メシューエン記念音楽ホール | |
メシューエン記念音楽ホール | |
| 位置 | マサチューセッツ州メシューエン、ブロードウェイ192番地 |
|---|---|
| 建設された | 1909 |
| 建築家 | ヘンリー・ヴォーン |
| NRHP参照 番号 | 78000462 |
| NRHPに追加されました | 1978年12月14日 |
メシューエン記念音楽ホール(当初はセルロ・オルガン・ホールと称された)は、エドワード・フランシス・サールズによって建設された音楽ホールで、ボストン・ミュージックホールのために製作された巨大なパイプオルガン「ザ・グレート・オルガン」を収容する目的で建てられました。1909年に完成し、マサチューセッツ州メシューエンのブロードウェイ192番地に位置しています。


「グレート・オルガン」は、ドイツのルートヴィヒスブルクにあるEFワルカー社によって建造されました。1863年3月にヨーロッパからアメリカ合衆国に到着し、同年11月に設置が完了しました。当時、アメリカ合衆国最大のパイプオルガンと考えられていました。その後、パイプの本数は現在6,088本、レジスターは84個にまで増加しました。アメリカ合衆国初のコンサートオルガンであり、ボストン・ミュージックホールに設置されました。
オルガンケースは、サールズがかつて働いていたニューヨークのハーター・ブラザーズ社によって、アメリカ産のブラックウォルナット材で製作されました。これは、ハマット・ビリングスの設計に基づいています。展示用のパイプは、光沢のあるコーンウォール産のブリキで製造されました。
1881年、ボストン交響楽団が設立され、ボストン・ミュージックホールが最初の本拠地となりました。オーケストラは演奏者のために広大なスペースを必要としました。オーケストラコンサートの人気が高まるにつれ、オルガン・リサイタルへの関心は低下しました。オルガンは1884年に倉庫に移され、その後ウィリアム・O・グローバーに5,000ドルで売却されました。グローバーはおそらくニューイングランド音楽院に寄贈するつもりだったようですが、1897年頃に彼が亡くなった後、遺産整理のために競売にかけられました。サールズが1,500ドルで競売で購入し、メシューエンにミュージックホールの建設を開始しました。
1899年、サールズは著名な教会建築家ヘンリー・ヴォーンを雇いました。彼は様々なプロジェクトで頻繁に建築家として起用していた人物で、スピケット川に隣接する所有地にオルガンのためのコンサートホールを設計しました。おそらく、これほどの規模の建物で、パイプオルガン専用に建てられた例は他にないでしょう。
外観はアングロ・ダッチ様式のレンガ造りで、イタリア風の鐘楼とバロック様式の渦巻き模様の切妻屋根が特徴です。壁は3フィート以上の厚さがあり、内部に空気層があるため、非常に防音性に優れています。
ホールは教会に似た十字型の平面設計で、中央の長い通路はパイプオルガン前の舞台で終わります。オルガンを含めたホールの長さは約30メートル(100フィート)です。もう一つの通路は舞台エリアの前面を横切り、左右に伸びており、こちらは幅21メートル(70フィート)です。
キリスト教の教会建築の用語では、身廊の幅は 40 フィート (12 メートル) 、翼廊は70 フィート (21 メートル) まで伸び、パイプオルガンは聖歌隊席にあります。
高さ20メートル(65フィート)のアーチ型天井。アーチの下にはエンタブラチュアがあり、そのコーニスには間接照明が隠されており、照明は天井を照らし、反射します。また、アーチ型天井と壁の上部が接する部分にはキャットウォークが設置されています。総容積は8,500立方メートル(30万立方フィート)を超え、ホールに何もない状態では残響時間は4秒です。
内装は英国バロック様式で設計されており、特にロンドンのウォルブルックにあるセント・スティーブン教会の設計を手掛けたクリストファー・レンの設計に影響を受けています。下部10フィート(3.0メートル)の壁面はダークオーク材の羽目板で仕上げられています。その上の壁は漆喰仕上げで、錦織りのパネルがあしらわれています。錦織りのパネルは装飾的な外観に加え、過剰な反響音を吸収する役割も果たしています。床は赤褐色と灰色が交互に配色された 大理石です。
ホール完成後、サールズは1920年に亡くなるまでこのホールを個人的に使用していました。その後、サールズの秘書であったアーサー・トーマス・ウォーカーが残余財産受遺者としてホールを所有しました。ウォーカーは1927年に亡くなり、ホールはデトロイト在住の姪アイナ・セシル・マッカークランに遺贈されました。
1930年、ホールを含む敷地の一部は、地元の銀行家フランシス・マーティン・アンドリュー(1880~1967年)の妻、リリアン・ワイトマン・アンドリュー(1882~1961年)に購入されました。1931年には、著名なオルガン製作者アーネスト・M・スキナーがわずか1万ドルでホールを購入しました。
スキナーの所有下では、ブラームス、バッハ、ヘンデルの作品を含む合唱とオルガンの公開演奏が行われ、マルセル・デュプレやE・パワー・ビッグスといったオルガニストによるリサイタルも行われました。1936年、スキナーはこの敷地内にオルガン製造会社「アーネスト・M・スキナー・アンド・サン社」を設立し、音楽ホールに屋根付き通路で接続されていたメシューエン・オルガン・カンパニーの工場建物を利用しました。
この事業は当初は繁栄し、ワシントンD.C.の国立大聖堂のパイプオルガンをはじめ、いくつかの著名なパイプオルガンを製作しました。国立大聖堂は、音楽ホールを設計したヘンリー・ヴォーンによって設計されました。第二次世界大戦により会社は破綻し、1942年8月、債権者からの保護のため、音楽ホールを含む会社の資産は管財人のアーサー・T・ワッサーマンとマシュー・ブラウンに譲渡されました。
1943年、裁判所の判決により、ローレンスのエセックス貯蓄銀行は、アンドリュース夫妻とスキナー夫妻の息子リッチモンド・H・スキナーが抱えていた住宅ローンの返済のため、この建物を売却することができました。1943年6月、オルガン工場の建物は火災で焼失しましたが、音楽ホールはほぼ無傷でした。7月、住宅ローンの売却が完了し、エセックス貯蓄銀行が競売でこの建物を5万5000ドルで購入しました。
1946年5月、地元住民8人が慈善団体を設立し、音楽ホールを購入・維持管理し、文化センターとして運営しました。1947年、エオリアン・スキナー・オルガン社がオルガンの再建を請け負いました。オルガンの音色構造が変更され、新しい独立したコンソールが追加されました。
ホールの目玉はグレートオルガンで、15週間にわたるサマーオルガンコンサートシリーズは、ピアノ、ボーカル、楽器の演奏に加え、この季節の目玉イベントとなっています。ホールは結婚式、個人や団体の集まり、企業イベント、その他のパフォーマンスに頻繁に貸し出されています。伝統的な教会のような外観でありながら、宗教的な象徴や宗教的繋がりがないという、他に類を見ない特徴を備えています。ホールは現在、早春から12月まで開館しており、ファンに人気のホリデーコンサートでシーズンを締めくくります。
北緯42度43分29秒 西経71度11分07秒 / 北緯42.724856度、西経71.185158度 / 42.724856; -71.185158