音楽と歌詞

2007年のアメリカ映画
音楽と歌詞
劇場公開ポスター
監督マーク・ローレンス
著者マーク・ローレンス
制作：
  • マーティン・シェーファー
  • リズ・グロッツァー
主演
撮影ザビエル・ペレス・グロベット
編集者スーザン・E・モース
音楽：アダム・シュレシンジャー
制作
会社
配布元ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ
発売日
  • 2007年2月14日（米国） （2007年2月14日）
実行時間
104分
国アメリカ合衆国
言語英語
予算4000万ドル[1]
興行収入1億4590万ドル[1]

『ミュージック・アンド・リリックス』は、マーク・ローレンス脚本・監督による2007年のアメリカのミュージカル ・ ロマンティック・コメディ・ドラマ映画です。架空のバンドPoP!のメンバーである元ポップミュージック・アイドルと、作家志望の青年が、今をときめくポップ・ディーバのために曲を作ろうと奮闘する中で育まれる関係性に焦点を当てています。

この映画は2007年2月14日にワーナー・ブラザース映画によって公開されました。批評家からは賛否両論の評価を受けましたが、グラントの演技とミュージカルナンバーは高く評価されたものの、映画全体が単純すぎるとの評価を受けました。全世界で1億4,590万ドルの興行収入を記録しました。

プロット

80年代のイギリスのスーパーグループPoP!のメンバーだったアレックス・フレッチャーは、今では再結成や州のフェアで時折パフォーマンスをするだけの、落ち目のポップスターになっていた。アレックスは、若き大スター、コーラ・コーマンから「Way Back Into Love」というタイトルの曲を書いてほしいと依頼される。かつてのバンド仲間であり親友でもあったコリンが作詞を担当していたため、アレックスは乗り気ではなかったが、低迷するキャリアに再起をかけてマネージャーのクリスに促され、依頼を引き受ける。

気取った作詞家との作曲セッションがうまくいかなかったとき、アレックスは、植物に水をやる仕事を依頼した若い女性ソフィーに作詞の才能があることに気づく。48時間の締め切りに間に合わせようと必死だったアレックスは、ソフィーに助けを懇願する。ソフィーは最初は断るが、アレックスが彼女の歌詞を自分の曲に合わせた短い曲を作ったことで考え直す。それから数日、アレックスとソフィーはその曲で協力し、より親密になっていく。アレックスは、コリンが彼らの曲を数曲盗んで、彼のチャートトップのソロアルバムに載せ、PoP!の他のメンバーが無名になっていく間に彼をスターダムに押し上げたことを明かす。ソフィーは、英語の教授であるスローン・ケイツとの恋愛が失敗して執筆を断念したこと、そして彼が書いたベストセラー小説のつまらない主人公のモデルになったことを打ち明ける。

アレックスとソフィーは、締め切りギリギリで完成した曲をコーラに届け、コーラがそれを受け取ると大喜びする。その後、祝賀ディナーでソフィーはスローンに遭遇し、愕然とする。ソフィーは彼に詰め寄るが、彼の前では言葉が出ず、アレックスはソフィーを弁護しようとしたが、結局殴り合いになってしまう。二人は傷を癒すためにアレックスのアパートに戻り、高まる互いへの想いに身を任せ、一夜を共に過ごす。

コーラはアレックスとソフィーをスタジオに招き、二人の曲をこっそり試聴させるが、二人はコーラのきわどいボリウッド風の解釈に愕然とする。プライベートでは、ソフィーはコーラのバージョンが原曲の静かで繊細なトーンと衝突していると不満を漏らす。アレックスも同意するが、ビジネス上のコストだと一蹴する。後に、アレックスの反対を押し切ってソフィーはコーラに懸念を伝える。コーラは彼女の正直さを評価するものの、変更は拒否する。翌朝までに追加の詩を書くようコーラから指示され、アレックスとソフィーの間に緊張が高まり、激しい口論になる。アレックスはソフィーを裏切ったと非難し、アレックスはスローンによるアレックスの性格評価は正確だと断言してソフィーを怒らせる。翌朝、アレックスはコーラと会い、ソフィーが二人の口論に基づいて追加の詩をファックスで送ってきたことを知り落胆する。これにより、二人のパートナーシップは事実上終了する。

