ミノイ

ミノイ
ミノイ（スタンリー・キース・ボウザ）
生まれる	スタンリー・キース・ボウザ （1951年10月30日）1951年10月30日
死亡	2010年3月19日（2010年3月19日）（58歳）
知られている	サウンドアート、ノイズミュージック、DIY
動き	ノイズ・ミュージック、カセット・カルチャー、パワー・エレクトロニクス、アート・パンク、電子音響 音楽 ミュージック・コンクレート

スタンリー・キース・ボウザ（1951年10月30日 - 2010年3月19日）は、ミノイという芸名で知られるアメリカの電子音楽家、サウンドアーティストである。1980年代のDIY ノイズミュージックと自家製インディペンデントカセットカルチャーシーンの重要人物であった。^[1] 100曲以上の楽曲をリリースした。^[2]

人生と仕事

スタンリー・キース・ボウザは、かつて出会った人が彼の好きな芸術家の一人であるカタルーニャのシュルレアリスト、 ジョアン・ミロの名前を間違って発音したことから、ペンネーム「ミノイ」を選びました。彼は制御されたノイズの達人として知られています。^[3]彼はカリフォルニア州トーランスに住み、活動していました。

ミノイは1980年代にカセットでリリースされた、驚くほど魅力的で美しく想像力豊かな芸術作品のようなアルバムをいくつか制作し、その多くは手作りのカバーが付いていました。^{[4]ミノイは広場}恐怖症ではあるものの多作なノイズアーティストで、1986年から1992年にかけてアンダーグラウンドミュージックで精力的に活動していました。この時期に、他のサウンドアーティストやメールアーティストとコラボレーションして、多くのユニークなオーディオ作品を制作しました。^[5]ミノイは熱心なメールコラボレーターで、PBK (フィリップ・B・クリングラー) (別名ディスコスプレンダー)、If、Bwana (Bwannoy 名義)、ダミアン・ビシグリア a/k/a アゴグ (ノーメールオンサンデーズ名義)、ザン・ホフマン (ミノイ\ザノイ名義)、デイブ・プレスコット (PM 名義)、ノット 1/2 (エルエンジェルエクスターミナドール名義)、トム・ファーガスなど、著名なアメリカの実験音楽作曲家とコラボレーションしていました。^[6]

しかし、彼はソロ・パリンプセストのような多重トラック・サウンドスケープ作品で最もよく知られています。これは、グループ・ド・ルシェルシュ・ミュージカルやジョン・ケージのウィリアムズ・ミックスに見られるような、エレクトリック・サウンドを作曲手法に取り入れた手法です。その好例が、 1988年にTellus Audio Cassette Magazine第20号の「Media Myth」に掲載され、広く流通したダーク・アンビエント作品「Tango」です。

彼の音楽は、迷宮のようなドローン・コラージュ・エレクトロニクスで、異次元の世界のような効果を生み出しています。高度にテクスチャ化され、操作され、レイヤー化されたノイズは、しばしば音響絵画のような効果を生み出します。彼のテープ作品の多くは1曲か2曲しか収録されておらず、そのため彼は時間をかけてテーマを発展させ、リスナーを催眠術のように没入させ、それは通常非常に力強い芸術作品となっていました。

彼の挑戦的で、時に苛立たしいアンビエント・ミュージック・コンクレートの録音は、フィールドレコーディングや短波放送などのエコーや多重トラッキング音を、深くノイジーなアンビエント音楽へと昇華させることで生まれることが多かった。時には、一定のささやくような声に、ファウンドサウンドや叫び声、スタッカートのギターの炸裂音、おもちゃのマウスオルガンのさえずりなどを加えることもあった。彼のテープは、繊細でありながら力強く装飾されたサウンドスケープであることがほとんどだった。

ミノイの音響集積とサウンド・マニピュレーションは、1991年に彼の写真が『エレクトロニック・コテージ』誌1991年7月号の表紙に掲載されたことで称賛されました。同号では彼のプロフィールも掲載されました。

彼は1992年にレコーディングのリリースをやめた。

死後出版

2013年、作曲家仲間でありかつての共同制作者でもあるPBK（フィリップ・B・クリングラー）は、ミノイのパートナーであるスチュアート・ハスと契約を結び、ミノイの録音作品のアーカイブを入手した。その中で、ハスはミノイのマスターテープの中に、ミノイがカセットテープの流通を停止した後に録音された音源が含まれていることを発見した。未発表作品の多くは、2013年以降、様々なレーベルからリリースされた。

