| モンドケーン | |
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オリジナル劇場ポスター | |
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| 編集者 | グアルティエロ・ヤコペッティ |
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| 配布元 | シネリズ |
発売日 |
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実行時間 | 108分 |
| 国 | イタリア |
| 言語 | イタリア語 |
| 興行収入 | 200万ドル(米国/カナダのレンタル)[ 1 ] |
モンド・ケーン(イタリア語でやや粗野な罵り言葉、 [ 2 ]直訳すると「犬の世界」)は、1962年に公開されたイタリアのモンドドキュメンタリー映画である。監督はグアルティエーロ・ヤコペッティ、パオロ・カヴァーラ、フランコ・E・プロスペリの3人。ナレーションはステファノ・シバルディ(英語版ではアンソニー・ラ・ペンナがナレーションを担当)である。この映画は、世界中の文化的慣習を垣間見ることのできる一連の旅行シーンで構成されており、西洋の映画観客に衝撃や驚きを与えることを意図している。 [ 3 ]これらのシーンは連続性がなく、体系的な議論を提示するというよりも、衝撃的な内容を万華鏡のように見せることを意図している。本物のドキュメンタリーであると主張しているにもかかわらず、いくつかのシーンは演出されたり、創造的に操作されたりして、この効果を高めている。 [ 4 ]
この映画は国際的な興行収入を記録し、エクスプロイテーション・ドキュメンタリーというジャンルのモンド映画を生み出した。これらの映画の多くは、タイトルに「mondo 」(「世界」の意味)という言葉を含んでいる。リズ・オルトラーニとニーノ・オリヴィエロによる音楽は、映画以外でも大きな人気を博した。主題歌「モア」はグラミー賞を受賞し、アカデミー賞の最優秀主題歌賞にノミネートされ、フランク・シナトラ、アンディ・ウィリアムズ、ロイ・オービソン、ヴィンス・ガラルディといったアーティストによってカバーされた。
エンドロールが画面上部に表示される中、男が怯えた犬を、吠える大型犬たちが多数いる大きな柵で囲まれたエリアの前まで引きずり出す。エンドロールが終わると、男は門を開けて犬を蹴り飛ばすが、すぐに他の犬たちが犬を追いかけ始める。
ルドルフ・ヴァレンティノの故郷、イタリアのカステッラネータに、ルイジ・ゲーノ作の像が捧げられました。式典でナレーターは、地元の男性の顔がヴァレンティノの顔と似ている点を指摘します。
アメリカでは、ロッサノ・ブラッツィ選手のサインを求める熱狂的な女性ファンの群れが彼のシャツを引き裂いた。
ニューギニア島トロブリアンド諸島の一つ、一夫多妻制のキリウィナ島の海岸では、トップレスの現地女性たちの大群が数人の男性を追いかけ、「サインをもらうためだけではない」捕獲しようとしている。
フランスのリビエラでは、ビキニ姿の金髪の若い女性数名がボートに乗って、米国の船員が乗った船のそばを通り過ぎ、キスを送ったり、舌を出したり、胸をひけらかしたりして、遠くからからかいながら「口説き」かけている。
ニューギニアのチンブ族のコミュニティでは、子供を殺された女性が、母豚を亡くした子豚に母乳を与えている。またニューギニアでは、5年に一度行われる祝祭で、わずか数時間で数十頭の豚が木の棒で頭を叩かれて屠殺され、食べられる。その後、人食い文化を持つこのコミュニティは、恒常的な飢餓状態に戻る。しかし、犬には豚肉が与えられ、愛情と敬意を持って扱われる。
カリフォルニア州パサデナのペット・ヘイブン墓地では、飼い主たちが亡くなったペットを悼んでいる。
レストランの看板には「名物 ローストドッグ」の広告が掲げられています。生きた犬が檻に入れられ、解体された犬の部位が調理されている様子が映し出されています。
