| ドックの男たち | |
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| アーティスト | ジョージ・ベローズ |
| 年 | 1912 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 114.3 cm × 161.3 cm (45.0 インチ × 63.5 インチ) |
| 位置 | ナショナル・ギャラリー、41号室、ロンドン |
| 所有者 | ナショナルギャラリー |
| 加盟 | NG6649 |
『波止場の人々 』は、アメリカ人画家ジョージ・ベローズが1912年に完成させたキャンバスの油絵である。ニューヨーク市の波止場を描いたこの114.3×161.3センチメートル（45.0×63.5インチ）の絵画は、2014年にロンドンのナショナル・ギャラリーに2,550万ドルで 売却された
説明
ドックの男たちは、縦114.3センチ、横161.3センチ（45.0インチ、63.5インチ）のキャンバスに描かれた油彩画である。 [1]汚れにまみれたオーバーコートを着た男たちのグループが、ブルックリンのドックに数頭の荷馬とともに立っている様子を描いている。これらの男たちは、仕事を求めてドックに来ている日雇い労働者のようだ。彼らはまるでメッセージを受け取っているかのように左を向いており、右側には大型の蒸気船が彼らの頭上に迫っている。彼らの後ろにはタグボートと、冬の港の水面と流氷が見える。さらにその後ろには、ロウアー・マンハッタンのスカイラインの高層ビル群が見える。周囲の冬の天候は荒涼として灰色である。[2] [3] [4] [5]
『ザ・クラフツマン』誌のある記者は、『波止場の男たち』を「魂や技術の気取りがなく、普通の人間が見るであろう厳然たる状況を描き出しており、現実を通して情景を捉えている」と評した。[ 5]しかし、美術評論家のロバート・W・スナイダーとレベッカ・ズリエは、この絵は鑑賞者に、この男たちが受け取ったメッセージの本質、つまり仕事がないという知らせなのか、それとも男たちが労働を始められるという知らせなのか、という疑念を抱かせるものだと述べている。彼らは、この緊張感と、スカイラインと港（陸地からほとんど見えない）の並置が相まって、労働者たちの置かれた不安定な状況を強調していると述べている。[4]
完了
画家のジョージ・ベローズは1904年にニューヨークに到着しました。[2]彼は1912年に『ドックの男たち』を完成させました。 [1]当時、ニューヨークの日常生活に焦点を当てた画家集団であるアッシュカン・スクールが台頭していました。ベローズと『ドックの男たち』はこの運動の一部と考えられています。[6]
20世紀初頭、ニューヨーク港湾の日雇い労働者たちは荷揚げできる船の空き状況に応じて働いていたため、仕事がない時は近くに立ち、仕事があるという知らせを待つことが多かった。ある解釈では、左下の男は浮いているという。彼は冷たい影の中、意気消沈して立ち去る。他の男たちが彼を見て同情する者もいるが、結局はこうなる。明日は何とかなるかもしれないが、今日は家に帰って家族にお金がないと告げなければならないのだ。[4]ニューヨーク港湾の男たちというこの主題は、ベローズだけでなく、エヴェレット・シンのようなアッシュカンの画家たちにとってよく描かれた。 『港湾の男たち』は、ベローズがこの主題を扱った最大の例である。[4] [7]
由来
ドックの男たち（Men of the Docks）は1912年に国立デザインアカデミーのヴァンダービルト美術館で展示されたほか、 [8]コーネル大学でも展示された。[9]ベローズは1915年のパナマ・パシフィック万国博覧会に再びこの作品を出展し、金メダルを獲得した。[10]この絵は1920年にバージニア州リンチバーグのランドルフ・メイコン女子大学のマイヤー美術館のために購入された。当時、この大学は芸術を学ぶ女性にとって有数の大学の一つであった。ルイーズ・ジョーダン・スミス教授の勧めで、学生や地域住民が2,500ドルを集めてこの作品を購入した。この絵を皮切りに、マイヤーのコレクションは最終的に3,500点にまで拡大した。[11]
1980年代以降、ランドルフ・カレッジは入学者数の減少と財政難に直面しました。そのため、2007年に同校は所蔵作品4点を売却することを決定しました。その中には『波止場の男たち』も含まれていました。これらの作品はすべて、2007年後半にマイヤー美術館から持ち出されました。ベローズの絵画はニューヨークのクリスティーズでオークションに出品される予定で、2500万～3500万ドルの落札が見込まれていました。これは、オークションで落札されたアメリカ絵画としては史上最高額となるはずでした。 [6]しかし、この売却計画は大学内で論争を巻き起こしました。学生たちは『波止場の男たち』と売却予定の3点の絵画のコピーを重ねて「行方不明」のポスターを作成したのです。 [11]
売却に対する訴訟はその後数年間続き、大学博物館・ギャラリー協会、大学美術協会、美術館館長協会などが反対した。美術市場が縮小したため、バージニア州の判事は2007年11月に売却を差し止めたが、売却反対派は要求された100万ドルの保証金を支払えなかったため、2008年3月に訴訟を取り下げざるを得なかった。[12] 2012年、絵画はワシントンD.C.のナショナル・ギャラリーに貸し出され、ベローのキャリアを網羅する展覧会に出品された。この展覧会はその後、ニューヨークのメトロポリタン美術館、ロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・アーツにも巡回された。 [13] [14]
最終的に、「波止場の男たち」は2014年2月にロンドンのナショナル・ギャラリーに総額2550万ドル（1560万ポンド）で売却された。この資金は、サー・ジョン・ポール・ゲティが設立した基金から調達された。ニコラス・ペニー館長は、この絵画はヨーロッパ風の非ヨーロッパ絵画として、同ギャラリーにとって新たな方向性を示すものだと述べた。[3]同美術館はまた、この売却によって「アメリカの大学とイギリスのギャラリーの間では初となる、大西洋を越えた新たな学術的パートナーシップ」が確立されたと宣伝した。このパートナーシップにより、キュレーターはランドルフ大学で講義を行い、同大学の学生はナショナル・ギャラリーでインターンシップを行うことが可能になった。[7] [15]