2014年、プンクトゥム・ブックスはCDとカセットで、ミノイの遺作の中でも特に優れた録音資料をリリースした。タイトルは『ミノイ』。9つの音声録音に加え、ジョセフ・ネクヴァタルが編集したプンクトゥムのミノイに関する書籍が出版された。 『ミノイ』と題されたこの本には、ネクヴァタルとマヤ・エイドロンによるエッセイ、そして写真家マヤ・エイドロン（別名アンバー・サブリ）がミノイの死前にミノイ（当時はハイントと名乗っていた）とスチュアート・ハスと共同で制作した「ミノイとしてハイントとしてリア王」シリーズから60枚の白黒ポートレート写真が収録されている。^[7]

ミノイ後の活動

2010年にミノイが亡くなる前に、写真家のマヤ・エイドロンは、ミノイ（当時は「ハイン」または「マイ・ライフ・アズ・ア・ハイン」というペンネームで知られていた）^{[8]とスチュアート・ハス（ミノイの生涯のパートナー）と協力して、ミノイが}リア王に扮する一連の写真を制作した^[9]。

ミノイは死去する前に、デジタルアートの抽象化作品を多数制作しており、マヤ・エイドロンはそれらのモンタージュアニメーション「Infinity Arcade」をVimeoで制作している。^[10]

2013年以降、フィリップ・B・クリングラー氏がミノイのカセットテープ・アーカイブ全巻を受領し、公式ミノイ・アーカイブが完成・維持されています。このアーカイブでは、これまで未発表だったミノイのサウンドアート作品160点が公開されています。^[11]

録音の一部リスト

• 暗い部屋の医者
• 曇り銀
• 火の鳥
• タルコフスキーを探して
• 蛇のいる風景
• かなり若い黒人男性
• PBK＆ミノイ修道院
• ナイトセーブ
• 渡り鳥の渡り
• ソロギタートラック
• 悪魔の音楽
• 射精 パリ 1919
• エジプトの入浴術
• 日の出のお祝い
• Sum Sum Soo（2019年Tribe Tapesよりリリース）

