メンディ＆キース・オバディケ
2013年のメンディとキース・オバディケ
2013年のメンディとキース・オバディケ

メンディ・オバディケ聞くⓘ（旧姓 ルイス、1973年生まれ）とキース・オバディケ聞くⓘ （1973年生まれ）は、ナイジェリアのイボ系アメリカ人の黒人カップルで、アーティスト兼教育者です。彼らは音楽、執筆、そしてアートを創作しています。 [ 1 ]彼らの音楽、パフォーマンスアート、そしてコンセプチュアルなインターネットアート作品コーネル大学の教授です。 [ 2 ] [ 3 ]

メンディは詩人で、キースは作曲家兼サウンドアーティストで、二人は結婚している。[ 4 ]二人の著作やアートプロジェクトは、アートジャーナル、[ 5 ]アートスロブ、メリディアンズ、ブラックアーツクォータリー、エルパイス、テーマセレステ、レイチェルグリーン著のインターネットアート（2004年）、[ 6 ] DJスプーキー編集のサウンドアンバウンド（2008年）などの書籍に掲載されており、2007年以来WNYCのニューサウンズでも数回取り上げられている。

幼少期と教育

メンディ・ルイス・オバディケ

メンディ・ルイス・オバディケは1973年、カリフォルニア州パロアルトで生まれました。[ 4 ]両親がスタンフォード大学の大学院課程を修了している間に、メンディはナッシュビルで育ちました。[ 4 ]母親は教育関係者でペイン大学の元学長のシャーリー・AR・ルイスです。 [ 7 ] [ 8 ]父親のロナルド・マギー・ルイスはソーシャルワーカー、教授、カリフォルニア大学バークレー校の黒人研究の初代ディレクターでした。[ 9 ]若い頃、メンディはカシオのキーボードのカセットオーバーダブとコモドールのコンピューターグラフィックスを使って曲作りをしていました。後にメンディはラテン語を学び、スペイン語に堪能になりました。

メンディはアトランタに住み、スペルマン大学在学中に、処女作の戯曲を執筆し、文芸誌『フォーカス』の編集長を務めた。[ 10 ]彼女は英語学で最優秀の成績で卒業し、デューク大学で文学と音響理論の博士号取得のための奨学金を獲得した。 [ 11 ]そして、ケイブ・カネム詩人集団に参加した。彼女の詩集『Armor and Flesh 』（2004年）は、出版社のロータス・プレス（現ブロードサイド・ロータス・プレス）からナオミ・ロング・マジェット賞を受賞した。[ 4 ]彼女は長年にわたり プラット・インスティテュートの教員を務めた。

キース・オバディケ

キース・AL・タウンゼント・オバディケは1973年[ 6 ]にテネシー州ナッシュビルで生まれた。母親は郵便局の管理人として働き、父親（発明家のバックミンスター・フラーに短期間師事）はナイジェリア出身の電気技師だった。ナッシュビルで育ったキースは、クラシックピアノ、木管楽器を学び、TRS-80コンピュータでBASICのプログラミングを始め、地元のヒップホップシーンでサウンドデザイナー兼プロデューサーとして働いた。その後、モータウン・レコード社長のケダー・マッセンバーグに見出され、 MCAレコードと契約し、ディアンジェロやアンジー・ストーンなどのR&Bアーティストと仕事をしたほか、ローリン・ヒル、フージーズ、Pファンクとコンサートを行った。その後、デューク大学在学中にポール・ランスキーやオリー・ウィルソンなどのエレクトロニック音楽作曲家と出会い、影響を受ける。キースはノースカロライナ中央大学で絵画とデジタルアートを学び、後にイェール大学でサウンドデザインの修士号を取得した最初のアフリカ系アメリカ人となった。[ 11 ]

キャリア

1996年、メンディとキースはインターネット・オペラの制作を目指し、コンセプチュアル・インターネット・アートとサウンド・アートの共同制作を開始しました。1998年には、インターネット・オペラを研究し、ガーナのアーティストに電子メディアでインタビューを行いました。友人たちにメールでサウンド作品を依頼し、イボ族の抽象芸術に基づいたサウンド・アート作品「ウリ・スイート」を制作しました。 [ 11 ]

