ミルナ・バエズ
プエルトリコの画家、版画家（1931–2018）
ミルナ・バエズ
「The Other Intention」撮影中のバエズ
生まれる（1931年8月18日）1931年8月18日
サントゥルセ、プエルトリコ
死亡2018年9月24日（2018年9月24日）（享年87歳）
ハト・レイ、プエルトリコ
教育プエルトリコ大学
、サンフェルナンド芸術アカデミー、
プエルトリコ文化研究所
、プラット研究所
知られている絵画
版画

ミルナ・バエズ（1931年8月18日生まれ - 2018年9月24日）はプエルトリコ出身の画家、版画家で、プエルトリコで最も重要な視覚芸術家の一人と考えられている。[1] [2] [3]彼女は母国における芸術と芸術教育の振興に尽力してきた。[4]彼女の作品はメトロポリタン美術館、スミソニアンアメリカ美術館、ニューヨーク近代美術館に展示・収蔵されている。彼女の作品は自信に満ち、複雑であると特徴づけられている。 [5]彼女はプエルトリコの サンファンに住み、制作した。

人生と教育

バエズはプエルトリコのサントゥルセで、上流中産階級の家庭に5人兄弟の1人として生まれました。父エンリケ・バエズは土木技師、母アメリカ・ゴンザレスは教師で、自立心と自信に満ちた女性でした。 [6]バエズは母親の影響を強く受けました。母は子供たち全員に芸術の授業を受けるよう強く勧め、演劇や読書に触れさせました。 [3]バエズは9歳で絵画のレッスンを始めました。[3]バエズは知的で才能に恵まれた子供だったと言われています。[ 6]彼女は1947年にプエルトリケニョ・デ・ニーニャス学校を卒業しました。

バエズは1951年にプエルトリコ大学で理学士号を取得しました。[4]彼女は大学在学中に多くの文化・芸術運動に触れました。当時、多くのスペインの知識人や芸術家がプエルトリコに移住しており、彼らの多くが大学周辺で活躍していました。[3]彼女はプエルトリコの独立をめぐる問題について考え始めました。彼女はプエルトリコは独立国であるべきだと信じていました。[6]バエズは政治集会や文化イベントに出席しました。[3]バエズは女性の権利運動を支持し、フェミニストを自認しています。[3]

バエズは、当初は医学を学ぶためにスペインに渡りましたが、最終的にはマドリードのサンフェルナンド王立美術アカデミーで絵画の勉強を終えました。[4] [7]スペインに来る前、彼女はニューヨークとパリで過ごし、両都市の文化に浸りました。1952年、芸術への情熱が彼女を医学の勉強から絵画の道へと導きました。彼女はサンフェルナンド芸術アカデミーに応募して不合格になりましたが、一生懸命にポートフォリオを作り、1953年に合格しました。[3]彼女は1957年にサンフェルナンド芸術アカデミーで美術の修士号を取得しました。その後、彼女はプエルトリコに戻り、サンファンのプエルトリコ文化研究所でグラフィックアーティストのロレンゾ・ホマーに師事しました。[8]その後、彼女は1969年から1970年までブルックリンのプラット研究所で学びました。[7]

彼女は2018年9月24日、プエルトリコのハトレイにあるアウクシオ・ムトゥオ病院で肺感染症の療養中に心臓発作で亡くなった。 [9]遺族は彼女の遺体を火葬した。

キャリアと芸術

バエズのキャリアは1957年に始まりました。1962年から1987年までプエルトリコの学校で絵画とデッサンを教え、1981年から1987年まではサンファンのアート・スチューデンツ・リーグで教鞭をとりました。[8]バエズは油彩とアクリルの両方を用いて絵を描きます。バエズの作品は「柔らかなタッチ」と「輝き」を特徴としています。[2]彼女の版画、特にコロタイプは、質感と色彩が「豊か」です。[10]