批評的記述と受容

• 冷えた皮をまとった白
  • 重厚な音の層が重なり合い、緻密で圧倒的なミックスを生み出しています。ミノイのテープはどれも独特のサウンドで、高周波の機械音に様々な音楽がぼんやりと浮かび上がっては消えていくようなサウンドです。素晴らしい。必聴です。(ロビン・ジェームズ、サウンド・チョイス #5、1986)
• 知られざる薬
  • ひどい失敗をしたり、恥ずかしいことを見破られたりして、何年も経った今でもその記憶が肉体的にも辛い経験はありませんか？そんな経験のあるあなたにぴったりのサウンドコラージュが、ミノイです。オープニングトラック「Naked Came The Memory」は、機械のカタカタ音、インダストリアルな重低音、レイプや拷問を受けているような弦楽器、そして遠くで鳴っている空襲警報サイレンが中音域で鳴り響いているような、心に深く刻まれるドローン音で始まります。こうした音が徐々に大きくなり、徐々に小さくなっていき、そして時折直面しなければならないむき出しの真実のように、再び目の前に立ち現れます。タイトルトラックでは、まるでカリフォルニア州トーランスのすべての弦楽器がミノイのリビングルームでチューニングされているかのような音が、まるで不協和音の竜巻のように渦巻き、回転し始めます。さらに 5 つの同様に不穏な、あるいはマゾヒスティックに心地よい曲が続きます。ボブおじさんが長居し、オールド トンプソンの最後の一杯を飲み干し、それでも家に帰らないときにぴったりの BGM です。」(ミック マザー、サウンド チョイス #9、1987)
• プレーンラップ煉獄
  • サウンドコラージュの巨匠として知られる彼が、表題曲と「Flying Overhead」という2つのサイドロング作品をリリースする。知らない人のために説明すると、彼はベッドの下に住み、最悪の悪夢のサウンドトラックを作っているような男だ。「Purgatory」は、肉体のない声、うめき声​​、うめき声​​、悪魔の咆哮、金属音、インダストリアルなドローン、そして地獄、いや煉獄の風鈴のような弦楽器の音でリスナーを迎える。これらのサウンドは、ミノイのトレードマークであるレイヤー、ベンド、加工、そしてミックスに挿入・除去されている。サイド2では、私たちの罪が浄化されたかのように、軽やかで高揚感のあるサウンドのブレンドが聴かせてくれる。まるで空を飛んで煉獄から最後の繋がりを得ているような印象を与える。そして、より高い場所へ向かう途中で、翼に氷が形成されるように、トーンは再び陰鬱で不吉なものに変わり始めます...神の母マリア、恵みに満ちています..." (ミック・マザー、サウンドチョイス #9、1987)
• かなり若い黒人男性
  • この多作なサウンド・コンポーザーによる、さらに奇妙でサイコティック、そしてまさに地獄のようなサウンドの数々。直後に、高音の機械音による大音量の中断が続く。うめき声、ドローン、ワープ音が不規則にループする。様々な音源から拾い集めた音が、曲の不規則なリズムに織り込まれている。ひどく歪んだ弦楽器が叩き潰され、恐ろしい、非人間的な叫び声を上げている。また、私がこれまで聴いた中で最も奇妙なボーカル操作もいくつかある。A面では、ミノイがラジオのダイヤルをいじり、ゆっくりと回してランダムな会話やメキシコ音楽を拾い、素早く回してクリック音やクラクション音を拾う。まるで複数のラジオが巨大なPAシステムを通して放送されているかのようだ。その上に、穏やかでありながら奇妙に不穏なシンセサイザーが重なる。全体的な雰囲気は、不安感と遊び心に満ち、そして断固としたものだ。(クリストファー・カーステンス、Sound Choice #9、1987)
• ファイアーバードと氷上の酸の味
  • ミノイはカセット・ネットワークの重鎮の一人です。最後に数えたところ、63本のカセットがリリースされ、数え切れないほどのコラボレーションやコンピレーション作品に登場しています。これらは比較的最近のリリースです。どちらの作品でも、ミノイはミニマルなエレクトロニクスを用いて、うねりとドローンがループするつららのような音像を構築しています。私は初期の「Firebird」の方が、より多様なムードで気に入っています。「Morning」は特に印象的です。彼の音楽を最も楽しめるのは、朝、太陽が低い角度で部屋を横切る時です。音は光線のように漂う塵の粒子と混ざり合います。「The Flavor Of Acid On Ice」は、イメージがより暴力的になっています。どちらも、音を通してこのような視覚的なイメージを作り出す力を持っています。(Glen Thrasher、Lowlife 13、1988)
• 暗い部屋の医者/バベル
  • インダストリアル、リゲティ、クセナキス、タンジェリン・ドリームの要素を借用した、独特のテクスチャの豊かさを持つ30分に及ぶ2曲。「Doctor」は、音とノイズの間を絶えず漂い、肉体のないオーケストラと合唱団がマルチティンバーのドローンを歌い、音の波がぶつかり合うことで、魅惑的な効果を生み出している。大音量で聴くのがベストだが、深夜には向かない。「Babel」は、多重トラックのラジオ（FM、AM、短波、CBなど）の声が、意味と明瞭度を破壊し、濃厚な異言の暴動を巻き起こす。ミノイは、自滅の恐れさえも恐れない重厚なテクスチャを恐れない。私は彼を「マキシマリスト」と呼ぶだろう。（トム・ファーガス、オプション・マガジン、1985年1/2月号）
• 未来完了形
  • この常に魅力的なテープは、重なり合う巨大なテクスチャーのシートを映し出すことで、私たちの知覚を錯覚させます。その結果、それが有機物なのか合成物なのか判別不能になります。さらに、遠くからかすかに聞こえるかすかな声で私たちを混乱させます。奇妙な美しさに満ちたこのテープは、想像上の風景を想起させます。(キム・カスコーニ、オプション・マガジン、1985年1/2月号)
• 蛇のいる風景
  • 不気味な音楽の巨匠による、さらに素晴らしい音の狂騒。A面の「ストーカー」は、地獄へと続く曲がりくねったトンネルを駆け抜ける、あなたを追いかけてくる存在だ。「プログラマティック」という言葉は汚い言葉ではないが、本作の大部分はそれを凌駕し、ただただ不気味だ。タイトル曲は、原始の荒れ地を彷彿とさせ、奇妙で動きの鈍い生命体が遥か彼方（安全な）で跳ね回っている光景を想起させる。終盤では、蛇の孤独な叫びが深い霧と靄を突き抜ける。（ジャック・ジョーダン、オプション・マガジン、1987年9/10月号）