2000年、彼らはアマドゥ・ディアロのインターネット・アート・メモリアル「My Hands/Wishful Thinking」を制作した。この作品は、 2001年にMITリスト・ビジュアル・アーツ・センターで開催されたグループ展「Race in Digital Space」で展示された[ 12 ] 。また、2001年にインターネット・パフォーマンスとしてeBayでキースの「Blackness」を販売した際には、オンラインとオフラインの両方で大きな議論を呼んだ。メンディはまた、ミニマルなハイパーテキスト作品「Keeping Up Appearances」を制作した。これは、黒人フェミニストによる最初のネット・アート作品 である。

2002年、メンディとキースはインターネット・オペラ『ザ・サワー・サンダー』 （ブリッジ・レコード社）を初演した。この作品には、文芸評論家のヒューストン・ベイカー、パフォーマンス・アーティストのココ・フスコ、ミュージシャンのDJスプーキーらによるハイパーテキスト作品が収録されている。これはイェール・キャバレーからの委嘱による初のニューメディア作品であり、オバディケ兄弟はホイットニー美術館からの委嘱作品『ザ・インタラクション・オブ・カラーズ』を発表した。

2003年、キースは劇作家アナ・ディーヴァレ・スミスのリンカーン・センター研究所での演劇『トワイライト：ロサンゼルス、1992』のサウンドデザイナー兼作曲家として働き、またハーレムのスタジオ・ミュージアムでは、ビジュアルアーティストのゲイリー・シモンズの作品展への応答として、メンディの詩が取り上げられた。また2003年には、ニューヨーク・アフリカン・フィルム・フェスティバルとエレクトロニック・アーツ・インターミックスの委託により、インターネット/DVDサラウンドサウンド作品『ザ・ピンク・オブ・ステルス』を発表。また『ザ・サワー・サンダー』はベルリンのFM104.1から国際的に放送され、2004年にはブリッジ・レコードからCDが発売された。キースはイェール・レパートリー・シアターでのサウンドデザインにより、コネチカット批評家協会賞も受賞した。[ 13 ]

彼らはロックフェラー・メディア・アーツ・フェローシップを受賞し、「白い手袋をはめたタロンダ」と題されたインスタレーションとアルバムを制作した。彼らのインターネット・オペラ「フォー・エレクトリック・ゴースト」は、2005年にプリンストン大学のトニ・モリソンのアトリエ、 2009年にはニューヨークのザ・キッチンのために制作された。彼らは、 Rhizome.orgとニュー・ミュージアム・オブ・コンテンポラリー・アートでサウンドアート展「Ya Heard: Sounds from the Artbase」を企画した。メンディの2004年の著書『Armor and Flesh』[ 11 ] [ 14 ] (Lotus Press) [ 15 ]は、ナオミ・ロング・マジェット詩賞を 受賞した。

彼らは、ポール・D・ミラー（別名DJスプーキー）が編集した2008年の著書『Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture』（MIT Press、2008年）に一章を寄稿しました。同年、Bridge RecordsからコンピレーションCD『 Crosstalk: American Speech Music』をリリースしました。このアルバムには、ヴィジェイ・アイヤー、ギレルモ・E・ブラウン、シェリー・ハーシュ、ジョージ・E・ルイス、パメラ・Z、ジョン・リンク、ポール・ランスキー、トレイシー・モリス、DJスプーキー、ダニエル・バーナード・ルーマン、ピーター・ゴードン/ローレンス・ウィーナーらの楽曲が収録されています。

選りすぐりの作品

Black.Net.Artアクション

Black.Net.Art Actionsは、オバディケ兄弟が2001年から2003年にかけて制作したニューメディア作品集で、MIT Pressのre:skin誌に掲載され[ 1 ]、当時のウェブサイトblackartnet.comで公開されています。作品には、『Blackness for Sale』（2001年）、『Keeping Up Appearances』（2001年）、『The Interaction of Coloreds』（2002年）、『The Pink of Stealth』（2003年）などがあります。[ 11 ]

