ニーナ・カチャドゥリアン

ニーナ・カチャドゥリアン
生まれる1968年（57～58歳）
カリフォルニア州スタンフォード
Webサイトhttp://www.ninakatchadourian.com/
「選ばれなかった人々への記念碑」、ワシントンポスト15番街北西ワシントンDCの店頭に設置

ニーナ・カチャドゥリアン（1968年生まれ）は、アメリカの学際的アーティストであり教育者です。写真、彫刻、映像、そして音響を駆使し、遊び心のある手法で作品を制作しています。飛行機のトイレで撮影された自画像シリーズ「フランドル風のトイレの自画像」で最もよく知られています。[ 1 ]

彼女のプロジェクトは、2008年7月にサンディエゴ現代美術館、2006年1月にフィンランドのトゥルク美術館、アートペース現代美術財団での個展など、幅広く展示されています。 [ 2 ]彼女の作品の大規模な中期回顧展は、展覧会カタログ[ 3 ]とともに、オースティンのブラントン美術館で2017年に開催され、2017年から2018年にかけてスタンフォード大学のカンター視覚芸術センターに巡回しました。[ 4 ]

バイオグラフィー

ニーナ・カチャドゥリアンは1968年、カリフォルニア州スタンフォードで生まれた。[ 5 ]父親のヘラント・カチャドゥリアンはトルコ生まれベイルート育ちのアルメニア人で、精神科医、スタンフォード大学元学部長、人類生物学の名誉教授であった。[ 6 ] [ 7 ]母親のスティーナ・カチャドゥリアンはスウェーデン語を話すフィンランド人で、文学翻訳家、作家、エスペラント語の専門家であった。[ 6 ] [ 7 ]彼女はフィンランド諸島の小さな島で夏を過ごして育ち、現在も毎年何日かはそこで過ごしている。[ 8 ]カチャドゥリアンはカリフォルニア州パロアルトのガン高校に通った。 [ 7 ] [ 9 ] [ 10 ]

彼女は1989年にブラウン大学でBAを取得し、[ 11 ] 1993年にカリフォルニア大学サンディエゴ校（UCSD）でMFAを取得しました。[ 12 ] 1996年にニューヨーク市のホイットニー美術館の独立研究プログラムに参加しました。[ 13 ]

彼女はニューヨーク市ブルックリンに住み、働いており、ニューヨーク大学ガラティン個別研究学部の教員を務めている。[ 14 ]カチャドゥリアンは、キャビネット・マガジンの創刊編集長であるシナ・ナジャフィと結婚している。[ 15 ]

仕事

ニーナ・カチャドゥリアンは、彫刻、写真、ビデオ、サウンドなど、様々なメディアを用いて作品を制作してきました。その根底にあるコンセプトは、しばしば本質的なユーモアのセンスに特徴づけられており、自然のプロセスを知的かつ皮肉的かつ体系的に再解釈する点に特徴づけられています。彼女の作品はシンプルでありながら効果的です。[ 16 ]

注文

カチャドゥリアンの作品の多くは、鋭く遊び心のある秩序を世界にもたらすものです。例えば、「Sorted Books」[ 17 ]シリーズは、友人の書棚に本を並べる刹那的で即興的な作品から、美術館や図書館の蔵書を整理した依頼を受けた写真まで、多岐にわたります。作品集は、クロニクル・ブックスから出版された書籍[ 18 ]として入手可能です。

修復された蜘蛛の巣

彼女の「mended Spider Webs（修繕された蜘蛛の巣）」シリーズは、自然の蜘蛛の巣に生じた裂け目を、慎重ながらもはっきりと「修復」するものです。[ 19 ]ピンセットと接着剤を使い、糊付けした鮮やかな赤い紐で蜘蛛の巣の模様を描き続けます。これらの蜘蛛の巣を修復するために使用した道具は、「Mended Spider Webs」シリーズの一部である「DIY Spiderweb Repair Kit（自分でできる蜘蛛の巣修復キット）」作品にも使われています。このシリーズの制作中に、カチャドゥリアンは人間の「助け」の試みに対して自然界がどのように感じているかに興味を持つようになりました。翌朝、彼女は蜘蛛たちが彼女の助けを喜んでいないことに気づきました。翌朝、最初の蜘蛛の巣の修復に出かけると、赤い紐がほどけて地面に落ちていました。蜘蛛たちは彼女の助けを拒否し、一晩中彼女の努力をすべて無駄にしてしまったのです。カチャドゥリアンはこの拒絶の過程を「GIFT/GIFT」と題した10分間のビデオに収めました。[ 20 ]

地図と図表

カチャドゥリアンは、地図や図表を用いることで、この秩序への執着を際立たせている。「Family Tree」シリーズでは、岩や飛行機といった物体に擬似的な系図を描き出している。また、地図の断片を文字通り切り取って作った作品もある。「Coastal Merger」は、東海岸と西海岸だけを描いたアメリカ合衆国の地図を描いている。「Map Dissection I」では、標準的な道路地図帳から街路だけを切り取り、ガラスの上に動脈網のように貼り付けている。

