ニューヘイブン交響楽団は、コネチカット州ニューヘイブンを拠点とするアメリカの交響楽団です。ニューヘイブン交響楽団は1894年1月25日に初公演を行い、アメリカ合衆国で4番目に古いオーケストラです。[1]現在、65名以上のプロフェッショナル・メンバーで構成されており、その多くはグレーター・ニューヘイブン地域に居住・活動しています。NHSOは現在、音楽監督ペリー・ソーが指揮を執っています。
歴史
NHSOは、1894年に音楽商のモリス・シュタイナートとイェール大学音楽学部長のホレイショ・ウィリアム・パーカーによって設立されました。初期のアメリカの交響楽団の多くはボストンやニューヨークといった大都市を拠点としていましたが、シュタイナートとパーカーは比較的小規模な都市で地元の音楽家からなる、存続可能なオーケストラを結成しました。NHSOの創設メンバーは主にドイツ系アメリカ人で、当時クラシック音楽があまり評価されていなかったアメリカにおいて、母国のオーケストラの伝統を継承しようと努めていました。
NHSOの初演は1895年1月25日、ニューヘイブンのチャペル・ストリートにあった、現在は閉鎖されている劇場（現在のユニオン・リーグ・カフェの近く）で行われました。演奏曲目には、バッハ、ベートーヴェン、メンデルスゾーン、シューベルトの作品に加え、当時イェール大学の音楽教授に就任したオランダ生まれのヴァイオリニスト、イシドール・トゥルーストウィックによるソロ演奏が2曲含まれていました。トゥルーストウィックは新設オーケストラのコンサートマスターを務めました。
創立当初、NHSOはイェール大学と密接な関係にあり、音楽学部の教員から指揮者を招聘し、時にはイェール大学の作曲家や演奏家のための研究室のような役割も担っていました。大学側も財政面と組織面での支援を行っていました。 1901年にウールジー・ホールが建設される以前は、NHSOはハイペリオン・シアター、アラムナイ・ホール（後にエルム通りのライト・ホールに建て替え）、カレッジ・ストリート・ホール（現在のパレス・シアターの跡地）など、地元の様々な会場で演奏活動を行っていました。
1901年、新しく建設されたウールジー・ホールがNHSOの主要な演奏会場となりました。ウールジー・ホールでの開館記念コンサートでは、ホールのオルガンを使ったオルガン協奏曲が演奏されました。
ポップス・コンサート・シリーズは1945年に始まり、最初の屋内公演はグローブ・ストリートにあるニューヘイブン・アリーナ（アイスホッケーチーム、ニューヘイブン・イーグルスの本拠地）で行われました。その年の夏には、エール・ボウルでさらに4回のコンサートが開催され、最終的にはバンドシェルが建設されました。野外コンサートは大成功を収め、最初の夏には4万人近くの観客を集めました。
NHSOは長年にわたり、演奏と教育の伝統を継承し、学校や地域社会のプログラムを支援し、クラシック音楽とポップスのコンサートの両方を開催してきました。ニューヘイブンで定期的に演奏活動を行うほか、コネチカット州内外へのツアー（リンカーン・センターやカーネギー・ホールでの公演を含む）も行っています。また、数多くのラジオ放送を行い、マーラーの交響曲第1番の5楽章全曲版の世界初録音も行っています。 [要出典]
NHSOトゥデイ
コンサート
NHSOは主に9月から6月にかけてニューヘイブン市内各地でコンサートを行っています。メインステージ・シリーズのコンサートは、イェール大学のウールジー・ホールとサザン・コネチカット州立大学のライマン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツで開催されます。
さらに、オーケストラは一年を通じて市内の教会、学校、企業、公園、フェスティバル、社会福祉団体などで演奏します。
NHSO は、コネチカット州シェルトンにあるサテライト会場で定期的に地方公演を行っており、その中には首席ポップス指揮者のチェルシー・ティプトンが率いる非常に人気のあるポップス シリーズも含まれています。
