| ミステリアンズ | |||||
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劇場公開ポスター | |||||
| 日本語名 | |||||
| 漢字 | 地球防衛軍 | ||||
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| 監督 | 本多猪四郎 | ||||
| 脚本 | 木村武史[ 1 ] | ||||
| ストーリー | 岡見丈次郎[ 1 ] | ||||
| に基づく | 香山茂による翻案[ 1 ] | ||||
| 制作: | 田中 知之[ 1 ] | ||||
| 主演 | |||||
| 撮影 | 小泉 一[ 1 ] | ||||
| 編集者 | 岩下 裕一[ 1 ] | ||||
| 音楽: | 伊福部昭[ 1 ] | ||||
制作会社 | |||||
| 配布元 | 東宝 | ||||
発売日 |
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実行時間 | 89分[ 2 ] | ||||
| 国 | 日本 | ||||
| 言語 | 日本語英語 | ||||
| 予算 | 2億円[ 3 ] | ||||
| 興行収入 | 1億9300万円(日本)[ 4 ] 97万5000ドル(米国)[ 5 ] | ||||
『地球防衛軍』(ちきゅうぼうえいぐん)は、 1957年公開の日本の壮大なSF映画で、本多猪四郎監督、円谷英二特殊効果による。東宝株式会社が製作・配給し、本多と円谷の初の共同制作作品としてカラーと東宝スコープで撮影され、佐原健二、白川由美、、平田昭彦、土屋嘉男、藤田進、志村喬が主演し、中島春夫と手塚克美がモゲラ役で出演している。この映画では、地球の防衛軍が団結し、人間の女性と結婚して惑星に定住しようとする地球外種族と戦う。
日本とアメリカにおける大予算SF映画の成功に刺激を受け、東宝の幹部たちは自らもSF大作の製作に意欲を燃やした。プロデューサーの田中智之はSF作家の岡見丈二郎を起用し、ストーリー展開を依頼。後に香山滋が木村武志の脚本に脚色した。本多は、本作の制作には3社が関与したと述べているが、これは彼が監督した特撮作品の中で最多の規模であった。
『ミステリアンズ』は1957年12月28日に日本で劇場公開され、『サザエさん』との二本立て作品となった。公開と同時に日本での興行収入は好調で、初回の劇場公開で製作費2億円に対して1億9300万円を稼ぎ、1957年の日本映画の中で第10位の興行収入を記録した。この作品をきっかけに東宝は宇宙をテーマとしたSF大作をさらに2本製作することになる。宇宙大決戦(1959年)とゴラス(1962年)である。この映画の英語吹替版はRKOラジオ・ピクチャーズで製作され、1959年5月27日にメトロ・ゴールドウィン・メイヤーによって米国で配給され、興行収入97万5000ドルを記録し、概ね好評を博したと伝えられている。欧米の映画評論家は円谷の特殊効果を賞賛したが、ストーリーがわかりにくく幼稚だと批判する者もいた。
天体物理学者の白石良一は、婚約者の岩本博子、妹の悦子、そして友人の渥美丈二と共に、富士山麓の村の盆踊りに参加していた。祭りの最中、白石は近くで突然発生した山火事の調査に駆けつけ、混乱に紛れて行方不明になる。翌日、渥美は地元の天文台の主任天堂学者、安達炭治郎博士と出会う。安達は、白石が執筆した未完成の報告書を渥美に手渡す。その報告書は、かつて火星と木星の間にあったと考えられていた、新たに発見された小惑星「ミステロイド」に関するものだった。しかし、安達は彼の過激な説を否定する。
