動は1973年にエレクトラ・レコードに移籍するまで、影に隠れていました。 1974年に発表した母性をテーマにした曲「No Charge」は、様々なジャンルで商業的に成功を収めました。その後も、トップ20入りした「Don't Let the Good Times Fool You」(1975年)など、数々のシングルをチャートインさせました。
モンゴメリーはソロ活動を続け、1977年には「 Angel of the Morning 」のカバーで再びカントリー・チャートのトップ40にランクインした。80年代には、アルバム『I Still Care』やシングル「Straight Talkin'」など、いくつかの作品をリリースした。90年代には、カントリー・ミュージック界でソングライターとして活動を開始。彼女の楽曲は、多くのアーティストによってレコーディングされた。その中には、カントリー・シングル・トップ5入りを果たした「What Do You Say to That 」をレコーディングしたジョージ・ストレイトもいた。モンゴメリーはカントリー・アーティストとしても、散発的に楽曲を発表し続けている。彼女の最後のアルバムは、2010年にRPM Musicからリリースされた 『Things That Keep You Going』である。
メルバ・ジョイス・モンゴメリー[ 1 ]は、1938年10月14日、アメリカ合衆国テネシー州アイアン・シティの音楽一家に生まれた。 [ 2 ]兄のカールと弟のアール・モンゴメリーは、後にカントリーミュージック界で作詞家となった。[ 2 ]彼女はアラバマ州フローレンスで育ち、そこで父親は地元のメソジスト教会で声楽を教えていた。[ 3 ]モンゴメリーはメソジスト教会で歌い始め[ 4 ]、後に10歳の時にギターを与えられた。 [ 3 ]モンゴメリーと2人の兄弟は10代後半にトリオを組んだ。 彼女が20歳の時、そのトリオはナッシュビルのラジオ局WSMのスタジオCで開催されたアマチュア・タレント・コンテストで優勝した。当時、このスタジオCにはグランド・オール・オプリが置かれていた。[ 2 ]彼女の歌に感銘を受けたタレント審査員ロイ・エイカフは、歌手ジューン・ウェッブの代わりにモンゴメリーをツアーに誘った。[ 3 ]モンゴメリーは1958年から1962年までエイカフとツアーを行った。[ 1 ]彼女は1962年にナゲット・レーベルで3枚のシングルを録音した。 [ 2 ]
1963年、モンゴメリーはユナイテッド・アーティスツ・レコードと初のメジャーレーベル契約を結んだ。彼女の音楽はジョージ・ジョーンズ(同じくユナイテッド・アーティスツに所属)によって発見され、ジョーンズはプロデューサーのパピー・デイリーを説得してレーベルと契約させた。2人は1963年からデュエット・パートナーシップとしてレコーディングを始めた。[ 5 ]モンゴメリーは初のデュエット・シングル「We Must Have Been Out of Our Minds」を書いた。[ 6 ] 1963年、このシングルはアメリカのビルボード・ホット・カントリー・ソング・チャートで3位まで上り詰めた。この曲はモンゴメリーのブレイクシングルとなった。[ 7 ]その後、両面シングルでビルボード・トップ20入りした「Let's Invite Them Over / What's in Our Heart」と「You Comb Her Hair」が続いた。[ 3 ] [ 8 ]これらの音源はジョーンズとモンゴメリーの初のスタジオ・アルバム「What's in Our Hearts」に収録された。このディスクは1963年のビルボードカントリーアルバムリストで3位に達した。2枚目のスタジオディスクであるブルーグラスフーテナニー(1964年)は、カントリーアルバム調査で12位に達した。[ 9 ] 2人が1967年までビルボードカントリートップ40にランクインした他のシングルは、「プリーズ・ビー・マイ・ニュー・ラブ」、「マルチプライ・ザ・ハートエイクス」、「パーティー・ピッキン」である。[ 7 ]

