Modinhaは、ポルトガル語で「流行」を意味する名詞「moda」の愛称（文法的には「縮小形」）です。[ 1 ]「moda」という言葉は、現在ポルトガルでも使われており、一般的に伝統的な地方歌曲を指します。ポルトガルでは、「modinha」は18世紀後半から19世紀初頭にかけて、ポルトガル語で感傷的な歌曲を指す一般的な用語でした。[ 2 ]
実際、この呼称のもとにこの時代（18世紀後半から19世紀初頭）に言及されていたのは、詩的および音楽的複雑さの度合いが非常に多様で、また非常に異なる社会的回路で培われた、非常に多様な特徴を持つ音楽的実在であった。それらは、アカデミックな作曲家による「モディーニャ」（貴族）のサロン歌曲を指し、多くの場合ポルトガルのアルカディア詩人のテキストを伴奏とし、時には1つの声部、その他は対位法の2つの声部で構成され、どちらの場合も、通常はハープシコードである和声楽器による、多かれ少なかれ精巧な伴奏が付いていた。しかし、この用語は、リスボン近郊の農民や首都の路上の盲目の物乞いの歌を指す外国人旅行者によっても頻繁に使われていた。これらの場合、最も言及される特徴は、ギターの和声伴奏の単純さ、詩とメロディーのメランコリックでノスタルジックな性格、解釈の即興性である。
ブラジルのモジーニャは、感傷的なラブソングの一種です。モジーニャは、ルンドゥと共にブラジルのポピュラー音楽のルーツの一つと一般的に考えられています。なぜなら、ポルトガル植民地の住民ではなく、ブラジル人としてのアイデンティティを獲得した当時のブラジルの人々にとって、モジーニャは最初の代表的音楽だったからです。大まかに言えば、モジーニャとルンドゥは、ポルトガルとブラジルの両方で並行して広まりました。モジーニャの起源はヨーロッパ、ルンドゥはアフリカです。
モジーニャの起源は定かではありませんが、ブラジルかポルトガルで発展したと考えられています。18世紀末頃、ドミンゴス・カルダス・バルボサは一連のモジーニャを作曲しました。これらは特にサロンで非常に人気があり、サロン音楽とも呼ばれています。19世紀後半のモジーニャは、街頭や野外のセレナーデとして歌われ、通常はフルート、ギター、カヴァキーニョの伴奏が付けられていました。
「ブラジルのモジーニャ」への最も古い文献的言及は、おそらくバルボサの音楽への言及であろうが、1779年にポルトガルの風刺詩人ニコラウ・トレンティーノ・デ・アルメイダによってなされた。1786年の喜劇『老女の怒り』の登場人物の一人も「今発明されたこの新しいモジーニャ」に言及しており、祖母は激怒し、過去を賛美している。[ 3 ]
参照
参考文献
- ^コリンズ・ポルトガル語辞典. イギリス: ハーパーコリンズ出版社. 2010年. ISBN 978-0-06-201813-7。
- ^ネリ、ルイ・ヴィエイラ (2004). Para uma história do fado (ポルトガル語)。リスボン: Público-Corda Seca。 p. 31.ISBN 972-8892-32-2。
- ^ピーター・フライヤー（2000年3月1日）『抵抗のリズム』プルート・プレス、 142-143頁。ISBN 0-7453-0731-0。
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