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| 位置 | Viale della Libertà 465 メッシーナ98121,シチリア,イタリア |
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| 座標 | 北緯38度13分00秒 東経15度33分50秒 / 北緯38.216693度 東経15.563947度 / 38.216693; 15.563947 |
| 監督 | マリア・メルクリオ大修道院長 |
| 公共交通機関へのアクセス | メッシーナ路面電車： Museo; ATMバス：1番線シャトルとパノラマ21番線 |
| Webサイト | メッシーナ州立アッカシーナ博物館 |
メッシーナ州立美術館（MuMe）は、イタリアのシチリア島メッシーナ市の北岸に位置する美術館です。MuMeは、アンドレア・デッラ・ロッビア、アントネッロ・ダ・メッシーナ、ジローラモ・アリブランディ、カラヴァッジョ（ミケランジェロ・メリージ）、ポリドーロ・ダ・カラヴァッジョといった著名な芸術家の作品を通して、12世紀から18世紀にかけてのメッシーナの芸術と文化の発展を紹介しています。
2017年までは、1908年のメッシーナ地震後に選ばれた19世紀後半の建物、旧バルベーラ・メリングホフ絹織物工場にありました。2017年以降は、1970年代に設計された近隣の複合施設に移転しています。[2]
建物
博物館の建物は、19世紀後半に建てられたバルベラ・メリングホフ紡績工場でした。1908年の大地震の後、博物館の敷地として選ばれ、改修工事を経て1922年に開館しました。長年にわたり、展示品を最良の状態で保存するために、建物は大幅な改築が行われてきました。最後の大規模改修は1980年代に行われました。現在の敷地近くに、2010年代に新たな大規模複合施設が完成しました。
コレクション
当初のコレクションは市立博物館から寄贈されました。1908年の地震後、損傷あるいは倒壊した建物から絵画、彫刻、貴重な装飾品が加わり、コレクションは拡大しました。こうして、国際的に著名な芸術家や地元の芸術家による絵画や彫刻、そしてその他様々な美術品のコレクションが誕生しました。
展示
美術館は歴史主義的な原則に基づいて構成されており、各エリアには類型に関係なく、同じ時代の最も重要な作品が収蔵されています。[3]
- 展示室1-2ノルマン・シュヴァーベン時代の作品
- 部屋3-4 15世紀と16世紀の彫刻と絵画
- 部屋4「聖グレゴリウス多翼祭壇画」アントネッロ・ダ・メッシーナ作
- 5～8室16世紀の絵画、彫刻、墓碑、装飾美術作品
- 部屋6「スキュラ」GAモントーソリ作
- 9～11号室17世紀の芸術と文化
- 第10室カラヴァッジョの作品
- 12号室メッシーナの18世紀の芸術と文化
- 第13室「宝物庫」銀細工品、ベビーベッド、教会装飾品、陶器[4]
歴史
起源
美術館コレクションの最初の核となったのは、保守的な趣向を持つ様々な個人コレクションでした。1806年、王立アカデミア・ペロリターナによって「美術品の略奪を終わらせる」ために「市民ペロリターノ美術館」として開館しました。この美術館の設立は、初代館長カルメロ・ラ・ファリーナの構想によるものでした。アロイジオ家、アレーナプリモ家、チアンチャーロ家、グロッソ＝カコパルド家、カルミジーノ家のコレクションに加え、市議会が所有していた14世紀から18世紀の絵画コレクションも収蔵されており、市議会も運営費の一部を負担していました。
当初は公文書館近くのローヴェレ通りに拠点を置いていましたが、その後、大学の旧建物に移転し、その後（1866年の清算法により抑圧された宗教法人のコレクションから大幅に拡張した後）、1884年にペクリオ・フルメンタリオ通りの建物に移転し、1891年から1908年まではサン・グレゴリオ修道院の旧建物に移転しました。
かつての修道院の跡地
旧修道院の部屋には、買収や世襲による遺産によって、多種多様な資料が大量に形成され、堆積しています。教会遺産の動産や文化財、さまざまな時代や流派の油絵に加えて、2 世紀から 1 世紀のマメルティニ、ギリシャ、ローマ共和制の貨幣に分類される豊富な貨幣コレクションもあります。そのほとんどは、メッシーナ市が購入し、博物館に寄贈したグロッソ・カコパルドとその相続人のコレクションからのものです。
また、メッシーナ市立病院薬局から出土した、15世紀末から翌世紀初頭にかけてウルビーノ、カステルドゥランテ、ファエンツァの工房で作られた74個のエナメル加工を施したレリーフ付きマヨリカ焼き花瓶のコレクション、紋章のコレクション、ガゼッタ・ブリタニカの全コレクション、ジョアシャン・ミュラ時代の新聞、さまざまな写本、おそらく1848年に破壊されたベネディクト会図書館から出土した5つのラテン語写本、そして最後に、アロイシオ・ユヴァラやライモンディによる多数の版画、1200年から1500年までの羊皮紙、さまざまな時代の石棺や大理石の彫刻もあります。
