| 音楽が街を作る | |
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| 監督 |
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| ナレーション | ウィル・オールダム |
| 編集者 |
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発売日 |
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実行時間 | 103分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
『ミュージック・メイクス・ア・シティ』は、オウズリー・ブラウン3世とジェローム・ハイラー監督による2010年のアメリカのドキュメンタリー映画で、ルイビル管弦楽団の歴史を描いています。
この映画は、サンフランシスコ・バレエ団の公演をきっかけに、ブラウンとハイラーによって構想された。ハイラーはジョージ・バランシンと、強いリーダーシップが文化に与える影響について議論していた。ルイビル出身のブラウンに対し、ハイラーはチャールズ・R・ファーンズリー市長を例に挙げた。ハイラーがルイビル管弦楽団の話を語ると、ブラウンはそのことについて本を書くことを提案した。ハイラーは、映画化すればオーケストラの音楽も取り入れられると答えた。[ 1 ]
手持ちのボレックスカメラに慣れていたハイラーは、静止画を撮影する際には三脚を使用していた。この撮影方法に慣れるにあたって、彼は1960年代に共に仕事をしたグレゴリー・マルコプロスの影響を受けた。[ 2 ]製作には5年以上かかり、その間ハイラーの健康状態による遅延もあった。[ 1 ]
この映画のサウンドトラックはハイラーが手掛けた。その多くは、彼がヘイト・ストリートの中古レコード店で見つけた音源のコレクションから集められたものだ。サウンドトラックは珍しいスタイルで編曲されており、オーケストラに関するセクションは、その音楽とルイビル周辺の映像を組み合わせたセグメントで区切られている。この構成は、ブラウンの以前のプロジェクトである1999年のドキュメンタリー映画『ナイト・ワルツ』に由来している。この映画では、ポール・ボウルズが、セリフを乗せずに音楽をオリジナルの形で提示するよう要求した。[ 3 ]アンヌ・フラッテが、ハイラーのパートナーであるナサニエル・ドースキーと共に、1回のラフカットで5時間半にも及んだこの映画を編集した。[ 1 ]
この映画は2010年5月20日にルイビルのブラウン劇場とバクスターアベニュー劇場で初公開された。[ 3 ] DVDがリリースされ、 2014年にPBSで全国放送された。[ 4 ]
この出来事がきっかけとなり、フラッテ監督によるPBSウェブシリーズ『Music Makes a City Now』が制作されました。2015年のシリーズでは、テディ・エイブラムス指揮のルイビル管弦楽団を追っています。[ 5 ]
バラエティ誌の評論家ロニー・シャイブは、この映画を「嬉しいほど異例」と評し、「本作が称賛するユニークなフィルハーモニー管弦楽団のように、過激とも言えるエチュード、協奏曲、交響曲を非常に保守的なパッケージに詰め込んでいる」と述べた。[ 6 ]ロサンゼルス・タイムズ紙のゲイリー・ゴールドスタインは、「素晴らしいサウンドトラック、歴史的な広がり、豊富なアーカイブ資料にもかかわらず、(この映画は)緩慢なペースと過度に詳細で、ますます狭くなっている焦点によって弱体化している」と評した。[ 7 ]ヴィレッジ・ヴォイス紙のニック・シェイガーは、『ミュージック・メイクス・ア・シティ』は「主に伝統的な美学(アーカイブ資料、語り手)を活用しているが、それらを編集上の優雅さで織り交ぜている」と述べた。[ 8 ]タイムアウト・ニューヨーク誌の評論家アンドリュー・シェンカーは、この映画には「豊富なディテールと、少々過剰なノスタルジアの両方が含まれている」と評した。[ 9 ]
この映画は2012年にグラモフォンクラシック音楽賞DVDドキュメンタリー部門を受賞した。 [ 10 ]