一方、祭りが開催されていた村は、大地震によって壊滅的な被害を受けた。その地域を調査していた渥美と警官隊は、丘の斜面から突如現れた巨大ロボット「モゲラ」に遭遇する。モゲラは放射線を放射し、調査チームの大半を破壊。生き残ったのは渥美と先頭の警官だけだった。その後、ロボットは小山橋近くの町へと進軍し、自衛隊の激しい抵抗に遭う。しかし、自衛隊の砲撃はモゲラには効かず、ロボットは小山橋付近で軍が爆発させた爆弾によって破壊されるまで暴れ続ける。
渥美が国会議事堂でロボットについて分かったことを関係者に報告した後、天文学者たちは月周辺の宇宙空間で活動を目撃する。彼らはこの発見を世界に知らせる。直後、富士山付近の地面から巨大なドームが出現する。軍と科学者の随行員がドームを観察していた際、謎の声に導かれ、安達博士と他の5人の科学者たちはドーム内で会議を開くことに同意する。彼らは正式にドーム内に案内され、そこで「ミステリア人」として知られる科学的に高度な人型異星人種族が地球人に要求を突きつける。それは半径2マイルの細長い土地と、地球の女性と結婚する権利だった。ミステリアンのリーダーは、数千年前、彼らの惑星、かつて太陽から5番目の惑星だったミステロイドが核戦争によって破壊されたことを明かす。ミステリアンの何人かは、火星が居住不可能になる前に火星へ逃げることができたが、ストロンチウム90のせいでエイリアンの人口は奇形に陥っており、そのため彼らは地球上の女性と交配してより健康な子孫を残し、種族を存続させたいと望んでいる。
日本は速やかに彼らの要請を却下し、富士山周辺に軍を動員し始めた。森林火災で行方不明になっていた白石は、ミステリアンの技術的成果を理由に彼らの側に立ったことを明かした。日本はためらうことなく、ミステリアンのドームへの総攻撃を開始するが、日本の最新兵器はミステリアンの技術に太刀打ちできなかった。この挫折により、日本はミステリアンの脅威を根絶するために他国に協力を要請する。世界各国はこれに応え、ミステリアンのドームへの新たな襲撃を仕掛けるが、新開発の飛行船を投入するも失敗に終わる。
ミステリアンは要求を強め、半径75マイルの土地を要求した。人間たちは新たな兵器、マーカライトFAHP(フライング・アトミック・ヒート・プロジェクター)を開発する。これはミステリアンの兵器を反射できる巨大なレンズだ。一方、ミステリアンはエツコとヒロコを誘拐し、アツミは二人を捜索し、ミステリアンのドームの下にあるトンネルへの洞窟の入り口を見つける。
その間に、数機のマーカライトFAHPが展開され、ミステリアンの基地との最終決戦が始まる。アツミはドーム内に侵入し、ミステリアンに拉致された女性たちが無防備な部屋で無傷で生きているのを発見する。アツミは彼女たちをトンネル内へ連れ戻し、そこで白石と再会する。白石はミステリアンに騙されたこと、そして本当に善意がないことを認める。基地への最終攻撃が内部から行われ、白石は自ら命を絶つ。一方、マーカライトFAHPは攻撃を続ける。戦闘の最中、ミステリアンが展開した2機目のモゲラは、FAHPの1機が落下したことで機能停止に陥る。アダチと女性たちがミステリアンの占領地を見下ろす丘陵地帯にたどり着くと、ドームが崩壊し爆発する。生き残ったミステリアンの一部が宇宙船で宇宙へ逃亡する中、アダチ博士は警戒を継続する必要があると述べる。

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本多猪四郎監督はこの映画について、「ゴジラやラドンに比べてスケールが大きく、より真のSF映画を目指しています。(中略)冷戦時代の東西対立という概念を払拭し、人類が一つになって平和な社会を創るという、シンプルで普遍的な平和への願いを伝えたいと思いました」と述べている。[ 6 ]映画の製作期間を振り返り、本多監督は科学者を尊敬していたが、「科学を支配する者が地球全体を支配してしまうという危険性を恐れていた」と述べている。[ 7 ]