ローマでは、イースターエッグに入れるために何百羽ものひよこがさまざまな色に染められ、摂氏50度(華氏122度)で乾燥される。ナレーターによれば、この処置を受ける100羽のうち、およそ70羽がその手順を生き延びることができないという。
フォアグラを作るため、ストラスブールのガチョウは漏斗を使って強制給餌される。
東京から200マイル離れた農場では、和牛はマッサージされ、ビールを与えられるなど、大切に扱われ、その肉は最終的に東京やニューヨークの高級レストランで提供されることになる。
ニューギニアのタバールでは、最も美しい女性たちが小さな木製の檻に閉じ込められ、体重が120キロ(264ポンド)になるまでタピオカを食べさせられて、村の独裁者に妻として差し出される。
ロサンゼルスのヴィック・タニー・ヘルスクラブでは、太りすぎの女性たちが、前の結婚生活から立ち直るために減量に取り組んでいます。
香港の市場では、珍しい動物が食用として売られています。
ニューヨークのレストラン「ザ・コロニー」では、裕福なアメリカ人に缶詰の珍しい動物料理が提供されている。
シンガポールのヘビ店では、食用としてヘビが選ばれ、屠殺されます。
イタリアのコッコロ村では、聖ドミニコの日に、祭りの目玉として、聖人の像が多数の野生の蛇とともに行列で運ばれます。
ノチェーラ・テリネーゼでは、聖金曜日に、各「ヴァティエンティ」がガラスの破片で足を殴り、行列が行われる通りに血を流します。
「ライフセーバーガールズ協会」のパレードがシドニーのマンリービーチに向かい、若い男性への 心肺蘇生法の実演を含むサーフィンカーニバルを開催します。
ビキニ環礁の核汚染により、死んだ蝶の群れが海を漂い、鳥は地面の穴に隠れ、フウセンゴケ属の一種が木々に渡り、カモメは不妊卵を抱き、方向感覚を失ったウミガメは内陸へ移動し、環礁の乾燥した砂丘で死んでいきます。まるで生きているかのように風に揺れるウミガメの骨格に鳥が巣を作ります。
マレーシアの海底墓地では、サメが人肉に慣れてしまっている。そのヒレは浜辺で干され、障害を持つ漁師によって集められ、中国人に媚薬として売られている。12歳のマレーシアの少年がサメに殺されたが、漁師は復讐として毒のあるウニをサメの口に押し込み、再び放してゆっくりと死なせている。
ローマのカプチン会納骨堂では骨が装飾品として並べられており、一方、テヴェレ島では、サッコーニ・ロッシ(「赤い袋」)が1600年頃から過去の無名の犠牲者の骨を守っており、金曜日には子供を含む地元の家族によって清掃されている。
ハンブルクのレーパーバーンでは、人々はビールを飲んで贅沢に過ごします。立ったまま寝たり、踊ったり、酔っ払って喧嘩したり、ふざけたりして、翌朝は 二日酔いに悩まされます。
マカオでは、葬儀の準備として、最近亡くなった人々に化粧が施されます。会葬者たちは、故人があの世へ持っていくためのお布施としてお金を燃やします。一方、国民の60%が中国系であるシンガポールには、中国系家族の死を迎える人々のためのホテルがあります。遺族たちは、近くの広場にあるレストランで賑やかに過ごしながら、故人の死を待ちます。
ロサンゼルスの廃車場では、車が粉砕され、リサイクルのために金属の立方体に分解されています。その立方体の一つがパリのギャラリーに展示されています。
チェコスロバキア人として誤って紹介されたフランス人アーティスト、イヴ・クラインは、単色の青い絵画から前に出て、彼の作品「モノトーン交響曲」を演奏する音楽家の列の先頭に立った。クラインに雇われた女性たちは、青い絵の具に体を浸し、体を使ってキャンバスに模様を刻み込んだ。この絵は400万フランスフランで売却される予定だ。
ホノルルでは、観光客はレイを浴びせられ、フラダンスを鑑賞します。
ネパールでは、第二次世界大戦中に日本軍によって捕虜となったグルカ兵300人が処刑された記念日に、グルカ兵が女性の服を着て通過儀礼を行う。儀式的な力比べとして、彼らは水牛の首を切る。