黒さを売りに出す

2001年に作成されたキース・オバディケの「Blackness for Sale」は、彼の黒人性を売る広告のeBayページだった。 [ 6 ]このプラットフォームで販売される商品には通常、タイトルまたは商品名、用途の説明、開始価格、写真が含まれている。「Blackness for Sale 」でオバディケはこの形式に従い、説明を黒人であることの長所と短所の羅列に置き換えた。彼はセールスポイントとともに、黒人としてのアイデンティティを持つことの欠点についての「警告」を並置した。[ 6 ]この作品は、黒人は彼らの経験が区別がつかなくなるほど均質化されているという考えを広め、外部の世界と買い手にとって、黒人の経験は1つしかないと考えた。人格の一部が宣伝され、はるかに高い価値が付けられる一方で、その人の人格を定義する他の要素は体系的に省略されている。黒人にとって最も利益になる側面はもはや肉体ではなく、むしろ彼らの存在を取り囲む他のものなのである。黒人文化は、インターネットという新たな資本形態へと変貌を遂げ、その交換の場となっています。黒人文化は、黒人の身体に触れたり、その存在を認めたりすることなく、インターネットから盗用され、黒人の存在を消し去ってしまう可能性があります。かつては資本主義社会において、黒人は身体能力のみで評価されていましたが、今では文化資本によってより高く評価されています。

ステルスのピンク

この6分間のサウンド作品は、英国のフォックストロットの伝統（タイトルは「In the pink 」という言葉に由来）を参照し、アフリカの親指ピアノを使用しています。この作品は、ニューヨーク・アフリカン・フィルム・フェスティバルとエレクトロニック・アーツ・インターミックスが2003年の展覧会「デジタル・アフリカ」のために制作したインタラクティブなウェブおよびDVDプロジェクトです。[ 16 ] [ 17 ]この作品は、2009年にブリッジ・レコードからリリースされたアルバム「Crosstalk」に収録され、 2010年にはWNYCの「New Sounds」でも取り上げられました。 [ 18 ]

賛美歌とインスタレーション

Mendi + Keith が他のアーティストに捧げた作品シリーズ。

天が聞かなければ地が聞く（2008年）

この2曲のプロジェクトは、もともとポール・ファイファー、ジュリー・メレトゥ、ローレンス・チュア、ベス・ストライカー、ロビン・ヴァカル、カラ・リンチによって設立されたアートセンター、デニストン・ヒルの慈善事業のために作られた。このイベントのために、メンディ+キースは最初の2曲の賛美歌を作った。「If the Heavens Don't Hear (A Roller Skating Jam for Marian Anderson) 」は、オペラ歌手マリアン・アンダーソンに敬意を表して作られたR&Bソングである。この曲はゴードン・ヴォイドウェル/ウィルズによってリミックスされた。「The Earth Will Hear (for Audre Lorde and Marlon Riggs)」は、詩人オードリー・ロードと映画監督マーロン・リッグスに敬意を表して作られた。[ 19 ]

グッド・ハンド（トニ・モリソンのために）（2010年）

「グッド・ハンド」はフォークバラード風に作曲・演奏された歌曲です。この作品は、オバディケの舞台美術を担当したトニ・モリソンによる歴史的なノーベル賞受賞講演を音楽にしたものです。この作品は『トニ・モリソン：ザ・クリアリングでの40年間』に収録されています。[ 20 ]

アルベド（アンジェラ・デイヴィス）（2014）

アルベドは4チャンネルのサウンドインスタレーションです。音声録音では、一人の声が、鬼と月の戦いを描いた寓話を語ります。[ 21 ]物語は、単調なベースライン、夜行性の昆虫の鳴き声、そして遠くから聞こえるアビの鳴き声によって強調されています。インスタレーションの中央の壁には、哲学者であり活動家でもあるアンジェラ・デイヴィスの自由に関する 引用が印刷されています。

ブルース・スピーカー（ジェイムズ・ボールドウィンのために）（2015）

ブルース・スピーカーは、ニューヨークのニュースクール大学に設置された、24チャンネル、12時間の大規模なサウンド作品です。この作品は建物を包み込み、ユニバーシティ・センターのガラス張りのファサードをスピーカーに変えます。 [ 22 ]アーティストたちは、ハーレムで自らフィールドレコーディングした音源に、オリジナルの音楽とジェイムズ・ボールドウィンの短編小説「ソニーのブルース」の抜粋をミックスして使用しました。 [ 23 ]