市立博物館に収蔵されているコレクションのこの不完全なリストは、1908 年の地震で多くの資料が失われたという理由に加え、統一後のイタリアのほとんどの市立博物館に特有な点、つまり、本質的に保護と代表の目的を持つ保管と収集の場としての機能の特殊性を強調する傾向があります。
市町村委員会
1890 年に開催された市委員会の設立法において、より有機的かつ科学的な資料整理の必要性が浮上しました。アレーナプリモや、後に美術館長となるアントニオ・ピッチオットらが委員に加わったこの委員会は、同年に最初の報告書を起草し、美術館の組織化に採用された基準を概説しました。
メッシーナ派の絵画の美的価値と膨大な量を考慮した上で、報告書は「この流派を、その特徴の全てと発展の全体像と共に、同胞であれ外国人であれ、その輝かしい時代と退廃の時代を問わず、その芸術家たちを明らかにする上で有用なあらゆる要素を結集して展示する」必要性を強調している。「メッシーナ美術館が、著名なアントニミ派の絵画だけを誇るのは嘆かわしい」ことであるため、「芸術と歴史の観点から、偉大な画家たちの作品に加えて、凡庸な画家たち、才能の欠如に苦しんだ画家たち、あるいは才能を証明しながらも時代の悪趣味に常に圧倒された画家の作品も展示する必要がある」としている。
展示基準
この展示基準は、美的価値の高い絵画だけでなく、凡庸と分類される作品や、退廃的とみなされる歴史的時代の作品（例えば17世紀のバロック様式など）も考慮に入れている点に加え、美術館の教育的・文化的機能を強調していることは極めて重要である。「教育との継続的な繋がりを持つ好奇心に焦点を当てるのではなく、真の教育的有用性に立ち返り、記念碑、絵画、そして道具を通して、過去の世紀の文化、芸術、そして生活の完全かつ真正なイメージを私たちに提供しなければならない」としている。しかしながら、現代美術と風俗画の評価においては、選択基準が再び浮上している。前者は「明確に区別して展示」されるべきであり、後者は「独立したセクションを形成する」べきである。
したがって、マイナーと見なされる作品の展示自体が非常に高貴な基準であるにもかかわらず、歴史的記録の厳密さや芸術作品自体への敬意を尊重するのではなく、19 世紀の知的な巧妙さで、それほど高貴ではない「主要な作品」を目立たせる意図が隠されているのではないかという疑念が再び浮上します。その証拠に、傑作には「いわゆる栄誉の殿堂が設立される」ことになります。これは、一部の美術館でいまだに優れた作品を区別して区別する傾向がある特権と特権です。
ラ・コルテ＝カイエは、美術館に関する原稿に加え、1902年から1903年にかけてメッシーナ歴史資料館に複数回刊行された一連の論文も執筆しており、その中で彼は新たな収蔵品と名誉のホールの最終的な配置について報告している。原稿の中で、著者はいくつかの歴史的注釈の後、既存の部屋について記述し、設計の観点から、保管中の資材を収容し、大学構内にまだ蓄積されている大理石作品を移送するための新しい部屋の建設に向けて実施されるべき一連の長期にわたる工事を提示している。
この手稿は、前述の通り、1908年に同誌（「ニュース」という見出し）と日刊紙イル・パエーゼに一部掲載され、美術館所蔵作品に関する最初の科学的かつ体系的な著作となっています。特に絵画作品に焦点を当てた目録カードが収録されています。また、画家たちの伝記情報も掲載されており、合計101編に上ります。
しかし、スタッフの不足、狭い空間、資料の過密状態は、ラ・コルテ・カイエ紙が報じているように、シチリア島の博物館および美術品の管理者であったアントニオ・サリナス自身が、市当局による博物館の放置に憤慨し、1907年に文部省に強力な抗議文書に署名するまで、未解決の問題のままであった。その後、恒久的な配置と、博物館を別の場所に移す可能性について調査するための委員会が招集された。
地震と復興
1908年の地震で美術館が倒壊し、一部の美術品が失われたため、再建計画は中断された。
しかし、1908年の壊滅的な地震により、改修計画は頓挫しました。この地震により美術館は倒壊し、いくつかの作品が失われました。状況の異常性、即興的な対応、そして緊急の介入により、復旧と応急処置は限定的なアプローチで行われました。主要な作品は屋内に、その他の作品は仮設のシェルターや遊歩道に設置されました。
早急な再建の必要性がすぐに感じられ、1909 年に省庁間委員会は建設すべき公共事業のランキングで市立博物館を 5 位に置きました。