バエズの初期の作品の多くは1960年代に制作され、「プエルトリコの伝統的なイメージ」と評されています。初期の作品では、彼女はしばしば「プエルトリコの労働者階級の人々」の「日常生活」を描いていました。[8]彼女は彫刻や木版画といった版画技法をより多く用いるようになりました。後にスペインでディミトリ・パパギウルギに師事し、リトグラフと凹版画の技法を学びました。 [6]彼女は印象派、シュルレアリスム、抽象芸術の影響を受け、これらの要素を作品に多く取り入れました。[6]

バエズは1970年代にコロタイプ写真に興味を持ち始めた。[6]この時期、プエルトリコの政治情勢は変化していた。彼女の作品は新たな中流階級に焦点を当てるようになった。[6]美術評論家のマルガリータ・フェルナンデス・サバラは、都市やプエルトリコの新興ブルジョワジーといったテーマを頻繁に探求するバエズの作品に、階級闘争を見出している。[6]この時期の肖像画に描かれた人物には、新たな経済的・社会的地位に不安を感じているように見える。[8]バエズはこれらの作品で、描かれた人物が周囲の環境に完全に溶け込んでいないように見えるという二分法的な感覚を生み出している。彼らは世界と相容れないように見えると同時に、彼女の鮮やかな色彩感覚によって、日常生活の平凡さから解放されている。[8]

空間感覚と、そこに人がどう溶け込むかという表現は、彼女の作品に一貫して見られる傾向です。バエズは、額縁、反射、壁や開いた窓に描かれた絵などを用いて、版画や絵画に多次元性を生み出し、「非現実的な」空間の層を構築しています。[8]

バエズはヨーロッパの巨匠たちの作品の影響を受けていますが、古典から派生した人物像をカリブ海を舞台に描いています。[11]彼女は巨匠たちの作品を参照し、有名な女性のヌードを再解釈することで、人物像を隠したり明らかにしたりする意図を持っています。 [12 ]バエズの肖像画は、男性の視線という概念に疑問を投げかけ続けています。 [12 ]彼女は女性の視点や個人的な理解の感覚から女性を描いており、それは依然として女性としての彼女自身の強いアイデンティティを暗示しています。[3]彼女の人物像は、社会的な問題を扱った具象絵画の分野の一部であると考えられています。[10]

バエズは1981年にプエルトリコの芸術団体「エルマンダッド・デ・アルティスタス・グラフィコス」の創設メンバーの一人となった。この団体は当初、文化問題への政府の介入に抗議するために設立された。[6]

バエズはプエルトリコのサグラド・コラソン大学に美術プログラムを設立しました。1988年以来[6] 、アーティスト・イン・レジデンスとして活動し、現在は教授としても活動しています。

1983年、バエズはポール・ロブソン・ギャラリー[13] 、ラトガース大学ニューアーク校 で開催された「イメージとアイデンティティ：プエルトリコの伝統の芸術と芸術家」展に参加した。

賞と栄誉

2014年12月、サンファン旧市街で毎年恒例のカンペチャダ文化芸術祭が開催され、バエスの功績と作品が称えられました。[14]存命の芸術家であり、女性であるバエスがこの祭典で称えられたのは初めてのことでした。[1]

引用

「私は観光客向けの風景画を描きたいわけではないし、この国の人々がアイデンティティの欠如によって抱えている感傷的、ノスタルジック、あるいは民俗的なものを描きたいわけでもない。私が風景画を描くのは、その形、色彩、そして場所に興味があるからだ。…私が表現したいのは、光、つまり私たちを取り囲むもの、私を形成し、私を作り、私を動かす形だ。」[3]