リング・シャウト（オクタヴィア・バトラーのために）（2016）

「リング・シャウト」はギャラリー展示用に制作された4チャンネル作品です。SF作家オクタヴィア・バトラーの未発表作品のテキストと、オバディケ兄弟が録音した渦巻くような雰囲気のある音を組み合わせることで、アフリカ系アメリカ人のフォークダンス「リング・シャウト」を彷彿とさせる循環的なサウンドを生み出しています。[ 24 ]

アメリカーナスイート

メンディ＋キースは、2007年の作品「ビッグ・ハウス／ディスクロージャー」で、ノースウェスタン大学クレスギ・ホールに8チャンネルのサウンド・インスタレーションを制作した。オリジナルのハウスソングに、シカゴ地域住民100名への家族史、建築、奴隷制、そしてハウスミュージックに関するインタビューが織り交ぜられている。インスタレーションの音楽は、シカゴ市の条例に基づいて発見された、大西洋横断奴隷貿易と歴史的に繋がりのある現代のアメリカ企業の株価のリアルタイム変動によって駆動された。 [ 25 ]

「アメリカン・サイファー」では、オバディケ兄弟はサリー・ヘミングスが所有していた小さなベルを音源として用いています。彼らはヘミングスのベルの音を録音し、没入型のサウンドとビデオのインスタレーションを制作しました。展覧会では、活版印刷のシリーズ、詩集、そしてライブパフォーマンスが展示されました。[ 26 ]

Free/Phase（2014–15）は3つの部分から成ります。パート1：Beaconは、シカゴ文化センターとストーニーアイランドアーツバンクの屋上から再生されるサウンドインスタレーションです。この作品では、大型のパラボラスピーカーを使用して、スポットライトのように細い音のビームをシカゴの通りに投影しました。朝、昼、夕方に、教会の鐘や祈祷の呼びかけのように、自由を訴える歌のフレーズが再生されました。パート2：Overcomeは、ビデオと4チャンネルサウンド作品です。この作品は、アラバマ州セルマのエドマンドペタス橋（1965年の血の日曜日事件の場所）の音を使用して、公民権運動の賛歌We Shall Overcomeの忘れられないバージョンを作り出しています。パート3：DJとの対話Mendi + Keithは、一般の人々をシカゴの人気DJと一緒に座り、ガイド付きの会話と、自由を訴える歌のプレイリストを使用したプライベートなリスニングセッションに招待しました。[ 27 ] [ 28 ]

「ソニック・マイグレーション（2015–16）パート1：ホームズ」は、ビデオと4チャンネルのサウンド作品です。このビデオでは、フィラデルフィアの歴史ある黒人教会であるティンドリー・テンプルの内部建築をゆっくりと映し出す映像と、寺院のアンビエント録音、そしてティンドリー作曲の「A Better Home」のメンディ+キースによるリミックスが対比されています。[ 29 ] [ 30 ]

ユートピア：都市を求めて（2018-2019）は、1800年代初頭から1960年代後半にかけてアメリカで形成されたアフリカ系アメリカ人の自由都市にインスピレーションを得た作品です。メンディ＋キースは、アメリカ各地の歴史的な都市のいくつかを調査・訪問し、音声と映像を収録しました。これらの資料は、ブルックリンのクラウンハイツにあるウィークスビル・ヘリテージ・センターにある19世紀半ばの住宅に設置されたインスタレーションの基盤となりました。このインスタレーションでは、メンディ＋キースによるアフリカ系アメリカ人のスピリチュアル「I am Seeking for A City」の演奏が、家の壁、床、天井を通して流れ、メンディ＋キースが額装した手描きのアフリカ系アメリカ人の都市地図と、都市の風景を映し出した映像が映し出されました。[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]