日本とアメリカの大予算SF映画の成功(バイロン・ハスキン監督の1953年大作『宇宙戦争』やフレッド・F・シアーズの1956年映画『空飛ぶ円盤』など)に触発され、東宝の幹部は独自のSF大作の製作に熱心になった。[ 8 ] [ 9 ]
プロデューサーの田中友幸は、 SF作家の岡見丈二郎の小説『鉛の小箱』を読んだ後、彼にストーリーの執筆を依頼した。[ 10 ]田中は雑誌に掲載されることを想定して小説として執筆を依頼したが、[ 10 ]岡見の映画用ストーリー案は公表されなかった。[ 11 ]『岡見』のストーリー案には、モゲラや白石が人類を裏切ること、ミステリア人が人間の女性と結婚することなどは含まれていなかった。[ 11 ]伝えられるところによると、木村武の脚本のために脚色した香山滋は、『岡見』に「もっとロマンチックに」ストーリー案を指示したという。[ 11 ]
田中はストーリーを気に入り、オリジナルの『ゴジラ』(1954年)の脚本家である香山滋賀に渡してさらに発展させてもらうことにした。ミステリア人が地球の女性と交配して絶滅しつつある種族の再生を目指すという香山のアイデアは彼のものだった。田中は怪獣を登場させるよう主張し、最初はバラゴンに似た地底の爬虫類の異星怪獣だった。ミステリアンの技術的優位性を示したい本多猪四郎は、代わりに巨大な穴を掘るロボット怪獣モゲラになった。初期の草稿では他にも違いがあり、ミステリアドームは地面から現れるのではなく、湖から現れることになっていた。また、ミステリアンは富士山の縄張りに近づきすぎた飛行機を撃墜する目に見えないレーザーを持つ予定だった。初期の草稿では多国籍軍である地球防衛軍を結成するという決定が世間の目に物議を醸すものとして描かれていた。
木村武は後に合計4つの脚本を提出しました。誰がこのアイデアを出したのかは不明ですが、エイリアンを題材にしたストーリーでありながら、強い反核のテーマが作品に盛り込まれているのは興味深い点です。
『七人の侍』(1954年)で共演 した土屋嘉雄は 、この映画でミステリアンのリーダーを演じました。土屋は、ヘルメット、眼鏡、そして防炎グラスファイバーのような布で作られた衣装に身を包むことに全く抵抗がありませんでした。この布は見た目は派手でしたが、繊維が肌を刺激するため、着心地は悪かったです。本多猪四郎は、この布は当時消防士の制服用に開発されていた素材を改良したものだと指摘しました。インタビューで土屋はこう語っています。「東宝からは、顔が隠れるからと(この役に)ダメだと言われました。私は、『俳優は顔を見せるだけじゃない』と言い、反対しました。本多さんはこれにとても感銘を受け、仕事でもプライベートでも親交を深めました」。監督の本多猪四郎は、「(土屋の)希望でしたが、私も彼のことをよく知っていたので、きっと適任だと思いました」と語っています。それを補うため、土屋は様式化された体と頭の動きで感情を表現し、エイリアンはぎこちなく歩き、笑うときには体を震わせる。土屋はこれを「宇宙演技」と呼び、エイリアンに「地球外」的な雰囲気を与え、後の『怪獣大進撃』(1965年)のザイリアンのようなエイリアンの描写の基準を確立した。 [ 12 ]
『ゴジラ大決戦』は、本多監督の『ゴジラ』(1954年)と小田元義監督の『ゴジラ大決戦』(1955年)で古生物学者役を演じた後、志村喬が東宝製作の特撮映画で演じた3作目の脇役である。 [ 13 ]同様に、『ゴジラ』では高知桃子と平田昭彦が、ラドン(1956年)では佐原健二と白川由美がそれぞれ岩本弘子、白石良一、渥美丈二、白石悦子役として主要な役を演じている。[ 14 ]
この映画には多くの外国人俳優が端役で出演しており、東宝が本多・円谷映画に海外展開を期待していたことを物語っている。国連科学者役には、東京裁判で旧大日本帝国の被告人を弁護した英国人弁護士ジョージ・ファーネスや、東京の実業家ハロルド・S・コンウェイなどが出演している。通訳は、国内外で多岐にわたる活躍を誇る俳優の大川平八郎[ 4 ]で、本作では防衛本部対外関係部長の端役を演じている[ 15 ] 。
