ミナイ焼
ペルシャの陶器の一種
庭にいる夫婦を描いた鉢、1200年頃。この種の場面では、人物は他の一般的な主題よりも大きい。直径18.8cm。[1]
同じ鉢の側面図

ミナイ陶器ペルシャ陶器、あるいはイスラム陶器の一種で、モンゴルによるペルシャとメソポタミア侵攻までの数十年間にカシャーン、その後生産は中止されました。[2] 「中世の東方イスラム地域で生産されたあらゆる種類の陶器の中で、おそらく最も豪華なもの」と評されています。[3]白っぽいフリットウェアまたはストーンペースト製の陶器本体には、複数の色を用いた精緻な絵付けが施されており、通常は人物像も描かれています。[4]

これは上絵付けのエナメル技法を用いた最初の陶器として重要である。[5]これは本焼きで定着した釉薬の上に絵付けを施し、絵付け後、低温で二度目の焼成を行う。「ミナイ」（ペルシャ語：مینایی ）は、ペルシャ語で「エナメルを塗った」という意味で、はるか後になってからこの技法を指すようになった。[6]この技法はペルシャ語で「七色」を意味するハフトラングとしても知られる。この用語は、陶芸の経験を持つほぼ同時代の作家アブー・アル＝カシム・カサニによって用いられた。 [7]この技法は、はるか後になってヨーロッパや中国の 最高級磁器の装飾に用いられる標準的な方法となったが、この技法がペルシャで以前に用いられていたこととの関連は明らかではない。上絵付けが使用されていた他の時代や地域と同様に、この技法の目的は、素地と釉薬の主な焼成に必要な温度（これらの陶器の場合、約950℃）に耐えられる非常に限られた色の範囲を超えて、画家が使用できる色の範囲を広げることでした。[8 ]

この時期には、1200年頃にペルシャ陶器に釉下装飾が導入されました[10]。その後のミナイ陶器は、釉下装飾と上釉装飾の両方を組み合わせることが多く、前​​者はイングレーズとも呼ばれます。ほとんどの作品は、「12世紀後半または13世紀初頭」のように不正確な年代が記されていますが、刻印された日付は1170年代から1219年までと少数あります。金箔を施した作品は、1200年頃以降のものとされることが多いです。ミナイ陶器の絵画の様式と主題は、同時代のペルシャの写本画や壁画から描かれたものと推定されています。これらの絵画が存在したことは知られていますが、モンゴル征服以前の時代の挿絵入りの写本や壁画は残っておらず、陶器の絵画がその様式の最良の証拠となっています。[11]

出土品のほとんどは、ボウル、カップ、そして水差し、壺、水差しなどの様々な注ぎ口を持つ容器ですが、巨大なものはほんの一握りです。一部の作品は物乞いの鉢、またはその機能に関連する形状を使用していると考えられています。タイルは珍しく、おそらくグループで配置するのではなく、他の素材に囲まれたセンターピースとしてデザインされたのでしょう。[12]トルコの コンヤで考古学者によって現地で発見されたミナイータイルは、おそらくペルシャの放浪芸術家によってそこで作られたものです。[13] ミナイー陶器の破片は、当時占領されていた「イランと中央アジアのほとんどの都市遺跡」から発掘されていますが、[14]ほとんどの著述家は、ほぼすべての生産がカシャーンで行われたと考えています。[15]

陶器と年代

最古のミナイ鉢。 1187年、セルジューク朝が1194年に滅亡する数年前、アブ・ザイド・アル＝カシャニによって日付と署名が記されています。イラン。 [16]

釉下彩には黒とコバルトブルーが、上彩にはより幅広い色が用いられている可能性があります。通常の白釉に加えて、一部の作品では色付きのトルコ石釉が使用され、上彩の背景となっています。模様の輪郭は黒で、細い筆遣いの線が描かれています。[17] 一部のミナイ作品は、通常、後期の作品と考えられていますが、金箔が使用されており、時には本体に盛り上がった模様（おそらく泥絵具を使用）に施されています。[18] いくつかの作品では、異なる領域でラスター彩とミナイ彩が組み合わされています。[19]

