ペンギン・カフェ・オーケストラ

ペンギン・カフェ・オーケストラ
背景情報
起源イギリス
ジャンルアヴァンポップ[ 1 ]
活動期間1972年～1997年（再結成：2007年）
ラベルオブスキュア、EG、ヴァージン/ EMI
ウェブサイトwww.penguincafe.com

ペンギン・カフェ・オーケストラ（PCO ）は、イギリスのギタリスト、サイモン・ジェフスが率いるアヴァンギャルド・ポップバンドでした。チェリストのヘレン・リーブマンと共同結成されたこのバンドは、1980年代から1990年代にかけて広範囲にツアーを行いました。バンドのサウンドは簡単には分類できず、活気に満ちたフォークミュージックの要素と、フィリップ・グラスなどの作曲家を彷彿とさせるミニマルな美学を兼ね備えています。[ 2 ]

グループは、ジェフスが1997年に手術不能な脳腫瘍で亡くなるまで、24年間レコーディングと演奏活動を続けました。2007年には、オリジナルメンバー数名が再結成し、3回のコンサートを行いました。それ以来、オリジナルメンバー5人が、当初はザ・アントイーターズ、後にザ・オーケストラ・ザット・フォール・トゥ・アースとして、PCOの楽曲を演奏するコンサートを続けています。2009年、ジェフスの息子アーサーは、ペンギン・カフェという名の後継バンドを設立しました。PCOのオリジナルメンバーは参加していませんが、ライブではPCOの楽曲を多く演奏し、アーサーが作曲した新曲を録音・演奏しています。

歴史

クラシック音楽の堅苦しい構造と、彼自身も手がけていたロックの限界に幻滅した後、サイモン・ジェフスはフォークミュージックの相対的な自由に興味を持ち、自身の作品に同じ即時性と精神を吹き込むことを決意しました。[ 3 ]

ペンギン・カフェ・オーケストラのアイデアがどのようにして生まれたのか、ジェフス氏は次のように語った。

1972年、私は南フランスにいました。腐った魚を食べて、かなり体調を崩していました。ベッドに横たわっていると、奇妙な幻覚が繰り返し現れました。目の前には、ホテルか公営住宅のようなコンクリートの建物がありました。部屋の中が見え、それぞれの部屋は電子の目で絶えず監視されていました。部屋には人々がいて、皆、何かに夢中になっていました。ある部屋では人が鏡をのぞき込み、別の部屋ではカップルが愛し合っていましたが、愛はありませんでした。さらに別の部屋では、作曲家がイヤホンで音楽を聴いていました。彼の周りには電子機器が山積みになっていましたが、すべては静まり返っていました。彼も、同じ場所にいる他の皆と同じように、無力化され、灰色で匿名の人間になっていました。私にとって、その光景は秩序立った荒廃の光景でした。まるで心のない場所を覗き込んでいるようでした。翌日、気分が良くなり、ビーチで日光浴をしていたとき、突然、ある詩が頭に浮かびました。ペンギンカフェのオーナーです。とりとめもなくお話しします。そして、人生における偶然性、自発性、驚き、意外性、そして非合理性といった要素がいかに貴重なものであるかについて語ります。そして、整然とした快適な生活を送るためにそれらを抑え込んでしまうと、最も大切なものを失ってしまうのです。しかし、ペンギンカフェでは、無意識はありのままでいられます。そこではそれが受け入れられ、誰もがそうなのです。そこには、恐れることなく今を生きることと関係する受容の精神があります。[ 4 ]

1974年から1976年にかけて録音されたデビューアルバム『ミュージック・フロム・ザ・ペンギン・カフェ』は、ブライアン・イーノの実験レーベルであるオブスキュア・レコード（ EGレーベルの派生レーベル）から1976年にリリースされた。1981年には『ペンギン・カフェ・オーケストラ』が続き、その後バンドはより定期的なリリーススケジュールを確立した。[ 3 ]次の3枚のアルバムは『ブロードキャスティング・フロム・ホーム』 （1984年）、『サインズ・オブ・ライフ』（1987年）、『ユニオン・カフェ』（1993年）である。