『ミステリアンズ』は本多と特殊効果監督の円谷英二の初のコラボレーション作品であり、スタジオが最近導入したばかりのアナモルフィック東宝スコープで撮影された。 [ 7 ]
本多猪四郎監督は、本作について「『ゴジラ』や『ラドン』に比べるとスケールが大きく、より本格的なSF映画を目指しています。(中略)冷戦時代の東西対立という概念を払拭し、人類が一つになって平和な社会を創りたいという、シンプルで普遍的な平和への願いを伝えたい」と語った。
劇中、土屋嘉男は、ミステリア人が地球の一部を領有する権利を主張できないため、地球が月を分割して売却しようとしているという宇宙人のセリフをアドリブで演じた。奇妙に聞こえるかもしれないが、これは自身の経験から生まれたものだ。1950年代、土屋は月へのミッションを推進する宇宙旅行協会という団体に所属していた。彼は非常に熱心で、仲間の俳優、真船敏郎と志村喬を説得して参加させた。しかし、この団体は単に月を不動産として分割しようとしており、そのために集めた資金を使おうとしているだけだった。
模型製作者兼美術監督の井上康之氏は、インタビューの中で映画の企画段階を振り返り、「海外のSF雑誌を参考にして、有益なアイデアを得たこともあります。また、自分たちの想像力を働かせることもありました」と語っています。様々なミニチュアのディテールについて、井上氏は「私たちが作っている機械はミニチュアであり、実際の機械ではないと考えていました。実用的なものを作りたかったのです」と述べています。
自衛隊による攻撃シーンでは、陸上自衛隊富士学校の全面的な協力を得て、実際の訓練の様子を撮影することができた。本多氏によれば、最大3個中隊が参加し、本多氏の在任期間中の東宝特撮作品としては過去最大規模の展開となった。これらのシーンで使用された実在の武器の多くは、その後の作品にも再利用された。
マーカライトジャイロロケット打ち上げ撮影のため、奥多摩の万年橋からミニチュアを打ち上げました。
本作は、ワイドスクリーンの東宝スコープを採用した初の特撮作品である。富士山麓での戦闘シーンでは、ワイドスクリーンをフルに活用し、攻防を描写した。カラー化に伴い照明要件は高まっていたが、シネマスコープ撮影に対応するためにさらなる照明が必要となった。その結果、特撮スタジオのセットの温度は80℃(176°F)近くに達することも珍しくなかった。特撮撮影監督の富岡元幸によると、照明の増加は電力消費量の増加も招いたという。これにより他のスタジオに電力が供給できなくなり、特撮チームは他のスタッフがその日の作業を終えた後の午後6時に撮影を開始しなければならなかった。
本作では、合成と編集によって実写と特殊効果のシーケンスが頻繁に組み合わされ、両者のシームレスな融合が実現されている。富岡氏は、シネマスコープの横長の映像では、登場人物を中央に配置すると左右にスペースが空いてしまうことが多く、フレーミングが困難だと指摘した。
冒頭の山火事のシーンは、俳優が本物の火と触れ合うオープンセットと、後にロングショットや溶岩シーン用に同じデザインのスタジオミニチュアセットの両方で撮影されました。オープンセットでは、点火が遅れたために点火用のガソリンが気化して燃え広がり、予定よりも広い範囲に火が広がりました。そのため、俳優たちの恐怖の反応は本物らしく映りました。本多は後に、当時はオープンセットで大量のガソリンを使用することができたと回想しています。
これまでの作品では、円谷のミニチュア戦車はワイヤーで牽引されていましたが、本作では無線による遠隔操作で移動させることになりました。受信機を取り付けた戦車を複数台用意し、移動命令を出したところ、近くの陸軍基地で使われている周波数に全て集中してしまい、戦車はあちこちに飛び回ってしまいました。アシスタントの浅井正勝はインタビューで当時を振り返り、「大変な混乱を招きました」と語っています。