本

  • メンディ・ルイス・オバディケ『アーマー・アンド・フレッシュ』デトロイト：ロータス・プレス、2004年[ 34 ]
  • Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture、ポール・デニス・ミラー（別名DJ Spooky）、編、ボストン：MIT Press、2008年、ISBN 9780262633635
  • re:skin、メアリー・フラナガンとオースティン・ブース編、ボストン：MITプレス、2009年、ISBN 9780262512497[ 35 ]
  • メンディ＋キース・オバディケ『ビッグ・ハウス／ディスクロージャー』バークレー、カリフォルニア州：1913プレス、2014年[ 5 ] [ 36 ]
  • メンディ + キース・オバディケ『Four Electric Ghosts』、バークレー、カリフォルニア州：1913 Press、2014年[ 5 ]
  • 「会話とユートピア：ホルガー・シュルツェとメンディ＋キース・オバディケの対話」『ブルームズベリー・ハンドブック・オブ・サウンド・アート』サンネ・クロー・グロースとホルガー・シュルツェ編、ブルームズベリー、2020年[ 5 ]

参考文献

  1. ^ a b「about」 . blacknetart.com . 2011年4月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  2. ^ 「Mendi Obadike」 .コーネル大学舞台芸術学部. 2023年7月8日閲覧。
  3. ^ 「キース・オバディケ」コーネル大学建築・芸術・計画学部。
  4. ^ a b c dグリーンバーグ、アリエル、ザッカー、レイチェル（2008年5月15日）。『メンターシップにおける女性詩人：努力と愛情』アイオワ大学出版局、p. 292、ISBN 978-1-58729-639-0。
  5. ^ a b c d「教職員 Keith AL Townsend Obadike」ウィリアム・パターソン大学.
  6. ^ a b c dレイチェル・グリーン『インターネット・アート』 （ロンドン：テムズ・アンド・ハドソン、2004年）、p. 185-86
  7. ^スミス、ジェシー・カーニー、フェルプス、シレル (1992).著名な黒人アメリカ人女性. VNR AG. pp.  408– 409. ISBN 978-0-8103-9177-2– Google ブックス経由。
  8. ^ 「シャーリー・ルイス博士がジョージア州オーガスタのペイン大学初の女性学長に就任」 Jet誌第85巻（第3版）。ジョンソン出版社。1994年5月23日。ISSN 0021-5996。 
  9. ^ Local, Montclair (2022年9月6日). 「訃報：ロナルド・マギー・ルイス」 Montclair Local . 2023年10月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年10月12日閲覧。
  10. ^ 「Mendi Obadike | American Studies Program」americanstudies.cornell.edu . 2025年8月30日閲覧。
  11. ^ a b c d e「Mendi and Keith Obadike」 . Experimental Television Center . 2011年6月17日. 2022年11月10日閲覧。
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  14. ^ 「プロデューサー・インデックス / メンディとキース・オバディケ」サード・コースト・インターナショナル・オーディオ・フェスティバル. 2022年11月10日閲覧。
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  22. ^ 「Mendi + Keith Obadike Blues Speaker [for James Baldwin] - e-flux Education」 www.e-flux.com . 2023年6月17日閲覧。
  23. ^ 「ブルース・スピーカーについて（ジェイムズ・ボールドウィンのために）：メンディとキース・オバディケとの対話 – ソーシャル・テキスト」 socialtextjournal.org . 2023年6月17日閲覧。
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  27. ^ 「ブラックミュージックリサーチセンター パブリックサウンド展：FREE/PHASE」 www.colum.edu . 2023年6月17日閲覧。
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  30. ^ 「Sonic Migration: Morning Comes - EVENT | The Pew Center for Arts & Heritage」 2019年7月20日。2019年7月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月17日閲覧。
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  32. ^ 「ユートピア — ウィークスビル・ヘリテージ・センター」 。2023年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  33. ^ Mendi + Keith Obadike - Utopias: Seeking For A City at Weeksville Heritage Center、2019年1月24日、 2023年6月17日閲覧。
  34. ^サックス、カーリー（2007年12月31日）「詩のロードトリップ：デトロイト」「オバディケの『アーマー・アンド・フレッシュ』とマジェットの『ロータス・プレス』」「 . KGB LitMag . 2023年10月12日閲覧。
  35. ^ 「re:skin メアリー・フラナガンとオースティン・ブース編」 MITプレス2022年11月13日閲覧。
  36. ^オバディケ、メンディ・ルイス、オバディケ、キース (2014). 「ビッグ・ハウス/ディスクロージャー」ニューヨーク公共図書館. ISBN 9780977935192. OCLC  876350270 .
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