1909年から1911年までの2年間、崩壊した遺物の回収作業は続けられ、新しい博物館が建てられる予定の地域（サン・サルヴァトーレ・デイ・グレーチ広場）の賃貸倉庫、税関の倉庫、サンタ・マリア・アレマンナ教会の廃墟に集められました。
建築物や装飾品の破片からなるこの資料の多くは、1915 年の報告書でラオ警視が明確に非難しているように、公的機関によるものであり、「保存できたとしても公共の安全を脅かすとみなされる記念碑的建造物の組織的な解体により、美術館の倉庫で見つかった美術資料は、瓦礫から回収されたもの、または保存できなかった記念碑的建造物の解体および解体によって生じたものである」とされています。
1912 年 12 月 28 日付けの手紙で、サリナスは建築家フランチェスコ・ヴァレンティに、サルヴァトーレ・デイ・グレーチ地区に新しい博物館を建設するための計画を作成するよう依頼しました。
ヴァレンティが署名し、サリナスが承認したプロジェクトの概要は次のとおりです。
- サン・ドメニコの回廊を再建した中庭、
- サン・フランチェスコの回廊の要素を備えた2つの中庭、
- 大学の柱が並ぶポルティコ、
- サンタ・テレサ教会、カルミネ教会、サン・パオロ教会、サンタ・カテリーナ・ディ・バルベルデ教会、サン・ニコロ教会、オラトリオ・デッラ・パーチェ教会の混合大理石で再建された礼拝堂。
- サン・グレゴリオ教会の大理石の要素で再建された礼拝堂。
- 大学やグラーノ宮殿、サンタ・マリア・ディ・バルベルデ教会、サンタ・マリア・ディ・バシコ教会、サンタ・マリア・ラ・スカラ座教会からもすぐです。
- モンテヴェルジーネ教会とグラーノ宮殿および大学宮殿のオリジナルの窓、
- 中世の建物の小さな窓など
公共事業上級評議会に提出されたこのプロジェクトは、もっぱら経済的な性質に関するいくつかの疑問を引き起こし、サリナスの後任となったパレルモの記念碑監督官ラオが 1915 年 1 月にこのプロジェクトを再提出し、その設計手法を共有したほどでした。
様々な官僚的な障害を乗り越え、計画は1年後に概要が承認されました。1925年に要請された修正を加えて再提出されましたが、内容は実質的に変更されず、その一つは礼拝堂の廃止でした。
常設展示「1908 CittàMuseoCittà」は2023年11月末に一般公開されました。これは、1908年の地震の前後のメッシーナの記憶と理解を巡る刺激的な旅です。[5] [6]
国有化
一方、1914年11月には、勅令により市立博物館が国有化されました。この時期に、多くの人々が明確な措置の必要性を認識していました。
1922 年に館長に就任したエンリコ・マウチェリは、以前の絹織物工場では不十分であったものの、建物の初期配置、資材の整理と展示、および最初の在庫台帳の作成を担当しました。
1939年の計画
マウチェリの指揮は1929年まで続き、同年に短いガイドブックが出版された。その後10年間、再建は何も行われなかった。1939年、シチリア島東部遺跡管理官のアルマンド・ディロンは、モンテ・ディ・ピエタの敷地を博物館に適した場所に改修する計画の立案を任された。承認された計画は1941年に実行に移されるところだったが、戦争の勃発により作業は中断された。
サン・サルヴァトーレ広場にはドイツ軍とイギリス軍が駐屯していたため、放置された美術品は盗難の危険にさらされていた。これは、1939年の戦争前にも一度起きたことだ。戦争終結後、仮置きされていた動産のほとんどは旧絹織物工場の建物に戻されたが、目録作成は行われなかった。
戦後の復興
1949年10月、マリア・アッカッシーナが美術館の館長に就任しました。この間、建物の大規模な修復工事が行われ、絵画（展示室および倉庫に保管されていたもの）、陶磁器、貨幣、そして宗教的調度品の調査が行われ、展示のために美術ギャラリー、古代、中世、ルネサンス、バロック彫刻の3つのセクションが設けられました。最後に、広場の資料の選別が行われ、15世紀の扉口と彫刻が復元され、最も貴重な絵画と大理石のほぼすべてが写真に収められました。
こうして美術館は 1954 年に再開することができたが、最終的な取り決めやセキュリティに関する問題は未解決のままであった。たとえば、 1951 年に絵画の盗難が発覚し、偽造品とすり替えられた事件は世論に大きな反響を呼び、下院に質問が出された。
1956年と1961年の計画
1959年、ラツィオ州の建造物管理責任者であった建築家アルド・グリッロは、6年前に引き受けた任務に従い、既存の建物を拡張するためのプロジェクトを教育省の考古美術総局に提出しました。
1956年に最初の構想が生まれたこのプロジェクトは、現在の敷地を嵩上げし、ギャラリーで既存の建物と接続された増築棟を建設するものです。この複合施設では、地下1階は倉庫、中2階は会議室、2階はアートギャラリーとオフィス、そして上2階は修復研究室、倉庫、サービス施設などに利用されます。屋外スペースには、企画展用のパビリオンと野外劇場が設置されます。
