フリッパー（バンド）
フリッパー | |
|---|---|
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| 背景情報 | |
| 起源 | サンフランシスコ、カリフォルニア州、米国 |
| ジャンル | ノイズロック・パンクロック・ハードコアパンク[ 1 ] |
| 活動年数 | 1979～1987年、1990～1993年、2005年～現在 |
| ラベル | サブタレイニアン、オルタナティブ・テンタクルズ、ROIR、アメリカン、ドミノ |
| メンバー | テッド・ファルコニ、スティーブ・デペイス、マイク・ワット |
| 過去のメンバー | ウィル・シャッター、リッキー・ウィリアムズ、ブルース・ルース、ジョン・ドハティ、クリス・ノヴォセリック、ブルーノ・デスマートアス、デヴィッド・ヨー、レイチェル・ソーレ |
| Webサイト | フリッパールールズ |
フリッパー（Flipper ）は、1979年にカリフォルニア州サンフランシスコで結成されたアメリカのパンク・ロック・バンドで、1990年代半ばまで不安定な活動を続け、2005年に再結成した。[ 2 ]バンドは多くのグランジ、[ 3 ]パンク・ロック、ノイズ・ロック・バンドに影響を与えた。彼らのスローダウンした低音重視の、そして歪んだパンク・スタイルは、メルヴィンズやニルヴァーナ[4]といったバンドに影響を与えたと考えられている。ニルヴァーナのベーシスト、クリス・ノヴォセリックは2000年代にこのバンドで活躍した。[ 4 ]
歴史
初期（1979～1989年）
フリッパーは、元スリーパーズのメンバーであるリッキー・ウィリアムズ（ボーカル）、元ラッド・コマンドのメンバーであるテッド・ファルコーニ（ギター）、元ネガティブ・トレンドのメンバーであるウィル・シャッター（ベース）とスティーブ・デペイス（ドラム）によって結成されました。[ 5 ]結成メンバーでオリジナル・ボーカルのウィリアムズはバンド名の命名者とされましたが、[ 6 ]レコーディングを行う前に解雇されました。[ 6 ]ウィリアムズの後任にはブルース・“ルース”・カルダーウッドが加入し[ 6 ]、彼とシャッターはボーカルとベースを交代で担当することになり、両者ともステージにベースを持ち込みました。[ 7 ]ブルースとシャッターは通常交代で、一方がベースを弾き、もう一方がリードボーカルを歌っていました。ファルコーニはベトナム戦争の退役軍人で、独特の歪んだスタイルのギターを演奏しました。[ 8 ] [ 9 ]
フリッパーの最初のレコーディングは、1979年後半に新しく設立されたサブタレイニアン・レコードからリリースされたSFアンダーグラウンド7インチEPに収録され、[ 5 ] 1980年には「ラブ・カナル」/「ハ・ハ・ハ」の7インチシングルがリリースされた。
1981年、シングル「Sex Bomb」/「Brainwash」がリリースされ、それぞれ手作りのカバーが収録された。長尺のA面は歌詞が簡潔（「彼女はセックスボム、俺のベイビー、そうさ」）で、パンク界でバンドの名声を高めた。オリジナルメンバーは1982年にSubterraneanから初のフルアルバム『Album – Generic Flipper 』をリリースした。 [ 5 ]このアルバムは1年かけてレコーディングされ[ 7 ]、「Sex Bomb」の新バージョンが収録されている。同年後半にはSubterraneanからシングル「Get Away」/「The Old Lady that Swallowed the Fly」もリリースされた。
バンドはサンフランシスコ周辺で定期的に公演を行い、多くのファンを獲得した。同時に、彼ら独特のスローダウンした、騒々しいパンクへのアプローチは、特にテンポの速いハードコアパンクの人気が高まっていたこともあり、地元のパンクシーンの他のメンバーを激怒させることになった。[ 7 ] [ 10 ]マーク・アームは2006年のドキュメンタリー映画『アメリカン・ハードコア』の中で、フリッパーズの魅力は、観客を動揺させながらも、同時に彼らの強い関心と好奇心を引き付ける力にあると主張した。ファンはサンフランシスコ各地、そして最終的には世界中で「フリッパー・ルールズ」とスプレーペイントするようになった。[ 10 ]
1983年、フリッパーはリック・シュミット監督のインディペンデント映画『エメラルド・シティーズ』に出演した。劇中にはライブ映像が随所に挿入され、「ワン・バイ・ワン」「ゲット・アウェイ」「ラブ・キャナル」の3曲が披露された。[ 11 ]
1984年にリリースされたサブタレイニアンの続編スタジオアルバム『ゴーン・フィッシン』 [ 5 ]には、オープニングトラック「ザ・ライツ、ザ・サウンド、ザ・リズム、ザ・ノイズ」に加え、「サバイバーズ・オブ・ザ・ペスト」と「サクリファイス」が収録されている。カバーに描かれたカラフルなバン、そしてバンドと機材を表すフィギュアは、切り取って折りたたむことができる。サブタレイニアンは、少額の通信販売手数料で追加のカバーも販売していた。