バンドは1976年10月10日、ラウンドハウスでクラフトヴェルクのサポートを務め、最初の大規模コンサートを開催した。その後、世界ツアーを行い、様々な音楽フェスティバルに出演したほか、ロンドンのサウスバンクでレジデンシー公演を行った。1976年から1996年にかけて、アメリカ、カナダ、オーストラリア、日本、そしてヨーロッパ各地とイギリスで演奏した。1987年3月には、ITVの芸術番組シリーズ「サウスバンク・ショー」のエピソードに登場し[ 5 ]、「エア」、「ビーン・フィールズ」、「ダート」、「ジャイルズ・ファーナビーの夢」を演奏した[ 6 ] 。

進化

サイモン・ジェフスはライブでもスタジオでも様々な編成を試し、時折「ダンス・オーケストラ」を編成したり、弦楽器、オーボエ、トロンボーン、そして彼自身のピアノによる五重奏団を編成したりした。スタジオ・アルバムでは、複数の楽器を演奏することもあれば、曲の必要に応じて他のミュージシャンを参加させたりした。

ライブバンドは幾度か形態を変えました。オリジナルメンバーのギャヴィン・ライトとスティーブ・ナイはそれぞれ1984年と1988年に脱退しました。ギャヴィン・ライトの後任としてボブ・ラヴデイがヴァイオリンを担当しました。その後、レギュラーメンバーは以下のメンバーで編成されました。

ダグ・ベヴァリッジもライブミキシングデスクの常連となった。アルバム『コンサート・プログラム』（1995年）はこのラインナップの決定版であり、グループの代表曲の多くが収録されている。

後のバンド

サイモン・ジェフスが1997年に亡くなった後も、バンドのメンバーは時折集まり続けましたが、10年以上にわたって新作のレコーディングや公の場への出演はありませんでした。2007年にバンドは一時的に再結成され、コンサート・プログラムに収録されているラインナップ（フリオ・セゴビアは除く）で、ジェニファー・メイドマンがサイモンのギターパートを担当するようになりました。オリジナルメンバーに加え、サイモン・ジェフスの息子アーサーがパーカッションとキーボードでステージに加わり、ロンドンのユニオン・チャペルで3公演をソールドアウトで行いました。

これらのコンサートの後、アーサー・ジェフスはPCOのオリジナルメンバーを抜擢して新しいグループを結成したいと考えました。彼はそれを「ミュージック・フロム・ザ・ペンギン・カフェ」と名付け、後にペンギン・カフェと略されました。この全く新しいアンサンブルは、時に不正確な「ペンギン・カフェ・オーケストラ」という表記で呼ばれ、2009年にはペンギン・カフェの楽曲と新作を組み合わせた演奏を数々のフェスティバルで披露しました。2010年にはBBCプロムスに出演しました（ノーサンブリア出身のパイパー、キャスリン・ティッケルと共演）。

ペンギン・カフェという名前をアーサーが使うようになったため、音楽活動を続けたいと考えた当初のPCOメンバーには別の名前が必要になった。マルチ楽器奏者のジェフリー・リチャードソンとジェニファー・メイドマン、トロンボーン奏者のアニー・ホワイトヘッド、ピアニストのスティーブ・フレッチャーの4人はそれ以来ジ・アントイーターズとしていくつかのフェスティバルで演奏してきた。彼らにはイアン・ギランのディープ・パープル解散後のプロジェクトであるイアン・ギラン・バンド[ 7 ]の元メンバーで、スティーライ・スパンのメンバーとしても有名で、1980年代にはイタリアでペンギンズとライブ演奏したことがあるパーカッショニストのリアム・ジェノッキーが加わった。「アントイーターズ」という名前は、1983年のPCO日本ツアーでサイモン・ジェフスが日本にペンギンブームが起きていることを発見した出来事に由来している。彼は、流行が変わればオーケストラの名前を「アントイーター・カフェ・オーケストラ」に変えなければならないだろうと冗談を言った。 2011年10月、同じメンバーで英国ケント州カンタベリー・フェスティバルに出演し、「オーケストラ・ザット・フォール・トゥ・アース」としてPCOのオリジナル曲を2時間にわたって演奏しました。彼らはその後もこの名前で活動を続けています。