ポルトガルでは、午前中に労働者階級の人々が牛追いをし、午後には貴族出身の男性が正装して競技場内で牛追いをする祭り がある。
パプアニューギニアの都市ゴロカには、カトリック教会の礼拝に参加する先住民族がいます。
映画は、ポートモレスビー空港近くの山岳地帯でカーゴカルトの一員として暮らす先住民の集団の映像で締めくくられます。第二次世界大戦中に外国人飛行士と出会い交流した彼らは、空港の滑走路、飛行機、管制塔を模した 竹で作られた崇拝の象徴を作り上げています。
当初、ヨーロッパとユーロアジア地域の指揮を執ったカヴァラと彼の上司スタニス・ニエヴォのインタビューで明らかになったように、モンド・カーンはラ・ドンナ・ネル・モンドと共同で構想され、同時期(1960年から62年)に取り組まれたユニークなプロジェクトでした。[ 5 ]
アメリカでは、ジーン・ゴールドワームのタイムズ・フィルム・コーポレーションが1963年に『モンド・ケイン』を公開した。 [ 6 ] [ 7 ]
『モンド・ケーン』は国際的な興行収入を記録し、多くの類似したエクスプロイテーション・ドキュメンタリーの制作に影響を与えた。その多くにはタイトルに「モンド」という言葉が含まれている。これらの映画は、モンド映画と呼ばれる独自のジャンルとして総称されるようになった。さらに、この映画の成功をきっかけに、ヤコペッティとプロスペリは『モンド・ケーン2』、『アフリカ・アディオ』、 『アディオ・ツィオ・トム』といったドキュメンタリー映画を制作し、カヴァーラは『ラ・ドンナ・ネル・モンド』 、 『マラモンド』、そして反モンド・ドラマ『ワイルド・アイ』(Occhio selvaggio)を監督した。
この映画は1962年の映画シーズンで2つの賞にノミネートされた。イタリア映画アカデミー賞の最優秀製作賞ダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞を受賞し、 [ 8 ]『困難な生活』と共同受賞した。また、第15回カンヌ国際映画祭のパルムドールにもノミネートされたが、[ 9 ]『約束の道』に敗れた。主題歌「モア」はリズ・オルトラーニとニーノ・オリヴィエロが作詞し、ノーマン・ニューウェルが英語で新たな歌詞を付けた。1963年、この曲はアカデミー賞主題歌賞にノミネートされたが、映画『パパの繊細な心』の「無責任と呼んで」に敗れた。
この映画は、翌年にヤコペッティとプロスペリによる『モンド・ケーン2』 ( 『モンド・パッゾ』としても知られる)をはじめとする複数の直接的な続編を生み出した。それからずっと後の1980年代には、 『モンド・ケーン・オッジ:魂の連続』と『モンド・ケーン2000:信じられない』という2本の続編が登場した。[ 10 ]映画は1990年代にも続き、ドイツ人映画監督ウーヴェ・シーアによる2本の続編が制作された。これらは5作目と6作目であるにもかかわらず、『モンド・ケーンIV』と『モンド・ケーンV』というタイトルが付けられた。[ 11 ]
モンド・ケインの衝撃的、エクスプロイテーション、ドキュメンタリー、そしてエキジット・コープスのスタイルは、続編制作の励みとなっただけでなく、モンド・フィルムというジャンルの先駆けとも言われています。その例としては、モンド・ビザロ、モンド・デイトナ、モンド・フロイド(1966年)、モンド・モッド、モンド・インフェイム、モンド・ニューヨーク、モンド・ハリウッドなどが挙げられます。[ 12 ]後期の例としては、フェイセズ・オブ・デス・シリーズなどがあります。
この映画は、サタデー・ナイト・ライブのマイケル・オドナヒューが脚本を書き、同番組の当時の出演者が主演した「ミスター・マイクのモンド・ビデオ」など、風刺的な作品にも影響を与えた。[ 13 ]
2010年、マイク・パットンは1950年代と1960年代のイタリア音楽のカバーバージョンを収録した音楽アルバム「Mondo Cane」をリリースした。