建築家グリッロの提案は、素材と機能を堅固な構造の中に閉じ込め、展示物の自由で明確な回転、ひいては近代美術館の主たる特徴である配置の可動性を損なうように思われたため、省庁に受け入れられず、フランコ・ミニッシが開発したプロジェクトの 1961 年のプレゼンテーションはその後何も行われずに放置された。
1960年代の計画
1965年から1967年にかけて、グリッロのプロジェクトを実質的にモデルにした一連の提案が、代理監督のジュゼッペ・スカヴィッツィによって提出された。
一連の設計プロジェクトは、1968年にアルド・グリッロとジュゼッペ・スカヴィッツィによる予備設計の完成をもって最高潮に達しました。この予備設計は、利用可能なスペースが広くなった点のみが以前のものと異なっていました。このプロジェクトは、カッサ・ペル・イル・メッツォジョルノとシチリア州によって資金提供される予定でしたが、シチリア州はいかなる責任も負わないと表明しました。
同年、館長ジュゼッペ・コンソリ氏は絵画修復ワークショップを開催しました。
全額を集めるのは不可能だったため、1969年にシチリア地方観光局は、分割して建設資金を調達する許可を申請しました。しかし、この申請は古代美術高等評議会から否定的な意見を受けました。1年後、建築家グリッロは実行設計の依頼を辞退しました。
1970年代の計画
1971年から1972年頃、カッサ・ペル・イル・メッツォジョルノ（旧市街地建設基金）が約10億リラの予算を割り当て、教育省は建築家スカルパとカランドラに、サン・サルヴァトーレ広場周辺に新本部を建設するための建築計画の立案を委託しました。この計画は教育省の古美術高等評議会に提出され、承認されました。
約3年後、建物の予備設計が正式に決定されました。その間に発生した費用の高騰により、建設には40億ドルの費用がかかると予想されていました。カッサ家が費用負担を拒否したため、1977年に「地方化」された美術館はシチリア州に引き継がれ、2年後の冬に州はプロジェクトの資金調達を承認しました。
このプロジェクトは、建築家ロベルト・カランドラ氏による技術資料からわかるように、低い四角形の中央コアと、その片側を垂直に配置された一連の構造要素で区切られた建物を構想しています。この建物は、サービスルーム、修復ラボ、そして博物館所蔵の貴重な写本や写本を閲覧するための図書館を収容するのに適しています。展示用に設計された中央部分は、3部作の半球形要素で終わります。
展示レイアウトは、柔軟で解釈的なアプローチに従って、多様な素材の一連の弁証法的比較の旅程として構成されています。これにより、展示されている作品間のスタイルと形式の関係を随時「借用」することが可能になり、専門家でない人にも、特定の歴史的瞬間における島および/または大陸の文脈内での芸術的現象学的プロセスの補完性を即座に理解するための最適な解釈が提供されます。
さらに、建物の前の外部エリアを見下ろす大きな窓を通して、傾斜面に配置された建築断片（まるで講壇の上で再構成されたかのように）を同時に視覚的に認識し、元の構成の統一性を示唆するような方法で互いに隣接して配置された（溶接されていない）ことで、建築遺産の復元に加えて、数世紀にわたるメッシーナの文化の変化を比較パラメータを通じて知ることも可能になります。
資料を一定の年代順に並べることは、二重の意味を持つ。内部的には経路を示唆し、外部的には第二巡回における各段階を示唆することで、例えばステンドグラスの窓越しに16世紀または17世紀の絵画を眺めながら、同時にルネサンス様式の門やバロック様式のアーキトレーブ窓を眺めることができる。このように、比喩的な作品と記念碑的な作品のイメージを結びつけることで、歴史的時代と文化の統一的な視覚化が同時に創出される。
建物の端には、複数の観察ポイントを可能にする半円形の壁で区切られた内部空間があり、そこには、美術館の文脈から切り離されることなく、歴史的・文化的旅程の最終作品（たとえば、アントネッロの多翼祭壇画やミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョのキャンバスなど）が配置されます。
展示ホールの中心から少し外れた場所に、天窓からの光によって内部と外部が錯覚的に交錯する形で、モントルソーリのネプチューン像が配置されます。この配置は、交差する平面によって、複数のアプローチ（元の状態である下から、顔の輪郭の高さから、そして上から）で三重の眺めを楽しめるようにするものであり、ヴェローナのカステルヴェッキオ修復工事でスカルパがカングランデ像の配置に採用した解決策に近いものとなっています。
