モーツァルトとダンス
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトとダンスの関係

ウィーンのホーフブルク宮殿の大宴会場。モーツァルトの舞踏音楽の多くがここで初めて演奏された。

作曲家ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは、メヌエット、コントルダンス、ドイツ舞曲など、様々なジャンルの舞曲を数多く作曲しました。彼の舞曲は、文字通り舞踊のために作曲された独立した作品と、舞踊に着想を得ながらも聴くための交響曲やその他の動きを組み合わせた作品の両方を網羅しています。モーツァルト自身も熱心なダンサーであり、高い技術を有していました。

モーツァルト作曲のダンス音楽

モーツァルトによる舞曲は約200曲が現在も残っています。ノイエ・モーツァルト楽譜出版社が出版した現代版の舞曲は、楽譜だけで約300ページにわたります。モーツァルトの舞曲の全リストについては、こちらのリストをご覧ください。

歴史

モーツァルトは5歳の頃から舞曲を書き始めた（ナンネル・ノートンブック参照）。1768年、モーツァルトが12歳の時、父レオポルトはヴォルフガングが「あらゆる楽器のための多くのメヌエット」を作曲したと報告している[1]。モーツァルトはザルツブルク時代（1781年まで）も、様々な機会に舞曲を書き続けた[2] 。

ウィーンへの移住後、舞踏音楽の作曲は加速し、1787年12月7日、モーツァルトはヨーゼフ2世皇帝の宮廷・帝国室内楽作曲家に任命されました。この職は概して閑職でしたが[a]、主な任務は皇居のレドウテンゼーレン（公共の舞踏室）で開催される舞踏会のための舞踏曲の作曲でした。モーツァルトはこの要求を忠実に守り、数多くの舞踏曲を作曲しました[1] 。彼は通常、毎年12月下旬から3月上旬にかけて舞踏曲を作曲しました[4]。これは、アーベルトによれば「カーニバルシーズン中の毎週日曜日、四旬節前の最後の木曜日、そしてカーニバルの最後の3日間」に開催された皇室舞踏会の日程を反映しています[5]。1788年、1789年、そして1791年の舞踏曲は存在しますが、1790年の作品はありません。皇帝が病に伏し、同年2月20日に崩御したためです[4] 。

ジャンル

モーツァルトのダンスは主に3つのジャンルに分かれます。

メヌエット

モーツァルトの時代には、メヌエットはやや時代遅れになっていました。貴族的な起源を持ち、優雅で威厳のあるものでした。[2]モーツァルトはメヌエットを三部構成で作曲しました。つまり、最初にメヌエット本体、次に対照的な三重奏部、そして最後にメヌエットが戻ってくるという形式です。[6]

モーツァルトは、踊るためのメヌエットよりも、聴くためのメヌエットを数多く作曲しました。交響曲、弦楽四重奏曲、その他多くの作品において、これらのメヌエットは（通常は4つの楽章のうち第3楽章として）用いられています。これらのメヌエットは、踊るためのメヌエットよりも長く、テンポが速く[7]、フレージングも不規則です。

ドイツダンス

ドイツ舞曲（Deutscher Tanz）は下層階級で生まれた。メヌエットよりもはるかに活発で、ワルツに多少似ていた。ダンサー同士の密接な身体接触と、めまいを引き起こす絶え間ない回転動作から、このダンスは不​​道徳だと非難された。しかし、それでも広く踊られた。[2]モーツァルトのドイツ舞曲は、メヌエットと同様に三部構成だが、通常はコーダが加えられている。アーベルトは、コーダは「ほとんどの場合、最後の踊りと関連しており、しばしばあらゆる種類のオーケストラのジョークを含んでいる」と述べている。[6]ドイツ舞曲の例については、『三つのドイツ舞曲』（K.605 ）を参照 。

コントルダンス

5つのコントルダンスより第2番、K.609（1791）
このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

コントルダンスは、イングリッシュ・カントリーダンスから派生したダンス形式です。先祖同様、フィギュア（個々の動きやパターン）が豊富で、あらゆる社会階級に人気がありました。[2]

モーツァルトはコントルダンスを複数のセクションからなる連続体として作曲しました。それらは時に人気のメロディーを引用しており、例えばK.609はモーツァルトのオペラ『フィガロの結婚』のアリア「 Non più andrai （これ以上ないほどに）」を引用しています。[6]

3つのジャンルのうち、モーツァルトの初期にはメヌエットが主流であり、後期には後者の2つのジャンルが主流となった。[1]