ゲストアーティスト
NHSOは、長年にわたり、客演アーティストやソリストとの実りあるコラボレーションを続けています。中でも特に記憶に残るのは、ウラディーミル・アシュケナージ、ジョシュア・ベル、ヴァン・クライバーン、ルネ・フレミング、ジェームズ・ゴールウェイ、グレン・グールド、ヨーヨー・マ、ジェシー・ノーマン、イツァーク・パールマン、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、アルトゥール・ルービンシュタイン、エマニュエル・アックス、ギル・シャハム、ピンカス・ズーカーマンなどです。[要出典]
NHSOポップス・シリーズもニューヘイブンに多くの演奏家を招いてきました。デイヴ・ブルーベック、アーサー・フィードラー、ディジー・ガレスピー、ベニー・グッドマン、ウィントン・マルサリス、バディ・リッチ、レイ・チャールズ、アーティ・ショウ、サラ・ヴォーンといった著名人が、ニューヘイブン交響楽団の舞台で観客を魅了してきました。[要出典]
教育プログラム
過小評価されている音楽家、指揮者、管理者、理事会のためのハーモニーフェローシップ
NHSOは、アン＆ゴードン・ゲッティ財団がアメリカ管弦楽団連盟を通じて資金提供している、代表権の少ない音楽家のためのハーモニー・フェローシップを拡大し、指揮、管理、理事会のフェローも含め、交響楽団のあらゆる分野で多様性を高めました。[要出典]
器楽フェローシップは、毎年、恵まれない背景を持つ音楽家2名を2年間のフェローシップとして受け入れます。フェローはレッスンを受け、模擬オーディションなどの専門能力開発プログラムに参加し、オーケストラと共演する機会を得ます。2年間のフェローシップ終了後、フェローはNHSOのオーディションへの参加機会に招待されます。
各グループはNHSOオーケストラのメンバー2名とともに、2つのハーモニー・カルテットのいずれかを構成します。ハーモニー・カルテットは、レジリエンス（回復力）と紛争解決に焦点を当てたNHSOの教育プログラムにおいて重要な役割を果たしています。小学校高学年の生徒には、ハーモニー・カルテットが紛争解決ワークショップを開催しています。高校生はソングライティング・プロジェクトに参加し、最終的にはハーモニー・カルテットによるプロによる演奏による録音を受け取ります。
指揮フェローは音楽監督のアラスデア・ニール氏と首席ポップス指揮者のチェルシー・ティプトン氏から指導を受け、管理および理事会フェローはスタッフや理事会メンバーとペアになって、それぞれの専門的目標に沿ったプロジェクトや委員会に取り組みます。
若者のためのコンサート
NHSOは2022年から、このプログラムの無料の公開公演と、学校内での校外学習形式の公演を提供してきました。
ミュージカルリーダーの作成
幼稚園から小学2年生までの児童を対象とした「音楽朗読の創造」プロジェクトでは、NHSOの4つのファミリーそれぞれの楽器を、読み書き活動の一環として取り上げ、学校、コミュニティセンター、図書館、コネチカット子供博物館などで演奏しています。各イベントでは、NHSOの演奏家がそれぞれの楽器に関する絵本を伴奏します。[要出典]
若手作曲家プロジェクト
NHSOの「若手作曲家プロジェクト」では、高校生がジョエル・トンプソン、クリストファー・テオファンディス、マイケル・ブラウン、オーガスタ・リード・トーマスといった受賞歴のあるプロの作曲家から高度な音楽理論と作曲を学ぶことができます。2年間のセミナーとレッスンを経て、NHSOの演奏家による学生室内楽作品の初演が行われます。[要出典]
注記
- ^ “New Haven Symphony Orchestra: About Us”. www.newhavensymphony.com . 2007年9月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年10月17日閲覧。