同じく1984年、ROIRカセットレーベルはCBGBでのフリッパーのライブドキュメント『Blow'n Chunks』をリリースした。このアルバムには、バンド結成から現在までのあらゆる時期の音源が収録されており、1990年にはCDで再発された。2001年の再発盤には、ライブセッションからのアウトテイク4曲が収録されている。
フリッパーは1986年のダブルライブアルバムを『Public Flipper Limited』と名付けました。このアルバムは、切り抜きスピナーとゲームカードが入ったボードゲーム風になっており、サブタレイニアンは再び通信販売で追加のカバーを提供しました。
ツアー活動を経てオリジナル・ラインナップは解散し、ボーカル兼中心メンバーのシャッターはA3I結成後の1987年12月9日に薬物の過剰摂取で亡くなった[ 6 ]。サブタレイニアンはバンドのシングル曲とレア曲を1988年のコレクション『セックス・ボム・ベイビー』としてパッケージ化した。カセット版とその後のCD再発盤にはボーナストラック3曲が収録された。
ウィル・シャッター後（1990～1999年）
バンドは1990年にサブタレイニアンから新シングル「Some Day/Distant Illusion」をリリースして再浮上し、活動を再開した。 1991年には別のライブアルバム『Nürnberg Fish Trials』をリリース。このラインナップは1992年にリック・ルービンのレーベル、デフ・アメリカンから全く新しいスタジオアルバム『 American Grafishy』をリリースしたが、前作ほどの反響はなかった。また1992年には、創設メンバーのリッキー・ウィリアムズもヘロインの過剰摂取で亡くなった。[ 12 ]アルバムリリース後、交代でベーシストになったジョン・ドハティも1997年に薬物の過剰摂取で亡くなった。[ 5 ]
ルービンは自身のレーベル「Infinite Zero」からアルバム『Generic Flipper』とシングル・コンピレーション『Sex Bomb Baby』を再発しました。1997年までに、フリッパーの楽曲はほぼ絶版となり、ルービンは権利を保有していました。法的和解の一環として、サブタレイニアンはアメリカでフリッパーのレコードをアナログレコードで再発する権利を獲得しました。
宗教改革（2002年～現在）
2002年、ルースは杖を使い、バークレーのギルマン・ストリート924番地で「ノット・フリッパー」として単発のライブを行った。彼は「ネガティブなイメージを薄めたい」という理由で、ブルース・ルースからブルース・ルースに改名したと述べた。[ 7 ] [ 13 ]
フリッパーのオリジナルメンバーは、故シャッターを除いて（1982年のツアーと同様に、ブルーノ・デスマートアス[ 7 ]が再びシャッターに代わって参加）、2005年8月22日と28日にCBGBのサポートとして再結成した。 [ 7 ]このラインナップは2006年からライブ活動を続けた。
2006年12月、イギリスとアイルランドのツアー、およびいくつかのアメリカの公演で、デスマートアスはノヴォセリック（元ニルヴァーナ）に交代してベースを担当した。[ 14 ] 2000年のニルヴァーナのトリビュートアルバムのためにバンドがノヴォセリックなしで録音した 曲「セントレス・アプレンティス」がバンドのセットリストに追加された。
2008年、バンドはノヴォセリックと新アルバムをレコーディングした。[ 15 ] 2009年5月19日、フリッパーは「ツインアルバム」をリリースした。1枚目は新スタジオ音源を収録した『 Love 』、2枚目は新旧の曲を収録したライブアルバム『 Fight』である。どちらのアルバムもシアトルのプロデューサー、ジャック・エンディーノがプロデュースし、好評を博した。ノヴォセリックは2009年9月、家庭の事情によりバンドを脱退し、ツアーをキャンセルすることを発表した。[ 16 ]彼の代わりに、元Frightwig 、Mudwimin、Van Gough's Daughterのレイチェル・ソーレが加入した。[ 7 ]
2008年から2009年にかけて、フリッパーのアルバムが様々なフォーマットで再発された。アルバム『Generic Flipper』、『Gone Fishin'』、『Public Flipper Limited』、『Sex Bomb Baby!』は、アメリカのウォーター・レコードとイギリスのドミノ・レコーディング・カンパニーによってCDで、ラント・ディストリビューション傘下の4 Men with Beardsによってアナログレコードで再発された。[ 17 ]
フリッパーは、2015年10月10日と11日にサンフランシスコのボトム・オブ・ザ・ヒルで2回の公演を行い、ベースにはデスマートアスが復帰、ボーカルにはデイヴィッド・ヨー（元スクラッチ・アシッド・アンド・ザ・ジーザス・リザード）が参加した。