1187年、セルジューク帝国が1194年に滅亡する数年前のミナイの鉢。詩的な朗誦の場面で、縁には詩句が刻まれている。「もし愛する人が私を去ったら、私はどうすればいい？もし彼/彼女が私たちの結びつきの賢明さを理解しないなら、私はどうすればいい？」。イラン、カシャーン。ロサンゼルス郡立美術館。[20]

署名と日付が記された作品はごくわずか（ラスターウェアよりも少ない）である。ワトソンは、そのような作品が10点、3人の陶工によって署名され、1178年から1219年までの日付が記されていると記録している。カシャーンのラスターウェアの場合、同等の数は「90点以上」、陶工は「おそらく6人」、日付は1178年から1226年である。その後、1261年まで日付の記された作品はなく、モンゴル侵攻による長期にわたる混乱を示唆している。[21]

この時期のカシャニ陶工、アブー・ザイド・イブン・ムハンマド・イブン・アビー・ザイドは、署名が最も多い15点の作品で、同じ工房で2つの技法が同時に制作された可能性があることを示しました。これらの作品の最も古い日付は1187年[22]のミナーイ鉢ですが、ほとんどの作品はラスターウェアで、日付は1219年まで遡ります。[23]

イル・ハン朝では、上絵付けはラジュヴァルディナと呼ばれる珍しい新しい様式で継続されましたが、これらは人物ではなく模様を特徴とし、深い釉下青と金箔が2回目の焼成で固定されました。ペルシャ語の名前はラピスラズリを指しますが、通常はコバルトブルーが使用されていました。[24] [25] [26] [27]

19世紀後半以降、主に西洋のコレクターの注目を集めるようになった後、ミナイ焼の研究は、商人による過度な修復と装飾によって複雑化しています。[28] 例えば、メトロポリタン美術館所蔵のロバート・レーマン・コレクションのボウルのカタログには、「大規模な修復により、特定の領域の碑文が損なわれており、内部装飾のほぼすべての部分に重度の上塗りが施されている」と記されています。[29]

図像

フリーア美術館所蔵のシャー・ナーマ所蔵の、ビージャンとマニジャの物語を描いたビーカー。[30]

いくつかの作品には完全に抽象的または幾何学的な模様やデザインが施されていますが、ほとんどの作品には人物像があり、通常は複数の小さな人物像です。玉座に座る君主とその両脇に侍従が描かれているのが一般的で、狩猟や鷹狩りといった王子様の趣味に従事している騎手の姿も同様です。「不可解な君主像は、恋人同士のカップルと同様に、特定の君主やその配偶者を表すことを意図したものではなかった可能性が高い」[31] 。 同様のモチーフは他の媒体にも数多く見られますが、それらが作品の所有者や使用者の実際のライフスタイルをどの程度反映していたかは明らかではありません。おそらく、これらは「王子様のライフスタイルに対する一般的な中流階級の願望や同一視を示している可能性があります」[32]

王子には孔雀が随伴することがあり、イスラム版のスフィンクスが、特に平らで開いた形の外縁の周りに多数描かれていることがよくあります。ペルシャ文学の古典からの場面や人物が見られることもあります。隆起した鉢の外側には通常、絵は描かれていませんが、比較的シンプルな花や抽象的な装飾が施されているものもあります。また、作品の周囲に碑文が刻まれているのが一般的です。[33] これらの多くはペルシャの詩の標準的な作品からのもので、陶工が入手できたであろうアンソロジーから引用された可能性があります。[34]

イラン、ハルハ河の戦闘シーンを描いた低い鉢。これはミナーイ技法で現存する最大のものです。カシャーン、13世紀初頭。フリーア美術館。[35] [36]

