マイロン・スタウト（1908年 - 1987年8月2日）はアメリカの抽象画家であり、その幾何学的な絵画とデッサンによって抽象表現主義とミニマリズムのスタイルを橋渡しした。[1]
マイロン・スタウト | |
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| 生まれる | （1908年4月27日）1908年4月27日 デントン、テキサス州、米国 |
| 死亡 | 1987年8月2日（1987年8月2日）（79歳） マサチューセッツ州チャタム、米国 |
| 職業 | 画家 |
| 知られている | 抽象芸術、幾何学的抽象、ミニマリズム |
彼はテキサス州デントンに生まれた。[1]ノーステキサス州立大学の最終学年の時、画家を志したが[1]、進歩は停滞していた。教師として働きながら、一部の時間を風景画に費やしたが、現存するものは一つもない。[2]第二次世界大戦で兵役に就いた後、新たな情熱で絵画制作を再開した。1946年、ハンス・ホフマンに師事し始めた。[3]スタウトの1947年から1952年までの作品にはヨーロッパの幾何学絵画の影響が見られ、典型的には複数の交差する縦横の色彩帯が特徴的である。[4] 1950年頃以降、彼の絵画の一部では、パターンよりも単一の形状が主流となった。
1952年、スタウトはプロビンスタウンに移住した。[3]その年の秋、ギリシャ神話、特にソポクレスとアイスキュロスの悲劇を読み、彼の芸術に新たな方向性をもたらした。[5]彼は白黒の小さな絵を描き、フォークや盾、竪琴に似た平らな一枚岩の形を描いた。[6]
スタウトはゆっくりと作業を進め、細心の注意を払って作品を制作した。彼は独立した収入を得ており、作品の販売には関心がなかった。[7]彼の成熟した作品は、ヒルトン・クレイマーによって「小規模で、形式は純粋主義的、そして感情は親密な抽象表現様式であり、表現主義的な華麗さや感情表現が全く欠如した芸術」と評されている。[8]
彼は滅多に展覧会に出展しなかったが、1954年にはニューヨークのステーブル・ギャラリーで木炭画と絵画を展示し、1957年にはニューヨークのハンザ・ギャラリーで作品を展示した。[9] 1969年にはグッゲンハイム・フェローシップを受賞した。[10]
スタウトの回顧展は1977年にヒューストン現代美術館で開催され[1] 、 1980年にはホイットニー美術館 でも開催された[11]。
マイロン・スタウトは1987年にマサチューセッツ州チャタムで肺癌のため亡くなった。
ニューヨーク近代美術館とカーネギー美術館は、マイロン・スタウトの作品を所蔵する公共コレクションの一つです。[1] 『マイロン・スタウトの日記からの抜粋』は、 2005年にミッドマーチ・アーツ・プレスから出版されました。[8]
注記
- ^ abcde ブレンソン 1987.
- ^ ウィンクフィールド 2014年、180～181頁。
- ^ ウィンクフィールド 2014、181ページより。
- ^ ウィンクフィールド 2014、182ページ。
- ^ ウィンクフィールド 2014、184ページ。
- ^ ウィンクフィールド 2014、185ページ。
- ^ ウィンクフィールド 2014、180ページ。
- ^ クレイマー 2005より。
- ^ シュワルツ 1980年 68ページ。
- ^ シュワルツ 1980年 73ページ。
- ^ ウィンクフィールド 2014、179ページ。
参考文献
- ブレンソン、マイケル. 「抽象画家でありミニマリストのマイロン・スタウトが79歳で死去」ニューヨーク・タイムズ、1987年8月8日。2015年2月1日閲覧。
- クレイマー・ヒルトン「マイロン・スタウトの孤独な人生、文脈の中で描かれる」オブザーバー、2005年4月4日。2015年2月1日閲覧。
- シュワルツ、サンフォード、マイロン・スタウト（1980年）『マイロン・スタウト』ニューヨーク：ホイットニー美術館、ISBN 0874270286。
- ウィンクフィールド、トレバー（2014年）『ジョルジュ・ブラック他：トレバー・ウィンクフィールドの美術著作選（1990-2009）』ブルックリン：ソング・ケイブ、ISBN 0988464330。