フロリダでの新生活を始める準備をしていたソフィーは、マディソン・スクエア・ガーデンで行われたコーラのオープニング公演にしぶしぶ足を運ぶ。ショーの途中で、コーラは「アレックス・フレッチャー作」の新曲を初披露すると発表する。アレックスが自分たちの作品の手柄を横取りしたと思い込み、傷心のソフィーは帰ろうとする。ところが、驚いたことにアレックスは、ソフィーにもう一度チャンスをくれと懇願する、自分で書いた心のこもったバラードを披露する。感動したソフィーは舞台裏で彼を見つける。そこでアレックスは、コーラに自分たちの曲のきわどいアレンジをやめるよう説得したのは、そうすればソフィーを取り戻せると持ちかけたからだと告白する。二人は和解し、キスを交わし、アレックスとコーラは「Way Back Into Love」を本来の意図通りに演奏する。

映画のエンディング（VH1のポップアップビデオへのオマージュ）では、「Way Back Into Love」がコーラとアレックスの大ヒットとなり、スローンの小説の映画化は批評的にも興行的にも失敗し、彼のキャリアを破壊したこと、PoP! がロックの殿堂入りを果たしたが、パフォーマンス中にコリンが股関節置換手術を必要とする怪我を負ったこと、そしてアレックスとソフィーが恋愛と作詞作曲の両方で成功したパートナーシップを継続し、5つの新しいヒットシングルを含むアレックスの新しいソロアルバムを共同制作したことが明かされる。

キャスト

受付

批判的な反応

Rotten Tomatoesでは、169件のレビューに基づき、この映画は63%の支持率を獲得し、平均評価は6/10となっている。同サイトの批評家による評論では、「『ミュージック・アンド・リリックス』は軽快で楽しいロマンティック・コメディで、共演者たちの魅力によって成功している。ヒュー・グラントが出演する音楽パートは、入場料を払う価値がある」とされている。[6] Metacriticでは、30人の批評家による加重平均スコアが100点満点中59点となっており、「賛否両論、あるいは平均的な評価」となっている。[7] CinemaScoreによる観客投票では、A+からFの評価基準で平均「B」となっている。[8]

ニューヨーク・タイムズのA・O・スコットは、この映画を「軽快な娯楽と安らかな感動を巧みに提供することだけを狙った、現代ハリウッド映画の典型だ。脚本・監督のマーク・ローレンスは…様々な時代のミュージックビデオのスタイルをパロディ化することで想像力を働かせ、映画の中心人物であるカップルを、恋人候補としてだけでなく、創造的なパートナーとして描くという斬新さを巧みに演出している…グラント監督は、『アバウト・ア・ボーイ』や『アメリカン・ドリームズ』で見せたような、軽薄な軽薄さの中に卑劣なナルシシズムを垣間見せるときに真価を発揮する。本作にはそうした要素が足りず、また、バリモアが『ウェディング・シンガー』や『50回目のファースト・キス』でアダム・サンドラーと共演した際に見せたような無秩序で奇妙な雰囲気も物足りない」と評した。[9]

サンフランシスコ・クロニクル紙のミック・ラサールは次のように評している。「脚本・監督のマーク・ローレンスは、『デンジャラス・ビューティ』『トゥー・ウィークス・ノーティス』『フォース・オブ・ネイチャー』など、誰もが好むわけではないが、会話重視のロマンティック・コメディを巧みに作り上げている。さらに、 『ミュージック・アンド・リリックス』には、前作にはない長所がある。シーンは他の映画よりも長く展開し、会話が発展していく機会を与えている。また、主人公たちが同じ部屋に長時間いるシーンが多いため、二人きりのシーンが珍しく多く、俳優たちが魅力を披露し、互いに掛け合い、やり取りのニュアンスを深める機会を与えている。…ローレンスのポップミュージックの成功に対する解釈はまさに正しく、風刺的でありながら不条理ではないため、努力する価値がある。」[10]

バラエティ誌のトッド・マッカーシーは「構成も演出もシットコム風で、非常に主流のロマンス作品である本作は、驚きは少ない。しかし、その元気さ、好感の持てる演技、そして魅力的な核となるコンセプトは、ワーナー・ブラザースのバレンタインデー・ロマンティック・コメディを、心地よい気分転換を求める女性やカップルの間で好評を博すだろう。脚本・監督のマーク・ローレンスは、全てを必要以上に3倍も露骨に表現している。監督としては、脚本家としての自分自身をもっと上手く編集する必要がある。しかし、この作品にはエネルギーがあり、俳優たちはそれを糧にしている」と評した。[11]

ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーはこの映画を5つ星のうち2つと評価し、「非常に中程度のロマンティック・コメディ」と呼び、「グラントとバリモアはなかなか奇妙なカップルで、二人とも魅力的だが、現実味がない」と付け加えた。[12]

オブザーバー紙のフィリップ・フレンチは「グラントは時折いいセリフを言う（少なくともいくつかは面白いように言う）が、映画はまるで足ひれをつけてタップダンスをしようとしている人のように、よろよろと進むだけだ」と述べた。[13]

