| バターの山 | |
|---|---|
| アーティスト | アントワーヌ・ヴォロン |
| 年 | 1875年頃~1885年頃 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 50.2 cm × 61 cm (19.8 インチ × 24 インチ) |
| 位置 | 国立美術館、ワシントン D.C. |
『バター山』は、19世紀フランスの写実主義画家アントワーヌ・ヴォロンが1875年から1885年にかけて制作したバター山を描いた静物画である。この絵画はワシントンD.C.のナショナル・ギャラリーに所蔵されており、『ニューヨーク・タイムズ』紙はこれを「ワシントンの王冠の宝石」の1つと呼んでいる。 [ 1 ] [ 2 ]
ヴォロンは生涯を通じて静物画家として最もよく知られており、風景画や人物画もその例外ではありませんでした。フランス写実主義運動の一員であった彼は、生涯を通じて名声を博し、レジオンドヌール勲章など数々の権威ある賞を受賞し、「当時のシャルダン」(フランスの静物画の巨匠、ジャン=バティスト=シメオン・シャルダンにちなむ)と称されました。19世紀後半もヴォロンの絵画は人気を保ち、今日でも多くの作品が個人コレクションに収められています。例えば、フランスの作家アレクサンドル・デュマや、同じくアメリカの画家ウィリアム・メリット・チェイスは、彼の様々な作品を収集しました。 [ 3 ]
ヴォロンはアカデミー・デ・ボザールの会員であり、彼の作品はシャルル=フランソワ・ドービニー、アレクサンドル=ガブリエル・デカン、ジャン=バティスト=カミーユ・コロー、アンリ・ファンタン=ラトゥール、ウジェーヌ・ブーダンといった他のフランス写実主義画家たちとともに30年以上にわたってパリのサロンに展示されていたが、今日ではコローやファンタン=ラトゥールといった他のフランス写実主義画家たちほど高く評価されておらず、記憶にも残っていない。[ 3 ]
この絵はヴォロンの静物画の好例であり、濃い黄色に塗られたバターの山を描いています(おそらく、放牧牛が納屋の畑でよく食べる新鮮な植物のカロテンから作られたものと思われます)。アントワーヌ・ヴォロンが生きた時代には、農家から手作りのバターを購入するのが一般的でした。
通常、搾乳後、牛乳の表面に浮かぶクリームを集め、撹拌し、バターの塊を手でこねるか、ヘラでこねて水分を取り除きます。バターミルクの量が多いと保存期間が短くなるためです。バターは通常、チーズクロスで包まれ、涼しい場所に保管されました。絵画では、バターの山の布が卵2個の上にゆったりと垂れ下がっています。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]
この絵画には、バターナイフ、つまりバターを作る際に使われる木製のヘラの跡を表すために、画家の筆跡の上に重ね塗りされた太い跡も見られます。ヴォロンの時代には、キッチンの風景、料理の準備、そして日常的な物の描写は静物画の典型的な主題でした。[ 5 ] [ 4 ]