公演

カチャドゥリアンは、システムへの関心を公共空間にも持ち込んでいる。1994年にサウスウェスタン・カレッジで制作した作品「CARPARK」では、12以上の駐車場に停められた膨大な数の車を色別に分類した。[ 21 ] 2006年には、パブリック・アート・ファンドの支援を受けたプロジェクトで、カチャドゥリアンはマンハッタンの街角に望遠鏡を設置し、近隣のビルの17階にあるオフィスを焦点に合わせさせた。プロジェクトの期間中、オフィスにいた弁護士は窓辺にオブジェクトを配置し、観察者に暗号化されたメッセージを送信した。[ 22 ]

座席指定

カチャドゥリアンはユーモアを用いることで、いつでも手元にある素材を使って作品を制作することができる。彼女が「座席割り当て」と呼ぶこのシリーズには、例えば[ 23 ]「鳥のさえずりを車の警報音に置き換えたもの…ポップコーンマシンのカタカタ音をモールス信号に解釈したもの…橋の雑誌写真の上にプレッツェルのかけらを積み重ねて地滑りを連想させたり、黒いセーターの折り目をゴリラの顔に見立てたりしたもの」などが含まれる。[ 23 ]これらの作品は、コンセプトとしては「シームレスなものからぎこちなく分離したものまで」2つのものを繋げることだが[ 23 ]、脳が意味を形成したいという欲求を巧みに利用している点で、単純なアイデアが的外れになることはない。[ 23 ]彼女の「フランドル様式の洗面所の自画像」はこのシリーズの一部である。[ 15 ]

博物館への介入

くしゃくしゃになったマイクロファイバー製のダストワイプ。美術館の空間に漂う埃のイメージがプリントされ、MoMAアーティスト・エクスペリメント・プログラムのロゴが入っています。付属のアートラベルには、「アーティスト・エクスペリメント・プログラムの一環として、カチャドゥリアンは埃というテーマを探求しており、MoMAギャラリーの画像をプリントしたこの布がその好例です」と書かれています。
ダスト・ギャザリングの企画中に制作されたプロモーション用ダストワイプ。2015年の展覧会「Messing with MoMA」で展示された。

2015年、ニューヨーク近代美術館はカチャドゥリアン氏をアーティスト・エクスペリメント・プログラムの一環として制作するよう招聘した。このプログラムでは、現代アーティストが美術館の資源を反映したり活用したりする作品を制作またはパフォーマンスを行う。[ 24 ]カチャドゥリアン氏は美術館の建物の周囲の様々な場所や収蔵品に大量の埃が溜まっていることに気づき、美術館の既存の音声ガイドプログラム用に一連の音声セグメント[ 25 ]を制作した。この音声ガイドでは埃がよく溜まる場所を巡り、美術館内の埃への対処法や経験についてMoMAの様々なスタッフにインタビューを行った。この音声ガイドツアーは2016年10月に開始され、2017年4月までの開催が予定されていた。[ 26 ]

2025年11月から2026年3月まで、カチャドゥリアンの「フェイク・プラント」シリーズは、ニューヨーク州グレンフォールズにあるハイド・コレクションにおいて、美術館の展示の一環として展示されます。廃材から作られた架空の植物をモチーフにした彼女の彫刻作品は、ハイド・コレクションが所蔵するボッティチェリ、レンブラント、ティツィアーノといった巨匠たちの作品群と融合されます。[ 27 ]

展示会

ソロショー

グループ展

  • 2013年：Balls to the Wall、DODGEギャラリー、ニューヨーク市[ 35 ]