最後に、下層には、新たな比喩的存在とは決して結びつかない建築的・装飾的な断片が収容される。これらは最終的に屋内に配置され、通路から隔てられながらも視覚的にアクセス可能であるだけでなく、屋外に設置された他のモニュメンタル作品との内と外の弁証法を再構築することもできる。
1977年、博物館の運営はシチリアーナ州に移管され、現在の名称が与えられました。1984年には、年代順に再編成されました。[7]
バジーレ・マンガナロ計画
しかしながら、スカルパ・カランドラ計画とそれが提案した最適な解決策（修復という歪んだ基準なしに建築遺産を回復するなど）は、結局実行されなかった。
一方、メッシーナ市が発表した入札競争に提出された新美術館の設計を審査する審査委員会は、現在建設中の建築家F・バジーレとM・マンガナーロが署名した設計を承認した。
複合施設の最終完成を待つ間、既存の建物は最近、スカルパ＝カランドラ・マスタープランのデータと仕様に基づき全面的に改修されました。旧建物の内部を改修した新しいレイアウトは、美術館長フランチェスカ・カンパーニャ・チカラと建築家アントニオ・ヴィルジリオが監修しました。
14の展示室では、豊富なコレクションを展示するために、従来の分野別分類ではなく、現代的な展示基準を重視しています。言い換えれば、具象芸術を選別的ではなく均質的に捉える視点が採用され、あらゆるジャンルと素材を芸術の歴史的枠組みの中に最終的に包含するビジョンが確立されました。
シカラ・キャンペーンは、「この基準は、美術館のコレクションの性質そのものから生じています。その多様な起源と多様なコレクション基準は、根本的に、地域の芸術的制作と文化・嗜好の歴史を記録するという特徴を持っています。このように、歴史的価値の継続性は、作品が持つ特定の芸術的関心が孤立したものではなく、それらを生み出した空間的かつ時代を超えた文脈の回復と価値づけを構成するように弁証法的に位置付けられている場合に、より顕著になると考えられています。…（そして）地中海において、政治的、そしてとりわけ経済的に非常に重要な役割を果たしているのです。」 と述べています。
「博物館は科学的研究の成果を一般文化に変換する装置にすぎない」とするならば、メッシーナ博物館は都市環境の中で文化の集約と刺激のパイロット機能も取り戻さなければならない。
この点に関して、ディレクターが教育機関、組織、協会などの利害関係者を対象とした取り組みを計画します。
博物館の建築改修は、用途と機能を明確にした合理的な内部レイアウトで構成されています。
地下には実験室と機器保管室、暖房・電気設備、スキュラ（怪物）とネプチューンの像の展示台、考古学的発見物、建築物の断片が収められています。1階には、オフィス、図書館、考古学資料、中世、ビザンチン、ノルマン、ルネサンス時代の資料展示、会議室、そしてアントネッロとその流派、フランドル、カラヴァッジョ、マニエリスムの画家たちにちなんで名付けられた部屋があり、彫刻から装飾美術に至るまで、現代美術の表現にも余地を残したレイアウトとなっています。
上階では、金細工、織物、マジョリカ焼きなど、いわゆるマイナーアートに焦点を当て、現在収蔵されている17世紀から19世紀の具象美術と合わせて展示します。
しかし、これらの資材に加え、地震で破壊された民間建築物や宗教建築物から出土した数多くの建築装飾や彫刻装飾の断片も、現在博物館周辺の屋外スペースに放置されており、移転を待っています。柱、コーニス、「混合」装飾パネル、彫像、フリーズ、紋章、紋章などです。また、12世紀と13世紀の地元の石工の刻印が入った彫刻レリーフ（一部は大聖堂のもの）、様式化されたアカンサスの葉があしらわれた柱頭、大理石のパネル、聖水盤、柱頭、ライオンの頭が描かれたすり鉢などが、最近、入口通り沿いに設置されました。
完了
1984年に着工された工事は1995年に完了し、その後も改修工事が続けられ、欧州連合（EU）からの300万ユーロの資金提供を受けて2013年に完了しました。しかし、完成したにもかかわらず、建物は2016年12月9日に（当初は部分的に）一般公開されました。[8] [9] 2017年6月17日、美術館はすべての展示スペースの改修を完了し、開館しました。[10]
コレクション
この美術館は、12世紀から18世紀にかけてのメッシーナにおける具象芸術の変遷を、絵画、彫刻、装飾美術など、年代順に展示しています。展示作品には、アントネッロ・ダ・メッシーナ、マッティア・プレティ、カラヴァッジョ、ジローラモ・アリブランディ、ヴィンチェンツォ・カテーナ、アンニーバレ・カラッチ、フランチェスコ・ラウラーナなどが含まれます。
大聖堂の貴重な宝物庫からは、17世紀後半の市内の金細工師による金、エナメル、真珠、エメラルドでできた「花の咲いた枝」が出土したが、聖像の2つの冠に付いていた14世紀初頭と17世紀初頭のシチリア産の宝石のみが展示されている。