注目すべき作品

電話と輪ゴム

ペンギン・カフェ・オーケストラの最も有名な曲はおそらく「電話と輪ゴム」でしょう。この曲は、イギリスの電話の着信音と再注文音をループさせたテープに、輪ゴムの音を添えたものです。この曲は、ナディア・タス監督のコメディ映画『マルコム』（1986年）やオリバー・ストーン監督の映画『トーク・ラジオ』（1988年）のサウンドトラック、そして通信会社ワン・ツー・ワン（現EE ）の長きに渡る広告キャンペーンに使用されています。ニューヨークを拠点とするイギリスのロックバンド、スペースホッグの1996年のシングル「イン・ザ・ミーンタイム」には、「電話と輪ゴム」の微調整されたサンプルが使用されています。また、この曲はアルゼンチンの芸術アニメーション番組「カロイ・エン・ス・ティンタ」の代表曲でもありました。このテープループは、ジェフスが電話をかけている際に、システムの不具合により着信音と通話中の信号が同時に聞こえていることに気づいた際に録音されました。彼は留守番電話でそれを録音しました。

発見されたハーモニウムのための音楽

マルコム（他の映画でも紹介されている）に登場するもう一つの有名な曲は「Music for a Found Harmonium（見つけたハーモニウムのための音楽）」で、ジェフスが1982年の夏、アンサンブルの初来日ツアーの後に滞在していた京都の裏通りで見つけたハーモニウムにこの曲をつけたものである。ジェフスは、見つけたハーモニウムを「街外れの最も美しい場所の一つにある友人の家」に設置した後、「その後数ヶ月間、頻繁にこの楽器を訪れた。その場所と時間に一種の魔法にかかったような感覚だったことを、懐かしく思い出す」と記している。[ 8 ] 「Music for a Found Harmonium（見つけたハーモニウムのための音楽）」は、1988年のジョン・ヒューズ監督映画『彼女は赤ちゃんを産む』の予告編とエンドクレジットで使用された。エンドクレジットでは、当時の多くの映画俳優や有名人が、想像上の子供に好きな名前をつけた。 （映画のサウンドトラックには収録されていない。）[ 8 ]

「ミュージック・フォー・ア・ファウンド・ハーモニウム」は、1994年にカフェ・デル・マールの最初の巻で発表され、注目を集めました。リズム、テンポ、シンプルな構成がリールへの編曲に適していたため、その後、パトリック・ストリート、デ・ダナン、ケビン・バーク、シャロン・シャノンなど、多くのアイルランドの伝統音楽家によって録音されました。アイルランドの伝統バージョンは、1990年代初頭にアイルランドで制作された映画「ヒア・マイ・ソング」のサウンドトラックで使用されました。2004年には、パトリック・ストリートによる「ミュージック・フォー・ア・ファウンド・ハーモニウム」のカバーが映画「ナポレオン・ダイナマイト」で、翌年には映画「イッツ・オール・ゴーン・ピート・トン」で取り上げられました。シェトランド諸島出身のスコットランドのフォークロックバンド、ロック・ソルト・アンド・ネイルズも、 1993年の デビューアルバム「ウェイブス」でこの曲のバージョンを録音しました[ 9 ]