フリーア美術館所蔵の有名なローボウル（断片から復元されたもの）は、直径47.8cmという大きさとデザインの両方において例外的で、ミナイ技法で作られた皿としては最大のものです。[37] 多数の人物像が描かれていますが、どれも他の小さな作品に典型的な小さなサイズです。彼らは戦闘に従事しており、おそらく「アサシンの要塞がイランの小公子とその軍隊に攻撃された」時代の特定の出来事です。勝利側の主要な8人の人物像は、隣の碑文にトルコ語の名前で記されており、 [38]攻城兵器と象が場面に登場します。[39]このボウルは13世紀初頭のものとされています。[40]

この作品は、壁画やその他の媒体の描写を踏襲している可能性が高い[41]。フリーア美術館所蔵の「有名な」ビーカーも同様で、ペルシャ文学の古典、この場合は『シャー・ナーメ』から取られた図像的構成の最も完全な例である。ここでは、カップの周囲を走る3つのレジスターの複数の場面で、物語全体が語られている。[42]

文脈

外側には、「所有者に勝利と永遠の命を…勝利と輝かしい勝利[2回繰り返す]と永遠の命…所有者（名前は不明）に永続的な繁栄と輝かしい勝利と永遠の栄光を」と刻まれている。[43]

ミナイー焼は、ペルシャが理論上はセルジューク朝の一部であった時代に作られ始めました。朝の支配王朝と最高幹部は民族的にトルコ人でした。しかし、ペルシャは同じくトルコ系であるホラズム朝の支配下に置かれました。当初はセルジューク朝の属国でしたが、1190年にホラズム朝はセルジューク朝との関係を断ち切り、1219年に始まったモンゴルによる壊滅的な征服まで独立統治を続けました。一般的には「セルジューク朝時代」に属すると言われていますが、石膏製の陶器の中でも「最も象徴的な」作品のいくつかは、セルジューク朝の支配が終わった後のホラズム朝の支配者たちの作品とされています。 [44]

1150年からの50年間は、イランの陶磁器に大きな発展が見られました。まず、フリットウェアの素地と釉薬が大きく改良され、すでにペルシャに輸入され、地元の高級陶器の主な競合相手となっていた中国磁​​器の壁を薄くし、ある程度の透明感を持たせることができました。この「白磁」素地は様々な装飾スタイルに使用され、いずれも洗練度において大きな進歩を示しました。ミナイ焼以外では、最も豪華なのはラスターウェアで、これも軽い2回目の焼成が必要でした。年代が判明している最も古いペルシャの作品は1179年のものです。使用されたラスターペイントの主な色は金でした。これは、後の多くのミナイ作品に見られる金箔の上塗​​りとは区別する必要があります。[45]

トルコ石色の釉薬をかけた水差し

しかし、「白磁」の素地は強度において中国の磁器に匹敵するものではなく、歴史家たちはミナイや光沢のある陶器の繊細さと軽さを称賛しているものの、その脆さゆえにこれらの高価な陶器の実用性については疑問を抱いています。イスラム社会では陶器は副葬品ではなく、現在まで伝わる遺物のほとんどは破損しており、おそらく破損後にほとんどが廃棄されたのでしょう。発見場所のほとんどは記録されておらず、一部の破片は破損せずに埋められており、おそらく略奪者から隠すためだったのでしょう。[46]しかし、現代の贋作もあり、ミケルセンとオラフスドッターは「ミナイ の破片、特に無傷で無傷に見えるものは、今ではかなり疑わしいと言わざるを得ない」と指摘しています[47]カタールのドーハにあるイスラム美術館 に所蔵されている、大きくて有名な皿の詳細な技術的分析により、皿の大部分は元々は他の場所（おそらく中世のもの）から持ち込まれた破片でできており、皿に合うように形を変え、装飾的なスキームに合わせて塗装されたことが判明しました。[48]