2019年、フリッパーはバンドの40周年を祝うため、いくつかの公演を行うことを決めた。[ 4 ] 2019年のバンドは、スティーブ・デペイス、テッド・ファルコニ、デビッド・ヨーから構成されている。[ 4 ] 常勤のベーシストがいないことから、バンドは友人のレイチェル・ソーレ、[ 4 ]マイク・ワット（彼女の前のバンド、ミニッツメンは36年前にフリッパーと共演していた[ 4 ]）、クリス・ノヴォセリックに声をかけた。[ 4 ]北カリフォルニアの公演は、ソーレがベースを担当し[ 4 ]、ノー・ペアレンツ、マイク・ワット・アンド・ザ・セカンドメン、クワイがサポートを務める。[ 18 ]バンドがヨーロッパツアーに出るとき、ワットはソーレの代わりになる。[ 19 ]
2025年9月5日、ブルース・ルースは66歳で心臓発作により亡くなった。[ 20 ]
他のミュージシャンへの影響
カート・コバーンは、ニルヴァーナのアルバム『イン・ユーテロ』のブックレットの写真や、 1992年の『サタデー・ナイト・ライブ』でのバンドの初パフォーマンス、そして「カム・アズ・ユー・アー」のミュージックビデオで、自作のフリッパーTシャツを着用していた。コバーンとノヴォセリックは、フリッパーをバンドに影響を与えたアーティストの一人として挙げている。[ 21 ]
ドキュメンタリー『アメリカン・ハードコア』の中で、モビーは歌手のウィル・シャッターが刑務所にいる間、2日間フリッパーのフロントマンを務めたが、その理由は「彼らの曲を全部知っていたから」だと述べている。[ 22 ]スティーブ・デペイスは、それはたった一晩のことだったと回想している。[ 23 ]
ジェーンズ・アディクションのエリック・エイヴリーは、フリッパーのうねるリズムと反復的なリフが彼のバンドの初期のサウンドに影響を与えたと語った。[ 24 ]
ブラック・フラッグのヘンリー・ロリンズは、1980年代初期のパンクロック・シーンを回想した著書『ゲット・イン・ザ・ヴァン』の中で、フリッパーズでの経験を次のように述べている。「彼らはとにかくヘビーだった。君たちよりヘビーだった。何よりもヘビーだった…彼らが演奏するとき、彼らは素晴らしかった」[ 25 ]
カバー
REMは1994年版ファンクラブシングル7インチシリーズのA面で「セックス・ボム」をカバーした。[ 26 ]
メルヴィンズはフリッパーの曲をいくつかカバーした。アルバム『リソル』に収録されている「Sacrifice」 、 [ 27 ]スラッパハム・レコードからリリースされた5インチシングルに収録されている「Love Canal」と「Someday」、そしてコンピレーションアルバム『シングルズ1-12』に収録されている「Way of the World」である。
ベルギーのエレクトロニカ／インダストリアルバンド、ロード・オブ・アシッドはフリッパーの曲「セックス・ボム」をカバーし、1995年のマキシシングル「Do What You Wanna Do」にライブバージョンを収録しました。この曲はプラガー・カーンがフリッパーにクレジットを与えるところから始まり、後に2000年のアルバム『 Farstucker』でロード・オブ・アシッド特有のスタイルで再解釈され、ライブの定番曲となっています。
イギリスのバンド、ターミナル・チーズケーキも、1989年の2枚目のアルバム『VCL 』 （Wiiija Records ）で「セックス・ボム」をカバーした。
アンセインは2012年のアルバム『Wreck』で「Ha Ha Ha」という曲をカバーした。
バンドメンバー
現在
| 前者
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タイムライン
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
| タイトル | 年 | ラベル |
|---|---|---|
| アルバム – ジェネリックフリッパー | 1982 | Subterranean Records、2008年にWater Recordsから再発 |
| ゴーン・フィッシング | 1984 | Subterranean Records、2008年にWater Recordsから再発 |
| アメリカン・グラフィシー | 1993 | デフ・アメリカン |
| 愛 | 2009 | MVDオーディオ |
ライブアルバム
| タイトル | 年 | ラベル |
|---|---|---|
| ブローンチャンクス | 1984 | ロワール |
| パブリック・フリッパー・リミテッド | 1986 | Subterranean Records、2008年にWater Recordsから再発 |
| ニュルンベルク魚類試験 | 1991 | ミュージカル悲劇 |
| CBGBでのライブ | 1997 | 地上 |
| 戦い | 2009 | MVDオーディオ |
シングル