参考文献

  1. ^ローラ・ヴァン・ストラアテン（2016年10月24日）「MoMAで埃っぽいピカソの掃除方法：唾を吐き出そう」ニューヨーク・タイムズ。 2018年3月18日閲覧。
  2. ^ "Nina Katchadourian | Exploratorium" . Exploratorium . 2015年12月9日. 2017年3月25日閲覧。
  3. ^ Nina Katchadourian：curiouser . Roberts, Veronica,、Kastner, Jeffrey,、Horodner, Stuart,、Basha, Regine,、Blanton Museum of Art. Austin, Texas. 2017年3月. ISBN 9781477311516. OCLC  951742561 .{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所の発行元がありません (リンク) CS1 メンテナンス: その他 (リンク)
  4. ^ 「Nina Katchadourian: Curiouser」 . caareviews.org . 2018年3月24日閲覧。
  5. ^ Desmarais, Charles (2017年9月22日). 「Nina Katchadourian comes home to Stanford with home run show」 .サンフランシスコ・クロニクル. 2019年3月6日閲覧。
  6. ^ a b「イスケンデルンからベイルート、そしてアメリカへの旅：『こうして終わった』に綴られた驚くべき回想録」「 . www.electrummagazine.com . 2014年6月5日. 2019年10月26日閲覧.
  7. ^ a b cクライン、ジュリア（2009年3月）「A Closer Look」ブラウン大学同窓会誌。 2019年3月6日閲覧。
  8. ^ “Nina Katchadourian | Island Press” . islandpress.samfoxschool.wustl.edu . 2019年3月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年3月28日閲覧。
  9. ^シャー、キアラ・ビオンディ、アマンダ・フメラー、ヘイゼル。「An Artist at Play」 C Magazine 。 2019年3月6日閲覧。{{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
  10. ^オルマン、リア（2008年5月22日）「少し困惑している」ロサンゼルス・タイムズ。ISSN 0458-3035 。 2019年3月6日閲覧。 
  11. ^ 「A Closer Look」 brownalumnimagazine.com . 2019年3月28日閲覧。
  12. ^ 「著名なアーティスト、ニーナ・カチャドゥリアンの個展｜カンター・アーツ・センタープレスリリース」 museum.stanford.edu . 2019年3月28日閲覧。
  13. ^ 「Nina Katchadourian Biography – Nina Katchadourian on artnet」artnet.com 2019年3月28日閲覧。
  14. ^ “Gallatin Nina Katchadourian” . ニューヨーク大学 (NYU). 2017年3月25日. 2017年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月27日閲覧。
  15. ^ a b Straaten, Laura van (2019年2月22日). 「有名な飛行機のバスルームでのセルフィーの背後にいるアーティスト」 . The Cut . 2023年5月31日閲覧。
  16. ^ “ニーナ・カチャドゥリアン” .アート+カルチャープロジェクト。 2015 年 9 月 4 日。2019 年3 月 28 日に取得。
  17. ^ “ニーナ・カチャドゥリアン” . ninakatchadourian.com 。2017 年3 月 28 日に取得。
  18. ^ “Sorted Books” . Chronicle Books . 2018年3月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月28日閲覧。
  19. ^ニーナ・カチャドゥリアン
  20. ^ムーディ、トム (1999). 「ニーナ・カチャドゥリアン: DEBS & CO」(PDF)。アートフォーラム。 xxxvii (10) – ninakatchadourian.com/press.php 経由。
  21. ^ Found In Translation ArtReview、2008年4月、68ページ。
  22. ^ Watch That Space: The Oracle of the 17th Floor The New York Times、ランディ・ケネディ、2006年11月21日。
  23. ^ a b c dターベイ、リサ（2012年夏）「ニーナ・カチャドゥリアン」アートフォーラム・インターナショナル50 : 323–324 .
  24. ^ 「アーティストがハウスゲストとして：MoMAでのアーティストの実験」 www.moma.org . 2017年3月11日閲覧。
  25. ^ 「Dust Gathering: An Audio+ Experience by Nina Katchadourian」 ニューヨーク近代美術館 (MOMA) . 2017年3月28日閲覧。
  26. ^ 「Dust Gathering: An Audio+ Experience by Nina Katchadourian」 ニューヨーク近代美術館 (MOMA) . 2017年3月11日閲覧。
  27. ^ 「ニーナ・カチャドゥリアン：フェイクプラントとその他の珍品」。
  28. ^リチャード、フランシス、カチャドゥリアン、ニーナ、ベリー、イアン、フランシス・ヤング・タン教育博物館・美術館編 (2006年)。ニーナ・カチャドゥリアン展「あらゆる魅力：2006年6月24日～12月30日」 。オープニング。サラトガ・スプリングス：スキッドモア大学フランシス・ヤング・タン教育博物館・美術館。ISBN 978-0-9765723-1-2。
  29. ^ビジャレアル、イグナシオ。「チェルカ・シリーズ：ニーナ・カチャドゥリアン」サンディエゴ現代美術館にて。アートデイリー.com 。2018 年3 月 3 日に取得。
  30. ^ジリアン・スタインハウアー（2017年4月20日）「ニーナ・カチャドゥリアンの遊び心のある、執拗な質問」Hyperallergic . 2022年1月10日閲覧。
  31. ^ 「Nina Katchadourian | 『The Recarcassing Ceremony』 | Catharine Clark Gallery」 www.artsy.net . 2018年3月3日閲覧。
  32. ^ 「Nina Katchadourian: Curiouser | Cantor Arts Center Exhibitions」 . museum.stanford.edu . 2018年3月3日閲覧。
  33. ^ “ニーナ・カチャドゥリアン” .ニューヨーカー。2019 年3 月 27 日に取得。
  34. ^ 「Uncommon Denominator: Nina Katchadourian at the Morgan」モルガン図書館・博物館. 2022年7月22日. 2023年5月22日閲覧。
  35. ^ “DODGE gallery” . dodge-gallery.com . 2024年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年3月3日閲覧。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Nina_Katchadourian&oldid=1334339688」より取得