興行収入

この映画は2007年2月9日にイギリスとアイルランドで公開され、初週末の興行収入193万ポンドを記録し、興行収入第1位となった。2月14日にはアメリカとカナダの2,955スクリーンで公開され、初週末の興行収入は13,623,630ドルで、『ゴーストライダー』、 『テラビシアにかける橋』、『ノービット』に次いで興行収入第4位となった[1]。最終的にアメリカとカナダで50,572,589ドル、海外市場で95,323,833ドルを記録し、全世界での興行収入は1億4,589万6,422ドルとなった[1] 。

サウンドトラック

音楽と歌詞のサウンドトラック

音楽と歌詞：『ミュージック・フロム・ザ・モーション・ピクチャー』は、 2007年にリリースされたこの映画のサウンド トラックです。2007年2月13日にアトランティック・レコードから発売され、主演のヒュー・グラント、ドリュー・バリモア、ヘイリー・ベネットが歌った楽曲が収録されています。このアルバムは、ビルボード・トップ・サウンドトラック・チャートで5位[14] 、ビルボード200チャートで63位[15]を記録しました。

映画のエンドロールで流れるヘイリー・ベネットの歌「Invincible」は、サウンドトラックには収録されていません。アダム・シュレシンジャー（映画のほとんどの楽曲を手掛けた）が作詞し、フォークバンド「アメリカ」が演奏する「Work to Do」も同様で、エンドロールでのみ流れます。

ポップバンドABCのマーティン・フライがこの映画でグラントのボーカルコーチを務めた。[16]このアルバムはオーストラリアのアルバムチャートで93位に達した。[17]

トラックリスト

# タイトル ソングライター CDインサートのクレジット 映画にクレジットされている トラックの長さ
1 「PoP! Goes My Heart」 アンドリュー・ワイアット（映画ではA・ブレイクモアとしてクレジット）、アラナ・ビセンテ 全楽器：アンドリュー・ワイアット、ボーカル：ヒュー・グラント、アンドリュー・ワイアット ヒュー・グラント 3:16
2 「ブッダズ・ディライト（スタジオ）」 映画出演：クリスチャン・カールソン、ポンタス・ウィンバーグ、ヘンリック・ヨンバック、A・ブレイクモア、マーク・ローレンス

[アダム・シュレシンジャー、レイチェル・ペリー（デモ版）]（CDクレジット？）

ボーカル：ヘイリー・ベネット、Bヴォーカル：ルーシー・ウッドワード ヘイリー・ベネット 2:47
3 「意味のないキス」 アダム・シュレシンジャー サックス：ジャック・バシュコウ、ボーカル：マーティン・フライ ヒュー・グラント 3:49
4 「ブーティータウンへ突入」 アンドリュー・ワイアット（映画ではA・ブレイクモアとしてクレジットされている） 全楽器：アンドリュー・ワイアット、ボーカル：ヘイリー・ベネット ヘイリー・ベネット 3.24
5 「ウェイ・バック・イントゥ・ラブ（デモ・ミックス）」 アダム・シュレシンジャー 全楽器：アダム・シュレシンジャー、ボーカル：ドリュー・バリモア、ヒュー・グラント ドリュー・バリモア、ヒュー・グラント 4:12
6 「トニー・ザ・ビート」 ジェスパー・アンダーバーグ、ヨハン・ベングトソン、マヤ・イヴァルソン、フレデリック・ニルソン、フェリックス・ロドリゲス 音 音 3:10
7 「今夜、私と踊ろう」 クライド・ローレンス イントロ：クライド・ローレンス、ボーカル：ヒュー・グラント、アンドリュー・ワイアット、サックス：サム・オルブライト ヒュー・グラント 3時00分
8 「スラム」 アンドリュー・ワイアット（映画ではA・ブレイクモアとしてクレジットされている）とマーク・ローレンス ボーカル：ヘイリー・ベネット、Bヴォーカル：アンドリュー・ワイアット ヘイリー・ベネット 3:48
9 「私を諦めないで」 アダム・シュレシンジャー ピアノ：アダム・シュレシンジャー、ボーカル：ヒュー・グラント ヒュー・グラント 2時30分
10 「Way Back into Love（アンライブ）」 アダム・シュレシンジャー 全楽器：アダム・シュレシンジャー、ボーカル：ヒュー・グラント、ヘイリー・ベネット、Bヴォーカル：ブリッタ・フィリップス、ケリー・ジョーンズ ヘイリー・ベネット、ヒュー・グラント 4:37
11 「違う音」 テディベア ボーカル：マルテ・ホルムバーグ（スウェーデン） テディベア 3:23
12 「ラブ・オートプシー（スタジオ）」 マーク・ローレンス ピアノ：マイケル・ラフター、ボーカル：ヒュー・グラント ヒュー・グラント 0:40