ペンギンカフェの静物画

サイモン・ジェフスは、ペンギン・カフェ・オーケストラの以前の作品に大部分基づいて、バレエ「ペンギン・カフェの静物画」の音楽を作曲した。（ジェフリー・リチャードソンは、1つの曲を共同で作曲した。[ 10 ] ）このバレエは、1988年にロイヤル・バレエ団によって初演され、音楽はジェフス名義のアルバムとしてリリースされた。

映画

1986年のオーストラリア映画『マルコム』の音楽は、サイモン・ジェフスが作曲し、PCOが演奏しました

パーペチュウム・モービル

このグループのもう一つの有名な曲は、1987年のアルバム『サイン・オブ・ライフ』に収録されている「パーペチュウム・モービル」です。[ 11 ]この曲は、オーストラリアのストップモーション・アニメ映画『メアリーとマックス』（2009年）のメインテーマや、テレビドラマ『ハンドメイズ・テイル／侍女の物語』など、いくつかの映画、テレビ、ラジオ番組で使用されています。[ 12 ]スウェーデンのDJアヴィーチーは、自身の曲「フェード・イントゥ・ダークネス」のメインメロディーをサンプリングしました。15 /8拍子で書かれているため、メロディーは予想よりも1拍早く終わって繰り返され、永久機関のような印象を与えます

1～4の数字

「ナンバーズ1-4」という別の作品は、ミスター・ロジャースのネイバーフッドのエピソード1604で、マクフィーリー氏がビデオを持ってきて見せたダンス映像で紹介されました。映像には、ピッツバーグのダンス・アロイのダンサーたちが出演し、フィットネスボールを使って踊っていました。

「Numbers 1-4」、「Perpetuum Mobile」、「Music for A Found Harmonium」を含む多くの曲が、チャンネル4のドキュメンタリーシリーズRoad Dreamsのサウンドトラックに収録されました。[ 13 ]

人事

ディスコグラフィー

スタジオ・アルバム

エクステンデッド・プレイ

ライブアルバム

コレクション

  • プレリュード、エア、ヨーデル（ペンギンカフェ入門）（1996）
  • 簡潔な歴史（2001）CDV 2954
  • ヒストリー（2001）ヴァージン・レコード LCO 3098
  • ペンギンカフェオーケストラ第2弾サンプラー（2004年）

サイモン・ジェフスのアルバム

  • Arcane (1994)、クレジットは「Assorted Artists」

『アーケイン』は、1992年8月にウィルトシャーのリアルワールド・スタジオに集結した多様なミュージシャンによる、一週間にわたる即興的なコラボレーションとパフォーマンスの音源から構成されています。すべてのトラックに特定のミュージシャンが参加しているわけではありませんが、ジェフスはこのアルバムで最も頻繁に参加しているミュージシャンの一人であり、PCOの過去のトラック「Yodel 3」と「Cage Dead」の新バージョンも収録されています。その他、ビリー・コブハム、アンディ・シェパード、ジェーン・シベリー、アユブ・オガダ、ナイジェル・ケネディ、ナナ・ヴァスコンセロスなど、多くのコラボレーターが参加しています。