この売却に対し、カレッジ美術協会は、ランドルフ美術館が美術品の購入ではなく財源増強のために美術品を売却したことで、「美術館の教育的・文化的使命を危うくした」と述べた。[16]これに抗議し、インディアナポリス美術館とタコマ美術館は、ジョージア・オキーフの作品を借り受ける計画をキャンセルした。[17]ブラッドリー・W・ベイトマン学長は、大学は「大学であり美術館ではない」ため、美術館のガイドラインに従う義務はないとして、売却を擁護した。さらに、ランドルフ美術館の優先事項は学生への質の高い教育の確保であり、この絵画に支払われた2,550万ドルは、大学の1億3,600万ドルの基金に「相当な」追加となると主張した。[16]売却当時、ランドルフ美術館は既に別の作品、ルフィーノ・タマヨの「トルバドール」を売却していた。[15]
『波止場の男たち』は、ナショナル・ギャラリーが収蔵した最初の主要なアメリカ絵画であり、ヨーロッパで公的に所蔵されたベローズの2番目の絵画である。[3]収蔵後、『波止場の男たち』はナショナル・ギャラリーの43室で、クロード・モネやカミーユ・ピサロといったヨーロッパの芸術家の作品の間に展示された。[3]収蔵番号NG6649のこの絵画は、2014年12月現在、45室に展示されている[アップデート]。[1]
受付
批評家のチャールズ・ヘンリー・メルツァーは、ナショナル・アカデミー展の展覧会評で、『波止場の男たち』を「苛立たしい…だが才能に満ちている」と評した。これは、群衆の描写における「意図的な不注意」が、メルツァーが群衆に個性を感じさせたためである。 [8] 『ザ・クラフツマン』誌の記者は、この作品を「今年最も重要な絵画」であり、「描きたてのキャンバス…大港町の片隅に固有の興奮と驚きを表現している」と評した。[5]
クリスティーズのマーク・ポーターは『波止場の男たち』を「20世紀前半のアメリカを描いた決定版とも言える作品だ。壮大で、力強く、タフだ」と評した。[6]フォーブスのアラン・フランハムはこの作品を「別格」と呼び、数百万ドルの価値がある作品とは対照的に、この画家の版画は5万ドルで購入できたと指摘した。[6]キュレーターのクリストファー・リオペルは、この作品が「当時世界で最も急速に成長していた都市の一つであったニューヨークの都市生活における、生々しく美しくないエネルギーを、その「意図的なぎこちなさと残酷さ」を通して呼び起こしている」と述べている。[3]
参照
参考文献
- ^ abc 「Key Facts」. ロンドン・ナショナル・ギャラリー. 2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ ab 「ジョージ・ベローズ、ドックの男たち」ナショナル・ギャラリー。2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ abcde 「ナショナル・ギャラリー、ジョージ・ベローズの『波止場の男たち』を2550万ドルで買収へ」ガーディアン紙、2014年2月7日。2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ abcd スナイダー, ロバート・W.; ズリアー, レベッカ (1995). 「Picturing the City」. 『メトロポリタン・ライブズ：アッシュカン・アーティストとニューヨーク』. 国立アメリカ美術館. pp. 97– 98. ISBN 978-0-937311-27-1。
- ^ abc 「スプリング・アカデミー：その傾向と成功」『ザ・クラフツマン』22 (2): 129-30 .1912年5月.OCLC 1565375.
- ^ abcd Franham, Alan (2007年11月26日). 「Ashcan on Fire」. Forbes . 2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ ab Clark, Nick (2014年2月7日). 「ナショナル・ギャラリー、ジョージ・ベローズの『波止場の男たち』に2550万ドルを支出 ― 初のアメリカ絵画大作」インディペンデント紙. 2014年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ ab メルツァー、チャールズ・ヘンリー（1912年5月）「国立アカデミーの芸術」『今日の世界：人類の進歩の月刊記録』21（11）：2291-94。
- ^ 「絵画展」.コーネル大学同窓会ニュース. 15 (32): 380. 1913年5月.
- ^ リンゼイ・ロジャース、ジェームズ・S・ウィルソン編 (1920). 「バージニア大学同窓会報」.バージニア大学マガジン. バージニア大学出版局: 204. ISSN 0195-8798.
- ^ イヴ・ コナント（2007年10月9日）「A Shot Through the Art」ニューズウィーク誌。2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ ラカヨ、リチャード (2008年3月10日). 「Look Out Bellows – Looking Around」. Time . 2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年12月28日閲覧。
- ^ “George Bellows; June 10, 2012 – October 8, 2012” (PDF) . ナショナル・ギャラリー・オブ・アート. 2012年7月17日. オリジナル(PDF)より2012年9月20日時点のアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ “George Bellows June 10 – October 8, 2012”. ナショナル・ギャラリー・オブ・アート. 2015年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ ab Vogel, Carol (2014年2月6日). 「A Bellows Painting Moves From Virginia to London」. The New York Times . 2014年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ ab Jaschik, Scott (2014年2月12日). 「Randolphのナショナル・ギャラリーへの美術品売却が批判を呼ぶ」Inside Higher Ed . 2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
- ^ Pounds, Jessie (2014年12月25日). 「『Men of the Docks』売却から10か月、ランドルフ大学は利益がコストを上回ると主張」The News & Advance . 2018年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月28日閲覧。