1963年から1968年にかけて、ジョーンズとモンゴメリーはデュエット・シングルとアルバムを多数録音した。彼らの曲は、不倫に走るカップルや夫婦間の葛藤を題材にした喜劇調の曲が中心だった。これらの曲は、モンゴメリーのアパラチア地方特有のボーカル・ハーモニーと融合された。[ 6 ]評論家やライターたちはジョーンズとモンゴメリーのデュエットに注目した。1996年のコンピレーション・アルバムのレビューで、オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、彼らの曲は「二人の相性がいかに良いかを示している」と評し、モンゴメリーはおそらく「ジョーンズの最高のデュエット・パートナー」だろうと述べた。[ 10 ]ビルボードのウェイド・ジェッセンは、二人の歌声の融合を「電撃的な激しさ」と評した。[ 11 ]二人は1960年代を通して定期的にツアーを行った。 「彼と一緒にレコーディングやショーに参加できたのは本当に光栄でした。私はキャリアを通して本当に恵まれていました」とモンゴメリーは回想した。[ 12 ]
モンゴメリーはこの時期にソロ活動も行っていた。[ 3 ] 1963年のソロシングル「Hall of Shame」と「The Greatest One of All」はともにビルボードのカントリーソングチャートのトップ30に入った。[ 7 ]この時期の彼女のソロレコーディングもパピーデイリーがプロデュースした。デビュースタジオアルバムは1964年にユナイテッド・アーティスツから『America's Number One Country and Western Girl Singer』としてリリースされた。[ 13 ]続いて1964年8月に2枚目のソロアルバム『Down Home』をリリースした。[ 14 ]ジョージ・ジョーンズとともに、モンゴメリーは1966年にミュージカルレコードに移籍した。 [ 15 ]同年、モンゴメリーはジーン・ピットニーとシングル「Baby Ain't That Fine」でコラボレーションした。[ 1 ]この曲は1966年にビルボードのカントリーソングチャートで15位まで上昇した。[ 7 ] 2人によるコラボレーションアルバム「Being Together 」も1966年にリリースされた。[ 3 ]
ミュージコールは、モンゴメリーとのコラボレーション作品の制作と並行して、ソロアルバムのリリースを続けた。1966年、同レーベルは彼女にとって初の宗教音楽アルバム『ハレルヤ・ロード』を発売した。[ 16 ]その他のソロアルバム、『ドント・キープ・ミー・ロンリー・トゥー・ロング』(1966年)には、伝統的なカントリーの楽曲が収録されている。[ 17 ]しかし、ソロシングルはどれも商業的には成功しなかった。1967年の『ホワット・キャン・アイ・テル・ザ・フォークス・バック・ホーム』のみがビルボードのカントリーチャートにランクインし、最高61位を記録した。 [ 7 ]キャピトル・レコードでは、ピート・ドレイクのプロデュースを受け始める。彼はチャーリー・ルーヴィンとのデュエットに成功した。[ 2 ] 1970年のシングル『サムシング・トゥ・ブラッグ・アバウト』は、カントリーソングチャートで18位を記録した。[ 7 ] 1971年に同名のスタジオLPがリリースされ、ビルボードのカントリーアルバムチャートで45位にランクインした。[ 9 ] 1972年にはさらに5枚のデュエットシングルがカントリーチャートにランクインし、その中にはトップ40入りした「Did You Ever」と「Baby (You've Got What It Takes)」も含まれている。[ 7 ]
モンゴメリーはソロアーティストとして商業的な成功を収めていなかったが、それ以前にソロ作品をリリースしていた。[ 1 ] 1973年、プロデューサーのピート・ドレイクの支援を受け、エレクトラ・レコードの新設カントリー部門と契約。レーベルはモンゴメリーの楽曲がカントリー分野でプロモーションされることを約束した。[ 18 ]エレクトラからの最初のリリースは1973年の「Wrap Your Love Around Me」だった。モンゴメリーとの共作で、ビルボード・ホット・カントリー・ソング・チャートで3曲目のトップ40入りを果たし、カナダのRPMカントリー・チャートに初ランクインした。[ 19 ] [ 7 ]その後、1973年10月に同名アルバムをリリース。ビルボード誌はリリース後、このアルバムを「Top Album Picks」に選出した。[ 20 ] 1974年初頭にこのアルバムから2枚目のシングルがリリースされたが、アメリカとカナダでトップ40入りは果たせなかった。[ 7 ] [ 19 ]