サウンドトラック

  • ナイト・シフト（1982年）（「仮設シェルターのために枝を切る」）
  • マルコム（1986年）（「ミュージック・フォー・ア・ファウンド・ハーモニウム」「ポールズ・ダンス」「ヨーデル1」「ヨーデル2」「電話と輪ゴム」「踊るノミのエクスタシー」）
  • トーク・ラジオ予告編（1988年）（「電話と輪ゴム」）
  • オスカーとレニ（1999年）（サウンドトラックはCDでリリースされ、ユニオンカフェとコンサートプログラムからの10曲が収録されています）
  • チャック・アンド・バック（2000年）（「エア・ア・ダンサー」「ポールのダンス」「プレリュード・アンド・ヨーデル」「ナッシング・リアリー・ブルー」）
  • スリム スージー(2003) (「パーペチュウム モバイル」)
  • グッド・ガール（2002年）（「エア」と「ステディ・ステート」）
  • 『プリンセスと戦士』公式サウンドトラック（2000年）（「Nothing Really Blue」）
  • ナポレオン・ダイナマイト公式サウンドトラック (2005) (「Music for a Found Harmonium」)
  • 『イッツ・オール・ゴーン』ピート・トング公式サウンドトラック（2005年）（「ミュージック・フォー・ア・ファウンド・ハーモニウム」）
  • ヒューレット・パッカードのCM（2006年）（「パーペチュアム・モービル」）
  • 3ポンドのエピソード「言葉を失う」（2006年）（「パーペチュアム・モービル」）
  • 戌年（2007年）（「発見されたハーモニウムのための音楽」）
  • リトル・アニマルズのすべての楽曲はサイモン・ジェフスが作曲し、PCOメンバーのジェフリー・リチャードソン、ジェニファー・メイドマン、スティーブ・フレッチャーが演奏・録音しました。
  • 資本主義：愛の物語（2009年）（「発見されたハーモニウムのための音楽」）
  • メアリーとマックス（2009年）（「パーペチュアム・モービル」、「プレリュードとヨーデル」）
  • オリジン・エナジーの「サステナビリティ・ドライブ」コマーシャル（「パーペチュアム・モービル」）
  • ファウンダー（2016）（「発見されたハーモニウムのための音楽」）
  • 侍女の物語（2017年）（「永久移動体」）
  • それは罪だ（2020年）（「電話と輪ゴム」）

参考文献

  1. ^ 「ポップ：おすすめ」ビルボード、 1984年12月22日、 p.1。ISSN 0006-2510 
  2. ^ Lewis, John (2014年2月18日). 「ペンギンカフェ レビュー」 . The Guardian . ISSN 0261-3077 . 2017年8月17日閲覧。 
  3. ^ a bコリン・ラーキン編 (1997). 『ヴァージン・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック（コンサイス版）』ヴァージン・ブックス942頁. ISBN 1-85227-745-9。
  4. ^ 「ペンギン・カフェ・オーケストラ - サイモン・ジェフス」。ペンギン・カフェ・オーケストラの公式ウェブサイト。2008年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年8月3日閲覧
  5. ^ 「サウスバンクショー（テーマと放送日ガイド）」Epguides.com . 2019年9月4日閲覧。
  6. ^ “The South Bank Show: Season 10 Episode 21 | LocateTV” . 2016年1月17日. 2016年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年10月3日閲覧。
  7. ^ Gillan - Gillan , 1978 , 2025年11月9日閲覧。
  8. ^ a bプレリュード、エア、ヨーデル（ペンギンカフェ入門書）ヴァージンレコード株式会社 1996
  9. ^キートン、マイケル、オファーマン、ニック、リンチ、ジョン・キャロル、カーデリーニ、リンダ（2017年1月20日）『The Founder』 、 2017年1月26日閲覧。
  10. ^ロッシュ、ヘンリー『ペンギンカフェの静物画：ヘンリー・ロッシュによるピアノ編曲』エディション・ピーターズ、2002年
  11. ^ミルズ、テッド。「Signs of Life」。AllMusic 。 2015年9月28日閲覧。
  12. ^ジェン・チェイニー（2017年5月5日）「『ハンドメイズ・テイル』のクロージングソングは実に天才的」Vulture誌。2018年3月4日閲覧。
  13. ^ 「エリオット・ブリストウのロード・ドリームスは続く…」ARNet。アメリカ研究リソースセンター。2017年1月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月25日閲覧。
  14. ^ロバーツ、デイヴィッド (2006). 『ブリティッシュ・ヒット・シングル＆アルバム（第19版）』 ロンドン: ギネス・ワールド・レコーズ・リミテッド. p. 422. ISBN 1-904994-10-5。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=ペンギンカフェ・オーケストラ&oldid=1335023935#Music_for_a_Found_Harmonium 」より引用