メキシカンハットダンスは、ハラベ・タパティオとも呼ばれ、メキシコの国民的ダンスです。[ 1 ] 19世紀にハリスコ州グアダラハラで求愛ダンスとして始まりましたが、その要素は、副王領時代に人気があったスペインのサンブラとハラベ・ヒターノにまで遡ることができます。[ 2 ]女性ダンサーは伝統的にチャイナ・ポブラナの衣装を着用し、男性ダンサーはチャロスの衣装を着て、相手の帽子のつばの周りを軽やかにステップするのが特徴です。[ 3 ] [ 4 ]
ハラベ・タパティオの標準的な音楽は、19世紀にヘスス・ゴンサレス・ルビオによって作曲されました。しかし、より一般的な楽器編曲は1920年代に遡ります。 [ 5 ]メキシコの別のダンスであるラ・ラスパと混同されることもあります。今日では、この音楽はマリアッチ・グループまたは弦楽アンサンブルによって演奏されるのが最も一般的です。

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ハラベ(アラビア語のxarabに由来)は「シロップ」を意味し、様々なメキシコの音楽(ソーネス)とダンス(サパテアード)の組み合わせを指します。[ 6 ]タパティオ(グアダラハラ出身の人または物)を意味するタパティオという言葉は、ハリスコ州グアダラハラ市の俗称であり、このハラベの起源を反映しています。[ 1 ] 18世紀と19世紀には、ハラベ・デ・ハリスコ、ハラベ・デ・アトーレ、ハラベ・モレリアーノなど、ハラベ と呼ばれる他の多くのダンスが存在したことが知られていますが、タパティオ版が圧倒的によく知られています。[ 6 ]これらの他のハラベのほとんどは、メキシコ全土の地域的起源という点でタパティオとは異なります。[ 4 ]これは、ハラベが全体として、単一の厳格な定義ではなく、音楽と民族舞踊のジャンルであると考えられているためです。[ 7 ]ハラベ・タパティオが民俗舞踊として真正であるかどうかについては議論がある。サカテカス出身の音楽研究者ニコラス・プエンテス・マシアスによると、真のハラベはメキシコでほぼ絶滅しており、現在ではサカテカス州とハリスコ州のごく一部でしか見られず、ハラベ・タパティオは実際には「トナディージャ」と呼ばれる舞踊の一種であるという。[ 8 ]さらに、この舞踊の起源についても議論があり、完全に先住民由来かヒスパニック由来かのどちらかである[ 9 ] [ 7 ]学者の中にはどちらか一方の説に固執する者もいるが、概してこの舞踊はメスティーソの創作であると考えられている。[ 4 ]
この踊りの最古の記録は18世紀後半に遡ります。当初は教会の非難を避けるために、女性カップルが踊っていました。メキシコ独立戦争の直前には、男女混合のカップルが踊り始め、1790年にはメキシコシティのコリセオ劇場で公演が行われました。[ 1 ] [ 10 ]公演の直後、ハラベは植民地当局と宗教当局によって禁止されました。「作曲、歌唱、または踊りをする者には、破門、罰金、そして無数の鞭打ちという厳しい罰則が科せられました」[ 4 ]。これは、ハラベが道徳的に不快であり、スペインの領土支配に対する挑戦であると見なされたためです。しかし、この行為は、抗議と反抗の手段としてハラベをより広く普及させる結果となり、人々は公共広場や近隣の祭りで違法な踊りを披露しました。[ 1 ]ハラベはメキシコの人々の反抗の象徴となりました。[ 4 ] [ 1 ]
独立直後、植民地時代の規制が撤廃されたことで、ハラベをはじめとするダンスはますます人気を博し、成長を遂げました。スペイン植民地支配の終結後、国内には一種の「音楽的空白」が生まれ、「優れた」イベリア音楽の圧倒的な存在感は失われました。このため、メキシコ独自の民族音楽が新たな輝きを放ち、新たな人気を得る余地が生まれました。[ 1 ] 1821年の終戦は盛大な祭りで祝われ、その際にもハラベが特に目立ちました。ハラベをはじめとする民族舞踊は、メキシコという国家の新たなアイデンティティの一部と見なされるようになりました。それは単なるダンスではなく、メキシコ民族主義の輝かしい象徴となり、新政権が推進した、国家として団結し、一体となったメスティーソ人口の育成と発展を目指す運動と完全に一致しました。