大理石細工
博物館には、大理石作品の傑作が収蔵されています。アカンサスの葉、パルメット、渦巻き模様があしらわれた円筒形の柱頭、そしてアバカス型の菱形の幾何学模様と網目模様があしらわれたコリント式の柱頭は、ビザンチン時代の職人によるものです。
クーフィー体碑文と植物的モチーフが刻まれた一対のピラスターは、ノルマン時代（11世紀）の芸術家の作とされています。1世紀後、1134年に署名と日付が記されたガンドルフォ洗礼堂が制作され、円形に彫られた4つの小さな頭部が備え付けられています。また、同時代の大理石の柱頭には、アカンサスの葉と蔓が描かれており、ノルマン職人の作とされています。一方、鳥と人の顔が描かれた柱頭はゴシック様式（美術）の作品です。
サン・ニコロ教会から出土し、15世紀の地元の職人の作とされる、外側の帯に沿って聖人の半身像が描かれた聖水盤も展示されています。
さらに、美術館内部のアトリウムには、破壊された教会の正門がいくつか復元されています。例えば、14世紀のサンタ・マリア・デッラ・スカラ教会の正門は、側柱とアーキトレーブにブドウの若枝とブドウの房が描かれています。高い基壇の上に溝付きの柱が立ち、グロテスクなモチーフと植物を模した巻物で装飾された正門、動物やリボンのような装飾とヘルメスが交互に配された石棺、そして海の怪物を描いた大理石の墓石は16世紀のもので、後期マニエリスム様式を強く反映しています。
特に注目すべきは、メッシーナの職人による「混合大理石パネル」です。彼らは、ローマとナポリのバロック様式に見られる、この地方特有の色彩感覚と幻想的な遠近法を、この地方特有の色調と融合させました。17世紀初頭以来、この街の教会内部の装飾の豊かさを物語るこれらの多色大理石象嵌は、1908年のメッシーナ地震の後、当美術館に大量に収蔵されました。
インレイ
メッシーナは、おそらくシチリアで初めて、象嵌細工の達人であるビザンチン職人を輩出した都市です。この象嵌細工では、「ミスキオ」技法を用いて精巧な装飾が施されました。これは、様々な色の大理石（主に地元産）の薄片やモザイク、そしてメッシーナ地方特有の青みがかったガラス質の物質を象嵌する技法です。
博物館に収蔵されている大理石の象嵌細工の例は、主にサン・ニコラ教会とサン・グレゴリオ教会の破壊された部分から出土したもので、柱と土台に沿った「象嵌細工の柱」（17 世紀）、花や鳥のモチーフと対照的な色の帯で縁取られた 2 つのパネルの中央に司教の紋章が入った正面、ラピスラズリとガラス質のペースト石をあしらった大理石の象嵌細工パネルのグループ、大きな紋章が入ったパネルなどがあります。
2 つの「象嵌パネル」も 17 世紀前半のものです。1 つは遠近法のモチーフ、テーブル、パネル張りの床が描かれ、もう 1 つは中央の噴水と飛び跳ねる魚が描かれています (現在は保管されています)。
最後に、寄木細工と幻想的な効果をあしらった壁パネルが展示され、棚にさまざまな日常の物が置かれた回転する回廊の扉が描かれています。
木工品
木材の材料には、メッシーナ大聖堂の天井の梁に13世紀と14世紀にテンペラ画で描かれた「天使の戦士」「聖ゲオルギウス」「鯨の口から現れるヨナ」などが描かれている。
また、メッシーナのモザイク職人によるモザイク技法で制作された作品も展示されています。アンジュー朝時代の「玉座の聖母」は「輝く金」（コンソリ）にビザンチン様式の影響が見られます。また、13 世紀の「チャンブレッタの聖母」は、当時ビザンチン職人と地元の職人が協力して制作した作品です。
ジュンタ・ピサーノの工房に帰属する「静止十字架」もこの時代に遡ります。また、おそらく15世紀半ばの芸術家によると思われる多色刷りの木製十字架像も展示されています。もう一つの展示品は、フランチェスカ・ランツァ・キボの聖櫃（1618年）で、金箔を施したブロンズ、大理石、木材、そして浮き彫りの銅で作られています。
教会の家具
聖なる調度品の中でも特に注目すべきは、サンタ・マリア・ディ・ジェズ・インフェリオーレ教会から出土した、ダルマチアの修道士が1481年に制作した未発表のグラジュアリア、象牙色の背景に孔雀、頭、鳥の刺繍が施された多色の絹のチュニック、金糸、銀糸、ビーズ、珊瑚、半貴石の刺繍が施された17世紀のチャンブレッタとして知られるアンテペンディウム、銀板と浮き彫りの銅板で作られた18世紀のアンテペンディウム、浮き彫りと彫刻が施された銀板で作られた17世紀の十字架と無原罪懐胎の聖体拝領、16世紀と17世紀の聖アルバートの聖遺物箱の腕飾り、銀と水晶で作られた十字形の聖遺物箱、地球儀が付いた銀と金銅で作られた18世紀の聖体顕示台です。ペリカンが乗っています。