ペルシアの新しいラスター焼きやミナイ焼きは、贅沢で陶器とみなされていたものの、貴金属を単体で、あるいは真鍮や青銅の象嵌として用いる容器のコスト削減に寄与した可能性がある。1100年頃には、セルジューク帝国の経済は衰退し、銀は不足していた。[49]

ラスターウェアは新しい技法ではありませんでした。アラビア語圏では何世紀にもわたって使用されていましたが[50] 、ペルシャでは新しいものでした。ラスターウェアの普及は、1160年頃のファーティマ朝エジプトの激動の崩壊時に、フスタート（カイロ）から陶工が逃亡したことと関連付けられてきました。ペルシャのラスターウェアの形状は伝統的に地域特有のものであるため、逃亡した職人は陶工というよりは絵付け職人だった可能性が高いです。ラスターウェアの絵付け様式は、アラビア語圏の初期の様式と関連付けることができますが、ミナイ焼ではそれは不可能です。ミナイ焼の様式、そしておそらく絵付け職人も、通常は写本絵画から引き出されたと考えられています。[51] 学者にとって、ラスターウェアの生産がミナイ焼よりもカシャーンに集中していたことはさらに明らかです。[52]

ミナイー様式はすぐにセルジューク帝国の他の地域、特にシリアで模倣されました。しかし、製作者たちは上絵付け技法の秘密を知らず、代わりに下絵付けを用いていました。[53] 少なくともラスターウェアの秘密は、カシャーンの少数の家族によって保持されていた可能性があります。[54] 後期ペルシャのミナカーリー様式は、金属の台座にエナメルを施したもので、18世紀から現在まで実践されています。[55]

  • 支配者とスフィンクスが描かれた鉢
    支配者とスフィンクスが描かれた鉢
  • 玉座に座る人物像とその両側に侍者たち。[56]
    侍者たちに挟まれた玉座の人物像。[56]
  • アザデと共に狩猟するバフラム・グル；9.2 x 21.3 cm
    アザデと共に狩猟をするバフラム・グル；9.2 x 21.3 cm
  • 中央に騎手、帯状にスフィンクスが並ぶ
    中央に騎手、帯状にスフィンクスが描かれている
  • 人物像が描かれた水差し。ラスター彩色（上部）とミナイを組み合わせたもの；22.5 x 12.8 cm
    人物像が描かれた水差し。ラスター彩色（上部）とミナイを組み合わせたもの；22.5 x 12.8 cm
  • スフィンクスと座像が描かれた乞食の鉢。彩色には金箔を含む
    スフィンクスと座像を描いた乞食の鉢。彩色には金箔を含む
  • 座像が描かれたビーカー
    座像が描かれたビーカー
  • 夫婦
    夫婦
  • 鷹匠が騎乗した水差し
    鷹匠が騎乗した水差し
  • 抽象的な模様のボウル、直径6 1/4インチ（15.9cm）
    抽象的な模様のボウル、直径6 1/4インチ（15.9cm）
  • ロスタムと竜の星型タイル
    星型タイルにロスタムと竜
  • 「ファセット盆」。泥板で浮かび上がった模様の上に金箔が施されている。1200年以降。[57]
    「ファセット盆」。スリップで浮かび上がった模様の上に金箔が施されている。1200年以降。[57]
  • 後継の「ラジヴァルディナ」様式のアルバレロ壺。1250年以降
    後継の「ラジヴァルディナ」様式のアルバレロ壺。1250年以降
  • 金の光沢を施した水差し、1190～1210年
    金の光沢を施した水差し、1190～1210年
  • 池のほとりの座像を描いた鉢、イラン、1211～1212年、アシュモレアン博物館
    池のほとりの座像を描いた鉢、イラン、1211～1212年、アシュモレアン博物館