[ 11 ] [ 4 ]ハラベは様々な地域形態を維持しましたが、グアダラハラに関連するものは全国的な地位を獲得し、1860年代頃にはグアダラハラだけでなくメキシコシティでもエリート層の踊りとして人気を博しました。[ 1 ] [ 10 ]同じ頃、グアダラハラの音楽教授ヘスス・ゴンサレス・ルビオは、国家統一の象徴としてハラベの標準メロディーを作曲しました。これにより、ハラベはメキシコの「国民的踊り」となり、そのメロディーは広く一般に認知されるようになりました。[ 1 ] [ 6 ]メキシコ革命までに、ハラベは下層階級にも人気を博しました。[ 1 ] 1919年にメキシコを訪れたロシア人ダンサー、アンナ・パブロワがこれを自身のレパートリーに加えたことで、ハラベは国際的に有名になりました。 [ 6 ] [ 7 ]
メキシコ映画にはハラベのタパティオが数多く登場し、メキシコのポップカルチャーへの影響を如実に物語っています。[ 12 ]最も注目すべきは、フェルナンド・デ・フエンテス監督の1936年の映画『大きな牧場にて』です。この作品には、ミュージカルナンバーとダンスシーンがあり、俳優たちがハラベのタパティオを踊っています。パフォーマンス全体を通して、カメラアングルはまずダンサーの技量を際立たせますが、同時に、この民族的なダンスを観る観客の歓喜、喜び、そして驚きをも表現しています。[ 13 ]
ハラベは1930年頃までメキシコ、特にメキシコシティで流行していました。[ 6 ]現在でもメキシコのほぼすべての小学校で教えられています。[ 1 ]

この踊りは、男性と女性の求愛を表しており、女性は最初は男性の求愛を拒否し、最終的には受け入れるというものです。[ 10 ]この踊りには明らかに性的な要素が隠されており、これが当局が当初認可しなかった理由でした。[ 1 ]
ダンスが物議を醸す地位を失い、メキシコを代表するものとしての地位を獲得するにつれ、ダンサーたちはメキシコの女性と男性を非常に代表する衣装を身に付けるようになった。[ 10 ]女性にとって最も伝統的な衣装は「チャイナ・ポブラナ」と呼ばれる。[ 6 ] [ 14 ]ブラウスとスカートの組み合わせは、 19世紀初頭にマニラ・ガレオン船で召使としてメキシコにやってきたインド人女性にちなんで名付けられた。彼女のアジアの衣装はプエブラ州で模倣され、その後改良され、スカートには現在では刺繍がふんだんに施され、愛国的なイメージで装飾されている。男性の伝統的な衣装はチャロで、一般的に銀の縁取りで重厚に装飾されている。[ 1 ] [ 6 ]
ダンスに合わせて演奏される音楽は踊るために作曲されており、マリアッチバンドや、様々な種類のギター、ハープ、バイオリンなどの弦楽器のみを演奏するバンドによって演奏されます。[ 1 ] [ 8 ]
アメリカのメキシコ人コミュニティでは、ハラベ・タパティオのパフォーマー集団がますます増えています。ダンサーたちは、このダンスを通して、海外でメキシコの伝統や市民権を再認識し、交流する機会を得ています。[ 15 ] [ 3 ]
ヘスス・ゴンザレス・ルビオ作曲のこの曲は人気を博し、様々なメディアで使用されている。例えば、テレビシリーズ『ザ・シンプソンズ』では、メキシコの典型的なキャラクターであるバンブルビーマンを想起させるフレーズとして使用されている。イギリスでは、モリソンズの広告で主に1980年代と1990年代、そして2000年代半ばにもいくつかの広告でこの曲が使用された。当時のスーパーマーケットのスローガンとCMソング「モリソンズで買い物をする理由がもっと増える」は、この時代のあらゆる広告で使用されていたハラベのメロディーに由来している。モリソンズは2023年夏の広告でジングルとスローガンを復活させた。この曲は、1990年代初頭に世界の国々をキャラクターがリストアップするアニマニアックスの曲「ヤッコの世界」で広く使用されていることでも知られている[ 16 ]。また、1990年代と2000年代には ノキアの携帯電話のポリフォニック着信音としても使用されている。
ジャラベは、アーロン・コープランドのバレエ「ビリー・ザ・キッド」にも登場し、5 8同時に、ソロトランペット(オーケストラ伴奏付き)で曲が演奏される。[ 17 ]