| タイトル | 年 | ラベル |
|---|---|---|
| 「ラブ・カナル」/「ハ・ハ・ハ」 | 1980 | 地下記録 |
| 「セックス・ボム」/「ブレインウォッシュ」 | 1981 | 地下記録 |
| 「逃げろ」/「ハエを飲み込んだ老婦人」 | 1982 | 地下記録 |
| 「いつか」/「遠い幻影」 | 1990 | 地下記録 |
| 「フリッパー・ツイスト」/「ファックド・アップ」 | 1992 | マタドール・レコード/ デフ・アメリカン |
| 「セックス・ボム・リミックス - ファルコーニのホルン協奏曲 In D-Fault (Live)」（2枚目の録音は同じトラック。A面とB面は同じ） | 1993 | 恐怖と嫌悪 |
| ジェネリックシングル：「セックス・ボム」/「セックス・ボム（シングル・バージョン）」/「ブレインウォッシュ」 | 2009 | ドミノ |
| 「Hot Fish (with The Melvins)」/「Sacrifice (with The Melvins)」(The Melvinsとのスプリット・シングルのA面) | 2019 | アンフェタミン爬虫類記録 |
| 「ラブ・カナル（デヴィッド・ヨーと）」 | 2019 | ジョイフルノイズレコード |
コンピレーション
| タイトル | 年 | ラベル |
|---|---|---|
| セックスボムベイビー | 1988 | Subterranean Records、1995年にInfinite Zero Archive/ American Recordingsから再発、2008年にWater Recordsから再発 |
| Not A Flipper Tape（限定カセットリリース） | 1988 | カオディンレコード |
| 問題児 | 2020 | クレオパトラレコード |
| フリッパーの最大の失敗 | 未発表 | なし |
ビデオ
| タイトル | 年 | ラベル |
|---|---|---|
| フリッパー・テープ/キャッチ・ライブ!/フリッパー・ライブ:1983 | 1983 | エースビデオ/RIA/ドッグパッチ |
| フリッパーライブ | 2008年2月19日 | ミュージックビデオ配信会社 |
その他の出演
| タイトル | 年 | アルバム |
|---|---|---|
| 「ミミズ」 | 1979 | SFアンダーグラウンド |
| 「Falling」「Lowrider」「End the Game」 | 1981 | ターゲットでライブ |
| 「ハハハ」 | 1981 | ジェリービーンズを食べさせてあげましょう！ |
| "犠牲" | 1982 | 西部戦線異状なし |
| "人生" | 1982 | ネズミ人間のためのネズミ音楽 |
| "これまで" | 1983 | 東部戦線 |
| 「エバー」と「セックス・ボム」 | 1992 | インディーズ志望だけどお金持ちすぎる人のためのサンプラー |
| 「いつか」 | 1993 | SXSW |
| 「ラブ・カナル」と「ゲット・アウェイ」 | 1994 | インフィニット・ゼロ プロモーションCD#2 |
| 「ハハハ」 | 1995 | オールドスクールパンク |
| 「セントレス・アプレンティス」（ニルヴァーナのカバー） | 2000 | スメルズ・ライク・ブリーチ：ニルヴァーナへのパンク・トリビュート |
| 「悲しいけれど真実」 | 2001 | メタリカへのパンクトリビュート |
| 「Problem Child」（AC/DCのカバー） | 2002 | ロックを聴きたい人へ：AC/DCへのパンクトリビュート |
| 「ハハハ」 | 2006 | アメリカン・ハードコアの公式映画サウンドトラック |
| 「ハッシュ・パイプ」（ウィーザーのカバー） | 2006 | ウィーザーへのパンクトリビュート |
参考文献
- ^ゴールドバーグ、マイケル（1985年7月18日）「ブラック・フラッグ、ハスカー・ドゥ、そしてリプレイスメンツがパンクのニューウェーブを牽引」ローリングストーン誌。2022年12月3日閲覧。
- ^ Pehling, Dave (2021年12月22日). “Iconoclastic SF Punk Band Flipper Headlines Bottom of the Hill for NYE - CBS San Francisco” . www.cbsnews.com . 2022年8月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年4月10日閲覧。
- ^ Seattle Weekly (著者: Nirvanaのベーシスト)、 The Austinist 2012年1月15日アーカイブ、 Wayback Machineにて