注釈

  1. ^ キャンビー、# 22
  2. ^ コマロフ、4; ミケルセンとオラフスドッター、76; フィッツウィリアム美術館：「『エナメル』焼きを意味するミナイーは、イスラム陶器の栄光の一つであり、モンゴル侵攻前の12世紀後半から13世紀初頭の数十年間、イランの有名な陶磁器の中心地カシャーンの特産品でした。」グルーベはヴィクトリア＆アルバート博物館所蔵の1242年製のボウルについて言及していますが、後の著述家はこれについて言及していません。
  3. ^ イェール、175
  4. ^ イェール、175
  5. ^ ニーダム、618; ワトソン（2012）、326; ワトソン（1985）、24; グルベンキアン、54
  6. ^ スレイマン、144
  7. ^ ペルシャタイル、3ページ、1993年、メトロポリタン美術館、ステファノ・カルボニ、桝谷智子、モーガン、アブ・アル＝カシム・カサニの作品は1301年のもので、彼はミナーイ技法は彼の時代には制作されていなかったと述べています。彼自身はイルハン朝宮廷周辺でより上品な職業に就いたようです。
  8. ^ イェール、175
  9. ^ カイガー＝スミス、57
  10. ^ ワトソン（2012）、326
  11. ^ スレイマン、144；グルーブ
  12. ^ キャンビー、19、20
  13. ^ キャンビー、82～83、315、20番の注12
  14. ^ キャンビー、318、37番の注6
  15. ^ ワトソン（2012）、329；イェール大学、177～178
  16. ^ 「メトロポリタン美術館」www.metmuseum.org
  17. ^ オズボーン、144
  18. ^ 「ファセット盆、ミナイー（エナメル）陶器、13世紀初頭」、リンダ・コマロフによるカタログエントリ付き。ロバート・レーマン・コレクション。装飾美術、第15巻。ヴォルフラム・ケッペ他。メトロポリタン美術館（プリンストン大学出版局と共同）2012年、355ページ。
  19. ^ エール、175。下記に1つ。別の例
  20. ^ 「ボウル、LACMAコレクション」collections.lacma.org
  21. ^ （2012年）、328
  22. ^ 「メトロポリタン美術館」www.metmuseum.org
  23. ^ 「アブ・ザイド」グローブアート・オンライン。オックスフォード・アート・オンライン（2020年6月2日アクセス、購読必要）。
  24. ^ 「ミナイー陶器」Encyclopædia Iranica
  25. ^ 「蓋付き壺（アルバレロ）」メトロポリタン美術館、ワトソン（2012年）、336
  26. ^ 「「ライヴァルディナ」釉を施した3枚のタイル」メトロポリタン美術館
  27. ^ オズボーン、144
  28. ^ Watson (2012)、336、注43；Michelsen and Olafsdotter、66–69
  29. ^ Linda Komaroffによるカタログエントリ、ロバート・レーマン・コレクション。装飾美術、第15巻。Wolfram Koeppe他。メトロポリタン美術館（プリンストン大学出版局と共同）2012年、356ページ。この葉のあるボウルの外側がここに示されています。
  30. ^ Yale、175–176；Michelsen and Olafsdotter、72–76；反対側
  31. ^ Caiger-Smith, 73
  32. ^ Watson (2012), 328 引用；Yale, 175；Canby, 72–73, #37, #71
  33. ^ Yale, 175；Canby, 72–73, #37
  34. ^ Canby, 318, #39 の注5
  35. ^ Holod, Renata (2012年1月1日). "The Freer Gallery's Siege Scene Plate". Ars Orientalis .
  36. ^ "Bowl". Smithsonian's National Museum of Asian Art .
  37. ^ Holod, 195
  38. ^ Holod, 196
  39. ^ Holod, 全体；Yale, 175 引用
  40. ^ "Bowl". Smithsonian's National Museum of Asian Art .
  41. ^ Holod, 209；Grube
  42. ^ Michelsen and Olafsdotter, 72–76, 72 引用
  43. ^ メトロポリタン美術館のカタログ掲載。 同じ鉢の内側
  44. ^ 「石膏製の器はセルジューク朝時代に遡るとされることが多いが、この媒体における最も象徴的な作品のいくつかは、この王朝が東部領土の支配権をホラズム・シャーヒー朝などの中央アジアのトルコ系民族に奪われた後に作られた」ルギアディ著、マルティナ著「セルジューク朝の陶磁器技術：12世紀から13世紀初頭のシリアとイランにおける石膏」www.metmuseum.org。メトロポリタン美術館 (2021) 。 2023年2月1日閲覧。
  45. ^ オズボーン、144–145頁；カイガー＝スミス、57–65頁；(2012)、325–326頁
  46. ^ Savage, 86–87; Caiger-Smith, 65–66; Michelsen and Olafsdotterは、全体を通して、特に76–86において、多くの断片として現存する重要な作品の一つについて、様々な手法による技術的調査について説明しています。
  47. ^ Michelsen and Olafsdotter, 69, 注6
  48. ^ Michelsen and Olafsdotter, 76–86
  49. ^ Caiger-Smith, 59
  50. ^ Caiger-Smith, 20–55
  51. ^ Caiger -Smith, 57–59
  52. ^ Caiger-Smith, 57–59; Yale, 178; Watson (2012), 328–329
  53. ^ ダマスカス国立博物館所蔵の水差し、『イスラム美術の発見』
  54. ^ Caiger-Smith, 59
  55. ^ ボルジャン、ハビブ（2007年）、イスファハン xiii. 工芸品、イラン百科事典、第14巻、巻末1、48～55ページ
  56. ^ キャンビー、27ページ
  57. ^ 「ファセット盆、イランのミナイー（「エナメル」）陶器」メトロポリタン美術館

