ナッシュ・グリン（1992年生まれ）は、絵画、写真、ビデオで活動するアメリカのアーティストです。[1] [2] [3]彼女はヌードの自画像とミニマリストの 風景画や静物画で知られています。[4]彼女は絵画の中で、赤、白、青だけのシンプルなパレットを使用して自分自身を頻繁に描いています。[5]彼女はニューヨークのカンパニーギャラリーとメトロピクチャーズ、ロサンゼルスのフィールメッター、ロンドンのビクトリアミロギャラリーとテートモダン、パリのメゾンポピュレール、ラトビア国立美術館で国際的に展示を行っています。[6] [7]
幼少期と教育
グリンはフロリダ州マイアミで生まれ育ち、父親の舞台デザイン店で働きながら絵を描くことを学んだ。[8]
彼女は2014年にタフツ大学で美術学士号を取得し、2017年にコロンビア大学で美術学修士号を取得した。大学院在学中に、グリンは医学的に男性から女性へと性転換した。[9] [10]
仕事
グリンは2017年から2018年までレスリー・ローマン美術館のアーティストフェローを務めた。[11]
2019年、グリンは非営利ギャラリーParticipant, Inc.で「The Future is Fiction」と題した展覧会を開催した。この展覧会では、絵画、デッサン、ビデオ、写真などが展示され、それぞれの作品においてグリンは自身の身体を媒体として用いて「自然」「女性」「人間」といったカテゴリーについて考察し、探求した。[12]グリンは、急速に変化する生態系に対してトランスフェミニンな形態を用いており、気候変動は表象の問題としてだけでなく、特定の資源が誰に優先的に割り当てられるかといった本質主義的なジェンダーイデオロギーに対する脅威でもあると主張している。
その年の後半、グリンはニューミュージアムの2019年アート+フェミニズムWikipediaエディタソン の一環として、アーティストであり作家でもあるクロード・カーンについて講演しました。
2020年、 OCDチャイナタウンで開催されたグリンの個展では、巨像のような自画像が展示されました。女優のハリ・ネフは、この絵について「片足を前に出し、片手を伸ばす自画像」と説明しています。[2]
グリンは2022年、アメリカ西海岸のヴィールメッター・ギャラリーで初の個展を開催した。「インテリア」と題されたこの10点展には、彼女のこれまでで最も大きな作品がいくつか展示された。評論家のサラ・ニコル・プリケットは、彼女の作品について次のように評している。「風景的で、額縁に入れられ、遠近法によって支配されている。内面の世界は逆説的に広大で、境界がない」[13]。グリンは、この展覧会は矛盾に満ちており、「ネガティブな空間は存在しないという感覚を操ろうとした。物と物の間の空間は、物自体と同じくらい深く決定的なのだ」[14]。
2023年、グリンはOCDチャイナタウンギャラリーで2点の絵画を展示し、芸術家で詩人のセル・セルパスと写真家のサム・ペンの絵画（ナン・ゴールディンの作品のミューズである作家トーラ・シムセンの画像も含まれていた）も展示した。 [15] [16] [17]
公共コレクション
参考文献
- ^ Collins, Ann C. (2022年10月4日). 「Nash Glynn with Ann C. Collins」. The Brooklyn Rail . 2022年10月30日閲覧。
- ^ ab “Hari Nef on the art of Nash Glynn”. Artforum . 2021年1月. 2021年1月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年6月24日閲覧。
- ^ ネヴィンズ、ジェイク（2023年2月28日）「OCDチャイナタウンで3人の少女が1人のギャラリーを魅了するセンシュアルショー」インタビューマガジン。 2023年3月3日閲覧。
- ^ “ナッシュ・グリン”. GAYLETTER . 2019年11月18日. 2022年10月30日閲覧。
- ^ “Nash Glynn”. New American Paintings . 2020年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月24日閲覧。
- ^ 「Nash Glynn」、Talk Art、2022年12月2日、 2023年2月22日閲覧。
- ^ Patel, Alpesh Kantilal (2020年2月14日). 「Unexpected Encounters」. Artforum . 2023年2月22日閲覧。
- ^ “Nash Glynn Takes Charge of Her Own Image”. Cultured Magazine . 2022年3月11日. 2022年5月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月24日閲覧。
- ^ 「未来はフィクション」。PARTICIPANT INC . 2022年10月30日閲覧。
- ^ 「クィアアートとは何か？」Wマガジン、2021年11月30日。 2022年10月30日閲覧。
- ^ 「レスリー・ローマン・アーティスト・フェローシップ」.レスリー・ローマン美術館. 2022年10月30日閲覧。
- ^ “Student Spotlight: Nash Cohen Glynn '17”. Columbia University School of the Arts . 2017年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月24日閲覧。
- ^ “Nash Glynn: Interiors | Exhibitions | VIELMETTER LOS ANGELES”. vielmetter.com . 2022年10月31日閲覧。
- ^ Collins, Ann C. (2022年10月4日). 「Nash Glynn with Ann C. Collins」. The Brooklyn Rail . 2022年10月30日閲覧。
- ^ 「Its Personal」.ニューヨーカー. 2023年2月22日閲覧。
- ^ “OCDチャイナタウン”.アートフォーラム。2023 年2 月 22 日に取得。
- ^ ネヴィンズ、ジェイク（2023年2月28日）「OCDチャイナタウンで3人の少女が1人のギャラリーを魅了するセンシュアルショー」インタビューマガジン。 2023年3月3日閲覧。