ミサイル着弾時の爆発は以前は手作業で行われていましたが、特殊効果技師の鈴木章氏は、ミサイル着弾と同時に正確に起爆する電気点火式信管システムを考案しました。しかし、準備中に鈴木氏は誤ってこのシステムを作動させてしまい、ナパーム弾の爆発による火傷を負い、撮影を中断せざるを得ませんでした。
モゲラに襲われたミニチュア橋は戸井田製作所によって製作されました。橋のシーンは当初、『ゴジラ』(1954年)で使用されたオープンセットのプールで撮影されましたが、円谷英二の要請によりセットを再構築し、再撮影されました。助監督の井上は後にセットの再構築を命じられたことに不満を漏らしていますが、実際にはカメラ内でフィルムが詰まったことで元の爆発映像が台無しになっていたことが原因でした。
ミニチュアセットでは、氷室杉の枝を使って木を再現しました。
日本軍とミステリアンの初めての戦闘では、ミステリアンの熱線によって多くの戦車や大砲が溶けましたが、その効果はワックスで作られた模型を使って高速で撮影され、溶ける様子を再現しました。
軍とミステリアスの最初の戦闘シーンでは、ジェット機がドームに急降下爆撃するショットがあります。このシーンを実現するために、特撮カメラマンの有川貞正氏はインタビューでこう回想しています。「クレーンは長距離撮影にしか使えないので、張り出したレールにロープを張って撮影しました。レールの下には2枚の木の板が吊り下げられていました。その板の上にカメラマンとバッテリー駆動のカメラが横たわり、撮影クルーがロープを掴んで板を引っ張ったんです! カメラは飛べないので、この映像を撮るにはこの方法しかなかったんです」
ミステリアンの罠に戦車が捕まった時、兵士は戦車から脱出を試みます。ミニチュア戦車が回転すると、精巧に作られた兵士の人形が細いナイロン糸に引っ張られ、戦車から引き出されました。ワイヤーオペレーターの中城文雄は、タイミングのミスで人形が誤って「飛び上がった」ことに気づき、それが最終的に画面上でうまく機能したと語りました。入江喜雄は、この実物大の人形は『モスラ』(1961年)で使用されたものと同じではないかと推測しました。
洪水のシーンでは、橋の上を走る人々の実写映像が巨大な波に覆われています。水の流れは構造物によって遮られています。これは、橋のミニチュア模型を作り、青く塗装し、実物大の橋とフレーム内に並べてから水を流すことで実現しました。合成した水を本物の橋の上に重ねると、完璧に一直線になりました。
『ミステリアンズ』は1957年12月28日に東宝によって日本で公開された。[ 2 ]この映画は劇場公開中に1億9300万円を稼ぎ、東宝のその年の興行収入第2位(稲垣浩監督の『人力車男』に次ぐ)となり、日本全体では第10位の興行収入を記録した。[ 4 ]この映画は1978年3月18日に日本で再公開された。 [ 16 ]
アメリカでは、当初『ミステリアンズ』はRKOラジオ・ピクチャーズが購入し、吹き替えを担当したが、RKOの経営不振により、公開はロウズ社に売却された。 [ 2 ]この映画は、1959年5月27日にメトロ・ゴールドウィン・メイヤーによってロサンゼルスの50の劇場で最初に公開された。これは『ファーストマン・イントゥ・スペース』との二本立て上映の前半として、テリー・ターナーが宣伝キャンペーンを監督した。[ 17 ]この映画はアメリカの興行収入で97万5千ドルを記録したが[ 5 ]、MGMの利益はわずか5万8千ドルだった。[ 18 ]
2005年、『ミステリアンズ』はメディアブラスターズの東京ショックレーベルからリージョン1のDVDで発売された。このDVDには英語字幕付きの日本語版と、東宝がRKO吹替版のオリジナルマスターを所持していなかったため、Bang Zoom! Entertainmentの厚意により未編集の英語吹替版が収録されていた。2019年現在、BFIのDVDは廃盤となっている。2006年には、英国映画協会(BFI)が『ミステリアンズ』の日本語版DVDを発売した。[ 19 ]この映画はクライテリオン・チャンネルで視聴可能。[ 20 ]