- ^ a b c d e f g hジム・ハリントン（2019年4月16日）「象徴的なパンクロックバンドが復活し、『これまで以上に大きなことをやろう』としている」「 .マーキュリーニュース. 2019年4月23日閲覧。
- ^ a b c d e Pehling, Dave (2019年7月10日). 「CBS SF Talks To Flipper Drummer Steve DePace」 . CBSサンフランシスコ. 2019年10月24日閲覧。
- ^ a b c d Jones, Kevin L. (2017年11月16日). 「Meet Flipper's Ted Falconi, Vietnam Vet And Punk Rock Legend」 . KPBS . 2019年10月24日閲覧。
- ^ a b c d e f gウィル・フィッツパトリック（2019年7月26日）「人生は生きる価値がある唯一のもの：フリッパーのインタビュー」クラッシュ誌。2020年1月22日閲覧。
- ^アティタキス、マーク。「リフ・ラフ」。SFウィークリー。 2017年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月16日閲覧。
- ^ 「フリッパーのギタリスト、テッド・ファルコーニへのインタビュー（Guitarsite）」 www.guitarsite.com 2008年9月15日. 2017年10月16日閲覧。
- ^ a b Ali, Reyan (2012年3月29日). 「フリッパーズ・スティーブ・デペイス」 . The AV Club . 2019年10月24日閲覧。
- ^ 「エメラルド・シティーズ (1983)」 IMDb.com 2019年11月3日閲覧。
- ^ a b Athitakis, Mark (1999年2月10日). 「Flipper Redux」 . SFWeekly . 2014年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年11月2日閲覧。
- ^ヨーク、ウィル (1999年3月2日～8日). 「This punk's not dead」 . サンフランシスコ・ベイ・ガーディアン. 2014年6月8日閲覧。
- ^ジャスミン、アーネスト. 「クリス・ノヴォセリックがフリッパーと共演へArchived 2009-01-08 at the Wayback Machine」TheNewsTribune.com. 2006年9月25日.
- ^ Prato, Greg (2008年1月4日). 「フリッパー、ニューアルバムにノヴォセリックを起用」 . Billboard . 2008年1月6日閲覧。
- ^「ニュースティッカー: レディオヘッド、エアロスミス、ウォーチャイルド、フリッパー」 (2008年9月22日) RollingStone.com。
- ^「About Flipper」、 Flipper MySpaceページ、2009年1月6日閲覧
- ^ Callwood, Brett (2019年4月11日). 「Music Pick: Flipper」 . LA Weekly . 2019年4月23日閲覧。
- ^ Pehling, Dave (2019年7月10日). 「CBS SF Talks To Flipper Drummer Steve DePace」 . CBS . 2019年7月21日閲覧。
- ^ Monroe, Jazz (2025年9月7日). 「ハードコア・タイタンズ・フリッパーのボーカリスト、ブルース・ルースが66歳で死去」 . Pitchfork . 2025年9月7日閲覧。
- ^ 「Flipper」 . Novoselic.com . 2019年11月3日閲覧。
「クリスとカートは共にフリッパーのヘヴィで荒削りなパンクサウンドに影響を受けていました。クリスはフリッパーに加入できたことを光栄に思っていました。」（Novoselic.comのホームページより引用）
- ^ラパティーン・スコット（2006年9月20日）「モビーがフリッパー・ショーについてブログを書く」ステレオガム。 2019年10月24日閲覧。
- ^ペイン、ジェーン (2015年11月19日). 「フリッパーとのインタビュー」ジェーン・ペイン. 2021年7月30日閲覧。
- ^ Welsch, Casey (2008年11月7日). 「フリッパーのコンピレーションがアンダーグラウンドに刺激を与える」 . The Daily Nebraskan . 2019年10月24日閲覧。
- ^ヘンリー・ロリンズ著『ゲット・イン・ザ・ヴァン：ブラック・フラッグと旅する』 （1994年）
- ^ザレスキ、アニー（2014年9月27日）「最も驚くべきREMカバー」 Salon . 2019年10月24日閲覧。
- ^ベルラツキー、ノア（2013年4月30日）「なぜメルヴィンズはギター音楽界最高かつ最も奇妙な統一者なのか」アトランティック誌。 2019年10月24日閲覧。
外部リンク