チャート

チャート（2007年） プロバイダー ピーク
位置
オーストリアのアルバムチャート[18] メディアコントロール 21
フランスのアルバムチャート[18] SNEP/IFOP 118
ドイツのアルバムチャート メディアコントロール 26
スイスアルバムチャート[18] 21
米国ビルボード200 ビルボード 63

ホームメディア

この映画は2007年5月8日にDVDで、2007年6月12日にBlu-rayでリリースされました。 [19] [20]

参考文献

  1. ^ abcd Box Office Mojoの音楽と歌詞
  2. ^ 「音楽と歌詞（2007）」 エンターテインメント・ウィークリー。
  3. ^ 「Music and Lyrics」Wayback Machineで2010年2月8日にアーカイブ。eFilmCritic。
  4. ^ ASIN  B000M5B6Q0、音楽と歌詞 [サウンドトラック]
  5. ^ 「Music And Lyrics」Wayback Machineで2010年4月11日にアーカイブ。Wild About Movies。
  6. ^ Rotten Tomatoesの音楽と歌詞
  7. ^ Metacriticの音楽と歌詞
  8. ^ 「Find CinemaScore」（検索ボックスに「Music and Lyrics」と入力） . CinemaScore . 2020年12月25日閲覧。
  9. ^ AO Scott (2007年2月14日). "Melodic Guy, Verbal Gal Meet Cute and Get Lyrical". The New York Times . 2009年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月11日閲覧。対照的に、 『ミュージック・アンド・リリックス』は、軽快な娯楽と安らかな感情を巧みに散りばめることだけを目的とした、現代ハリウッド映画の典型と言えるだろう。脚本・監督のマーク・ローレンスは…様々な時代のミュージックビデオのスタイルをパロディ化することで想像力を働かせ、映画の中心人物であるカップルを恋人候補としてだけでなく、創造的なパートナーとして描くという斬新な試みを行っている。グラント監督は、『アバウト・ア・ボーイ』や『アメリカン・ドリームズ』で見せたような、軽薄な軽薄さの中に卑劣なナルシシズムを垣間見せるときに真価を発揮する。この作品には、そういったものが十分ではないし、バリモアさんが『ウェディング・シンガー』や『50回目のファースト・キス』でアダム・サンドラーと共演した時に見せたような無秩序で狂気的な雰囲気も十分ではない。
  10. ^ ミック・ラサール(2007年2月14日). 「キュートなカップルがポップソングを書けば、愛が見つかるかもしれない」サンフランシスコ・クロニクル。2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月7日閲覧。脚本・監督のマーク・ローレンスは、『デンジャラス・ビューティー』『トゥー・ウィークス・ノーティス』『フォース・オブ・ネイチャー』といった、誰もが好むわけではない会話重視のロマンティック・コメディを制作しているが、彼はそれをうまくこなしている。さらに、『ミュージック・アンド・リリックス』には、前作にはない長所がある。シーンはほとんどの映画よりも長く展開し、会話が発展していく機会を与えている。また、映画の多くの場面で主人公たちが同じ部屋にいて長時間仕事をしているため、二人きりのシーンが珍しく多く、俳優たちが魅力を発揮し、互いに刺激し合い、やり取りのニュアンスを深める機会を与えている。 ... ポップ ミュージックの成功に関するローレンスの見解は実に正しく、風刺的だが不条理ではないため、努力する価値のある賞である。
  11. ^ トッド・マッカーシー (2007年2月9日). 「Music and Lyrics」. Variety .
  12. ^ Peter Bradshaw (2007年2月9日). 「Music and Lyrics」. The Guardian . 2017年2月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月12日閲覧。
  13. ^ Philip French (2007年2月11日). 「Music and Lyrics」. The Observer . 2016年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年12月12日閲覧。
  14. ^ 2007年ビルボードトップサウンドトラックチャート入り
  15. ^ 2007年ビルボード200チャート入り
  16. ^ “ABCのフライがヒュー・グラントの新ボーカルコーチに”. Billboard.com . 2006年. 2014年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年1月29日閲覧。
  17. ^ 「ARIA報告書」（PDF） . webarchive.nla.gov.au . 2007年3月19日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。 2017年10月4日閲覧。
  18. ^ abc 「サウンドトラック - 音楽と歌詞（アルバム）」. Austriancharts .
  19. ^ 音楽と歌詞DVD（フルスクリーン版） . 2024年6月7日閲覧– www.blu-ray.comより。
  20. ^ Music and Lyrics Blu-ray . 2024年6月7日閲覧– www.blu-ray.comより。
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