Boxofficeによると、『ミステリアンズ』はアメリカで概ね好評を博した。[ 21 ] Variety誌は「よくできた作品」と評し、「地滑り、地震、溶けるモルタルなどの特殊効果はリアルに再現されており、日本の映画製作者のミニチュア製作技術の高さを証明している」と評した。[ 22 ]しかし、同誌は「陳腐でありながらも怒りに満ちている」と評し、「ジュニアは宇宙からのグレムリンの到来に感動するかもしれないが、ビッグブラザーや彼のような連中は大笑いするだろう」と指摘した。[ 22 ]このレビューでは英語吹き替えについて、「十分に理解できるが、翻訳で何かが失われたと容易に思えるかもしれない」と評した。[ 22 ]ハリソンズ・リポートは、この映画を「同種のアメリカ映画のほとんどよりもはるかに優れている」と評し、「ストーリー自体は目新しいものではないものの、想像力豊かな設定、侵略者が使用する精巧な宇宙船とそれに搭載された多数の電子機器、そして侵略者と地球人があらゆる武器で戦う中で、壊滅的な破壊シーンを描写する非常に優れた特殊効果によって、アクションは観客の興味を惹きつける」と評した。[ 23 ]モーション・ピクチャー・デイリーはこの映画の効果を称賛し、「どんなに飽き飽きしたアクションファンでさえ、大規模な大惨事のシーン、終わりのないように見える空と地上の小競り合い、そして超現代的な『バック・ロジャース』の設定のいくつかは、ほとんど、あるいは全く匹敵するものがないことを認めざるを得ないだろう」と記した。[ 24 ]
ピーター・リートホフとカルロス・モンタルバンによる英語吹替版を酷評した批評家もおり、その中にはニューヨーク・タイムズの「HHT」やマンスリー・フィルム・ブレティンの無名の記者も含まれている。[ 25 ] [ 26 ]後者は「主な弱点は、軽薄で混乱したプロット、未発達なキャラクター設定、そして芸術性のない演技」だとしたが、映画の美術監督と演出は称賛し、「おそらくこれまでのこのジャンルで最も目もくらむような花火の展示」と評した。[ 26 ]
アメリカでの劇場公開中、一部の観客はこの映画が共産主義のプロパガンダであると非難した。[ 27 ]
ソ連のSF映画を回顧した記事の中で、イギリス人監督アレックス・コックスは『ミステリアンズ』を『金星人』と比較したが、後者を「より複雑で道徳的に曖昧」と評した。[ 28 ] AllMovieはこの映画の特殊効果を称賛している。[ 29 ] Sight & Sound誌は回顧レビューで、「宇宙時代の映像と色彩豊かなデザインは、本多が[1960年代]に東宝で制作することになる『モスラ』『ゴジラ対キングダム』 『三大怪獣地球防衛軍』『大怪獣大決戦』 [原文ママ]といった壮大なファンタジー作品を予見させるものだった」と評した。[ 30 ]

『ミステリアンズ』は現在、本多・円谷プロダクションの映画の中でも最も有名で壮大な作品の一つとされており、ロボット映画ファンやSF映画ファンから熱狂的な支持を得ている。 [ 19 ]ジャパン・ソサエティは、同作を日本で最も称賛されている「SFクラシック」の1つと呼んだ。[ 31 ]この映画は、有名なガレージロックバンドの「ミステリアンズ」[ 32 ]や、1968年のテレビ映画「火星には女が必要」に影響を与えた。[ 33 ]同作のロボット怪獣モゲラは、後に東宝のゴジラシリーズの常連キャラクターとなり、1988年のビデオゲーム「GODZILLA 大怪獣大決戦」 、 1994年の映画「ゴジラVSスペースゴジラ」 [ 34 ] 、テレビシリーズ「ゴジラアイランド」(1997年 - 1998年)[ 35 ]、および多数のコミックに登場している。