1974年、作詞家ハーラン・ハワードは、伝えられるところによれば彼女のために特別に書いた「No Charge」という曲をモンゴメリーに渡した。[ 21 ]この曲は、家事の対価を一度も受け取ることなく子供を育ててきたことを語る母親の視点で書かれている。[ 22 ]この曲のレコーディングでの彼女のパフォーマンスは、演奏中にスタジオミュージシャンを泣かせたと言われている。[ 1 ]このシングルは、 1974年5月の母の日頃にビルボードとRPMカントリーチャートで1位になった。彼女のキャリアにおける最初で唯一のナンバーワンソングとなった。[ 7 ] [ 19 ]この曲は、ビルボードホット100のトップ40とRPMトップシングルチャートにランクインした。[ 23 ] [ 24 ]エレクトラは1974年4月にモンゴメリーの同名のスタジオアルバムを発売し、トップカントリーアルバム調査で14位に達した。[ 9 ]この曲の商業的成功は彼女のソロキャリアを飛躍的に向上させた。彼女は1974年に「マイク・ダグラス・ショー」と「ミッドナイト・スペシャル」の両方に出演した。また、ポップスファンを惹きつける会場でも演奏した。「『ノー・チャージ』がポップチャートにランクインしたのは嬉しいが、カントリーとしてリリースした」とモンゴメリーは1974年に振り返っている。[ 18 ]
モンゴメリーは70年代半ばまでエレクトラ・レコードから作品を発表し続けた。続くシングル「Your Pretty Roses Came Too Late」と「If You Want the Rainbow」は、1974年のカントリー・チャートではトップ40入りを逃した。[ 7 ]その後、アップテンポの「Don't Let the Good Times Fool You」が1975年にカントリー・チャートのトップ15にランクインした。[ 25 ]同名のスタジオ・アルバムが1975年4月に発売され、トップ・カントリー・アルバム調査で47位に達した。エレクトラは1975年11月にレーベル最後のスタジオ・アルバム「The Greatest Gift of All」をリリースしたが、チャートインはしなかった。[ 9 ] [ 26 ]モンゴメリーは1976年にユナイテッド・アーティスツ・レコードに戻り、ラリー・バトラーのプロデュースで活動を開始した。[ 27 ] [ 28最も高いチャートインを記録したのは、メリリー・ラッシュの「エンジェル・オブ・ザ・モーニング」のカバーで、ビルボード・カントリー・チャートで22位に達した。 1980年代にはジュース・ニュートンがさらに成功を収めたバージョンを録音した。 [ 7 ] 1978年4月、ユナイテッド・アーティスツは「エンジェル・オブ・ザ・モーニング」を収録したモンゴメリーの2枚目の名義LPをリリースした。[ 29 ]
モンゴメリーはユナイテッド・アーティスツでのレコーディングを終えた後、半引退状態に入り、家族や家庭の責任に集中した。[ 2 ]最終的にレコーディング活動に復帰し、主にツアーや公演活動に注力した。[ 3 ] 1980年、カリ・レーベルから「ザ・スター」で復帰し、シングル曲はビルボードのカントリー・チャートに短期間登場した。[ 7 ] 1982年、フォナラマ・レーベルはモンゴメリーのスタジオ・アルバム『I Still Care』をリリースした。このコレクションはカントリー・ミュージックのカバー曲で構成されていた。[ 30 ] 1986年にはコンパス・レコードから新作スタジオ・アルバム『 No Charge』がリリースされた。[ 31 ]同レーベルからはモンゴメリーの最後のチャートイン・シングル『Straight Talkin'』もリリースされた。[ 7 ] 1992年、モンゴメリーの次のスタジオアルバム『Do You Know Where Your Man Is』がプレイバックレーベルからリリースされた。1年後、パム・ティリスはこのアルバムのタイトルトラックでビルボードのトップ20シングルをヒットさせた。 [ 32 ]オールミュージックのグレッグ・アダムスはこのアルバムに2つ星の評価を与え、「彼女のサウンドは素晴らしく、楽曲も素晴らしいが、『Do You Know Where Your Man Is』は彼女が全盛期に作った音楽の水準に達していない」とコメントした。[ 33 ]
90年代初頭、モンゴメリーはカントリーミュージックの作詞作曲の分野でより精力的に活動し始めた。[ 34 ]新しいアーティストのグループが彼女の楽曲を録音し始め、その多くはカール・ジャクソンとの共作であった。[ 1 ]その一人がテリー・クラークで、1998年のアルバム『ハウ・アイ・フィール』に収録されている「Cure for the Common Heartache」を録音した。[ 35 ]彼女はコスタスとも数曲を共作した。その中にはロンダ・ヴィンセントの1996年のアルバム『トラブル・フリー』に収録されている「You Beat All I've Ever Seen」がある。[ 36 ] [ 37 ]モンゴメリーはサラ・エヴァンスなど他のアーティストとも共作している。