計装

舞曲の中核となる楽器編成は簡略化されたオーケストラで、ビオラは使用されず、低音楽器（チェロとコントラバス）が同じ旋律を奏する。様々な管楽器が通常含まれ、トランペットやティンパニも含まれることが多い。これらの基本的な楽器に加えて、いくつかの舞曲では、モーツァルトの時代のオーケストラには通常見られなかった楽器が追加されている。例えば、横笛と太鼓、タンバリン、調律されたソリベル、ハーディガーディ、ポストホルン、そしてモーツァルトの時代のピッコロであったフラジオレットなどである。[6]

商業的に成功を収めた後期の舞曲（下記参照）は、自宅で演奏できるようピアノなどの他の楽器用に編曲されました。これらの編曲は、通常、モーツァルト自身の作品ではありません。[8]

構成

フロトフイスが指摘するように、モーツァルトの舞曲は一般的に8小節と16小節のフレーズで厳密に書かれており、これは舞曲としての機能を反映している。また、和声の語彙も限定されている傾向がある。[7]

モーツァルトは明らかに非常に速く舞曲を作曲することができた。伝記作家のゲオルク・ニコラウス・フォン・ニッセンは、1787年初頭のプラハ訪問時のエピソードを記している。アバート（2007）による記述によると、モーツァルトはヨハン・パフタ伯爵にコントルダンスの曲集を作曲することを約束していた。しかし、「彼がこれらの曲を作曲できなかったため、伯爵は食事の1時間前に彼を自宅に呼び出し、筆記用具を渡して、当日演奏される舞曲をその場で作曲するように指示した。食事が始まる頃には、フルオーケストラのための9曲の舞曲がフルスコアで完成していた」[9]。ニッセンは別の箇所でも同様の逸話を記しており、モーツァルトは30分足らずで4曲のフルオーケストラによるコントルダンスを作曲したという。これもモーツァルトとほぼ同様のペースである[10] 。

おそらく驚くことではないが、モーツァルトは舞曲の作曲はそれほど難しいことではないと感じていたようだ。彼はかつて、帝室の室内楽作曲家としての報酬は「私の仕事には多すぎるが、私の能力には少なすぎる」と述べたことがある。[11] [b]

受付

モーツァルトの舞曲、特に宮廷での公務中に作曲された舞曲は人気を博した。それらは一般に発表後すぐに印刷され、ソロモンによれば、舞曲からの収入は1780年代後半にモーツァルトが陥った経済的窮地からの回復に一役買ったという。[12]後年、舞曲は頻繁に再版された。[13]

しかし今日では、これらの舞曲は、少なくとも成熟した交響曲や協奏曲といったモーツァルトの他の作品と比べると、ほとんど演奏も録音もされていないようだ。[c]にもかかわらず、批評家からは高く評価されている。アレックス・ロスはこれらの舞曲について（2006年）、次のように述べている。「大量に聴くのは苛立たしいが、生き生きとした、奇抜なディテールに満ちており、18世紀の作曲家は『ポピュラー』と『シリアス』の両方の音楽を生み出す能力が求められ、両者の間に明確な区別はなかったことを思い出させてくれる。」[14]アバート（2007年）は、「これらの舞曲の最も印象的な点は、文字通り尽きることのない発明の宝庫である。その形式は実験の余地が限られているものの、それぞれの舞曲はそれぞれ異なっている。」と述べている。[d]リンドマイヤー・ブランドル（2006）は、「今日、コンサートホールや録音で生き生きと演奏される[ダンス]は、人生の喜びを直接表現した貴重な宝物である」と書いている。[10]

モーツァルトのオペラにおけるダンス

モーツァルトはオペラ「イドメネオ」 （1781年）の最後に重要なバレエを盛り込んだ。彼はバレエ音楽を他の作曲家に委託するのではなく、自ら作曲するという当時の慣例に反していた。[15]

『フィガロの結婚』 （1786年）には、ファンダンゴの最中にスザンナがアルマヴィーヴァ伯爵に偽りのラブレターを渡すという重要なダンスシーンがあります。このダンスシーンは初演時に劇場側から反対され、モーツァルトと台本作家ロレンツォ・ダ・ポンテは難航しながらもこのシーンの挿入を成立させました。 [15]

モーツァルトのオペラの中で最も精巧なダンスシーンは、おそらく『ドン・ジョヴァンニ』（1787年）第一幕終盤の宴会場面だろう。宴会に招かれた客たちは、それぞれ独自の音楽にのせて、連動したリズムで同時に3つのダンスを踊る。[15]リンドマイヤー＝ブランドル（2006年）が述べているように、これらのダンスは登場人物に体系的に割り当てられている。登場人物の社会階級は、それぞれのダンスにおける伝統的な階級的帰属意識と整合している。例えば、「貴族の代表者たち――ドン​​ナ・アンナ、ドンナ・エルヴィラ、ドン・オッターヴィオ、そしてドン・ジョヴァンニ――がメヌエットを始め、続いてドン・ジョヴァンニが（農婦の娘）ツェルリーナをコントラダンスに誘い、[e]そして最後に召使いのレポレッロが農婦のマゼットとドイツ舞曲を踊る」[1] 。