参考文献

  1. ^ ab “数千人がサンファンのカンペチャダ文化祭に参加”. Fox News . 2014年12月13日. 2016年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月4日閲覧。
  2. ^ ab ベンソン、エリザベス・P. (2004).レトラトス：ラテンアメリカの肖像画2000年（展覧会カタログ）.イェール大学出版局-サンアントニオ美術館、国立肖像画美術館、スミソニアン協会、エル・ムセオ・デル・バリオ. p. 296. ISBN 0300106270. OCLC  55955322。
  3. ^ abcdefghi ゴンサレス、マリア・デ・ヘスス (2007 年 6 月 1 日)。 「マーナ・バエズ: 彼女の芸術と彼女のアイデンティティ」(PDF)。アンスリウム：カリブ海研究ジャーナル。5 (1): 2.土井: 10.33596/anth.88。2024 年 9 月 15 日のオリジナルからアーカイブ(PDF) 。2015 年3 月 5 日に取得。
  4. ^ abc 「アーティスト・ペインター、ミルナ・バエス」。プエルトリコの画家。2017年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  5. ^ マルタ、トラバ (1980 年 6 月)。 「マーナ・バエス : 難しいことは言えません / マルタ・トラバ」。イマージェン（スペイン語）。４．アメリカ芸術国際センター。 2019年12月27日のオリジナルからアーカイブ。2015 年3 月 4 日に取得。
  6. ^ abcdefghij メンデス＝メンデス、セラフィン (2003). 「ミルナ・バエス」. メンデス、セラフィン・メンデス、クエト、ゲイル (編). 『著名なカリブ系アメリカ人とカリブ系アメリカ人：伝記辞典』（第1版）.グリーンウッド出版グループ. pp. 30–32. ISBN 978-0313314438. OCLC  46959797 . 2025年10月26日閲覧– Internet Archive経由.
  7. ^ ab ヘラー、ナンシー、ヘラー、ジュールス編 (1995). 『20世紀北米女性芸術家たち』 ニューヨーク:ガーランドpp. 46. ISBN 9780824060497. OCLC  31865530 –インターネットアーカイブ経由.
  8. ^ abcdef コングドン、クリスティン・G.、ホールマーク、カラ・ケリー編 (2002). 『ラテンアメリカ文化の芸術家：人物辞典（第1版）』グリーンウッド社 pp. 24–27. ISBN 978-03133154422025年10月26日閲覧–インターネットアーカイブ経由。
  9. ^ Romero, Ivette (2018年9月25日). 「プエルトリコ人アーティスト、ミルナ・バエズが逝去」Repeating Islands . 2023年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年1月21日閲覧。
  10. ^ コッククロフト、エヴァ・スパーリング (1993)「バリオからメインストリームへ：ラテン系アートのパノラマ」フランシスコ・ロメリ、ニコラス・カネロス、クラウディオ・エステバ＝ファブレガット編『ヒスパニック文化・文学・芸術ハンドブック』ヒューストン、テキサス州：アルテ・パブリコ・プレス、  202～ 203頁。ISBN 9781611921632. OCLC  1001997438 . 2025年10月26日閲覧 – Google Books経由.
  11. ^ マクミラン、ジャネット（1987年2月20日）「マーナ・バエズのキャンバスはプエルトリコ。ここで作品を展示するアーティストは、故郷への情熱を描く」フィラデルフィア・インクワイアラー誌、pp. C.1。ProQuest 1831218127。  2015年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月4日閲覧。
  12. ^ ab Bleys, Rudi (2000). 『アンビエンテのイメージ：1810年から現在までのホモテキズムとラテンアメリカ美術』Bloomsbury Academic. pp. 110–111. ISBN 9780826447234. OCLC  43114215 –インターネットアーカイブ経由.
  13. ^ 「Paul Robeson Galleries - Exhibitions 1979–2015」(PDF) . Paul Robeson Galleries . p. 12. 2025年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2025年10月26日閲覧。
  14. ^ “Dedicada a Myrna Báez la Campechada 2014” [2014 年のカンペチャーダでマーナ・バエスに捧げる].エル・ヌエボ・ディア（スペイン語）。 2014 年 10 月 16 日。2015 年 3 月 8 日のオリジナルからアーカイブ。2015 年3 月 4 日に取得。
  • マーナ・バエズの伝記
  • La otra intención, (2015)
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