参照

• カセット文化
• 実験音楽
• 電子音響即興演奏
• ノイズミュージック
• ソノロジー
• 録音および再生
• サウンドアート

脚注

1. ミノイ 1992.メールアートとメールミュージック. ロビン・ジェームズ編『カセット神話』 . ブルックリン、ニューヨーク州：オートノメディア.
2. 「アンダーグラウンド・ミュージックの生きたアーカイブ：ミノイ」。アンダーグラウンド・ミュージックの生きたアーカイブ。
3. 「アンダーグラウンド・ミュージックの生きたアーカイブ：ミノイ：伝説の死」アンダーグラウンド・ミュージックの生きたアーカイブ。
4. ジョセフ・ネクヴァタル著『Immersion Into Noise』Open Humanities Press、ミシガン大学図書館学術出版局と共同出版。アナーバー、2011年、47頁
5. Produce, A.,『カセットの歴史』 ロビン・ジェームズ編『カセット神話』 ブルックリン、ニューヨーク州：オートノメディア
6. トーマス・ベイ・ウィリアム・ベイリー『非公式リリース：ポスト工業社会における自主制作オーディオと手作りオーディオ』ベルソナ・ブックス社、2012年、195ページ
7. [1] プンクトゥム・ミノイ出版プロジェクト
8. 「ヘイント」。Flickr - 写真共有!。 2009 年 1 月 22 日。
9. リア王. Vimeo .
10. INFINITY ARCADE. Vimeo .
11. [2]ミノイアーカイブ

参考文献

• ミノイ 1992.メールアートとメールミュージック. ロビン・ジェームズ編『カセット神話』所収. ブルックリン、ニューヨーク州：オートノメディア.
• Thomas Bey William Bailey、『非公式リリース：ポスト工業社会における自主リリースおよび手作りオーディオ』、Belsona Books Ltd.、2012年。
• ジョセフ・ネクヴァタル著『ノイズへの没入』Open Humanities Press、ミシガン大学図書館学術出版局との共同出版。アナーバー、2011年、47頁
• パレレス、ジョン、「カセットで自分で音楽を録音する」、ニューヨーク タイムズ、1987 年 5 月 11 日。
• プロデュース、A. 「カセットの歴史」。ロビン・ジェームズ編『カセット神話』、ブルックリン、ニューヨーク州：オートノメディア。
• ミノイ：伝説の死、ドン・カンパウ、2012年3月27日
• エレクトロニック・コテージ：インターナショナル・マガジン。ハル・マギー編集。フロリダ州アポロビーチ。1989-1991年。（1991年7月）。オフセット印刷。11インチ×8 1/2インチ。76ページ。
• ホームテーパー現象、カセット文化、そして電子音楽と実験音楽の内側を探る。「質疑応答」は、Miekal And（米国）とLiz Was（米国）による。メールアーティスト兼サウンドアーティストのMinóy（米​​国）に関する記事。

外部リンク

• [3] ミノイアーカイブ
• ミノイはインターネットアーカイブから1985年から1988年までの事例を厳選した。
• 1988年、ジャック・ジョーダンとドン・カンポーによるミノイの音楽に関するKKUPラジオ番組
• Tellus #20 Media MythのMinóy Tango (5:34) TellusオーディオカセットマガジンはJoseph Nechvatalがキュレーションし、 Ubuwebにアーカイブされています。
• ミノイ：伝説のドン・カンパウ氏の逝去 | 2012年3月27日
• 1992年にジェレミー・バンバー・テープスからリリースされたコンタクト・シリーズにミノイが提供した4曲
• ミノイ：1985-8年の選曲
• ミノイのディスコグラフィー（一部）
• ミノイのデジタルアートをマヤ・エイドロンがモンタージュした作品
• マヤ・エイドロンによる「ミノイ・アズ・アント・ア・リア王」写真シリーズのモンタージュ
• マヤ・エイドロンによるヘイントとしてのミノイの肖像画