参考文献

ウィキメディア・コモンズには、ミナイ焼に関連するメディアがあります。
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  • シーラ・R・キャンビー他（デニス・ベヤジット、マルティナ・ルギアディ、ACSピーコック）『宮廷と宇宙：セルジューク朝の偉大な時代』（2016年、メトロポリタン美術館、Googleブックス）
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  • ミシェルセン、レスリー・カトリーナ、オラフスドッター、ヨハンナ著「物語を語る：ミーナーイの鉢の調査」、イスラム美術と建築の構想：レナータ・ホロドに敬意を表したエッセイ集、デイヴィッド・J・ロックスバーグ編、2014年、ブリル社、ISBN第4章 9004280286、9789004280281
  • モーガン、ピーター著『イル＝ハン朝、第4版、陶磁器；生産』、イラン百科事典
  • ジョセフ・ニーダム編『中国の科学と文明』、第5巻、第12部、2004年、ケンブリッジ大学出版局、ISBN 0521838339、9780521838337、Googleブックス
  • オズボーン、ハロルド（編）、『オックスフォード装飾芸術大全』、1975年、OUP、ISBN 0198661134
  • サベージ、ジョージ、『陶芸の時代』、ペンギン社、1959年
  • スーレイマン、ファミダ、「陶芸」、『中世イスラム文明：百科事典』第1巻、2006年、テイラー＆フランシス、ISBN 0415966914、9780415966917、Googleブックス
  • 「イェール」：リチャード・エッティングハウゼン、オレグ・グラバー、マリリン・ジェンキンス＝マディーナ共著、2001年、『イスラム美術と建築：650～1250』、イェール大学出版局、ISBN 9780300088694
  • ワトソン、オリバー（1985年）、『ペルシャ・ラスター・ウェア』、1985年、フェイバー＆フェイバー、ISBN 0571132359、PDF www.academia.edu
  • ワトソン、オリバー（2012年）「モンゴル時代の陶器」『チンギス・ハンの遺産を超えて』 （2012年、ブリル社、リンダ・コマロフ編）、ISBN 9004243402、9789004243408、Googleブックス
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