15 世紀のメッシーナの職人によって作られたものには、預言者や聖人の像がエナメルに彫り込まれた青銅製の行列用十字架と、打ち出しと彫金で作られた 1614 年の日付がある聖体容器があり、どちらも未発表です。
フランチェスコ・ドニアの工房からは、1667年作の聖杯が出品されます。翼のある頭部、卵形の盾、王冠と交互に並ぶ巻物、そして台座の縁に飾られた披針形の葉など、精巧な細工が施されています。16世紀と17世紀の金箔を施した銀製のティアラも地元の職人の手によるものです。最後に、同じく17世紀後半にサン・パオロ教会から出土した貴重な青銅と珊瑚でできた十字架は、トラパニ派の類似作品と多くの類似点が見られます。
展示されていないが、言及する価値のあるものとしては、エンボス加工された銀板に王冠を戴いた天使の浮き彫りが全周に施され、中央の多葉のパネルには聖ベネディクトの生涯の場面が、楕円形のメダリオンには同修道会の聖人たちの肖像画が描かれた正面像（1714 年）と、18 世紀のビュラン仕上げの銀製の聖人（カミッルスまたはガエターノ）の頭部があります。
メッシーナ元老院のさらし台は、パラッツォ・セナトリオから移設され、この場所に素晴らしい場所を見つけました。金箔を施した木製のフリーズがあしらわれた円形彫刻は、ドメニコ・ビオンドによる貴重な作品で、レッテリオ・パラディーノ（1742年）によるフレスコ画が添えられています。
その他の貴重な作品
現在上階に準備中の部屋には、以下の貴重な作品が展示されています。
- 1693年の銀製の祭壇カード、
- ピエタを描いた彫刻が施された金銀の平和の印（17世紀）、銀、水晶、金銅で作られた銀の翼のある頭を持つ聖骨箱（17世紀）、
- 洗礼者聖ヨハネを描いたマジョリカタイル（17世紀）
- 螺鈿と象牙の象嵌が施されたクルミ材の小箱（18世紀）
- 彫刻と金箔が施されたコンソールテーブルと金箔の地球儀（18世紀）
- 大天使ミカエルのアラバスター像（18世紀）
- エマオの晩餐を描いたエンボス加工された銀製の聖体容器の扉（18世紀）
- 銀と水晶の聖骨箱（17世紀）
- カルタジローネの花瓶と多色マジョリカ焼き、
- 旋盤加工された脚を持つ銀の聖杯（17世紀）
- 球を持った天使、金銅の光線、青銅の天使像を配した銀と金銅の聖体顕示台（18世紀）など。
しかし、倉庫に保存されているこれらすべての資料やその他の資料を展示するには、既存の建物を単に改修するだけでは不十分です。保存、保護、文書化という基本的な機能を損なうことなく、現在の展示方法と内部空間の配置基準に従ったレイアウトのニーズを満たす恒久的な施設を開設することが不可欠です。
このようにして、フランドル派のパネルからアントネッロ・ダ・メッシーナの多翼祭壇画まで、モントルソーリの彫刻からミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジョのキャンバスまで、装飾芸術作品と具象芸術作品を比較するだけでなく、補完的な知識の関係が確立されると、最終的に地域の歴史的文化的構造を統一的な解決策として再構成できるようになります。
Il Museo pubblico – さまざまな情報やドキュメンタリーを収集し、ソロではないスタジオで、さまざまな資料を収集します。本質的には、コルシ・ディ・レストランの中央値、可能性のある形式、プロフェッショナリティーの可能性があります。– 材料の能力、ディピント・アル・テッスト、ダル・セラミック・アル・フェロ・バットトゥート、ダル・マルモ・オールオレフィセリア –、技術的な技術を備えた技術者がいます。
絵画
- サン・グレゴリオ祭壇画
- 聖母子とフランシスコ会修道士
- 証言録取
- 文字の聖母
- ナインの未亡人
- 洗礼者ヨハネの斬首
- キリストの割礼
- ロザリオの聖母
アントネッロ・デ・サリバ
- マドンナとジャスミン
- セントドミニカ
- アレクサンドリアの聖カタリナ
- 最後の審判
- マドンナ・デル・イトリア（道の聖母）
テレマコスを迎える女神カリプソ
キューピッドとプシュケ
メッシーナの創設者オリオン、オリオンが殺した最初の野ウサギを受け取るニンフのラピツィアとフェトゥーサ
Compagnia dei verdi の設立
ラドロラータ
キリストの足元にいるマグダラのマリア
聖母降誕
メッシーナ市民の聖母マリアへの大使館
ラース・ポルセナの面前でのムキウス・スカエヴォラ
羊飼いの礼拝
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ジローラモ・アリブランディ「最後の審判」
-
マリオ・ミニティ- ナインの未亡人
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アントネッロ・ダ・メッシーナ「聖母子とフランシスコ会修道女」