ダンサーとしてのモーツァルト

モーツァルトは幼い頃からダンスを習っていた。演奏者として初めて公の場に姿を現したのは[16] 5歳の時で、ザルツブルクで学年末の祝賀公演（1761年9月1日と3日）のために上演されたラテン語劇『ジギスムンドゥス王』に出演した。[17]（器楽演奏家としての公のキャリアは、そのわずか数ヶ月後に始まった。）[18] 1770年（14歳）、彼はイタリアから妹のナンネルに宛てた手紙の中で、「今の私の唯一の楽しみは、イギリス式（コントルダンス）のステップとカプリオール、そしてスパッカトです」と記している。[2]

成人したモーツァルトについて、伝記作家ニッセンは「彼はダンスを熱烈に愛し、劇場の仮面舞踏会も、友人の家庭舞踏会も欠席しなかった。そして、特にメヌエットは実に上手に踊った」と記している。[2]ニッセンはここで、モーツァルトの死後数年経って結婚した妻コンスタンツェの証言を頼りにしていると思われる。また、モーツァルトの友人でテノール歌手のマイケル・ケリーも『回想録』の中で、「モーツァルトの天才は偉大であったが、彼はダンスにも熱中し、自分の趣味は音楽よりもダンスにあるとよく言っていた」と記している。[19]

少なくとも彼の手紙の一つによれば、モーツァルトは自分の能力に匹敵するパートナーと踊ることを好んだようだ。1777年10月6日、彼はミュンヘン（職探し中） から父レオポルトに宛てた手紙の中で、次のように記している。

ダンスもありましたが、私はたった4分しか踊れず、11時には部屋に戻りました。というのも、そこにはたくさんの女の子がいたのに、リズムに合わせて踊れるのはただ一人しかおらず、それがマドモアゼル・ケーザーだったからです。[f]

タンツマイスターハウス（現在はモーツァルト博物館）

モーツァルトは、当時、社交ダンスが非常に人気があったため、ダンスに出かける機会に恵まれました。さらに、青年時代にはザルツブルクの自宅で家族がダンスパーティーを開いていました。1773年、レオポルトはモーツァルト一家を、ヴォルフガングとナンネルが生まれたゲトライデガッセの宿舎から、ダンスマスターハウス（ドイツ語：タンツマイスターハウス）のより広い新居に移しました。以前はダンスマスターが住んでいたこれらの部屋には、モーツァルト一家がダンス（コンサートやその他の活動）に使用したかなり大きなホールがありました。[20]

1783年、ウィーンに移ったモーツァルトは、妻コンスタンツェと3部屋というやや窮屈な部屋で暮らしていたにもかかわらず、自ら舞踏会を主催した。[21]この出来事は、彼がレオポルトに宛てた手紙（1783年1月22日）に記録されている。

先週、私は自分の部屋で舞踏会を開きました。――しかし、言うまでもなく、若い男たちは一人当たり2フローリンを払いました。私たちは夕方6時に始まり、7時に終わりました――ええ？たった1時間？いいえ、いいえ、朝の7時に。[g]

手紙には、舞踏会はモーツァルト夫妻のアパートに隣接する大きな空き部屋で開催され、多くの人が参加したと説明されている。

参考文献

脚注

  1. ^ この伝統的な見解は、例えばソロモン（1995, 424）に示されている。クリストフ・ヴォルフは、モーツァルトが仕事の一環として作曲した作品の中には、より本格的な作品も含まれていたと示唆している。[3]
  2. ^ モーツァルトの舞踊作曲における卓越した才能を考えると、モーツァルトがコントルダンス「ラ・バタイユ」K.535（1788年）の予備的な音楽スケッチを作成していたことが明らかになったとき、一部の学者は驚いたかもしれない。このスケッチを特定したヴォルフガング・プラスは、「スケッチの作成はモーツァルトの通常の制作活動の一部であったことを認識すべき時が来た」と述べている（プラス 1998, 115）。モーツァルトの作曲手法も参照のこと。
  3. ^ たとえば、『ペンギン・ガイド・トゥ・レコーディング・クラシック音楽』（2009 年）には、モーツァルトの録音が広範に網羅されている中で、この作曲家のダンス音楽の録音は 1 つしか掲載されていない。
  4. ^ Abert (2007, 1148)。日付はAbertの最新改訂版であり、彼の評価は1920年代に遡る。
  5. ^ ローゼン (1971/1997, 323) とラッシュトン (1981, 16) はともにコントルダンスを中間地点として表現している。ラッシュトンが言うように、「貴族的なダンスでも単なる田園的なダンスでもなく、これら 2 つが出会う中間地点」である。
  6. ^ オリジナルのドイツ語、Elvers (1961、VII) より: 「Es wurde getanzet, ich Tanzte aber nur 4 Menuets, und um 11 uhr war wieder in meinem Zimmer; denn es ware, unter so viell Frauenzimmer, eine einzige welch auf dem Tacte Tanzte, und das war mademoiselle Käser」。
  7. ^ アバート (2007, 724)。オリジナルのドイツ語 (Elvers 1961, VII) は、「vergangene Woche habe ich in meiner Wohnung einen Ball gegeben. – versteht sich aber die chapeaux haben Jeder 2 Gulden bezahlt. – wir haben abends um 6 uhr angefangen und um 7 uhr aufgehört; – was nur eine」となります。ストゥンデ? – ネイン ネイン – モルゲンス うーん、7 ウーア。」 「Chapeaux」は文字通り「帽子」を意味するフランス語です。アバートの翻訳者スチュワート・スペンサーによって「若い恋人」と訳されている。 Deutsch (1965, 212) の翻訳者は、これを単に「紳士」と訳しています。