彼らの曲「If You Ever Want My Lovin'」はエヴァンスのデビューアルバム『スリー・コード・アンド・ザ・トゥルース』に収録されている。[ 38 ] 1999年、ジョージ・ストレイトのシングル「 What Do You Say to That」はトップ5入りを果たした。 [ 7 ]共作者のジム・ローダーデールと共に、彼女はBMIの「カントリー・ソングライター・オブ・ザ・イヤー」にノミネートされた。[ 39 ]彼女はまた、2001年にパティ・ラヴレスとトラヴィス・トリットによって録音されたシングル「Out of Control Raging Fire」の共作者でもある。[ 40 ]
モンゴメリーは自身の作品のレコーディングも続けた。1997年、スウェーデンのレーベルから次のスタジオアルバム『This Time Around』がリリースされた。アルバムに収録されている10曲はすべてモンゴメリーが作詞または共作した。アルバムにはコスタス、ジェリー・サリー、そして夫のジャック・ソロモンも作詞作曲者としてクレジットされている。[ 41 ] 1999年、彼女はジョン・プラインのスタジオアルバム『In Spite of Ourselves』に参加し、2曲をレコーディングした。そのうち1曲は「We Must Have Been Out of Our Minds」のリメイクだった。[ 42 ]彼女の最後のスタジオアルバムは2010年にRPM Musicからリリースされた『 Things That Keep You Going』だった。[ 43 ] [ 44 ]彼女は2015年まで活動を続けた。[ 45 ]
モンゴメリーの音楽スタイルは、伝統的なカントリーミュージックに根ざしている。[ 46 ]彼女はまた、アパラチア音楽とブルーグラスの要素も取り入れている。[ 6 ] [ 12 ]モンゴメリーの特徴的な歌い方は、デュエットパートナーのジョージ・ジョーンズとよく比較され、「女性版ジョージ・ジョーンズ」というニックネームが付けられた。二人のデュエット曲は、カントリーというジャンルにおけるその後の世代のパートナーシップに影響を与えたと評されている。モンゴメリーはソロ活動もしていたが、最もよく知られているのはデュエット曲である。「デュエットから逃れられなかったんだと思います。ある程度、デュエット曲がソロアーティストとしての私の活動を覆い隠していたと思います」と彼女は2003年に語っている。[ 6 ]
モンゴメリーは1968年にミュージシャンのジャック・ソロモンと結婚した。[ 47 ]ソロモンはジョージ・ジョーンズのツアーバンド「ジョーンズ・ボーイズ」で初めて演奏し、後にナッシュビルでセッションミュージシャンとなった。2014年、ソロモンは71歳で亡くなった。[ 48 ]晩年は認知症と闘い、2025年1月15日にナッシュビルの介護施設で86歳で亡くなった。[ 45 ] [ 49 ]葬儀は2025年1月22日にハーペスヒルズ葬儀場で執り行われ、その後、同葬儀場の墓地に埋葬された。[ 50 ]
ソロスタジオアルバム
| 共同スタジオアルバム
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| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| 1963 | ビルボードカントリーアワード | 最も有望な女性カントリーアーティスト | 勝利した | [ 59 ] |
| キャッシュボックス | 最も有望な新人C&W女性ボーカリスト | 勝利した | [ 60 ] | |
| 1964 | レコードワールド | 最も急速に人気が上昇した女性ボーカリスト | ノミネート | [ 61 ] |
| 1965 | ビルボードカントリーアワード | 最も有望な歌唱グループ(ジョージ・ジョーンズと共演) | ノミネート | [ 62 ] |
| 1971 | カントリーミュージック協会賞 | 年間最優秀ボーカルグループ(チャーリー・ルーヴィンと共演) | ノミネート | [ 63 ] |
| 1974 | ナッシュビルのスターの歩道 | 入会 | 勝利した | [ 18 ] |
| 2000 | BMI映画&テレビ賞 | カントリー・ソングライター・オブ・ザ・イヤー(ジム・ローダーデールと共同受賞) | ノミネート | [ 39 ] |
| 2002 | 国際ブルーグラス音楽賞 | 年間最優秀コラボレーションレコーディング(様々なアーティストとのコラボレーション) | 勝利した | [ 64 ] |