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マティア・プレティ、手紙のマドンナ
彫刻
- アエディキュラ
- 聖母子像
- 天使の聖母
- 聖三位一体
- フォンタナ・デル・ネットゥーノ (オリジナル)
- 聖母子像
ゴロ・ディ・グレゴリオ
- マドンナ・デッリ・ストルピ（廃人たちの聖母）
- マルケージ＝バレージの葬儀記念碑
アントネッロ・フレーリ
- バルサモ記念碑
マルティーノ・モンタニーニ
勝利か平和か勇気か
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受胎告知
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聖母子、フランチェスコ・ラウラナ
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聖母子アントネッロ・ガジーニ
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マドンナ・デッリ・ストルピ、ゴロー・ディ・グレゴリオ
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信仰
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希望
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スティロフォラスライオン
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ペリカンの講壇、16世紀
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マルケージ＝バレージの葬儀記念碑、リナルド・ボナーノ
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ルカ1世大修道院長の石棺、1175年
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聖三位一体、モントルソーリ
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バルサモ記念碑
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フランチェスカ・ランツァ・サイボの葬儀記念碑
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祈る聖母
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美術館入口窓 特別展示
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博物館入口窓常設展示
参照
参考文献
- ^ “州立博物館 - Cenni storici”. 2011 年 11 月 16 日にオリジナルからアーカイブされました。
- ^ 地域博物館 messina.info
- ^ “メッシーナ、スカルパの超市場アレッジアの幻想的な博物館”. ilgiornaledellarchitettura.com (イタリア語) 。2017 年 7 月 20 日に取得。
- ^ 「イタリア、シチリア島メッシーナ地方博物館」www.enchantingitaly.com。
- ^ 1908 CittàMuseoCittà」(イタリア語) artribune.com
- ^ シルビア・マッツァ (2024-01-19)。 「メッシーナ：ブランデッリの小宇宙の舞台における、アル・ムメ・ラ・メッサ」。ilgiornaledellarchitettura (イタリア語)。
- ^ メッシーナ、ダル プリモ ルーリオ リアプレ イル ムゼオ リージョナルeregione.sicilia.it (イタリア語)
- ^ 共和国- パレルモ、2016 年 6 月 22 日
- ^ 「Inaugurata nuova sede Museo Messina - Sicilia」（イタリア語）。 ANSA.it。 2016-12-09 。2016 年 12 月 11 日に取得。
- ^ Redazione Cronacaoggi (2017-06-12). 「メッシーナ地方博物館、すべてのパビリオンが6月17日に一般公開される」（イタリア語）。クロナカ・オッジ・クオティディアーノ。2019年2月23日に取得。
外部リンク
- 「公式サイト」（イタリア語）。
- 「メッシーナ州立博物館」（イタリア語）。