注記

  1. ^ abcd リンドマイヤー＝ブランドル (2006, 135)
  2. ^ abcdef リンドマイヤー＝ブランドル (2006, 134)
  3. ^ Wolff (2012, [ページ必要] )
  4. ^ ab Abert (2007, 1148)
  5. ^ アバート（2007年、1147）
  6. ^ abcd アバート (2007, 1149)
  7. ^ ab Flothuis (1988, X)
  8. ^ リンドマイヤー＝ブランドル (2006, 136)、エルヴァーズ (1961)
  9. ^ アバート（2007年、815）
  10. ^ アブ ・リンドマイヤー=ブランドル (2006, 136)
  11. ^ Solomon (1995, 424)からの引用。
  12. ^ ソロモン（1995, 477）
  13. ^ エルバース (1961);ソロモン (1995, 477)
  14. ^ 「スタイルの嵐」アレックス・ロス著、ニューヨーカー誌（2006年7月24日）
  15. ^ abc ブラウン 2006, 42
  16. ^ ブラウン（2006年、41ページ）
  17. ^ Lindmayr-Brandl (2006, 134). 演奏の詳細についてはDeutsch (1965, 13–14)を参照。
  18. ^ 1762年10月1日リンツにて。Deutsch (1965, 15)
  19. ^ ブラウン（2006, 41）より引用
  20. ^ この段落の出典: Lindmayr-Brandl (2006)
  21. ^ アバート（2007年、724）

出典

  • アバート、ヘルマン（2007年）『W.A.モーツァルト』。スチュワート・スペンサー訳、クリフ・アイゼン注釈の新版。ニューヘイブン：イェール大学出版局。
  • ブラウン、ブルース・アラン(2006)「バレエ」、クリフ・アイゼン、サイモン・P・キーフ編『ケンブリッジ・モーツァルト百科事典』 、ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、ISBN 978-0-521-85659-1
  • ドイチュ、オットー・エーリッヒ（1965）『モーツァルト：ドキュメンタリー伝記』スタンフォード：スタンフォード大学出版局。
  • エルヴァース、ルドルフ（1961）『ノイエ・モーツァルト版舞曲集』第1巻への序文。ドイツ語。オンラインで入手可能。下記リンクを参照。
  • フロトフイス、マリウス（1988）『ノイエ・モーツァルト版舞曲集』第2巻への序文。ドイツ語。オンラインで入手可能。下記リンクを参照。
  • リンドマイヤー＝ブランドル、アンドレア（2006）「舞曲集」、クリフ・アイゼン、サイモン・P・キーフ編『ケンブリッジ・モーツァルト百科事典』、ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、ISBN 978-0-521-85659-1
  • プラス、ヴォルフガング(1998)「モーツァルトのコントルダンス『ラ・バタイユ』のスケッチリーフ」アラン・タイソン、ジークハルト・ブランデンブルク編『ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン：古典派音楽研究』アラン・タイソン記念エッセイ集、オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-816362-2。
  • ローゼン、チャールズ（1971/1997）『クラシック音楽のスタイル：ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン』ニューヨーク：ノートン。
  • ラッシュトン、ジュリアン（1981）WAモーツァルト：ドン・ジョヴァンニ、ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、ISBN 978-0-521-29663-2。
  • ソロモン、メイナード(1995)モーツァルト：生涯。
  • ヴォルフ、クリストフ（2012年）『モーツァルト、富への入り口――皇帝に仕えて、1788-1791年』ノートン社、ISBN 978-0393050707。

さらに読む

「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=モーツァルトとダンス&oldid=1325155412」より取得